ศิลปศาสตร์: พวกเขาคืออะไรและมีลักษณะอย่างไร

ใน Museo del Prado ใน Madrid เราพบหน้าอกด้านหน้าที่สวยงามซึ่งแสดงถึงศิลปศาสตร์. การศึกษาเป็นตัวเป็นตนโดยหญิงสาวที่มีคุณลักษณะและมาพร้อมกับอาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่ของแต่ละสาขาวิชา ตรงกลางองค์ประกอบอย่างเด่นชัด ควอตโตรเซนติสตาเราพบดาราศาสตร์นั่งอยู่บนบัลลังก์ ถือทรงกลมท้องฟ้า ที่เท้าของเขาคือทอเลมีกำลังอ่านงานของเขาซึ่งเขาได้รวบรวมดาราศาสตร์กรีก

ทางด้านซ้ายของ Astronomy ขบวนอันงดงามจะเผยออกมา ศิลปะของ ควอดริเวียม: เรขาคณิตถือสี่เหลี่ยมจัตุรัสและเข็มทิศและนำมือของยุคลิดไป เลขคณิตตารางคำนวณและมาพร้อมกับพีทาโกรัส ปิดกลุ่ม Músicaเล่นออร์แกนในขณะที่ Tubalcaín ผู้ประดิษฐ์เครื่องดนตรีตามพระคัมภีร์เฝ้าดูเธอ

ทางด้านขวาของ Astronomy เราพบอีกกลุ่มหนึ่ง ในโอกาสนี้เป็นการ สิ่งเล็กน้อย: วาทศาสตร์ถือกระดาษเขียนม้วนยาว ตามมาติดๆ โดยซิเซโร; ถัดจากเขา Dialectic จับมือกับอริสโตเติลและถือกิ่งมะกอก (สัญลักษณ์แห่งความสามัคคี) และแมงป่องซึ่งเป็นตัวแทนของสิ่งที่ตรงกันข้าม ในที่สุด Grammar ซึ่งเป็นการศึกษาครั้งแรกมาพร้อมกับลูกสองคนและถือหนังสือหลายเล่มบนเสื้อคลุมของเธอ ข้างหลังเธอ ตัวละครซึ่งอาจเป็น Donato หรือ Prisciano ปิดท้ายคณะผู้ติดตาม

ศิลปศาสตร์มีอะไรบ้าง?

ผลงานของ El Prado ซึ่งดำเนินการในปี ค.ศ. 1435 โดย Florentine Giovanni dal Ponte (1376-1437) ได้รวบรวมแนวคิดของศิลปศาสตร์ไว้อย่างงดงาม ยุคกลาง ซึ่งยังคงใช้ได้ในยุคเรอเนซองส์ และอันที่จริง ไม่เห็นความเสื่อมถอยเลยจนกระทั่งศตวรรษที่สิบแปด ซึ่งเป็นช่วงเวลาของ ภาพประกอบ

แต่ศิลปศาสตร์คืออะไร? ในบทความนี้เราจะลงรายละเอียดว่าประกอบด้วยอะไรบ้างและแตกต่างจากสิ่งที่เรียกว่าศิลปะหยาบคายหรือคู่มืออย่างไร มาดูกันเลย

• บทความที่เกี่ยวข้อง: "มีศิลปะที่ดีกว่าศิลปะอื่นอย่างเป็นกลางหรือไม่"

ศิลปะบางอย่างสำหรับผู้ชายฟรีเท่านั้น

แม้ว่าชื่อเสียงของศิลปศาสตร์จะมีขึ้นโดยเฉพาะอย่างยิ่งในศตวรรษที่ผ่านมา วัยกลางคน (เมื่อเจริญด้วยวิชาการ) การสอนศิลปะเหล่านี้มีมาตั้งแต่สมัยคลาสสิก. ระยะ ศิลปศาสตร์ มาจาก การพนันอิสระในภาษาลาติน โดยอ้างอิงอย่างชัดเจนถึงผู้ที่ใช้สิทธิเหล่านั้น ซึ่งไม่ใช่ใครอื่นนอกจากเสรีชน นั่นคือ ผู้ที่ไม่ใช่ทาสหรือทาส

ดังนั้นศิลปศาสตร์จึงเป็นการศึกษาสำหรับชนชั้นสูงในสังคม วัตถุประสงค์ซึ่งแตกต่างจาก ศิลปะหยาบคาย หรือคู่มือต่างๆ นั้น ไม่ใช่เรื่องเศรษฐกิจ แต่ง่ายๆ ก็คือความรู้ ดังนั้น ขณะที่ข้ารับใช้และช่างฝีมือใช้ศิลปะรับใช้เพื่อหาเลี้ยงชีพ ศิลปศาสตร์มีเป้าหมายเฉพาะในการบรรลุปัญญา

นี่เป็นเหตุผลอย่างสมบูรณ์หากเราระลึกไว้เสมอว่าชายอิสระที่ศึกษาศิลปะประเภทนี้ไม่จำเป็นต้องทำงานเพื่อหาเลี้ยงชีพ อย่าลืมว่าเรากำลังพูดถึงสมาชิกของนักบวชและชนชั้นสูง ดังนั้น การดำรงชีวิตของพวกเขาจึงรับประกันได้จากรายได้และสิทธิพิเศษต่างๆ ที่พวกเขามี ความตั้งใจเพียงอย่างเดียวเมื่อพูดถึงการศึกษาแบบเสรีนิยมคือการปรับปรุงจิตวิญญาณ การเข้าหาพระเจ้าผ่านทางเหตุผล ตรรกะ และความรู้

ชายอิสระในยุคกลางไม่สามารถก้มทำงานด้วยมือของเขาได้. ความคิดที่ว่าลำดับชั้นทางสังคมเป็นการจัดประเภทที่กำหนดโดยพระเจ้ามีอยู่มาก ที่ด้านบนสุดของพีระมิดคือ ลำโพง (ผู้อธิษฐาน), เป็นตัวเป็นตนโดยการจัดตั้งของสงฆ์; ประการที่สองมา ระฆัง (ผู้ที่ต่อสู้) และสุดท้ายคือ ห้องปฏิบัติการ (ผู้ที่ทำงาน) ซึ่งสนับสนุนอีกสองนิคมด้วยการทำงานของพวกเขา

สามารถสรุปได้หลายสิ่งจากโครงการนี้ ประการแรก การแบ่งชั้นอย่างเข้มงวดของระบอบศักดินา ซึ่งไม่มีความเป็นไปได้ที่จะเปลี่ยนสถานที่ทางสังคม เนื่องจากการซึมผ่านเป็นศูนย์ และประการที่สอง ในขั้นต้น สมาชิกของฐานันดรที่สองคือ ระฆังพวกเขาไม่สามารถเข้าถึงศิลปศาสตร์ได้ เนื่องจากการค้าของพวกเขา (ส่วนใหญ่เป็นสงคราม) ก็ถือเป็นศิลปะรับใช้เช่นกัน

ดังนั้น ในขั้นต้น บุคคลที่ชอบการศึกษาแบบเสรีนิยมจึงเป็นสมาชิกของศาสนจักร สิทธิพิเศษได้ขยายไปสู่ขุนนางทีละเล็กทีละน้อย แต่สมาชิกของฐานันดรที่สาม (the ห้องปฏิบัติการ) ยังคงถูกกีดกันและการเข้าถึงศิลปศาสตร์ของพวกเขายังคงถูกจำกัดอย่างมากจนกระทั่งการตรัสรู้

• คุณอาจสนใจ: "5 ยุคของประวัติศาสตร์ (และลักษณะของพวกเขา)"

เขา สิ่งเล็กน้อย และ ควอดริเวียม

บนหน้าอกของ El Prado เราได้เห็นศิลปศาสตร์ที่รวมเข้าด้วยกันในยุคกลาง โดยเฉพาะอย่างยิ่ง อัลคูอินแห่งยอร์ค (d. 804) ซึ่งตั้งขึ้นในศตวรรษที่ 8 ด้วยความตั้งใจที่จะสร้างหลักสูตรการศึกษาที่กำกับการสอนของ Palatine School of Aachen เมืองหลวงของอาณาจักร Carolingian

อย่างไรก็ตาม นานมาแล้วก่อนที่ Alcuin จะมีนักคิดที่พูดถึงความสำคัญของศิลปศาสตร์ในฐานะประตูสู่ความรู้ Marcianus Capella (360-428) เขียนในศตวรรษที่ห้าที่มีชื่อเสียงของเขา Satyriconซึ่งเขาได้ประมวลศิลปศาสตร์ทั้งเจ็ด แล้วใส่โอษฐ์ของตนตามคำสอนของแต่ละคน ต่อมาในรัชสมัยของ Ostrogoth Theodoric (ค. VI), แมกนัส ออเรลิอุส แคสซิโอโดรัส (d. 585) แต่งเติมศิลปศาสตร์คลาสสิกแบบเก่าด้วยศาสนาคริสต์ที่เด่นชัด

จึงได้มีการกำหนดศิลปศาสตร์ทั้ง 7 ขึ้น โดยถือเป็นการศึกษาพื้นฐานที่จำเป็นในการเข้าศึกษาต่อในระดับอุดมศึกษา ในทางกลับกัน ศิลปศาสตร์เหล่านี้ถูกแบ่งออกเป็นสองกลุ่ม คือ กลุ่ม Trivium (ในภาษาละติน แปลว่า สามทาง) ซึ่งรวบรวมศิลปะ ที่เกี่ยวกับภาษา และ จตุตถฌาน (ปฏิจจสมุปบาท) ซึ่งสาขาวิชาที่เกี่ยวข้องกับ วิทยาศาสตร์

อย่างไรก็ตาม การจำแนกประเภทระหว่างตัวอักษรและวิทยาศาสตร์นี้ไม่แน่นอนอย่างสมบูรณ์ เนื่องจากภายใน ควอดริเวียม ดนตรีรวมอยู่ด้วยซึ่งในโลกปัจจุบันของเราถือเป็นระเบียบวินัยทางศิลปะ จำเป็นต้องจำไว้ว่าในยุคกลางเช่นเดียวกับในโลกคลาสสิกและยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาไม่มีพรมแดน ระหว่างตัวอักษรกับวิทยาศาสตร์ และแม้ว่าจะเป็นความจริงที่ว่าทุกสิ่งที่เกี่ยวข้องกับคณิตศาสตร์ถือเป็นความรู้ เหนือกว่า, การจำแนกขั้นสุดท้ายยังไม่เกิดขึ้นจนกว่าจะตรัสรู้. โดยวิธีการจำแนกประเภทที่ยังคงได้รับการบำรุงรักษามาจนถึงทุกวันนี้

แล้วพวกเขาทำอะไรกัน? สิ่งเล็กน้อย และ ควอดริเวียม? ในขั้นแรก ไวยากรณ์ (การศึกษาขั้นพื้นฐาน) ตรรกศาสตร์หรือวิภาษวิธี (ซึ่งสอนการใช้ความคิดอย่างถูกต้อง) และวาทศิลป์ (ช่วงสุดท้ายของ สิ่งเล็กน้อยซึ่งใช้ทักษะทางภาษาในการโต้เถียงและโน้มน้าวใจ)

ในทางกลับกัน ควอดริเวียม มันเป็นขั้นที่สูงขึ้นในการเข้าถึงความรู้ซึ่งบรรลุได้หลังจากผ่าน Trivium ประกอบด้วยเลขคณิต (การคำนวณ) เรขาคณิต ดนตรี และสุดท้ายคือ ดาราศาสตร์ ซึ่งเป็นศิลปศาสตร์สูงสุด เมื่อจบ Quadrivium ถือว่านักเรียนพร้อมสำหรับการศึกษาต่อ เฉพาะเจาะจงซึ่งมักจะสอนในมหาวิทยาลัยในยุคกลางและเคยเป็นวิชากฎหมาย แพทยศาสตร์ และ เทววิทยา. หลังถือเป็นการศึกษาสูงสุดซึ่งเป็นเป้าหมายสุดท้ายของผู้แสวงหาความรู้

• บทความที่เกี่ยวข้อง: “ศิลปกรรม 7 ประการ คืออะไร? สรุปลักษณะของมัน"

ศิลปศาสตร์กับศิลปะเครื่องกล

ความจริงที่ว่าศิลปศาสตร์จับจ้องอยู่ที่เจ็ดมีส่วนเกี่ยวข้องกับสัญลักษณ์ทางศาสนาของสิ่งนี้ จำนวน: เจ็ดเป็นของประทานแห่งพระวิญญาณบริสุทธิ์ ศีลศักดิ์สิทธิ์และคุณธรรมของคริสเตียน และอื่น ๆ อีกมากมาย แนวคิด

อาจเป็นเพราะความนิยมอย่างมากของเลขเจ็ดเป็นตัวเลขเชิงสัญลักษณ์ในศตวรรษที่ 12 นักเทววิทยา Radulfo de Campo Lungo (1155-1215) ได้พยายามแก้ไขศิลปะเชิงกลหรือศิลปะด้วยมือในเจ็ดสาขา. ในหมู่พวกเขา ราดัลโฟรวมเอาศิลปะแห่งสงคราม การเดินเรือ เกษตรกรรม และที่น่าประหลาดใจคือ การแพทย์ซึ่งถือเป็นศิลปะการใช้มือจนกระทั่งมีลักษณะของการศึกษาในมหาวิทยาลัยที่เกี่ยวข้องกับ เรื่อง. ในแง่นี้ มหาวิทยาลัยมงเปลลิเยร์ซึ่งก่อตั้งขึ้นในศตวรรษที่ 12 จึงโดดเด่นเป็นพิเศษ บุคคลที่มีชื่อเสียงเช่น Arnau de Vilanova (d. 1311 หรือ 1313) หรือนอสตราดามุส (1503-1566)

ตัวอักษรตัวสุดท้ายนี้ใช้เพื่อแสดงให้เห็นว่าการแบ่งระหว่างศิลปศาสตร์และศิลปศาสตร์ยังคงมีอยู่มากในยุคปัจจุบันและไม่ได้หายไปอย่างเด็ดขาดจนถึงศตวรรษที่ 18 เรามีความเห็นว่านอสตราดามุสเรียนแพทย์ที่มงต์เปลลิเยร์ แต่จริงๆ แล้วเขาเรียนไม่จบ เขาถูกไล่ออกจากคณะเมื่อมีการเปิดเผยต่อสาธารณะว่าเขาเคยทำงานเป็นเภสัชกรมาก่อน การค้าที่ถือว่าเป็นทาส (ใช้เอง) และห้ามโดยเด็ดขาดตามกฎเกณฑ์ของ มหาวิทยาลัย.