ช่วงดนตรี: การจำแนกและตัวอย่าง

ทุกระบบประกอบด้วยองค์ประกอบหลายอย่างที่มีความสัมพันธ์ซึ่งกันและกัน องค์กรนี้เป็นผู้กำหนดคุณลักษณะ คุณลักษณะ และวิธีการทำงานของระบบ ดนตรียังเป็นระบบ โดยอิงจากตัวเลขและสัดส่วน เรารู้ทั้งหมดนี้ต้องขอบคุณประวัติศาสตร์ วิวัฒนาการ และตัวละครที่ทำงานหนักเพื่อค้นพบความลึกลับของกฎหมายในฟิสิกส์ของเสียง

ในบทเรียนนี้จากครู เราจะพูดถึงหนึ่งในองค์ประกอบพื้นฐานของดนตรีเหล่านี้: ช่วงเวลาดนตรี เราจะค้นพบว่ามันคืออะไร มันคืออะไร และมีความสำคัญอย่างไรในทฤษฎีดนตรี

ในดนตรี ช่วงเวลาหมายถึง ระยะห่างระหว่างโน้ตตัวหนึ่งกับอีกตัวหนึ่ง. อย่างที่คุณอาจทราบแล้ว ด้วยตัวโน้ต เราสามารถสร้างท่วงทำนองได้ ต้องขอบคุณความจริงที่ว่าพวกมันมี การปรับแต่ง.

การปรับแต่งคือความสูงของโน้ต (สูง) หรือต่ำ (ต่ำ) และเราสามารถกำหนดสิ่งนี้ได้เช่นกัน สัมพันธ์กับโน้ตอื่น ๆ ในงานหรือเพลงเดียวกัน ดังนั้นเพื่อหาช่วงที่เราจะต้อง we รู้ว่าจูนได้ไกลแค่ไหน คุณจะพบบันทึกเหล่านี้

ในเพลงเรามี โน้ตดนตรี 7 ตัวพวกมันคืออะไร โด เร มิ ฟา ซอล ลา และซีในลำดับเฉพาะนี้ จาก Si โน้ตจะถูกทำซ้ำอีกครั้ง ถ้าคุณเห็นเปียโน คุณจะเห็นว่ามีหลายคีย์ แต่ละคีย์เหล่านั้นเป็นโน้ตที่แตกต่างกัน แม้ว่าโน้ตสองตัวจะมีชื่อเหมือนกัน แต่ถ้าคีย์ต่างกัน ระดับเสียงของคีย์ก็จะต่างกัน

นอกจากโน้ตหลัก 7 ตัวแล้ว เรามี we การเปลี่ยนแปลง (แหลมและแฟลต) ที่ เปลี่ยนการปรับแต่ง บนเปียโน มันง่ายมากที่จะเห็นภาพโน้ตเหล่านี้ คีย์สีขาวคือโน้ตหลัก 7 ตัว ในขณะที่คีย์สีดำคือคีย์ลัดของโน้ตเหล่านี้

เพื่อหาช่วงเวลาระหว่างโน้ตตัวหนึ่งกับตัวอื่นเราต้อง we นับจำนวนเสียงระหว่างพวกเขา. ดิ โทนเสียงดนตรีคือการวัดที่เราใช้สำหรับช่วงเวลา ระยะห่างระหว่างคีย์หนึ่งกับอีกคีย์หนึ่งคือ a ครึ่งเสียง (ครึ่งหนึ่งของ 1 โทน) ซึ่งหมายความว่ามี 1 เสียงทุก ๆ สองปุ่ม

เรายังคิดได้ว่ามี 1 โทนตราบใดที่คีย์สีขาวมีคีย์สีดำอยู่ระหว่างนั้น หากไม่มีปุ่มสีดำระหว่างปุ่มสีขาวสองปุ่ม แสดงว่ามีปุ่มเดียว ครึ่งเสียง.

• ตัวอย่างเช่น: หากเราวางตัวเองบนกุญแจ ทำ ของเปียโน ปุ่มสีขาวถัดไปคือ เรและระหว่าง Do และ Re มีปุ่มสีดำ หมายความว่า this ระหว่าง C และ D ช่วงเวลาคือ 1 โทน
• ตัวอย่างอื่น: ถ้าเราเห็นกุญแจ ผมเราจะพบว่าคีย์ถัดไปจะพบทันทีและไม่มีคีย์สีดำอยู่ระหว่างนั้น คีย์ถัดไปนี้คือ ฟ้าดังนั้นเราจึงสามารถพูดได้ว่าระหว่าง E และ F ช่วงเวลาคือ 1 ครึ่งเสียงหรือครึ่งเสียง

เมื่อรู้วิธีนับระยะทางระหว่างโน้ตตัวหนึ่งกับโน้ตอื่น เราสามารถเริ่มตั้งชื่อช่วงเวลาของดนตรีได้ แต่ละจำนวนเสียงจะได้รับชื่อตามระยะทาง ดังนั้นให้ทราบช่วงเท่านั้น เราต้องหาจำนวนเสียงที่มี there.

นี่คือชื่อของช่วงเวลาตามจำนวนเสียง:

• ½ โทน = ครึ่งเสียง (2b)
• 1 โทน = วินาที (2)
• 1 โทนและ ½ = รองที่สาม (3m หรือ 3b)
• 2 โทน = ที่สาม (3)
• 2 โทนและ ½ = สมบูรณ์แบบที่สี่หรือสี่ (4)
• 3 โทน = เสริมสี่หรือห้าลดลง (5b)
• 3 เสียงและ ½ = งานที่ห้าหรือห้า (5)
• 4 โทน = เสริมห้า (5+)
• 4 โทนและ ½ = ที่หก (6)
• 5 โทน = ผู้เยาว์ที่เจ็ด (7m หรือ 7b)
• 5 เสียงและ ½ = เมเจอร์ที่เจ็ด (7)
• 6 เฉดสี = ที่แปด (8)

ช่วงเวลาดนตรีที่เกินแปด

* การสังเกต: ขึ้นอยู่กับสถานการณ์บางครั้งที่หกเรียกว่าลดลง 7 (7bb)

เราเรียกช่วงที่เกินระดับอ็อกเทฟว่า "ความตึงเครียด" และเป็นโน้ตที่ใช้กันอย่างแพร่หลายในสไตล์ดนตรี เช่น แจ๊ส เหล่านี้คือ:

• เก้า (9) หนึ่งวินาทีเหนือแปด
• สิบเอ็ด(11) หนึ่งในสี่เหนือแปด
• ที่สิบสาม(13) หนึ่งในหกเหนือแปด

ด้วยข้อมูลเหล่านี้ เราจึงสามารถทราบช่วงเวลาและเรียกตามชื่อได้ ตัวอย่างเช่น: "โซลเป็นที่ห้าของโด" เรารู้เรื่องนี้เพราะระหว่างคีย์ของ C และ G มี 3 โทนและ ½

Intervals เป็นแนวคิดพื้นฐานที่เราต้องรู้ในดนตรีเป็นพื้นฐาน ช่วงเวลาให้บริการเราสำหรับสิ่งที่สำคัญ เช่น การสร้างคอร์ด เนื่องจากในการสร้างคอร์ด เราจำเป็นต้องทราบความเข้ากันได้ของโน้ตบางตัวกับตัวอื่น และเราทราบสิ่งนี้ด้วยช่วงเวลา