9 ศิลปินคนสำคัญของงาน Modern Art Week
สัปดาห์ศิลปะสมัยใหม่หรือที่เรียกว่าสัปดาห์ที่ 22 เป็นงานของบราซิลที่กลายเป็นกรอบสำหรับงานเลี้ยงอาหารค่ำทางวัฒนธรรมนอกประเทศ
เกิดขึ้นในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2465 ไม่ใช่โรงละครเทศบาลแห่งเซาเปาโลหรือเหตุการณ์ tinha เพื่อนำเสนอโนวามาเนรา เพื่อผลิตและชื่นชมงานศิลปะที่สอดรับกับกระแสนิยมที่เกิดขึ้นในยุโรปมากขึ้น คนชาติ
นอกจากนี้ ศิลปินจากหลากหลายภูมิหลังจะเข้าร่วมและแสดงในงานนี้ โดยได้รับการวิพากษ์วิจารณ์อย่างรุนแรงในขณะนั้น แต่มีส่วนในการปรับปรุงศิลปะในประเทศอย่างแท้จริง
นักสมัยใหม่ในวรรณคดี
1. มาริโอ้ เดอ อันเดรด (2436-2488)
Mário de Andrade เป็นนักปราชญ์ที่มีความสำคัญอย่างมากในการสร้างเอกลักษณ์ประจำชาติที่ให้ความสำคัญกับความหลากหลายทางวัฒนธรรมของประชากรบราซิล
เกิดที่เซาเปาโลในปี พ.ศ. 2436 มีส่วนสำคัญในการรับประทานอาหารค่ำแบบสมัยใหม่ซึ่งติดตั้งไว้ที่ปลายทางแรก แห่งศตวรรษที่ XX พัฒนางานสำหรับคำที่เป็นลายลักษณ์อักษรทำหน้าที่เป็นนักคติชนวิทยาและนักกิจกรรม วัฒนธรรม
ณ สัปดาห์ศิลปะสมัยใหม่ การมีส่วนร่วมอย่างเข้มข้น หรือเหตุการณ์ ocorreu ไม่ใช่ปีเดียวกับที่มันเกิดขึ้น
เปาลิเซีย เดสไวราดา ถูกตีพิมพ์. นี่เป็นผลงานที่สร้างบทกวีสมัยใหม่เรื่องแรกของมาริโอ้ โดยไม่ได้แปลความกระวนกระวายใจและความฟุ้งซ่านของมหานครเซาเปาโลบทกวีที่รู้จักในปัจจุบัน ฉันไม่ปล่อยมัน ภูมิทัศน์ที่ 3.
ภูมิทัศน์ # 3
โชฟ?
ซอร์รี อูมา กาโร เดอ ซินซา
เศร้ามากอย่างที่เศร้าฉันยาว ...
Casa Kosmos ไม่มีการซึมผ่านในการชำระบัญชี ...
เพิ่มเติม neste Largo do Arouche
Posso open หรือ meu guarda-chuva paradoxal
กล้วยโคลงสั้น ๆ จาก rendas mar ...อาลี em ข้างหน้า... - มาริโอ้ สวมหน้ากาก!
- สิบเหตุผล มินฮา ลูคูร่า สิบเหตุผล
O rei de Tule jogou a taça ao mar ...โอเอส โฮมส์ ปัสซัม ถูกน้ำท่วม ...
ฉันใคร่ครวญถึงเจ้าแร้งสั้นสองตัว
มานจาม หรือ เปอตีปาเว ...
ในฐานะที่เป็น rolas ให้ Normal
เอสโวซามหว่างนิ้วให้ garoa ...
(E si pusesse กลอนของ Crisfal
ไม่มีความลึกซึ้ง... )
ทันใดนั้น
อืม raio ของ surly Sun
Risca หรือ chuvisco ao meio
เพื่อหาข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับงานของนักเขียนคนนี้ ฉันอ่าน: บทกวีอธิบายโดยMário de Andrade.
2. ออสวัลด์ เดอ อันเดรด (2433-2497)
ของขวัญแห่งบุคลิกที่ไม่เคารพ Oswald de Andrade เป็นบุคคลสำคัญในการรวมขบวนการสมัยใหม่ในประเทศ
อาชีพนักเขียนของเขาเริ่มต้นขึ้นในปี 1909 ไม่ใช่ในหนังสือพิมพ์รายวัน Diário Popular ต่อมา ฉันใช้เวลาช่วงหนึ่งเดินทางผ่านประเทศต่างๆ ในยุโรป ซึ่งมีความฟุ่มเฟือยทางวัฒนธรรมมากมายที่นำไปสู่การป่าเถื่อนทางศิลปะในบางครั้ง (เช่น ลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม การแสดงออกทางอารมณ์
ด้วยแรงบันดาลใจจากแนวโน้มเหล่านี้ เมื่อเขากลับมาที่บราซิลในปี 1917 ออสวัลด์เริ่มแสดงตัวเองในงานศิลปะที่อุดมสมบูรณ์ซึ่งได้รับการขัดเกลาว่าเป็นสิ่งที่สร้างสรรค์มากขึ้น โดย isso ในปี 1922 เขาเป็นหนึ่งในผู้เพ้อฝันของ Semana
ในฐานะนักเขียนและผู้ก่อกวนวัฒนธรรม เขาพยายามสร้างผลงานที่รับรู้ประวัติศาสตร์บราซิลที่บอกเล่าจากมุมมองของอดีต โดยเผยให้เห็นเครื่องแต่งกายของเราในทางวิพากษ์วิจารณ์และน่าขัน
ในวรรณคดีเขาผ่านแนวผมของความรักและกวีนิพนธ์โดยทำหน้าที่เป็นนักเขียนบทละคร
บทกวีที่แสดงให้เห็น bem essa brasilidade em su obra é ข้อผิดพลาดของโปรตุเกส.
ข้อผิดพลาดของโปรตุเกส
Quando หรือ português chegou
Debaixo de uma bruta chuva
ชุดหรืออินเดีย
ช่างน่าเสียดาย!
ฟอส อูมา มานฮา เดอ โซล
หรืออินดิโอไล่ออก
หรือโปรตุเกส
3. มานูเอล บันเดรา (2429-2511)
Manuel Bandeira เป็นชื่อที่มีชื่อเสียงสองชื่อในวรรณกรรมของเรา หรือกวี นักประวัติศาสตร์ ศาสตราจารย์ และนักแปลของนักสมัยใหม่ชาวบราซิลรุ่นแรก
งานแรกของเขาคือหนังสือบทกวี A cinzas das horas ซึ่งตีพิมพ์ในปี 1917 เมื่อสี่ปีที่แล้ว Oswald และ Mario de Andrade ได้พบกัน และพวกเขาได้แลกเปลี่ยนกันอย่างเข้มข้นเกี่ยวกับอุดมคติสมัยใหม่ในวรรณคดี
การผลิตมีการทำเครื่องหมายด้วยการเขียนภาษาพูด กลอนฟรี และหัวข้อในชีวิตประจำวัน นอกเหนือจากความคิดถึงและความเศร้าบางอย่าง อาจเป็นเพราะวัณโรคที่มาพร้อมกับชีวิตทั้งหมด
การมีส่วนร่วมของ Bandeira ในสัปดาห์ที่ 22 oorreu บางส่วนคุณไม่สามารถปรากฏได้ในวันที่คุณประกาศบทกวีของคุณ คุณคางคก.
ในขณะเดียวกัน Ronald de Carvalho เพื่อนของฉันก็ดูแลเรื่อง função หรือบทพูดในที่สาธารณะซึ่งต้องเผชิญกับการวิพากษ์วิจารณ์ประชดประชันของลัทธิอนุรักษ์นิยมและลัทธิพาร์นาสเซียน ซึ่งเป็นขบวนการวรรณกรรมในสมัยนิยม
คุณคางคก
Enfunando ปาโปส,
แซมให้ความเศร้าโศก
Aos pulos คุณคางคก
แสงสว่างจะทำให้คุณตาพร่า
ฉันเสียงแหบที่น่ากลัว
Berra หรือ sapo-boi:
- "Meu pai foi à guerra!"
- "เนยฝอย!" - "ฝอย!" - "เนยฝอย!".
โอ ซาโป-ตาโนเอโร
Parnassian รดน้ำลง
พูดว่า: - "Meu cancioneiro
เอ เบม มาร์เทลาโด
ขายเหมือนลูกพี่ลูกน้อง
Em กินคุณหายไป!
หากต้องการทราบข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับกวี อ่าน: บทกวีที่น่าจดจำโดย Manuel Bandeira.
นักสมัยใหม่ในศิลปะพลาสติก
4. แอนนิต้า มัลฟัตตี
ผลงานชิ้นนี้มีส่วนสนับสนุนอย่างมากต่อจิตรกร คณบดี และครู Anita Malfatti สำหรับศิลปะพลาสติกของบราซิล ซึ่งไม่ใช่จุดเริ่มต้นของศตวรรษที่ XX
เรียกได้ว่าเป็นศิลปินคนแรกที่ก่อกบฏในยุคนั้น Isso por conta uma exposição que fez em 1917 ซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากสุนทรียศาสตร์สมัยใหม่ที่ฉันติดต่อคุณเมื่อคุณอยู่ในเยอรมนีระหว่างปี 1910 ถึง 1914
เป็นสิ่งสำคัญที่จะต้องทราบว่าก่อนการแสดง ศิลปินอีกคนหนึ่งคือ Lasar Segall ได้จัดแสดงผ้าสมัยใหม่ของเขา ในระหว่างนี้ สิ่งเหล่านี้ไม่ได้ถูกสังหารโดยการวิพากษ์วิจารณ์ เช่น ocorreu com Anita
นอกจากนี้ เมื่องาน Modern Art Week เกิดขึ้น จิตรกรมีผลงานสร้างสรรค์ที่ค่อนข้างแปลกใหม่และเข้าร่วมงานด้วยผ้า 20 ชิ้น
แต่ส่วนหนึ่งของงานนี้แสดงให้เห็นถึงแกนกลางที่รุนแรง การเปลี่ยนรูปของตัวเลข เส้นที่ตัดกัน การไม่ใช้แกนตามอำเภอใจ และการประเมินมูลค่าของการออกแบบซึ่งไม่ได้ตีความซ้ำซ้อนบนแบบฟอร์ม
ภาพเขียนที่มีลักษณะเด่นประจำสัปดาห์ได้แก่ หรือโฮมมรักมัน (1917) ซึ่งศิลปินคนที่สองเป็นตัวแทนของร่างของผู้อพยพชาวอิตาลี
หากต้องการทราบข้อมูลเพิ่มเติม โปรดอ่าน: Anita Malfatti: ผลงานและชีวประวัติ
5. พูด Cavalcanti
Emiliano Augusto Cavalcanti de Albuquerque e Melo หรือ Di Cavalcanti เป็นศิลปินอีกคนหนึ่งที่มีการแสดงออกที่ยอดเยี่ยมไม่ใช่ความทันสมัยและ fez ภาคสองคือนักอุดมคติในสัปดาห์ที่ 22
ฉันได้รวบรวมวิธีการที่สร้างสรรค์ซึ่งเป็นลักษณะเฉพาะของแนวหน้าชาวยุโรปมารวมกันในเนื้อผ้าด้วยการแสดงความกล้าหาญของอาสาสมัครชาวบราซิลอย่างแท้จริงเช่นหรือ povo ซึ่งแสดงให้เห็นอย่างมีมนุษยธรรมและแท้จริง
Na Modern Art Week โดดเด่นในฐานะนักพูดและศิลปิน จัดแสดงผลงาน 12 ชิ้น
นอกจากนี้เขายังให้ผู้เขียนจดหมายและแคตตาล็อกเหตุการณ์ซึ่ง trazem เปรียบเทียบภาพในบทความนี้
จิตรกรรม Além da, Di também atuou ในฐานะนักเขียนการ์ตูน นักข่าว และนักวิจารณ์ มรดกของเขาในด้านศิลปะบราซิลเกิดขึ้นในช่วงทศวรรษที่ 1920 กลายเป็นศิลปินที่เป็นแรงบันดาลใจให้ชาวฝรั่งเศสคนอื่นๆ
หากต้องการดูผลงานเพิ่มเติมโดยจิตรกรท่านนี้ อ่าน: Di Cavalcanti: งานเพื่อความเข้าใจหรือศิลปิน.
6. บิเซนเต ดู เรโก มอนเตโร (2442-2513)
สิ่งหนึ่งที่โดดเด่นก็คือขบวนการสมัยใหม่ของหนุ่ม Vicente do Rego Monteiro
เกิดในเรซิเฟ เขาเริ่มศึกษาด้านจิตรกรรมเป็นเวลา 12 ปีในยุโรปและกลับมายังประเทศของเขาในปี 2460 เขาไม่เคยคิดเกี่ยวกับศิลปะในแบบสมัยใหม่มาก่อน อัสซิม ในปี ค.ศ. 1922 ฉันจัดแสดงผ้าบางชิ้นในช่วงสัปดาห์
หรืองานที่จิตรกรนำเสนอต่อสาธารณะและเน้นย้ำด้วยสุนทรียศาสตร์แบบคิวบิสม์ด้วยรูปทรงเรขาคณิตที่ยอดเยี่ยมและการรักษารูปแบบและรูปร่างของมนุษย์อย่างเป็นรูปสี่เหลี่ยม เปียตาช (1966) งานเขียนประติมากรรมยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาขึ้นใหม่โดยไมเคิลแองเจโล
7. วิกเตอร์ เบรเชเรต์ (2437-2498)
ไม่มีสาขาประติมากรรม เป็นไปได้ที่จะกล่าวได้ว่า Victor Brecheret สิ่งที่ดีที่สุดของสมัยใหม่ในบราซิลคือ
การผลิตให้คุณค่ากับความชัดเจนของรูปแบบ ด้วยเส้นสายที่เรียบง่าย เรากังวลเกี่ยวกับการผลิตซ้ำอย่างเที่ยงตรงสู่ความเป็นจริง
นี่คือศิลปินที่มีการฝึกอบรมด้านศิลปะในยุโรปร่วมกับผู้ร่วมสมัยร่วมสมัยสองคนโดยซึมซับแนวคิดเล็ก ๆ น้อย ๆ มากมายที่จะเปิดเผยในผลงานของเขา
การมีส่วนร่วมของเขาในสัปดาห์ที่ 22 ocorreu กับนิทรรศการปลา 12 ตัว
ผลงานที่โดดเด่นในอาชีพการงานของเขา Diana Caçadoraเกิดในปี พ.ศ. 2472-2473 และสามารถพบเห็นได้ในโรงละครเทศบาลแห่งเซาเปาโล ท้องถิ่น onde ocorreu ถึงสัปดาห์ที่ 22
นักดนตรีสมัยใหม่
8. วิลลา-โลบอส (1887-1959)
Heitor Villa Lobos เป็นหนึ่งในบุคคลที่สำคัญที่สุดของดนตรีคลาสสิกของบราซิลแห่งศตวรรษที่ XX ความรู้ด้านดนตรีของเขาครอบคลุม ทั้งยังเป็นนักแต่งเพลง เขายังเป็นนักเปียโน นักไวโอลิน นักเล่นเชลโล และครูอีกด้วย
การฝึกดนตรีของเขาเริ่มต้นในวัยเด็ก เมื่อเขาเรียนรู้คลาริเน็ตและเชลโลตั้งแต่ยังเป็นเด็กเป็นเวลา 6 ปี ป้าเรียนหรือเล่นเปียโน หลังจากนั้นฉันจะเข้าเรียนที่สถาบันดนตรีแห่งชาติ
แม้ว่า Heitor จะฝึกฝนแบบคลาสสิกก็ตาม Heitor ยังได้ติดต่อคุณเกี่ยวกับดนตรียอดนิยม หรือว่ามันจำเป็นสำหรับเขาที่จะสามารถสร้างผลงานที่เป็นนวัตกรรมและทันสมัยได้
ไม่ใช่ในปี 1915 ที่เขาเริ่มปรากฏตัวต่อสาธารณะ และในปี 1922 เขารู้สึกว่าสอดคล้องกับแนวคิดจากเพื่อนร่วมงานสมัยใหม่ของเขาอย่างสมบูรณ์ มากเสียจนคุณได้เข้าร่วมในสัปดาห์ที่เล่นให้กับสาธารณชนเป็นเวลาสามวันของงาน
ยืนยันการนำเสนอของ Brazilian Symphonic Orchestra ที่แสดง Bachiana No. 2 (Trenzinho do Caipira) ใน ที่วิลล่า โลบอสได้รับแรงบันดาลใจจากหัวรถจักรบางตัวที่สั่นสะเทือนเพื่อสร้างความโดดเด่นและโดดเด่นที่สุดชิ้นหนึ่งของเขา น่าตื่นเต้น
9. กุยมาร์ โนเวส (2438-2522)
จากจุดเริ่มต้นของ Guiomar Novaes เขาเริ่มสนใจดนตรีมากเสียจนเป็นเวลาสี่ปีที่เขาเรียนเปียโน ao ouvir suas irmãs เล่นที่บ้าน
ตอนอายุ 6 ขวบ ฉันไปห้องเรียนสามห้อง และต่อมาในเชิงลึกหรือประนีประนอมกับ Luigi Chiaffarelli นักดนตรีชาวอิตาลีที่กลายมาเป็นอาจารย์ของเขา
หลายปีหลังจากการปรากฏตัวต่อหน้าสาธารณชนครั้งแรกของเขา และในปี 1909 เขาย้ายไปอยู่ที่ฝรั่งเศส ซึ่งเขายังคงศึกษาต่อ เข้าร่วมงาน Modern Art Week วันที่ 22 กับงาน fez แบบเดียวกันไม่ใช่ภายนอกงานล่าม โดยเฉพาะอย่างยิ่งการประพันธ์เพลงของโชแปงและชูมันน์ ตลอดจนการเผยแพร่ผลงานเพลงร่วมสมัย seu วิลลาโลบอส
คุณยังสามารถสนใจ:
- สัปดาห์ศิลปะสมัยใหม่
- ศิลปะสมัยใหม่
- สมัยใหม่ไม่ใช่บราซิล
- ศิลปิน Essenciais da Arte Moderna