Education, study and knowledge

9 ศิลปินคนสำคัญของงาน Modern Art Week

สัปดาห์ศิลปะสมัยใหม่หรือที่เรียกว่าสัปดาห์ที่ 22 เป็นงานของบราซิลที่กลายเป็นกรอบสำหรับงานเลี้ยงอาหารค่ำทางวัฒนธรรมนอกประเทศ

เกิดขึ้นในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2465 ไม่ใช่โรงละครเทศบาลแห่งเซาเปาโลหรือเหตุการณ์ tinha เพื่อนำเสนอโนวามาเนรา เพื่อผลิตและชื่นชมงานศิลปะที่สอดรับกับกระแสนิยมที่เกิดขึ้นในยุโรปมากขึ้น คนชาติ

นอกจากนี้ ศิลปินจากหลากหลายภูมิหลังจะเข้าร่วมและแสดงในงานนี้ โดยได้รับการวิพากษ์วิจารณ์อย่างรุนแรงในขณะนั้น แต่มีส่วนในการปรับปรุงศิลปะในประเทศอย่างแท้จริง

นักสมัยใหม่ในวรรณคดี

1. มาริโอ้ เดอ อันเดรด (2436-2488)

Mário de Andrade เป็นนักปราชญ์ที่มีความสำคัญอย่างมากในการสร้างเอกลักษณ์ประจำชาติที่ให้ความสำคัญกับความหลากหลายทางวัฒนธรรมของประชากรบราซิล

ภาพเหมือนของ Mario de Andrade โดย Jorge de Castro
ภาพเหมือนของมาริโอ เดอ อันดราเด เครดิต: Jorge de Castro

เกิดที่เซาเปาโลในปี พ.ศ. 2436 มีส่วนสำคัญในการรับประทานอาหารค่ำแบบสมัยใหม่ซึ่งติดตั้งไว้ที่ปลายทางแรก แห่งศตวรรษที่ XX พัฒนางานสำหรับคำที่เป็นลายลักษณ์อักษรทำหน้าที่เป็นนักคติชนวิทยาและนักกิจกรรม วัฒนธรรม

ณ สัปดาห์ศิลปะสมัยใหม่ การมีส่วนร่วมอย่างเข้มข้น หรือเหตุการณ์ ocorreu ไม่ใช่ปีเดียวกับที่มันเกิดขึ้น

instagram story viewer
เปาลิเซีย เดสไวราดา ถูกตีพิมพ์. นี่เป็นผลงานที่สร้างบทกวีสมัยใหม่เรื่องแรกของมาริโอ้ โดยไม่ได้แปลความกระวนกระวายใจและความฟุ้งซ่านของมหานครเซาเปาโล

บทกวีที่รู้จักในปัจจุบัน ฉันไม่ปล่อยมัน ภูมิทัศน์ที่ 3.

ภูมิทัศน์ # 3

โชฟ?

ซอร์รี อูมา กาโร เดอ ซินซา
เศร้ามากอย่างที่เศร้าฉันยาว ...
Casa Kosmos ไม่มีการซึมผ่านในการชำระบัญชี ...
เพิ่มเติม neste Largo do Arouche
Posso open หรือ meu guarda-chuva paradoxal
กล้วยโคลงสั้น ๆ จาก rendas mar ...

อาลี em ข้างหน้า... - มาริโอ้ สวมหน้ากาก!
- สิบเหตุผล มินฮา ลูคูร่า สิบเหตุผล
O rei de Tule jogou a taça ao mar ...

โอเอส โฮมส์ ปัสซัม ถูกน้ำท่วม ...
ฉันใคร่ครวญถึงเจ้าแร้งสั้นสองตัว
มานจาม หรือ เปอตีปาเว ...
ในฐานะที่เป็น rolas ให้ Normal
เอสโวซามหว่างนิ้วให้ garoa ...
(E si pusesse กลอนของ Crisfal
ไม่มีความลึกซึ้ง... )
ทันใดนั้น
อืม raio ของ surly Sun
Risca หรือ chuvisco ao meio

เพื่อหาข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับงานของนักเขียนคนนี้ ฉันอ่าน: บทกวีอธิบายโดยMário de Andrade.

2. ออสวัลด์ เดอ อันเดรด (2433-2497)

ของขวัญแห่งบุคลิกที่ไม่เคารพ Oswald de Andrade เป็นบุคคลสำคัญในการรวมขบวนการสมัยใหม่ในประเทศ

ภาพเหมือนของ Oswald de Andrade

อาชีพนักเขียนของเขาเริ่มต้นขึ้นในปี 1909 ไม่ใช่ในหนังสือพิมพ์รายวัน Diário Popular ต่อมา ฉันใช้เวลาช่วงหนึ่งเดินทางผ่านประเทศต่างๆ ในยุโรป ซึ่งมีความฟุ่มเฟือยทางวัฒนธรรมมากมายที่นำไปสู่การป่าเถื่อนทางศิลปะในบางครั้ง (เช่น ลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม การแสดงออกทางอารมณ์

ด้วยแรงบันดาลใจจากแนวโน้มเหล่านี้ เมื่อเขากลับมาที่บราซิลในปี 1917 ออสวัลด์เริ่มแสดงตัวเองในงานศิลปะที่อุดมสมบูรณ์ซึ่งได้รับการขัดเกลาว่าเป็นสิ่งที่สร้างสรรค์มากขึ้น โดย isso ในปี 1922 เขาเป็นหนึ่งในผู้เพ้อฝันของ Semana

ในฐานะนักเขียนและผู้ก่อกวนวัฒนธรรม เขาพยายามสร้างผลงานที่รับรู้ประวัติศาสตร์บราซิลที่บอกเล่าจากมุมมองของอดีต โดยเผยให้เห็นเครื่องแต่งกายของเราในทางวิพากษ์วิจารณ์และน่าขัน

ในวรรณคดีเขาผ่านแนวผมของความรักและกวีนิพนธ์โดยทำหน้าที่เป็นนักเขียนบทละคร

บทกวีที่แสดงให้เห็น bem essa brasilidade em su obra é ข้อผิดพลาดของโปรตุเกส.

ข้อผิดพลาดของโปรตุเกส

Quando หรือ português chegou
Debaixo de uma bruta chuva
ชุดหรืออินเดีย
ช่างน่าเสียดาย!
ฟอส อูมา มานฮา เดอ โซล
หรืออินดิโอไล่ออก
หรือโปรตุเกส

3. มานูเอล บันเดรา (2429-2511)

Manuel Bandeira เป็นชื่อที่มีชื่อเสียงสองชื่อในวรรณกรรมของเรา หรือกวี นักประวัติศาสตร์ ศาสตราจารย์ และนักแปลของนักสมัยใหม่ชาวบราซิลรุ่นแรก

ภาพเหมือนของมานูเอล บันเดรา

งานแรกของเขาคือหนังสือบทกวี A cinzas das horas ซึ่งตีพิมพ์ในปี 1917 เมื่อสี่ปีที่แล้ว Oswald และ Mario de Andrade ได้พบกัน และพวกเขาได้แลกเปลี่ยนกันอย่างเข้มข้นเกี่ยวกับอุดมคติสมัยใหม่ในวรรณคดี

การผลิตมีการทำเครื่องหมายด้วยการเขียนภาษาพูด กลอนฟรี และหัวข้อในชีวิตประจำวัน นอกเหนือจากความคิดถึงและความเศร้าบางอย่าง อาจเป็นเพราะวัณโรคที่มาพร้อมกับชีวิตทั้งหมด

การมีส่วนร่วมของ Bandeira ในสัปดาห์ที่ 22 oorreu บางส่วนคุณไม่สามารถปรากฏได้ในวันที่คุณประกาศบทกวีของคุณ คุณคางคก.

ในขณะเดียวกัน Ronald de Carvalho เพื่อนของฉันก็ดูแลเรื่อง função หรือบทพูดในที่สาธารณะซึ่งต้องเผชิญกับการวิพากษ์วิจารณ์ประชดประชันของลัทธิอนุรักษ์นิยมและลัทธิพาร์นาสเซียน ซึ่งเป็นขบวนการวรรณกรรมในสมัยนิยม

คุณคางคก
Enfunando ปาโปส,
แซมให้ความเศร้าโศก
Aos pulos คุณคางคก
แสงสว่างจะทำให้คุณตาพร่า
ฉันเสียงแหบที่น่ากลัว
Berra หรือ sapo-boi:
- "Meu pai foi à guerra!"
- "เนยฝอย!" - "ฝอย!" - "เนยฝอย!".
โอ ซาโป-ตาโนเอโร
Parnassian รดน้ำลง
พูดว่า: - "Meu cancioneiro
เอ เบม มาร์เทลาโด
ขายเหมือนลูกพี่ลูกน้อง
Em กินคุณหายไป!

หากต้องการทราบข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับกวี อ่าน: บทกวีที่น่าจดจำโดย Manuel Bandeira.

นักสมัยใหม่ในศิลปะพลาสติก

4. แอนนิต้า มัลฟัตตี

ผลงานชิ้นนี้มีส่วนสนับสนุนอย่างมากต่อจิตรกร คณบดี และครู Anita Malfatti สำหรับศิลปะพลาสติกของบราซิล ซึ่งไม่ใช่จุดเริ่มต้นของศตวรรษที่ XX

ภาพเหมือนของ Anita Malfatti

เรียกได้ว่าเป็นศิลปินคนแรกที่ก่อกบฏในยุคนั้น Isso por conta uma exposição que fez em 1917 ซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากสุนทรียศาสตร์สมัยใหม่ที่ฉันติดต่อคุณเมื่อคุณอยู่ในเยอรมนีระหว่างปี 1910 ถึง 1914

เป็นสิ่งสำคัญที่จะต้องทราบว่าก่อนการแสดง ศิลปินอีกคนหนึ่งคือ Lasar Segall ได้จัดแสดงผ้าสมัยใหม่ของเขา ในระหว่างนี้ สิ่งเหล่านี้ไม่ได้ถูกสังหารโดยการวิพากษ์วิจารณ์ เช่น ocorreu com Anita

นอกจากนี้ เมื่องาน Modern Art Week เกิดขึ้น จิตรกรมีผลงานสร้างสรรค์ที่ค่อนข้างแปลกใหม่และเข้าร่วมงานด้วยผ้า 20 ชิ้น

แต่ส่วนหนึ่งของงานนี้แสดงให้เห็นถึงแกนกลางที่รุนแรง การเปลี่ยนรูปของตัวเลข เส้นที่ตัดกัน การไม่ใช้แกนตามอำเภอใจ และการประเมินมูลค่าของการออกแบบซึ่งไม่ได้ตีความซ้ำซ้อนบนแบบฟอร์ม

ภาพเขียนที่มีลักษณะเด่นประจำสัปดาห์ได้แก่ หรือโฮมมรักมัน (1917) ซึ่งศิลปินคนที่สองเป็นตัวแทนของร่างของผู้อพยพชาวอิตาลี

quadro O homem amarelo โดย Anita Malfatti
O homem amarelo (1917) โดย Anita Malfatti

หากต้องการทราบข้อมูลเพิ่มเติม โปรดอ่าน: Anita Malfatti: ผลงานและชีวประวัติ

5. พูด Cavalcanti

Emiliano Augusto Cavalcanti de Albuquerque e Melo หรือ Di Cavalcanti เป็นศิลปินอีกคนหนึ่งที่มีการแสดงออกที่ยอดเยี่ยมไม่ใช่ความทันสมัยและ fez ภาคสองคือนักอุดมคติในสัปดาห์ที่ 22

ภาพเหมือนของดิ คาวาลคานติ

ฉันได้รวบรวมวิธีการที่สร้างสรรค์ซึ่งเป็นลักษณะเฉพาะของแนวหน้าชาวยุโรปมารวมกันในเนื้อผ้าด้วยการแสดงความกล้าหาญของอาสาสมัครชาวบราซิลอย่างแท้จริงเช่นหรือ povo ซึ่งแสดงให้เห็นอย่างมีมนุษยธรรมและแท้จริง

Na Modern Art Week โดดเด่นในฐานะนักพูดและศิลปิน จัดแสดงผลงาน 12 ชิ้น

นอกจากนี้เขายังให้ผู้เขียนจดหมายและแคตตาล็อกเหตุการณ์ซึ่ง trazem เปรียบเทียบภาพในบทความนี้

แคตตาล็อกและจดหมายของ Modern Art Week โดย Di Cavalcanti
แคตตาล็อกและจดหมายประจำสัปดาห์ที่ 22 โดย Di Caqvalcanti

จิตรกรรม Além da, Di também atuou ในฐานะนักเขียนการ์ตูน นักข่าว และนักวิจารณ์ มรดกของเขาในด้านศิลปะบราซิลเกิดขึ้นในช่วงทศวรรษที่ 1920 กลายเป็นศิลปินที่เป็นแรงบันดาลใจให้ชาวฝรั่งเศสคนอื่นๆ

หากต้องการดูผลงานเพิ่มเติมโดยจิตรกรท่านนี้ อ่าน: Di Cavalcanti: งานเพื่อความเข้าใจหรือศิลปิน.

6. บิเซนเต ดู เรโก มอนเตโร (2442-2513)

สิ่งหนึ่งที่โดดเด่นก็คือขบวนการสมัยใหม่ของหนุ่ม Vicente do Rego Monteiro

ภาพเหมือนของบิเซนเต โด เรโก มอนเตโร

เกิดในเรซิเฟ เขาเริ่มศึกษาด้านจิตรกรรมเป็นเวลา 12 ปีในยุโรปและกลับมายังประเทศของเขาในปี 2460 เขาไม่เคยคิดเกี่ยวกับศิลปะในแบบสมัยใหม่มาก่อน อัสซิม ในปี ค.ศ. 1922 ฉันจัดแสดงผ้าบางชิ้นในช่วงสัปดาห์

หรืองานที่จิตรกรนำเสนอต่อสาธารณะและเน้นย้ำด้วยสุนทรียศาสตร์แบบคิวบิสม์ด้วยรูปทรงเรขาคณิตที่ยอดเยี่ยมและการรักษารูปแบบและรูปร่างของมนุษย์อย่างเป็นรูปสี่เหลี่ยม เปียตาช (1966) งานเขียนประติมากรรมยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาขึ้นใหม่โดยไมเคิลแองเจโล

ปิเอตา โดย บิเซนเต โด เรโก มอนเตโร
เปียตาช (1966) โดย บิเซนเต โด เรโก มอนเตโร

7. วิกเตอร์ เบรเชเรต์ (2437-2498)

ไม่มีสาขาประติมากรรม เป็นไปได้ที่จะกล่าวได้ว่า Victor Brecheret สิ่งที่ดีที่สุดของสมัยใหม่ในบราซิลคือ

การผลิตให้คุณค่ากับความชัดเจนของรูปแบบ ด้วยเส้นสายที่เรียบง่าย เรากังวลเกี่ยวกับการผลิตซ้ำอย่างเที่ยงตรงสู่ความเป็นจริง

ภาพเหมือน Victor brecheretcher

นี่คือศิลปินที่มีการฝึกอบรมด้านศิลปะในยุโรปร่วมกับผู้ร่วมสมัยร่วมสมัยสองคนโดยซึมซับแนวคิดเล็ก ๆ น้อย ๆ มากมายที่จะเปิดเผยในผลงานของเขา

การมีส่วนร่วมของเขาในสัปดาห์ที่ 22 ocorreu กับนิทรรศการปลา 12 ตัว

ผลงานที่โดดเด่นในอาชีพการงานของเขา Diana Caçadoraเกิดในปี พ.ศ. 2472-2473 และสามารถพบเห็นได้ในโรงละครเทศบาลแห่งเซาเปาโล ท้องถิ่น onde ocorreu ถึงสัปดาห์ที่ 22

งาน Diana Caçadora โดย Brecheret ภาพถ่ายโดย Julia Moraes
งาน Diana Caçadora (1930) โดย Brecheret ภาพโดย Julia Moraes

นักดนตรีสมัยใหม่

8. วิลลา-โลบอส (1887-1959)

Heitor Villa Lobos เป็นหนึ่งในบุคคลที่สำคัญที่สุดของดนตรีคลาสสิกของบราซิลแห่งศตวรรษที่ XX ความรู้ด้านดนตรีของเขาครอบคลุม ทั้งยังเป็นนักแต่งเพลง เขายังเป็นนักเปียโน นักไวโอลิน นักเล่นเชลโล และครูอีกด้วย

ภาพเหมือนของ Villa Lobos

การฝึกดนตรีของเขาเริ่มต้นในวัยเด็ก เมื่อเขาเรียนรู้คลาริเน็ตและเชลโลตั้งแต่ยังเป็นเด็กเป็นเวลา 6 ปี ป้าเรียนหรือเล่นเปียโน หลังจากนั้นฉันจะเข้าเรียนที่สถาบันดนตรีแห่งชาติ

แม้ว่า Heitor จะฝึกฝนแบบคลาสสิกก็ตาม Heitor ยังได้ติดต่อคุณเกี่ยวกับดนตรียอดนิยม หรือว่ามันจำเป็นสำหรับเขาที่จะสามารถสร้างผลงานที่เป็นนวัตกรรมและทันสมัยได้

ไม่ใช่ในปี 1915 ที่เขาเริ่มปรากฏตัวต่อสาธารณะ และในปี 1922 เขารู้สึกว่าสอดคล้องกับแนวคิดจากเพื่อนร่วมงานสมัยใหม่ของเขาอย่างสมบูรณ์ มากเสียจนคุณได้เข้าร่วมในสัปดาห์ที่เล่นให้กับสาธารณชนเป็นเวลาสามวันของงาน

ยืนยันการนำเสนอของ Brazilian Symphonic Orchestra ที่แสดง Bachiana No. 2 (Trenzinho do Caipira) ใน ที่วิลล่า โลบอสได้รับแรงบันดาลใจจากหัวรถจักรบางตัวที่สั่นสะเทือนเพื่อสร้างความโดดเด่นและโดดเด่นที่สุดชิ้นหนึ่งของเขา น่าตื่นเต้น

Villa-Lobos - Bachianas Brasileiras Nº 2 - IV. Tocata (หรือ trencinho do caipira). มินชุก

9. กุยมาร์ โนเวส (2438-2522)

จากจุดเริ่มต้นของ Guiomar Novaes เขาเริ่มสนใจดนตรีมากเสียจนเป็นเวลาสี่ปีที่เขาเรียนเปียโน ao ouvir suas irmãs เล่นที่บ้าน

ภาพเหมือนของ Guimar Novaes
ผ้าคลุมดิสก์ของ Guiomar Novaes พร้อมรูปเหมือนของเขา

ตอนอายุ 6 ขวบ ฉันไปห้องเรียนสามห้อง และต่อมาในเชิงลึกหรือประนีประนอมกับ Luigi Chiaffarelli นักดนตรีชาวอิตาลีที่กลายมาเป็นอาจารย์ของเขา

หลายปีหลังจากการปรากฏตัวต่อหน้าสาธารณชนครั้งแรกของเขา และในปี 1909 เขาย้ายไปอยู่ที่ฝรั่งเศส ซึ่งเขายังคงศึกษาต่อ เข้าร่วมงาน Modern Art Week วันที่ 22 กับงาน fez แบบเดียวกันไม่ใช่ภายนอกงานล่าม โดยเฉพาะอย่างยิ่งการประพันธ์เพลงของโชแปงและชูมันน์ ตลอดจนการเผยแพร่ผลงานเพลงร่วมสมัย seu วิลลาโลบอส

คุณยังสามารถสนใจ:

  • สัปดาห์ศิลปะสมัยใหม่
  • ศิลปะสมัยใหม่
  • สมัยใหม่ไม่ใช่บราซิล
  • ศิลปิน Essenciais da Arte Moderna
Conceitual Art: o que é บริบททางประวัติศาสตร์ ศิลปิน ผลงาน

Conceitual Art: o que é บริบททางประวัติศาสตร์ ศิลปิน ผลงาน

ศิลปะทางความคิดเริ่มแพร่ระบาดจากความหวาดระแวงสองอายุหกสิบเศษ (embora ten มีสารตั้งต้นหลายสิบปี มา...

อ่านเพิ่มเติม

ศิลปะการติดตั้ง: รู้ว่าศิลปินรู้อะไรและผลงานของพวกเขาคืออะไร

ศิลปะการติดตั้ง: รู้ว่าศิลปินรู้อะไรและผลงานของพวกเขาคืออะไร

การติดตั้งทางศิลปะที่เรียกว่าเป็นผลงานศิลปะที่จำเป็นต้องใช้ในอวกาศNessa vertente ศิลปินวางแผนงานข...

อ่านเพิ่มเติม

6 ลักษณะสำคัญของ Pop Art

6 ลักษณะสำคัญของ Pop Art

ถึง ป๊อป ศิลปะเรียกอีกอย่างว่าจาก ป๊อปอาร์ตการเคลื่อนไหวทางศิลปะที่เกิดขึ้นในสหราชอาณาจักรและสหรั...

อ่านเพิ่มเติม