10 ผลงานหลักของ Joan Miró เพื่อทำความเข้าใจเครื่องแต่งกายของจิตรกรเซอร์เรียลลิสต์

Joan Miró ศิลปินพลาสติกชาวสเปน (1893-1983) เป็นศิลปินเซอร์เรียลลิสต์ที่สำคัญที่สุดสองคนและมีแนวโน้มเป็นนามธรรม

Miró เกิดเมื่อวันที่ 20 เมษายน พ.ศ. 2436 ที่บาร์เซโลนา เป็นครอบครัวเต็มรูปแบบ - เขาเป็นคนขี้เล่นที่มีชื่อเสียง - และทิ้งครอบครัวให้ตัดสินใจที่จะติดตามหรือเดินศิลปะหรือย้อนกลับธุรกิจสองแห่ง

Juan Miró ใช้ชีวิตอย่างยาวนานได้ท้าทายศิลปะเชิงเปรียบเทียบแบบดั้งเดิมและกำลังค้นหารูปแบบใหม่ๆ

1. ภาพเหมือนของ Enric Cristòfol Ricart (1917)

ทั้งๆที่เป็นสี่เหลี่ยมเพ้นท์ ไม่ใช่จุดเริ่มต้นของอาชีพการงานที่เราเห็น, ภาพเหมือนของเอนริก คริสโตโฟล Ricartวาดในบาร์เซโลนา ร่องรอยลักษณะเฉพาะของมิโรที่ติดตามเขามาเป็นเวลาหลายทศวรรษ

หรือ ภาพเหมือนผิดปกติตัวอย่างเช่น เขาตามรอยบุคคลหลักในชุดนอนที่มีท่าทางธรรมดาๆ เล็กน้อย หรือฉันพบ metade amarelo และ metade stamping ด้วยลวดลายแบบตะวันออกให้เราดูความสามารถของศิลปินในการผสมผสานสไตล์ที่แตกต่างอย่างสิ้นเชิง

เกี่ยวกับอิทธิพลของระยะนี้ Miró ให้ความเห็นเกี่ยวกับภาพวาดของช่วงเวลานี้:

ในฐานะที่เป็น eu lhe disse ตั้งแต่ปี 1916 ถึง 1920 ฉันถูก Van Gogh, Rousseau และ Picasso พ่ายแพ้ - admirações que sinto ataé hoje no high grau

2. ฟาเซนดา (1921-1922)

ในปี พ.ศ. 2453 ประเทศมิโรได้รับการว่าจ้างจากคนหนุ่มสาวให้เป็นผู้ช่วยบัญชี ซึมเศร้าหรือศิลปินในอนาคตกับไข้รากสาดใหญ่ ในปี ค.ศ. 1912 ข้าพเจ้าถูกส่งตัวผมจากชนบทไปยังชนบทของมงต์รอย ซึ่งครอบครัวหนึ่งมีทรัพย์สิน

Lá Miró ตั้งใจแน่วแน่ที่จะอุทิศตนให้กับงานศิลปะเป็นครั้งคราว วาดภาพชุดหนึ่ง และเข้าเรียนในสถาบันศิลปะ Francesc d’Assís Galí ในปี พ.ศ. 2458 จิตรกรออกจากโรงเรียนและกลายเป็นคนที่เรียนรู้ด้วยตนเอง

ภาพวาดนี้แสดงภาพภูมิทัศน์ของชนบท Mont-Roig ซึ่งเป็นภูมิภาคที่เขากลับมาในปี 1921 และจุดสิ้นสุดของผ้าใบรุ่นสุดท้ายในปี 1922 หรือ quadro carrega as เอสเซนเซียส ดา เอสปาญญ่า, องค์ประกอบสำคัญที่บ่งบอกลักษณะภูมิทัศน์และนิสัย

สีที่ซับซ้อนและ เต็มไปด้วยรายละเอียด มันถูกคำนวณอย่างละเอียดสำหรับจิตรกรมือใหม่ และเขาใช้เวลาเก้าเดือนในการเตรียมตัว ผืนผ้าใบที่มีการวางแผนอย่างลึกซึ้ง ผู้ร่วมงานหรือจิตรกรในสามภูมิภาคที่คุณอาศัยอยู่: Mont-Roig, Barcelona และ Paris (ไม่ใช่ ateliê na rua Blomet)

3. ภูมิทัศน์คาตาลันหรือcaçador (1923-1924)

มิโรเริ่มวาดภาพที่มีชื่อเสียงที่สุดของเขา ภูมิทัศน์คาตาลันหรือcaçador,em 1923.

หรือฉันพบพื้นผิวที่ทาสีเหลืองและเคลือบเวอร์เมลโฮ โดยมีการแบ่งส่วนที่ถูกต้องเหมาะสม องค์ประกอบเดียว ดูเหมือนว่าพวกเขาจะแจกจ่ายผ้าให้กับหรือบางที Ensaists ที่สองส่วนหนึ่งของชื่อผ้า โอ คาซาดอร์ ใบหน้าหมายถึงสิ่งมีชีวิตที่ปรากฏในส่วนล่างของ quadro โดยมี cauda สามเหลี่ยมและ bigodes ซึ่งจับได้ว่าเป็นภาษาแมลง

ในฐานะที่เป็นตัวอักษร SARD ซึ่งไม่มีเพลงที่ด้อยกว่าโดยตรงคือตัวย่อของ Sardana ซึ่งเป็นดนตรีพื้นบ้านคาตาลันยอดนิยม

ผลงานแนวเซอร์เรียลลิสต์ของ André Breton ตีพิมพ์ในปี 1924 ตั้งแต่เสียงของเขาไปจนถึงชุดของศิลปิน รวมถึง Miró สมาชิกที่โด่งดังที่สุดสองคนของเขา ที่สองหรือนักเขียน:

ทางเข้าที่วุ่นวายโดย Miró ในปี 1924 ถือเป็นก้าวสำคัญในการพัฒนางานศิลปะแนวเซอร์เรียลลิสต์

4. Le corps de ma brune... (1925)

Le corps de ma brune... คุณให้งานหายากหรือจิตรกรหน้า ฉันใช้คำที่เขียนบนผ้า.

แม้จะเป็นภาษาสเปน แต่ Miró escolheu grafar หรือข้อความในภาษาฝรั่งเศสอาจได้รับอิทธิพลจากขบวนการเซอร์เรียลลิสต์ที่มีต้นกำเนิดในปารีสว่าเขาระบุตัวเองอย่างไร

หรือรูปภาพเป็นการแสดงความรักต่อผู้หญิงที่รักและ deixa เพื่อดูหรือเห็นกวีของศิลปินพลาสติก ข้อเท็จจริงที่น่าสงสัยคือภาพเขียนแห่งปี (1925) partilham หรือพื้นหลังสีน้ำตาลเดียวกันโดยมีองค์ประกอบ pontuais เป็นสีน้ำเงินและเวอร์เมลโฮ

5. งานรื่นเริงของ Arlequim (1925)

อีกหนึ่งผลงานที่มีชื่อเสียงโด่งดังของ Miró é คาร์นิวัล โด อาร์เลกิม หรือ quadro ที่สนุกสนาน com หลายองค์ประกอบและหลายแกน fortes, carrega หรือจิตวิญญาณของธีมงานรื่นเริง

ในพื้นหลัง ที่ด้านบนสุดของด้านตรง เราจะเห็นจาเนลาเล็กๆ ที่เรียบง่าย O espaço do quarto สภาพแวดล้อมในชีวิตประจำวันที่ทำเครื่องหมายโดย chao hair, pela parede sóbria e pela janela และเทศกาลผมบุกรุกของ สัญลักษณ์ความฝันสีสันและสุ่มของงานคาร์นิวัล

ผลงานชิ้นหนึ่งประกอบด้วยองค์ประกอบแบบเซอร์เรียลลิสต์ - illustrações vindas direto หมดสติ - เมื่อจิตรกรหยุดเคลื่อนไหวแล้ว

6. นาสซิเมนโต โด มุนโด (1925)

ผ้าถูกเลี้ยงในฟาร์มของครอบครัวใน Mont-Roig ไม่เห็น / ออกในปี 1925 เป็นพื้นหลังที่มืดมนและเบลอ โดยมีลักษณะเป็นสีน้ำตาลเข้มและสีน้ำตาลเข้มซึ่งมีลักษณะเฉพาะของภาพวาดที่ดูน่าเกรงขาม มิโรกำลังใช้ชีวิตในช่วงเวลาที่ดีเป็นพิเศษตั้งแต่งานนิทรรศการล่าสุดของเขาในปารีสได้รับการเฉลิมฉลองโดยเพื่อนร่วมงานเซอร์เรียลลิสต์คนอื่นๆ

ภูมิทัศน์ของฟาร์มที่เขาเคยวาดภาพนั้น Miró เริ่มต้นสำหรับการแสดงรูปแบบอื่นและทดลองกับรูปแบบที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงจากหรือเพื่อผลิต ผลงานที่เป็นนามธรรมมากขึ้นด้วยองค์ประกอบบางอย่าง few. ที่นี่เราเห็นพื้นหลังที่มีคราบมากมาย สะดุ้ง น้ำตก การระเบิด หมึกน้ำมูกไหล ไม่มีทอมที่มืดมน

เนื่องจากมีการอ้างอิงเพียงไม่กี่รายการ คุณจึงกระทบยอดการพาดพิงถึงความฝัน ภาพหลอน และปีแห่งความเพ้อฝัน ซึ่งสอดคล้องกับโครงการเซอร์เรียลลิสต์ เอม นาสซิเมนโต โด มุนโด เราเน้นองค์ประกอบ pontuais ที่มีสีสัน nesse case um balão vermelho สนับสนุนโดย uma corda amarela

ชุดรูปแบบของการกำเนิดของโลกได้รับการสำรวจโดยชุดของจิตรกรในช่วงสองปีที่ผ่านมา ฆราวาส แต่มิโรพยายามหาโอลฮาร์ใหม่ในสิ่งที่เขาคิดว่าเป็นหรือกำเนิดของเขา โดยเฉพาะ ในแบบของเขาในการตีความโลก criação อนุญาต การอ่านหลายครั้ง ระหว่างพวกเขา เด็กสาวคนหนึ่งปล่อยลูกบอลและกระโดดด้วยไปป์

7. Personagem Atirando uma Pedra num Pássaro (1926)

สู่ผ้า Personagem Atirando uma Pedra num Pássaro, Miró เติบโตด้วยหมึก gouache เป็นคนสันโดษใน Mont-Roig แม้แต่ในวัยหนุ่มของเขา

นี่เป็นช่วงเวลาของงานที่เรียบง่ายกว่า มีซิงเกิ้ลมากกว่า งานสังเคราะห์มากขึ้นด้วย องค์ประกอบบางอย่าง.

บนผืนผ้าใบ เราเห็นภูมิทัศน์ที่เรียบง่ายพร้อมองค์ประกอบสำคัญสำหรับการรับรู้ของผู้ดู เราเน้นขอบฟ้าที่แบ่งแผ่นดิน ร่างของขาในขณะที่โอลโฮดูเหมือนจะมาจากความฝันและแรงจูงใจแบบเซอร์เรียลลิสต์ทั่วไป

บรรยากาศของ da brincadeira ไม่เพียงแต่มีภาพวาดมากมายโดยศิลปินเท่านั้น

8. ภายในดัตช์ Dutch (1928)

หรือสี่เหลี่ยมหลากสี ภายในดัตช์ Dutch มีชุดขององค์ประกอบที่แตกต่างกันและได้รับแรงบันดาลใจจากงานคลาสสิกของศตวรรษที่สิบเจ็ดโดยจิตรกรชาวดัตช์ Hendrick Martensz Sorgh ที่นำเสนอการตกแต่งภายในของบ้าน

หลังจากเยี่ยมชมพิพิธภัณฑ์ Rijksmuseum ที่มีชื่อเสียงในอัมสเตอร์ดัมแล้ว Miró teria ได้ไปรษณียบัตรพร้อมรูปภาพของงานและได้รับแรงบันดาลใจจากมันสำหรับ compor หรือ seu ภายในดัตช์ Dutch. ที่สองหรือศิลปิน:

Tinha หรือ นักโทษไปรษณีย์ cartão ao cavalete enquanto pintava

แม้จะได้รับแรงบันดาลใจจากการสร้างสรรค์ที่เป็นธรรมชาติของศตวรรษที่สิบเจ็ด แต่ผลงานของศิลปินชาวสเปนก็ใช้สไตล์ที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงโดยใช้ ภาพที่ประจบสอพลอและองค์ประกอบเชิงสัญลักษณ์ตัวแทนน้อยกว่าโดยเน้นที่นี่ว่าเขาคิดว่าเป็นภาพวาดที่สำคัญที่สุดของ Sorgh

9. Corda e pessoas, eu (1935)

งาน carrega um title muito singelo that sum up peça - Corda e pessoas, สหภาพยุโรป นี่คือความแปลกใหม่ในการสร้าง Miró ao รวมวัตถุที่เราทำงาน, องค์ประกอบภายนอก - มันเป็นสิ่งจำเป็น ปลอกคอร์ดา - ที่ติดตะขอบนแผ่นไม้ทาสี เขายังมองในระยะเดียวกันโดยใช้ทรัพยากรของคอลลาเจน

São poucas และ primárias เป็น cores na tela (หรือสีน้ำเงิน หรือสีขาว หรือ vermelho และหรือ preto) และเป็นตัวแทน ตุ้มน้ำหนักไม่เร่ร่อน ผิดรูปและควบแน่น ข้อพิพาท com a corda ตำแหน่ง bem ao กลางทำ รูปสี่เหลี่ยม

คอร์ดาถูกพบในลักษณะที่ยืดยาว โดยเลียนแบบเงาของบุคคล ดังที่เห็นในฟอสซิลของสิ่งมีชีวิตหลายชนิดที่ไม่มีรูปสี่เหลี่ยม

10. หรือถ่ายทอดอย่างสวยงาม หรือไม่คุ้นเคย บ้านคู่รัก to (1941)

O quadro อยู่ในซีรีส์ Constelação ซึ่งรวบรวมการออกแบบยี่สิบสี่แบบ ซึ่งเป็นช่วงเวลาที่อยากรู้อยากเห็นมากในชีวิตของ Miró ศิลปินกำลังประสบกับวิกฤตส่วนตัวในฝรั่งเศสระหว่างปี 1936 ถึง 1940 ซึ่งเป็นช่วงเวลาแห่งประวัติศาสตร์ที่ทำเครื่องหมายโดยสงครามกลางเมืองสเปนและสงครามโลกครั้งที่สอง

ระหว่างปี ค.ศ. 1940 ถึงปี ค.ศ. 1941 Miró เดินทางไปที่ Palma de Maiorca ในผลงานสุดท้ายของ Constelação 13 ชิ้น เพื่อหลีกเลี่ยงเหตุการณ์โศกนาฏกรรมสองเหตุการณ์ Miró ได้ทำงานอย่างหนักในที่หลบภัย เต็มไปด้วยรายละเอียดซึ่งฟาเซียมพาดพิงถึงองค์ประกอบของธรรมชาติ

ที่นี่เราพบองค์ประกอบคลาสสิกของภาพวาดของเขา เช่น รูปแบบนามธรรม จิตวิญญาณที่ย้อนกลับไปที่ brincadeira e ao จักรวาลแห่งความฝัน, porém ในแบบที่อิ่มตัวมากขึ้นในเนื้อผ้า

Joan Miró เสียชีวิตเมื่อวันที่ 25 ธันวาคม 1983 ในเมือง Palma de Maiorca ประเทศสเปน

หากคุณสนใจเรื่องสถิตยศาสตร์ เราจะต้องการสำรวจบทความต่อไปนี้ด้วย:

• สถิตยศาสตร์: ลักษณะและศิลปินหลัก
• ค้นพบผลงานที่น่าสนใจที่สุดของสถิตยศาสตร์
• ผ้าที่น่าจดจำที่สุดของ Salvador Dalí
• ผลงานของ Kandinsky เพื่อทำความรู้จักกับชีวิตของจิตรกร