Fauvism: สรุปลักษณะและศิลปิน

O Fauvismo (ou Fovismo) เป็นขบวนการทางศิลปะของยุโรปเปรี้ยวจี๊ด ซึ่งได้รับการยอมรับว่าเป็นเทรนด์ศิลปะในปี 1905

หรือกลุ่มที่ค่อนข้างต่างกัน พรีกาว่าหรือการใช้แกนฟอร์เต รูปแบบที่เรียบง่าย และโดยทั่วไปในงานที่เราเฉลิมฉลองด้วยความปิติยินดี ผู้ยิ่งใหญ่นาม dessa geração foram Henri Matisse, Albert Marquet, Maurice de Vlaminck, Raoul Dufy และ André Derain

หรือร้านอาหาร (1905) โดย Maurice de Vlaminck — *หรือร้านอาหาร* (1905) โดย Maurice de Vlaminck

ฉันสรุป: มันคืออะไรหรือ Fauvism?

O Fauvismo naceu na França ได้รับการยืนยันอีกครั้งว่าเป็นกระแสศิลปะในปี ค.ศ. 1905 จากการจัดนิทรรศการครั้งที่ ซาเลา เดอ โอโตโน, เอมปารีส. อีกไม่ถึงหนึ่งปี ศิลปินยังได้จัดแสดงที่ Salão dos Independentes ซึ่งรวมเข้ากับกระแสศิลปะมากยิ่งขึ้น

กลุ่มของเปรี้ยวจี๊ดยุโรปไม่ได้รับการจัดระเบียบอย่างเหมาะสม: ไม่มีรายการประเภท nem nenhum ฉันไม่ใช่โรงเรียน แนวคิด com bem กำหนดไว้ ศิลปินในฟอรัม dessa geração ได้ผลิตผลงานที่ค่อนข้างหลากหลาย - embora fossem ทั้งหมดนำโดยจิตรกร Henri Matisse (1869-1954) อย่างไม่เป็นทางการ

ศิลปิน Fauvist หลัก

ศิลปินหลักของ Fauvist ได้แก่ Henri Matisse, Albert Marquet (1875-1947), Maurice de Vlaminck (1876-1958), Raoul Dufy (1877-1953) และ André Derain (1880-1954)

instagram story viewer

O nome fauvismo vem da expressão คุณ fauves (สิ่งที่ในภาษาฝรั่งเศสต้องการจะพูด feras, animais selvagens). หรือฉันได้รับมอบหมายให้เป็นนักวิจารณ์ศิลปะ Louis Vauxcelles (1870-1943) ในลักษณะที่ดูถูกเพื่อระบุกลุ่มจิตรกรที่ผลิตผลงานสร้างสรรค์และน่าตกใจสำหรับเวลาของตนเอง

หรือคำคุณศัพท์ถูกเลือกโดย Louis ให้ไปเยี่ยมชมห้องใน Salão de Outono ที่ซึ่งเรากำลังจัดแสดงชุดผลงาน Fauvist โดยหรือโดยประติมากรยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา Donatello (1386-1466) วอกซ์เซลส์ก็คืบคลานขึ้นจนดูเหมือนประติมากรรมรายล้อมไปด้วยเซลวาเกนส์

ศิลปินจะจบลงด้วยการนินทา ซึ่งควรจะเป็นการวิพากษ์วิจารณ์ และหลอมรวมการแสดงออกโดยระบุตัวเองว่าเป็นพวกโฟวิส

Embora การผลิต Fauvist ค่อนข้างรวยหรือกลุ่มไม่ได้อยู่หลายปี จุดสิ้นสุดของการเคลื่อนไหวเริ่มถูกวาดออกมาเมื่อ Cubism เกิดขึ้นในปี 1907 นำโดย Pablo Picasso และในขั้นต้นแสดงบนผ้าใบ Les Demoiselles d'Avignon.

ลักษณะของโฟวิส

ถึงความสำคัญของแกน

ปัจจุบันศิลปะ trazia กบฏบางอย่าง การเคลื่อนไหวของ การทดลอง หัวรุนแรง คุณ fauvists defendiam, acima de tudo, การสำรวจแกนที่แข็งแกร่ง, ตกตะลึง, มีชีวิตชีวา, เข้มข้น

ในฐานะที่เป็น três sombrinhas Raoul Dufy — *เป็นสามเฉดสี* (1906) โดย ราอูล ดูฟี่

มันปฏิบัติต่อตัวเองด้วยจานสีสไตรเดนท์ (ศิลปินใช้ vermelho โดยเฉพาะ หรือสีเขียว หรือสีน้ำเงิน หรือสีเหลือง) ส่งเสริมการระเบิดของสีที่บริสุทธิ์ (หมึกที่ตรงไปยัง bisnagas)

Maurice de Vlaminck chegou กล่าว:

ฉันต้องการจุดไฟเผา Escola de Belas Artes com meus vermelhos e azuis

ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจ: เนื่องจากหัวใจไม่จำเป็นต้องเชื่อมโยงกับความเป็นจริง จึงยังมีความรู้สึกอิสระอีกด้วย ยกตัวอย่าง ผ้า ภาพเหมือนของมาดามมาติส, วาดในปี 1905 โดย Matisse:

*ภาพเหมือนของมาดามมาติส* (1905) โดย Matisse

นอกจากนี้ยังมีผ้าจำนวนมากที่ใช้ผ้า dessa geração fazendo (ในชุดไฮไลท์เฉพาะ)

ในรูปแบบและวิชาไม่ใช่ Fauvism

ภาพวาด dessa geração มักจะทำงานจาก จังหวะยาว,จัด. นอกจากนี้เรายังสามารถระบุปลา Fauvist ซึ่งเป็นการเคลื่อนไหวที่ไร้สาระ การลดความซับซ้อนของรูปแบบ.

Os fauvists faziam ใช้ รูปร่างแบน, วีเนียร์, พื้นผิวเรียบ (ที่มีปริมาตรน้อยกว่า) Produziam sobretudo um space free และ two-dimensional, semi depth, หลายครั้งที่ทำลายมุมมอง การซ่อมแซม เช่น ผ้าที่เป็นสัญลักษณ์ เพื่อเต้น:

เต้นมาติส — *เพื่อเต้น* (1905) โดย Matisse

ในแง่ของทอมและสไตล์ จิตรกรเหล่านี้สนใจ interested ระบายสีด้วยความสุขด้วยเรื่องตลก ธีมที่เบาและธรรมดากว่า - ao birdso das เป็นตัวแทนของความขมขื่นและเป็นภาระของ dor ซึ่งเป็นเรื่องปกติของ fazer

ตามคำกล่าวของ Matisse em หมายเหตุ d'un Peintreหรือ Fauvism ปรารถนา:

ศิลปะแห่งความสมดุล ให้ความบริสุทธิ์และความสงบ ไร้แก่นสารแห่งการรบกวนหรือตกต่ำ

หัวข้อที่มักเกลี้ยกล่อม Fauvists เป็น questão da arte primitiva e a questão pela origin do homem (ไม่ค่อยพบบ่อยนักที่จะพบ nessa geração ชุดผลงานที่มีพรีเซนซา ดู นู, เรมเบร เป็นต้น ผ้า ความสุขของเนอสเซอรี่).

Alegria de Viver Matisse — *ความสุขของเนอสเซอรี่* (1906) โดย Matisse

Henri Matisse (1869-1954) หรือผู้นำ Fauvistist

Gravurist, จิตรกร, คณบดีและประติมากร: esse foi Henri Emile Benoit Matisse หรือชื่อหลัก do Fauvismo

อองรีเกิดทางตอนเหนือของฝรั่งเศส เป็นครอบครัวของผู้ประกอบการที่ขายธัญพืช อองรีได้รับอิทธิพลจากครอบครัวให้ไปเรียนที่ Direito Depois de forma, ainda advogou มาระยะหนึ่งแล้ว แต่ในขณะเดียวกัน ฉันยังคงรักษาห้องเรียนแห่งการพัฒนา

ในปีพ.ศ. 2434 เขาละทิ้งการสนับสนุนเป็นครั้งคราวและเข้าสู่หลักสูตรวิจิตรศิลป์ ห้าปีต่อมาเขาได้เข้าร่วมในนิทรรศการสำคัญครั้งแรกของเขา (ไม่ใช่ Salão da Sociedade Nacional de Belas Artes)

ในปีพ.ศ. 2447 เขาสามารถจัดนิทรรศการเดี่ยวครั้งแรกของเขา (ที่ Galeria Vollard) และไม่ปรากฏต่อไปพร้อมกับเพื่อนร่วมงานในผลงานนวัตกรรมในSalão de Outono

ในช่วง Fauvism Matisse ได้สร้างผืนผ้าใบขนาดใหญ่ที่จะใช้สำหรับการวาดภาพเช่น ภาพเหมือนของมาดามมาติส, ความสุขของเนอสเซอรี่ และ ความสามัคคีใน vermelho.

ผลงานที่มีชื่อเสียงของเขาไม่เพียงแต่ในฝรั่งเศสเท่านั้น แต่ยังถูกนำไปจัดแสดงในลอนดอน นิวยอร์ก มอสโก และกัปตันที่ยิ่งใหญ่อื่นๆ ของโลกอีกด้วย

ตลอดชีวิต Matisse อุทิศตนให้กับศิลปะพลาสติกผ่านรูปแบบที่แตกต่างกันมาก

Matisse เสียชีวิตเมื่อวันที่ 3 พฤศจิกายน พ.ศ. 2497 ในเมืองนีซประเทศฝรั่งเศส