8 การเต้นรำพื้นบ้านหลักจากบราซิลและโลก
เนื่องจากการเต้นรำพื้นบ้านมีอยู่ในโลก ทุกสิ่งทุกอย่างจึงเป็นการแสดงออกที่สำคัญของวัฒนธรรมของ povo ดังนั้นจึงมีลักษณะเฉพาะแตกต่างกันไปขึ้นอยู่กับที่มาที่ตั้งและวัตถุประสงค์
หลายครั้งที่การเต้นรำตามแบบฉบับและเป็นที่นิยมเหล่านี้มีความหมายและแรงจูงใจทางศาสนา บางครั้งการเต้นรำก็ดูมีระเบียบและมีความหมายว่าเป็นสัญชาตญาณหรือความบันเทิง
ความจริงก็คือเราเป็นนาฏศิลป์ดั้งเดิมที่ถ่ายทอดคุณค่าและบทเรียนร่วมกันผ่านการเคลื่อนไหวของดนตรี มีส่วนทำให้มรดกทางวัฒนธรรมของสังคมคงอยู่ต่อไป
1. มาราคาตู (เปร์นัมบูโก)
หรือ maracatu เป็นสำนวนที่นิยมของชาวบราซิลอย่างแท้จริง Faz เป็นส่วนหนึ่งของการเต้นรำพื้นบ้านของภาคตะวันออกเฉียงเหนือรวมถึงดนตรีและหุ่น
มันไม่ใช่รัฐเปร์นัมบูโกอย่างแม่นยำและมีอายุตั้งแต่ยุคอาณานิคม ซึ่งสืบย้อนไปถึงองค์ประกอบที่แข็งแกร่งของแอฟริกา โปรตุเกส และชนพื้นเมือง
การเต้นรำแสดงออกอย่างประณีตและเป็นองค์ประกอบที่โดดเด่นของ nessa festa ที่จำลอง coroação de reis do Congo
จิตวิญญาณเป็นอีกจุดสำคัญไม่ใช่มาราคาตู ซึ่งเชื่อมโยงกับศาสนาในครรภ์อย่างใกล้ชิด แอฟริกันเป็นหรือ candomblé หรือที่สังเกตได้จากการเคลื่อนไหวสองครั้งที่ทำกับ Baianas และสุภาพสตรีทั้งหมด ทำปาโก้
คุณลักษณะที่ก้าวข้ามปีไปสู่วันเก่าเพื่อเฉลิมฉลองเสื้อผ้าของตัวเอง แต่งอย่างประณีตด้วยความพอดี ประกายไฟ และสีสันที่เข้มข้น
2. ซัมบา เด โรดา (บาเอีย)
Samba de roda เป็นการแสดงพื้นบ้านของชาวบราซิลที่รวบรวมดนตรีและการเต้นรำ ต้นกำเนิดในรัฐบาเฮียและเกี่ยวข้องกับบาตูกรอบที่ทำขึ้นระหว่างชาวแอฟริกันที่คัดลอกมาในยุคอาณานิคมของบราซิลจนถึงศตวรรษที่ 17
มันถูกเรียกว่า samba de roda ผู้เข้าร่วมจะอยู่ในรูปแบบวงกลม
นักดนตรีเล่นเครื่องดนตรีเช่น pandeiro, cavaquinho, violão และ agogô inquanto คนอื่น ๆ เต้นรำอยู่ตรงกลางวงกลมและคนอื่น ๆ มาพร้อมกับพวกปาลมาส
นี่เป็นสำนวนที่ได้รับความนิยมซึ่งเชื่อมโยงกับ chamados chamados de trabalho เพลงที่ร้องโดยคนงานและคนงานในช่วง Lida ใน tarfas ที่ซ้ำซากหลายครั้ง
ในขณะเดียวกันหรือ samba de roda ก็เป็นโอกาสสำหรับการเฉลิมฉลอง ความบันเทิง และปฏิสัมพันธ์ทางสังคม
3. เฟรโว (เปร์นัมบูโก)
Mais uma การเต้นรำแบบตะวันออกเฉียงเหนือหรือ frevo การเต้นรำที่เกิดขึ้นใน Pernambuco นี้เป็นส่วนหนึ่งของประเพณีงานรื่นเริงของถนนซึ่งส่วนใหญ่อยู่ในเมือง Olinda และ Recife
สืบเนื่องมาจากศตวรรษที่ XIX การสำแดงเกิดขึ้นในรูปแบบของการต่อต้านและการยืนยันของคนผิวดำ ร่างของทาสที่เป็นอิสระ chamados "capoeiras" ในบริบทหลังการเลิกทาสของข้อพิพาทและ การปราบปราม
คำว่า "frevo" เดิมไม่ใช่ "frever" ใช้ขน povo เป็นความหมายของความร้อนรน และเข้ากันได้ดีกับจังหวะการเต้นที่รวดเร็วและบ้าคลั่ง
เครื่องดนตรีที่แพ็คหรือจังหวะเป็นแบบโซโปร และการเคลื่อนไหวนั้นมีทักษะและรวดเร็ว รวมถึงบางชิ้นมีต้นกำเนิดจากคาโปเอร่า
โอหุ่นและสีสันในการปรากฏตัวของร่มขนาดเล็กที่จำเป็น.
อ่านฉันด้วย: ความอยากรู้ incríveis เกี่ยวกับหรือ frevo
4. Catira (Goiás, Minas Gerais และการตกแต่งภายในของเซาเปาโล)
ในภาคตะวันออกเฉียงใต้มีการเต้นรำที่เป็นที่นิยมตามแบบฉบับของเมืองภายในประเทศบางแห่งคือ catira การแสดงพื้นบ้านนี้เกิดขึ้นโดยเป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรม sertaneja และแพร่กระจายไปยังพื้นที่อื่นๆ ในบราซิล เช่น ภาคกลาง-ตะวันตก
ต้นกำเนิดรวมถึงองค์ประกอบของวัฒนธรรมพื้นเมือง ยุโรป และแอฟริกาตั้งแต่สมัยอาณานิคม
มันเชื่อมโยงกับกิจกรรมของสอง tropeiros โฮมส์ที่ทำหน้าที่นำกลุ่มสัตว์จากที่หนึ่งไปยังอีกที่หนึ่ง นอกจากนี้ ระหว่างที่คุณพบปะและช่วงเวลาของ folga และการผ่อนคลายของคนงาน มันเกิดขึ้นที่ catira
การเต้นรำเรียกว่าเสียง trilha ในสไตล์ของวิโอลาและผู้เข้าร่วมจะอยู่ในสองไฟล์ซึ่งอยู่ข้างหน้าอีกไฟล์หนึ่ง การเคลื่อนไหวโดยทั่วไปคือการปรบมือ เต้นเป็นจังหวะ และตีสองฟุต เหมือนอย่าง caipira sapateado
5. Bumba meu boi (ภาคเหนือและภาคตะวันออกเฉียงเหนือ)
ไม่ใช่ทางเหนือและทางตะวันออกเฉียงเหนือของบราซิล เรามี festa do Bumba meu boi (ou Boi Bumbá) การแสดงออกที่ได้รับความนิยมนำมาซึ่งการเต้น ดนตรี และความบันเทิง ซึ่งเกิดขึ้นจากศตวรรษที่สิบเจ็ดท่ามกลางฝูงชนที่ตกต่ำ
มันเกี่ยวข้องกับ Lenda da Mãe Catirina และร่องรอยของประวัติศาสตร์ที่เป็นสัญลักษณ์ของความสัมพันธ์ระหว่างคนงานและนายจ้าง
ด้วยองค์ประกอบและบุคคลหลากหลายที่นำมาด้วยหุ่นจำลองและความเพ้อฝันอันฟุ่มเฟือย หรือ Bumba meu boi é, além de uma brincadeira การเฉลิมฉลองของนักบุญที่เป็นที่นิยม
ชาวพื้นเมืองและชาวแอฟริกันสองคนได้รับอิทธิพลจากการสาธิตเช่นกัน โดยดาวเด่นของเทศกาลคือร่างของบอย ที่มีเรื่องเล่าและเสียชีวิตและฟื้นคืนชีพมากกว่าหนึ่งหน้า
6. แทงโก้ (อาร์เจนตินา)
หรือแทงโก้เป็นการเต้นรำแบบอาร์เจนตินาทั่วไปและมีต้นกำเนิดมาจากบริเวณใกล้เคียงของริโอดาปราตา อาร์เจนตินาและอุรุกวัย ฉันไม่รู้ว่า XIX
อัสซิมก็เหมือนกับการแสดงพื้นบ้านอื่นๆ ที่ผสมผสานการเต้นรำและดนตรีเข้าด้วยกัน ลูกครอกที่ได้รับความนิยมและชานเมืองถูกหามออกมาในบาร์และซ่องโสเภณี
ในขณะที่เขากำลังเต้นรำโดยคู่สามีภรรยา แต่ nem มักจะเป็น assim ในที่มาของเขาผู้เข้าร่วมเป็นสองคน homens ที่เต้นเพื่อแลกเปลี่ยน olhares
ตั้งแต่ปีพ.ศ. 2453 การเต้นรำและดนตรียังคงดำเนินต่อไปในพื้นที่อื่น ลักษณะของสไตล์นั้นขึ้นอยู่กับราคะและละคร
7. โอดิสซี (อินเดีย)
ในอินเดีย การเต้นรำแบบดั้งเดิมที่สุดบางส่วนเป็นแบบโอดิสซี สำนวนพื้นบ้าน เกิดขึ้นราวศตวรรษที่สอง C, é นาฏศิลป์คลาสสิกที่มีต้นกำเนิดมาจากรัฐโอริสสา ต่อมาก็ถูกประหารชีวิตในเดลีในเมืองหลวงของประเทศ
นี่คือการเต้นรำที่ละเอียดอ่อนและเป็นสัญลักษณ์ที่เกิดขึ้นโดยมีจุดประสงค์ทางจิตวิญญาณ เนลา คำนวณการเคลื่อนไหวทั้งหมดแล้ว ท่าทางแต่ละอย่างมีความหมาย โปรดให้มากกว่านี้อีก สอง เพ และ อะเท เหมือนกัน แสดงออกถึงสิ่งอำนวยความสะดวก
ชุดเป็นส่าหรี ชุดปกติ มาเคียเจมเน้นที่นิ้วมือของฉัน และมีเพียงสองเท้าที่ทำเครื่องหมายด้วยหมึกเวอร์เมลฮา
8. Dança do ventre (ตะวันออกกลาง)
การเต้นรำ Dança do Ventre เป็นที่รู้จักในโลกตะวันตก เป็นการเต้นรำของชาวอาหรับที่มีอายุนับพันปีซึ่งเกิดขึ้นในหมู่ผู้หญิงในประเทศแถบตะวันออกกลางและแอฟริกาเหนือ มันเกี่ยวข้องกับปัญหาของผู้หญิงเช่นการตั้งครรภ์ การคลอดบุตร และภาวะเจริญพันธุ์
การเคลื่อนไหวของเนสซ่าเต้นรำมีลักษณะเป็นวงกลมและเป็นวงกลม แสดงหรือระบายและติดตามท่าทางของเหลวในอ้อมแขนของเรา
หรือฟิกเกอร์เป็นส่วนสำคัญของนิทรรศการและการดัดแปลงต่างๆ เป็นเวลานาน ขึ้นอยู่กับภูมิภาค องค์ประกอบบางอย่างที่สามารถใช้เป็นดาบ พลุ และวูสได้
คุณยังสามารถสนใจ:
- ประเภทของการเต้นรำเป็นที่รู้จักมากขึ้นในบราซิลและในโลก
- ประวัติศาสตร์ da dança ao longo do tempotemp
- การเต้นรำแอฟริกันและแอฟริกา - บราซิลที่มีชื่อเสียงที่สุด