GIOCONDA โดย Leonardo Da Vinci

La Gioconda หรือ Mona Lisa โดย Leonardo Da Vinci เป็นผลงานชิ้นเอกที่ลึกลับ รุ่มรวย และเป็นที่ถกเถียงกันมากที่สุดแห่งหนึ่งของประวัติศาสตร์ศิลปะ การคาดเดาเกี่ยวกับตัวตนของนางแบบ สิ่งที่อยู่เบื้องหลังรอยยิ้มลึกลับของเธอ เลโอนาร์โดทำงานนี้มานานแค่ไหน ทำไมเขาถึงเก็บมันไว้กับเขา และที่มาเป็นส่วนหนึ่งของการสะสมของราชวงศ์ฝรั่งเศสได้อย่างไร จึงเป็นคำถามที่ชักนำให้นักวิจัยหลายคนเจาะลึกลงไปในงานและออกเดินทางเพื่อค้นหา คำตอบ

ในบทเรียนนี้จาก unPROFESOR.com เราขอเสนอ คำอธิบายและวิเคราะห์ภาพโมนาลิซ่าโดยเลโอนาร์โด ดาวินชีผลงานอันโดดเด่นและสง่างามที่ถือเป็นหนึ่งในภาพวาดที่มีชื่อเสียงและน่าสนใจที่สุดในประวัติศาสตร์

ดัชนี

1. โมนาลิซ่าเป็นตัวแทนของอะไร? ความคิดเห็นจาก La Gioconda
2. การวิเคราะห์ภาพสัญลักษณ์ของ La Gioconda
3. ความอยากรู้ของโมนาลิซ่า - การวิเคราะห์โมนาลิซ่า
4. องค์ประกอบของ La Giconda

โมนาลิซ่า มันคือ น้ำมันยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา(Cinquecento) ผลงานของ เลโอนาร์โด ดา วินชีซึ่งเป็นหนึ่งในศิลปินยุคเรอเนซองส์ผู้ยิ่งใหญ่และเป็นอัจฉริยะด้านศิลปะและวิทยาศาสตร์ งานนี้ตั้งอยู่ในพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ในปารีส (ฝรั่งเศส)

Leonardo Da Vinci วาดภาพนี้ระหว่างปี 1503 และ 1505ปล่อยให้เราอยู่ในแนวทางใหม่ในการตั้งครรภ์ ดังนั้น โมนาลิซ่าจึงเป็นภาพเหมือนของอิตาลีภาพแรกที่นางแบบถูกวาดด้วย a ภาพเหมือนครึ่งตัว, นั่นคือรวมทั้งแขนและมือที่นอกจากจะทำให้สมจริงแล้ว

ร่างปรากฏนั่งบนเก้าอี้และมีภูมิทัศน์เป็นพื้นหลัง เป็นสูตรที่มีอิทธิพลต่อศิลปะฟลอเรนซ์และลอมบาร์ดตั้งแต่ต้นศตวรรษที่ 16 และ ที่เชื่อมสัมพันธ์กับทัศนียภาพในสัดส่วนสามในสี่กับภูมิทัศน์ สภาพแวดล้อมทางสถาปัตยกรรม และประสานมือตามแบบฉบับของภาพเหมือนเฟลมิชในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษ XV. แง่มุมใหม่ที่เลโอนาร์โดเพิ่มเป็นเทคนิคของ "สฟูมาโต"หรือภาพลวงตาของบรรยากาศความยิ่งใหญ่และความสมดุลที่ทำให้รูปร่างดูไม่จริงและลึกลับ

ธีมโมนาลิซ่า

La Gioconda ได้รับการยกย่องเสมอมาสำหรับ ยิ้มลึกลับความงามอันเงียบสงบของเธอและการจ้องมองที่น่าหลงใหลของเธอโดยไม่รู้ว่าผู้หญิงที่เป็นตัวแทนคือใคร หนึ่งในทฤษฎีล่าสุดถือว่าเลโอนาร์โด วาดภาพแม่ของเขาหรือภาพในอุดมคติของเธอ.

สาวพรหมจารีแบบฆราวาสที่เลโอนาร์โดจับได้ว่า ผู้หญิงในอุดมคติหรือแม่ นี่อาจเป็นเหตุผลว่าทำไมเขาถึงไม่เคยคิดว่าภาพวาดเสร็จ และเขาไม่ได้มอบให้กับฟรานเชสโก เดล จิโอคอนโด ซึ่งเป็นผู้ว่าจ้าง

ภาพ: เครื่องเขียน La Vuelta

เราดำเนินการวิเคราะห์นี้ต่อของ โมนาลิซ่า ที่จะพูดตอนนี้ของการยึดถือของสำคัญนี้ ผลงานของเลโอนาร์โด ดาวินชี.

Lisa Gherardini, โมนาลิซ่า

ดังที่เราได้กล่าวไปแล้ว นักวิจารณ์ไม่เห็นด้วยกับ เอกลักษณ์ของนางแบบ. ดังนั้นจึงเสี่ยงที่จะเป็นชายหนุ่มที่แต่งตัวเป็นผู้หญิงคนหนึ่งในคู่รักของ Giuliano de Medici และแม้แต่ภาพเหมือนของ Leonardo เองในฐานะผู้หญิง

อย่างไรก็ตามทฤษฎีที่ได้รับการยอมรับมากที่สุดและรวบรวมโดยนักประวัติศาสตร์ศิลป์ จิออร์จิโอ วาซารี (1550) คือว่ามันคือ ลิซ่า เกราร์ดินี โมนา ลิซ่าภรรยาของพ่อค้าผ้าชาวฟลอเรนซ์ผู้มั่งคั่ง ฟรานเชสโก เดล จิโอคอนโด เลโอนาร์โดเก็บงานและเมื่อสิ้นพระชนม์ในปี ค.ศ. 1519 งานนั้นก็กลายเป็นสมบัติของกษัตริย์ฟรานซิสที่ 1 แห่งฝรั่งเศส

ผู้เขียน

เลโอนาร์โด ดาวินชี (1452-1519) เขาเป็นลูกชายนอกกฎหมายของทนายความชาวฟลอเรนซ์ผู้มั่งคั่งและเด็กสาวชาวนา ตั้งแต่ฉันยังเป็นเด็ก ฉันได้เป็นเด็กฝึกงานในเวิร์คช็อปของ อันเดรีย แวร์รอคคิโอประติมากรและจิตรกร และกลายเป็นหนึ่งในอัจฉริยะที่ยิ่งใหญ่ของประวัติศาสตร์สำหรับความเชี่ยวชาญที่เขาประสบความสำเร็จในการวาดภาพ สถาปัตยกรรม ประติมากรรม วิศวกรรม ชีววิทยา ดนตรี และวรรณกรรม เลโอนาร์โดเป็นชายที่เป็นสากลและมีชื่อเสียงอย่างมากในช่วงเวลาที่เขาทำงานให้กับขุนนาง พระสันตะปาปา และกษัตริย์

ในขณะที่เลโอนาร์โดวาดภาพลาจิโอคอนดา Cinquecento, เป็นช่วงเวลาที่ศูนย์กลางศิลปะใหม่เช่นเวนิสเกิดขึ้น, การต่อต้านการปฏิรูปปรากฏขึ้นและ เลโอนาร์โด ไมเคิลแองเจโล และราฟาเอล พวกเขาเป็นบุคคลสำคัญทางศิลปะ

หนึ่งในองค์ประกอบที่โดดเด่นที่สุดของ โมนาลิซ่า มันเป็นใบหน้าของเขา โดยเฉพาะของเขา รูปลักษณ์ลึกลับและรอยยิ้มอันลึกลับของเขา ใบหน้าที่ขนตาและคิ้วดูโดดเด่น เป็นผลมาจากการฟื้นฟูที่ไม่ดี และโทนสีเขียวบางๆ ก็เป็นผลจากสิ่งนี้เช่นกัน ความล้มเหลวบางอย่างที่ไม่ได้เบี่ยงเบนความสนใจในภาพวาดที่เลโอนาร์โดดูเหมือนจะต้องการแสดงให้เราเห็นความสุขในรอยยิ้มของนางแบบ

แนวคิดแห่งความสุขซึ่งการใช้โทนสีอบอุ่นและการใช้ sfumato. ดังนั้นเลโอนาร์โดจึงใช้เทคนิคนี้ในการเบลอริมฝีปากและดวงตา นอกเหนือจากการม้วนผม ผมที่ละลายไปกับหินในแนวนอนและรอยพับของผ้าคลุมไหล่

ด้วยเทคนิคนี้ เลโอนาร์โดสามารถสร้าง ผลกระทบของแสงต่อผิวหนังของผู้หญิงและต่อภูมิทัศน์ให้รูปลักษณ์ที่เกือบไม่จริงและใบหน้าที่อ่อนลง ด้วยเหตุนี้เลโอนาร์โดจึงเลือกไม้รองรับต้นป็อปลาร์ที่เตรียมด้วยปูนปลาสเตอร์หลายชั้น เมื่อเตรียมกระดานแล้ว จิตรกรก็วาดลงบนกระดานก่อน จากนั้นจึงทาสีด้วยน้ำมันด้วยความอดทนสูงและใช้สีที่เจือจางมาก เป้าหมายสูงสุดคือการใช้เลเยอร์ต่างๆ และสำหรับการซ้อนทับเหล่านี้เพื่อให้ใบหน้ามีเอฟเฟกต์แสงและเงาที่หลากหลาย และความเป็นธรรมชาติที่ยอดเยี่ยม

การศึกษาดำเนินการด้วยกล้องความละเอียดสูงแสดงให้เห็นว่า Leonardo วาดรูปบนกระดาษ และถ่ายโอนไปยังผืนผ้าใบด้วยเทคนิคที่คล้ายกับการติดตาม นอกจากนี้ยังมีเครื่องหมายและการดัดแปลงต่างๆ เช่น การเปลี่ยนตำแหน่งของนิ้วมือซ้าย ตลอดจนการใช้สีที่สดใสกว่าสีที่คงไว้

การค้นพบที่ยิ่งใหญ่อีกอย่างหนึ่งของการทดสอบคือ รอยที่เห็นในตา ของ La Gioconda: a LV ในตาขวา และนั่นอาจเป็นชื่อย่อของจิตรกร และ ตัวอักษร CE หรือ CB ในตาซ้าย นอกจากนี้ ในส่วนโค้งของดวงตาข้างหนึ่ง สามารถมองเห็นตัวเลข 72 ในเลขโรมัน (LII) ได้

ภาพ: Slideshare

แม้ว่าการจัดองค์ประกอบภาพจะดูเรียบง่าย แต่เลโอนาร์โดก็สามารถนำการเคลื่อนไหวมาสู่ภาพวาดด้วยชุดของ ทรัพยากรเช่นการทำสองด้านของภาพวาดไม่ตรงกันในแนวนอนหรือในหน้าของ ผู้หญิง ก) ใช่ การแสดงออกของผู้หญิงก็ต่างกัน ขึ้นอยู่กับว่าผู้ดูกำลังมองและอยู่ที่ไหน

ในทำนองเดียวกัน ผู้หญิงก็เป็นจุดที่จ้องมองมาบรรจบกัน โดยเฉพาะใบหน้าของเธอ ก็เป็นของเธอเช่นกัน มือ อีกประเด็นหนึ่งที่เน้นความสนใจ

หากคุณต้องการอ่านบทความเพิ่มเติมที่คล้ายกับ The Mona Lisa โดย Leonardo Da Vinci - คำอธิบายและการวิเคราะห์เราขอแนะนำให้คุณป้อนหมวดหมู่ของเรา เรื่อง.

• VVAA (2019) ลีโอนาร์โด ดาวินชี จบงานภาพ. Taschen Benedikt
• แซสซูน, โดนัลด์ (2007). Mona Lisa. ประวัติจิตรกรรมที่มีชื่อเสียงที่สุดในโลก รีวิว