6 ผลงานที่สำคัญของจิตรกร TizIAN

ติเซียโน เวเชลลิโอ ดิ เกรกอริโอ (Pieve di Cadore, Belluno, Veneto, 1490 - Venice, 1576) ถือเป็นปรมาจารย์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุด ภาพวาดของชาวเวนิสในศตวรรษที่ 16 ผลงานจำนวนมากที่เขาวาดตลอดอาชีพการงานอันกว้างขวางของเขาทำให้เขากลายเป็นมาตรฐานภายในสิ่งที่เรียกว่า "โรงเรียนเวเนเชี่ยน", โรงเรียนที่ Veronés, Tintoretto, Cima da Conegliano, Elisabetta Marchioni และ Giorgione ก็มีส่วนร่วมด้วย

ในบทเรียนนี้จากศาสตราจารย์ เราขอเชิญคุณเยี่ยมชม ผลงานที่สำคัญที่สุดของจิตรกร Titian และทบทวนว่าลักษณะโวหารหลักของตัวแทนยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาและมารยาทคืออะไร

ดัชนี

1. ลักษณะของภาพวาดของทิเชียน
2. ความรักอันศักดิ์สิทธิ์และความรักที่หยาบคาย (ประมาณ 1514)
3. ภาพเหมือนของเฟเดริโก กอนซากา ดยุกที่ 1 แห่งมันตัว (1529)
4. ดาวศุกร์แห่งเออร์บิโน (1538)
5. Charles V ในยุทธการ Mühlberg (1548)
6. ดาเน่รับอาบนํ้าสีทอง (1553)
7. อุปมาเรื่องความรอบคอบ 1570

ทิเชียนเป็นหนึ่งใน จิตรกรยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา รู้ดีที่สุด. เขาโดดเด่นในการเป็น ช่างเขียนแบบดีเลิศนอกเหนือจากความสมบูรณ์แบบของเขาในฐานะนักระบายสีแล้ว ยังจัดการเพื่อนำเสนอความส่องสว่างที่ยอดเยี่ยมด้วยคอนทราสต์ของสีและการไล่ระดับสีที่ละเอียดอ่อน สไตล์ของเขายังโดดเด่นด้วยของเขา

อา จิตรกรยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา สากลว่า ประสบความสำเร็จอย่างยิ่งใหญ่มีผู้อุปถัมภ์หลายคนและกลายเป็นหนึ่งในจิตรกรชั้นนำของราชวงศ์ฮับส์บูร์ก ตลอดหลายปีที่ผ่านมา Tiziano เข้าใจการวาดภาพว่าเป็นธุรกิจจริง และยังคงรักษาการประชุมเชิงปฏิบัติการที่กระตือรือร้นอย่างมาก ซึ่งเขาได้รับค่าคอมมิชชั่นจำนวนมาก

จุดเด่นอีกประการหนึ่งคือทิเชียน ไม่เหน็ดเหนื่อย ใช้งานได้หลากหลายและใช้งานได้จริงนอกจากจะได้เรียนรู้ในวัยหนุ่มที่มีบุคคลสำคัญอย่างเบลลินีและจอร์โจเน่แล้ว เขายังได้รู้จักกับ ทุกกระแสและกระแสที่ยิ่งใหญ่ของศิลปะอิตาลีในยุคนั้นเพื่อสร้างสไตล์ ตัวเอง.

ความรักที่ศักดิ์สิทธิ์และความรักที่ดูหมิ่น เป็นผลงานชิ้นสำคัญของจิตรกรทิเชียน ตั้งแต่อายุเก้าขวบเขาทำงานในโรงงานของ Sebastiano Zuctto ต่อมาก็ย้ายไปทำงานที่ Gentile Bellini และ Giovanno Bellini ตามลำดับ ในช่วงปีแรกๆ เหล่านี้ ทิเชียนได้ผ่านขั้นตอนต่างๆ ที่ภาพวาดของชาวเวนิสเคยประสบมาแล้วตั้งแต่ ภาพวาด quattrocentist ในสไตล์ของ Giorgione.

เป็นภาพเขียนสีน้ำมันที่ตั้งอยู่ใน Borghese Gallery กรุงโรม และถือเป็นงานสไตล์ Mannerist ความรักที่ศักดิ์สิทธิ์และความรักที่ดูหมิ่น คือ ฉากเชิงเปรียบเทียบและตำนาน ซึ่งมีการรับรู้อิทธิพลของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา Neoplatonic ซึ่งเป็นที่ยอมรับว่าความงามทางโลกเป็นภาพสะท้อนของความงามจากสวรรค์ ในแง่ของสไตล์ เราสามารถชื่นชมการผสมผสานของอิทธิพลของทิเชียนจากช่วงแรกๆ เหล่านี้ได้

ดังนั้น เราสามารถเห็นลำดับคงที่บางอย่างตามแบบฉบับของ quatrocentism และยังสังเกตอิทธิพลของ Giorgione ในวิธีที่เขาปฏิบัติต่อ ภูมิทัศน์ในขณะที่อิทธิพลของ Bellini ปรากฏชัดในการรักษารอยพับของเสื้อผ้าของดาวศุกร์ ทางโลก

นี่เป็นอีกหนึ่งผลงานที่สำคัญของจิตรกร Titian ที่ เฟรเดอริคที่ 2 กอนซากา (ค.ศ. 1500-1540) ดยุกที่ 1 แห่งมานตัว. เป็นสีน้ำมันบนแผงซึ่งลงวันที่ในปี ค.ศ. 1529 และมีความคล้ายคลึงกันหลายประการกับแนวคิดและการจัดพิมพ์ซึ่งทิเชียนเคยวาดไว้ระหว่างปี ค.ศ. 1523 ถึง ค.ศ. 1525 สำหรับอัลฟองโซที่ 1

ในสิ่งเหล่านี้ ภาพบุคคลในราชสำนักครั้งแรก ทิเชียนเลือกนำรูปแบบสามในสี่มาใช้และทำซ้ำพื้นผิวของผ้าที่อุดมไปด้วย เสื้อผ้าที่มีความล้ำค่าและความหรูหราที่พวกเขามี ซึ่งสะท้อนถึงสถานะทางสังคมของ แสดงให้เห็น นอกจากนี้ยังแนะนำองค์ประกอบบางอย่างที่พาดพิงถึงอันดับและชีวิตของตัวละคร

นี่เป็นหนึ่งใน .ของคุณ ภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดของทิเชียน, เก็บความหมายซ่อนไว้มากมาย กล่องแสดงถึง อุปมานิทัศน์การแต่งงาน แสดงลักษณะพื้นฐานสามประการ: ความเร้าอารมณ์ ความจงรักภักดี และความเป็นแม่ และถือเป็น ดาวศุกร์ดวงแรกที่วาดโดย Titian. งานนี้ได้รับมอบหมายจาก Duke of Urbino Guidobaldo II della Rovere ให้เป็นของขวัญแก่ Giulia Varano ภรรยาสาวของเขา

แม้ว่าจะได้รับแรงบันดาลใจจากดาวศุกร์ของ Giorgione แต่ Titian's Venus นั้นมีความร่วมสมัยมากกว่าและแยกตัวออกจากสถานที่เรเนสซองเพื่อนำเสนอ วีนัสเป็นผู้หญิงที่แท้จริง. ฉากที่ความสมจริงสะท้อนอยู่ใน in รายละเอียด ซึ่งทิเชียนวาดภาพภูมิทัศน์แบบเวนิสที่สามารถมองเห็นผ่านหน้าต่างด้านผู้หญิงได้ อา ความปราณีตและเลอค่า ซึ่งยังสะท้อนให้เห็นในการพักผ่อนหย่อนใจของการตกแต่งพระราชวัง

เกี่ยวกับองค์ประกอบภาพ Venus ที่เอนเอียงจะทำเครื่องหมายแนวนอนของภาพวาด โดยเน้นที่แนวตั้งของผ้าม่านและคอลัมน์ของหน้าต่าง กระเบื้องปูพื้นหันสายตาของผู้ชมไปทางด้านหลังห้อง เสาหน้าต่างทำหน้าที่เป็นจุดที่หายไป โทนสีอบอุ่นและสว่างของร่างกายของหญิงสาวนั้นตัดกับโทนสีที่เย็นกว่าและเข้มกว่าที่ใช้กับส่วนล่างและเบาะรองนั่ง แหล่งข้อมูลที่เน้นย้ำถึงความเย้ายวนของฉาก ดาวศุกร์แห่งเออร์บิโนนี้เคยเป็น แรงบันดาลใจและรูปแบบ สำหรับหนึ่งในผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดของอิมเพรสชันนิสต์ the โอลิมเปีย โดย Édouard Manet (1863)

งานนี้โดย Titian มีลักษณะพิเศษตั้งแต่ ไม่มีแบบอย่างสำหรับภาพคนขี่ม้าในภาพวาดอิตาลี, อ้างอิงถึงรูปปั้นคลาสสิก, ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา, ศิลปะเยอรมันที่มีผลงานเช่น El อัศวินและความตาย (1514) โดย Dürer แกะสลักของ Maximilian บนหลังม้า (1508) โดย Hans Burgkmair the เก่า. อา งานศิลปะในราชสำนัก ซึ่งทิเชียนอยู่ภายใต้คำสั่งของจักรพรรดิชาร์ลส์ที่ 5 เพื่อรวบรวมแบบอย่างเหล่านี้ทั้งหมด ทำให้ร่างของพระมหากษัตริย์เป็นอนุสรณ์

ภาพเหมือนของ Charles V นี้เพื่อรำลึกถึงเขา ชัยชนะเหนือ Smalkala League ในMühlberg ในปี ค.ศ. 1547 เป็นสีน้ำมันบนผ้าใบที่จักรพรรดิ์เสด็จมาสวมชุดทหารม้าเบาและสวม เกราะที่ Desiderius Helmschmid ทำขึ้นสำหรับเขา (ค.ศ. 1513-1579) ซึ่งแกะสลักรูปพระแม่มารีพร้อมกับ บอย. ดังนั้นในภาพวาดจักรพรรดิจึงปรากฏเป็นทายาทของประเพณีโรมัน แต่ยังเป็นตัวอย่างของอัศวินคริสเตียนด้วย

แล้วแต่ว่า งานนี้โดยทิเชียนมีความหมายทางการเมืองมากกว่าความหมายทางศาสนา religious เนื่องจากโฆษณาชวนเชื่อของจักรวรรดิเองพยายามเน้นชัยชนะเหนือสันนิบาตสมัลคัลดาเป็นความขัดแย้งทางการเมืองมากกว่าศาสนา แสดงให้เห็นว่าชาร์ลส์ที่ 5 เป็นเหมือนจักรพรรดิที่มีความสามารถมากพอที่จะปกครองดินแดนที่ไม่เหมือนกันและสามารถรวบรวมตำแหน่งของคาทอลิกและ โปรเตสแตนต์.

ในบรรดาผลงานที่สำคัญของจิตรกร Titian พลาดไม่ได้ กล่องธีมตำนาน. ในงานนี้ได้แสดงตำนานของดาเน่ ตำนานที่เกี่ยวข้องกับการที่หญิงสาว ธิดาของ Acrisio กษัตริย์แห่ง Argos ถูกเขาขังไว้ในหอคอยเมื่อเขาได้เรียนรู้เกี่ยวกับคำทำนายที่เกี่ยวข้องกับวิธีที่เขาจะพบความตายด้วยน้ำมือของหลานชายของเขา ทิเชียนจับภาพช่วงเวลาที่ Zeus เดินทางไปเยี่ยม Danae ในหอคอยเพื่อตั้งครรภ์ เพอร์ซิอุสจะเกิดมาจากการตั้งครรภ์ครั้งนั้น ผู้ซึ่งตั้งใจจะฆ่าอคริซิโอปู่ของเขาในเกมกีฬาของลาริซา

Titian เข้าหางานอย่างมีบทกวี และเขาเสนอองค์ประกอบให้เราโดยที่เส้นทแยงมุมอันทรงพลังแบ่งงานออกเป็นสองส่วนสามเหลี่ยม ส่วนบนอุทิศให้กับ Zeus เทพเจ้าผู้ครองและเคลื่อนไหวและเคลื่อนไหวในรูปของฝน และรูปสามเหลี่ยมด้านล่างที่ Danae ปรากฏอย่างสงบและรับพระเจ้า ทิเชียนยังแนะนำความแตกต่างอื่น ๆ ด้วยการนำเสนอหญิงสาวที่เปลือยเปล่าสวยงามและตรงไปตรงมาต่อหน้าทาสที่น่าเกลียดและแก่และผู้สมรู้ร่วมคิดของพระเจ้า

เราจบรายการนี้ด้วยผลงานสำคัญของจิตรกร Titian ที่พูดถึง อุปมาเรื่องความรอบคอบ. นี่เป็นหนึ่งใน ผลงานล่าสุด ของ Titian ซึ่งเป็นงานลึกลับสำหรับมัน ลักษณะทางความคิดและสัญลักษณ์.

แม้ว่าผู้เชี่ยวชาญจะไม่มีข้อตกลงร่วมกันเกี่ยวกับสิ่งที่ภาพวาดต้องการเป็นสัญลักษณ์ แต่ก็ดูเหมือนชัดเจน ที่ทิเชียนต้องการเป็นตัวแทนของมนุษย์สามยุค แสดงให้เห็นว่าวุฒิภาวะเท่านั้นที่ครอบครองคุณธรรมของ ความรอบคอบ

หากคุณต้องการอ่านบทความเพิ่มเติมที่คล้ายกับ ผลงานสำคัญของจิตรกรทิเชียนเราขอแนะนำให้คุณป้อนหมวดหมู่ของเรา เรื่อง.

• เช็ก, เฟอร์นันโด (1994). ทิเชียนและราชวงศ์ฮิสแปนิก การใช้และหน้าที่ของภาพวาดเวนิสในสเปน ศตวรรษที่ 16 และ 17 เนเรีย.
• พานอฟสกี, อี (2003). ทิเชียน: ปัญหาของการยึดถือ อาคาล