โครงสร้างของข้อความดราม่า: ภายในและภายนอก

ข้อความวรรณกรรมแต่ละประเภทมีลักษณะเฉพาะ ที่ทำให้มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวและง่ายต่อการจดจำ และมันก็ไม่เหมือนกันที่จะอยู่ข้างหน้าข้อความบรรยาย แบบโคลงสั้น ๆ หรือแบบละคร; แม้ว่าพวกเขาจะมีความคล้ายคลึงกัน แต่ก็มีความแตกต่างที่โดดเด่นมากที่คุณสมควรที่จะรู้ ในบทเรียนนี้จากครู เราจะไปค้นพบว่า .คืออะไร โครงสร้างข้อความที่น่าทึ่ง เพื่อที่คุณจะได้เข้าใจถึงวิธีการจัดระเบียบข้อความวรรณกรรมประเภทนี้และองค์ประกอบที่โดดเด่นที่สุดที่ประกอบกันขึ้นมา เราเริ่ม!

ดัชนี

1. ข้อความที่น่าทึ่งและลักษณะของมันคืออะไร?
2. โครงสร้างของข้อความที่น่าทึ่งคืออะไร?
3. โครงสร้างภายนอกของข้อความที่น่าทึ่ง
4. โรงละครคลาสสิก 3 ยูนิต

ละคร เป็นวรรณกรรมประเภทหนึ่งที่มีลักษณะการใช้บทสนทนา ความสำคัญของการกระทำ การมีส่วนร่วมของตัวละครต่างๆ และโครงสร้าง เพราะโครงสร้างของบทละครแตกต่างไปจากเนื้อร้องหรือบทบรรยายโดยสิ้นเชิง ตั้งแต่นี้เป็นต้นไป ประเภทมีความต้องการพิเศษเนื่องจากมีวัตถุประสงค์เพื่อเล่นโดยนักแสดงและนักแสดงในa เวที.

เป็นสิ่งสำคัญที่เรารู้ว่า แนวดราม่าไม่เหมือนละคร

อา ข้อความละครมีองค์ประกอบ ที่ทำให้มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว หนึ่งในนั้นคือไม่ได้มีจุดประสงค์เพื่อการอ่าน แต่ ตีความ; อีกประการหนึ่งคือมันมักจะมุ่งเน้นไปที่ always ความขัดแย้งของตัวละคร, ประเภทของความขัดแย้งที่เกิดขึ้น ผ่านการเสวนา และปฏิสัมพันธ์ระหว่างตัวละครต่าง ๆ ที่เป็นส่วนหนึ่งของงาน

ในเรื่องนี้ ประเภทของข้อความวรรณกรรม ไม่มีการปรากฏตัวของผู้บรรยายอย่างที่มันเกิดขึ้นในเรื่องเล่า หรือของ "ตัวเองกวี"อย่างที่มันมักจะเกิดขึ้นในเนื้อเพลง ในข้อความเหล่านี้ นักเขียนบทละครหายตัวไปและเป็นตัวละครของเขาที่ตีความและสื่อสารข้อความของเขา

เพื่อที่จะทราบโครงสร้างของข้อความดราม่า อันดับแรก เราต้องจำไว้ว่าในข้อความทุกประเภทมีสองโครงสร้าง: ภายใน และ ภายนอก. ดังนั้นเราจะเริ่มด้วยการพูดถึง โครงสร้างภายใน ของตำราเหล่านี้เพื่อวิเคราะห์องค์ประกอบที่โดดเด่นที่สุดของพวกเขา

โครงสร้างประเภทนี้หมายถึง เนื้อหามีการจัดอย่างไร ของตัวงานเอง นั่นคือ เรื่องราวที่ผู้เขียนต้องการจะสื่อ เพื่อนำเสนอเหตุการณ์และความขัดแย้งของตัวละครทั้งหมด นักเขียนบทละครมักจะทำตาม โครงสร้างคลาสสิก:

• เริ่มหรือเข้าใกล้ เป็นสถานการณ์เริ่มต้นที่ตัวละครอยู่ก่อนโครงเรื่องเกิดขึ้น
• ปมหรือความขัดแย้ง ปัญหาที่ทำให้ตัวเอกของงานต้องเริ่มเปิดใช้งานและพยายามแก้ไข บทละครส่วนนี้จบลงที่จุดไคลแม็กซ์ นั่นคือช่วงเวลาสูงสุดที่ทุกสิ่งจะระเบิด
• ผล. เป็นสถานการณ์สุดท้ายที่กลับคืนสู่ "ความปกติ" ถึงแม้ว่าภาวะปกตินั้นจะไม่เหมือนในตอนแรกก็ตาม ตัวละครเคยประสบกับภาวะท้องร่วง และโดยปกติ พวกเขาจะพบกับความเปลี่ยนแปลงในชีวิตและความเป็นจริงของพวกเขา

การแสดงละครไม่จำเป็นต้องทำตามลำดับนี้ แต่โดยปกติแล้วจะมีการจัดโครงสร้างในลักษณะนี้เพื่อให้เรื่องราวมีความชัดเจนและผู้ชมเข้าใจสิ่งที่เขาเห็นได้ดีขึ้น อาจเป็นไปได้ว่างานเริ่มต้น "ในสื่อสื่อ" นั่นคือในความขัดแย้งหรือเริ่มต้นในตอนท้ายและข้อเท็จจริงเริ่มถูกสร้างขึ้นใหม่ อย่างไรก็ตาม งานละครทุกงานมีโครงสร้างภายในนี้

องค์ประกอบอื่น ๆ ของโครงสร้างภายในของข้อความละคร

แม้ว่าการจัดโครงสร้างเรื่องจะเป็นโครงสร้างแบบคลาสสิก แต่ก็มีองค์ประกอบอื่นๆ ของโครงสร้างภายในเช่น:

• โครงงาน. โครงเรื่องเป็นลำดับฉากที่ได้รับเลือกให้นำเสนอผลงาน ฉากเหล่านั้นทั้งหมดรวมกันเป็นฉากที่อธิบายเรื่องราวให้เราฟัง
• ธีมงาน. องค์ประกอบนี้ยังหมายถึงโครงสร้างภายในเพราะพูดถึงเนื้อหาของงานเอง ธีมคือสิ่งที่เกี่ยวกับงาน สิ่งที่มักจะไม่เป็นที่รู้จักจนกว่าจะถึงจุดสิ้นสุด และวิเคราะห์ทุกอย่างที่เห็นแล้ว

ตัวอย่าง

ชุดรูปแบบไม่เหมือนกับอาร์กิวเมนต์เพราะตัวอย่างเช่นใน โรมิโอและจูเลียตบทละครของเชคสเปียร์คลาสสิก ธีมหลักคือรักแท้ แม้ว่าจะมีธีมย่อยอื่นๆ เช่น ความอิจฉา ความอัปยศ การแข่งขัน ฯลฯ

เนื้อเรื่องจะเป็น: โรมิโอพบจูเลียตที่งานเลี้ยงในวังและตกหลุมรักเธอ จูเลียตตอบสนอง แต่พวกเขาทั้งคู่เป็นสมาชิกของครอบครัวคู่แข่ง ทั้งคู่พยายามปกป้องความรักของพวกเขาแม้จะมีความขัดแย้งในครอบครัว แต่ในที่สุดจูเลียตก็แกล้งฆ่าตัวตายเพื่อแต่งงานกับโรมิโอ โรมิโอที่จะไม่รู้ว่าจูเลียตยังไม่ตายจริงๆ จะฆ่าตัวตายเพื่อความรักของเขาจะคงอยู่ชั่วนิรันดร์ จูเลียตเห็นว่าโรมิโอถูกฆ่าจึงตัดสินใจฆ่าตัวตายด้วย

อย่างที่เราเห็น ธีมและอาร์กิวเมนต์เป็นองค์ประกอบที่แตกต่างกัน

ตอนนี้เราจะพูดถึงโครงสร้างของข้อความละครโดยให้ความสนใจกับ องค์ประกอบภายนอก ที่อยู่ในความดูแลของ จัดระเบียบงาน. องค์ประกอบที่ประกอบเป็นโครงสร้างที่น่าทึ่งนี้คือ:

• ฉาก. การแสดงละครแบ่งออกเป็นฉากต่างๆ
• กิจการ. การสะสมฉากต่างๆ ทำให้เกิดการกระทำ เดิมมี 3 กรรมที่อริสโตเติลตั้งไว้ใน บทกวีอย่างไรก็ตามวันนี้พวกเขาสามารถมากหรือน้อย การกระทำไม่เป็นไปโดยพลการ: นักเขียนบทละครจัดขั้นตอนต่าง ๆ ของความขัดแย้งในการกระทำที่แตกต่างกัน ดังนั้น การพัฒนาบทละครจึงมีจังหวะและความสอดคล้องกัน
• ภาพ. พวกเขาเป็นหน่วยละครรองที่นักเขียนบทละครติดตามเพื่อแบ่งการกระทำได้ดีขึ้น ภาพวาดมักจะจำได้ง่ายเพราะเป็นนัยถึงการเปลี่ยนแปลงของทิวทัศน์ ไม่ว่าจะเป็นอุปกรณ์ประกอบฉาก แสง เครื่องแต่งกาย...

องค์ประกอบอื่น ๆ ของโครงสร้างข้อความละคร

นอกจากองค์ประกอบที่เราเพิ่งวิเคราะห์ คุณควรรู้ว่าในโครงสร้างภายนอกของบทละคร ยังมีองค์ประกอบอื่นๆ ที่จะกล่าวถึง:

• คำอธิบายประกอบ. เป็นเครื่องบ่งชี้ของผู้เขียนและมีวัตถุประสงค์เพื่อช่วยให้ละครขึ้นบนเวที สัญกรณ์เหล่านี้เป็นอัตนัยและใช้ได้จริง เช่น "เราอยู่ในสวนสาธารณะ มีม้านั่งและต้นไม้" หรือ "ป้อนตัวละคร 1 ด้วยเสื้อกันฝนสีเข้มและแว่นกันแดด" เป็นต้น
• ข้อมูลเชิงพื้นที่และเวลา. ต้องให้ข้อมูลนี้หากมีการเปลี่ยนแปลงพื้นที่หรือเวลาในข้อความ ตัวอย่างเช่น "บนชายหาดในบาร์เซโลนา สิงหาคม" หรือ "ในป่าในเทือกเขาพิเรนีส ธันวาคม" เห็นได้ชัดว่าข้อมูลทั้งสองส่วนมีความจำเป็นเพื่อให้สามารถนำเสนองานตามบริบทได้ดี

ปิดท้ายด้วยบทเรียนนี้ที่กล่าวถึงโครงสร้างของบทละคร สิ่งสำคัญที่ต้องกล่าวถึงกฎของ ละครคลาสสิก 3 ยูนิตเนื่องจากพวกเขาเป็นผู้ที่นำหน้าผลงานที่ปรากฏใน ที่มาของโรงละคร.

กฎคลาสสิกนี้มีอยู่ในบทกวีของอริสโตเติล ในข้อความนี้ได้รับการปกป้องว่าข้อความที่น่าทึ่งต้องปฏิบัติตาม:

• ความสามัคคีของการกระทำ กล่าวคือมีความขัดแย้งเพียงครั้งเดียวและเป็นเครื่องมือของงานทั้งหมด
• ความสามัคคีของสถานที่ ว่างานทั้งหมดเกิดขึ้นในที่เดียวกัน เช่น ในป่า ในวัง เป็นต้น
• หน่วยเวลา และละครก็เกิดขึ้นพร้อมๆ กัน และยิ่งไปกว่านั้น ไม่มีการกระโดดข้ามเวลาแบบ “Al día” ต่อไป" หรือเหตุการณ์ย้อนหลัง แต่ทุกอย่างเกิดขึ้นในช่วงเวลาเดียวกันระหว่างมื้ออาหาร a meal เต้นรำ...

อย่างที่คุณจินตนาการได้ กฎ 3 ข้อนี้แปลเป็นกระดาษได้ยาก และที่จริงแล้ว ยกเว้นนักเขียนบทละครฝรั่งเศสคลาสสิก แทบไม่มีใครปฏิบัติตามกฎเกณฑ์เหล่านี้ในเวลาไม่กี่นาที

การเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่ของโรงละครเกิดขึ้นใน XVI และ XVII ด้วยการหยุดชะงักของ โรงละครบาร็อค. อันที่จริงในสเปนคือ Lope de Vega และของเขา ศิลปะใหม่ของการทำคอมเมดี้ ที่เลือกใช้โรงละครประเภทอื่น ห่างไกลจากบรรทัดฐานของอริสโตเติลเหล่านี้ และทำให้นักเขียนบทละครมีอิสระในการสร้างสรรค์มากขึ้น โลเปปกป้องการแหกกฎแห่งความสามัคคีของสถานที่และเวลา แม้ว่าเขาจะปกป้องกฎของการกระทำเพื่อหลีกเลี่ยงการทำงานที่ซับซ้อนเกินไป

โลเปเป็นผู้นำทางไปสู่ Calderón de la Barcaนักเขียนบทละครที่นำโรงละครไปสู่ความสง่างามสูงสุดและผู้ที่วางรากฐานสำหรับโรงละครสมัยใหม่อย่างแท้จริงซึ่งทำลายการเชื่อมโยงกับประเพณีกรีก

หากคุณต้องการอ่านบทความเพิ่มเติมที่คล้ายกับ โครงสร้างของข้อความละครเราขอแนะนำให้คุณป้อนหมวดหมู่ของเรา แนวความคิดทางวรรณกรรม.

• กัสเตโด, เอ็ม. (1989). การสร้างข้อความที่น่าทึ่ง: รายงานประสบการณ์ การอ่านกับชีวิต 10 (1).
• การ์เซีย บาร์ริเอนโตส เจ ล. (2006). หลักการและอรรถประโยชน์ของทฤษฎีการแสดงละคร
• คาสตาจิโน, อาร์. เอช (1981). ทฤษฎีบทละครและการแสดงละคร บรรณาธิการพลัสอัลตร้า