Leonardo da Vinci - งานศิลปะหลัก
ภาพ: ลูกของ Malinche
ความอยากรู้อยากเห็นไม่เคยมีขีดจำกัด และสำหรับสิ่งนี้ ไม่มีอะไรมากไปกว่าการอ้างถึงหนึ่งในอัจฉริยะที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในประวัติศาสตร์ เลโอนาร์โด ดา วินชีนักเลงที่เก่งกาจและเชี่ยวชาญในความรู้ของมนุษย์หลายแขนง ในหมู่พวกเขา เราจะเห็นแง่มุมทางศิลปะของเขาโดยเฉพาะที่พัฒนาเป็นจิตรกร ต่อไป ในบทเรียนนี้จากครู เราขอเสนอรายการเล็ก ๆ เกี่ยวกับ งานศิลปะหลักของเลโอนาร์โด ดา วินชี แม้ว่าจะมีไม่มากนัก (ประมาณ 20 ตัวเนื่องจากการทดลองอย่างต่อเนื่อง) พวกมันมีลักษณะพิเศษหลายอย่างที่ทำให้เป็นที่รู้จักโดยเฉพาะ
ดัชนี
- พระแม่มารีแห่งโขดหิน (ค.ศ. 1483-1486)
- มนุษย์วิทรูเวียน (1490)
- กระยาหารมื้อสุดท้าย (1498)
- โมนาลิซ่า (1503)
- นักบุญยอห์นผู้ให้รับบัพติศมา (1513)
พระแม่มารีแห่งโขดหิน (ค.ศ. 1483-1486)
พระแม่มารีแห่งโขดหิน เป็นผลงานศิลปะชิ้นหนึ่งของเลโอนาร์โด ดา วินชี ผลงานชิ้นนี้มีชื่อเดียวกันสำหรับผลงานที่ยอดเยี่ยมสองชิ้นและนั่นก็คือ มีสองเวอร์ชั่น ของเดียวกัน. ทั้งสองนำเสนอเทคนิคภาพเดียวกัน คือ สีน้ำมันบนแผง หนึ่งกำลังแสดงอยู่ในพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ ซึ่งเชื่อกันว่าเป็น เป็นครั้งแรกที่ทำขึ้นและถูกย้ายไปผ้าใบและอีกอันอยู่ในหอศิลป์แห่งชาติซึ่งยังคงเก็บรักษาไว้บน โต๊ะ.
ในเอกสารฉบับแรกที่เกี่ยวข้องกับภาพเขียนเหล่านี้ วันที่ 1483 ปรากฏและระบุว่าเป็นสิ่งที่ควรแสดง ปฏิสนธินิรมลกับพระกุมารและเทวดา 2 องค์,ขนาด, ราคา, 800 lire ผ่อนชำระและวันที่ควรจะแล้วเสร็จ 1485. อย่างไรก็ตาม ข้อพิพาทเรื่องราคาซึ่งเลโอนาร์โดขอเงินจำนวน 1,200 ปอนด์ทำให้กระบวนการล่าช้า สรุปงานในปี ค.ศ. 1508
ในปี พ.ศ. 2548 ได้มีการค้นพบด้วยระบบอินฟราเรดที่ ภายใต้เวอร์ชันของ พระแม่มารีแห่งโขดหินพบในหอศิลป์แห่งชาติ มีภาพวาด ซึ่งตามที่นักวิจัยในหัวข้อนี้ ดูเหมือนว่าสิ่งที่เลโอนาร์โดต้องการเป็นตัวแทนคือการบูชาพระกุมารเยซู
ในบทเรียนอื่นนี้ คุณจะค้นพบ a สรุปชีวประวัติของ Leonardo Da Vinci Da.
มนุษย์วิทรูเวียน (1490)
เราต้องบอกว่า มนุษย์วิทรูเวียน มันไม่ใช่งานภาพ เพราะมันเป็นภาพวาด แต่สิ่งสำคัญคือสิ่งสำคัญเพราะมันเป็นสิ่งนี้ หนึ่งในความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา
ในภาพวาดสิ่งที่เป็นตัวแทนคือ สัดส่วนร่างกายในอุดมคติของมนุษย์ ตามคำกล่าวของเลโอนาร์โด ดา วินชี บนกระดาษขนาดไม่เกิน 34.4 ซม. × 25.5 ซม. และวาดด้วยปากกาและหมึก แสดงถึงร่างชายเปลือย ในตำแหน่งสองตำแหน่งที่จารึกเป็นวงกลมและสี่เหลี่ยมจตุรัส ในส่วนบนและส่วนล่างซึ่งมีการวัดอันงดงามปรากฏขึ้น โดยได้รับแรงบันดาลใจจากข้อความเกี่ยวกับสถาปัตยกรรมที่ Marco Vitruvio ทำขึ้นในศตวรรษที่ 1 ก่อนคริสตกาล ค.
จนถึงปี พ.ศ. 2358 มันเป็นของสะสมของจิตรกรและนักเขียน จูเซปเป้ บอสซี ซึ่งต่อมาถูกซื้อที่บ้านประมูลโดยลุยจิ Celotti และตั้งแต่ปี พ.ศ. 2365 ที่ Gallery of the Academy of Venice ได้มาจัดแสดงในพื้นที่นี้ถึงแม้ต่อสาธารณชนด้วยเหตุผลของ การอนุรักษ์ ทุกๆสิบปี.
กระยาหารมื้อสุดท้าย (1498)
ผลงานศิลปะที่สำคัญอีกชิ้นหนึ่งของเลโอนาร์โด ดา วินชีคือ กระยาหารมื้อสุดท้าย. เป็นภาพจิตรกรรมฝาผนังที่ทำด้วยอุบาทว์และสีน้ำมันบนปูนปลาสเตอร์ 2 ชั้น ที่แต่ก่อนเคยติดบนปูนปลาสเตอร์นั้นเอง ผนังสำหรับโรงอาหารของคอนแวนต์โดมินิกันของ Santa Maria delle Grazie ในมิลาน (อิตาลี) ซึ่งตั้งแต่ปี 1980 ได้รับการประกาศให้เป็นมรดกโลก มนุษยชาติ.
เป็นอนุสาวรีย์ที่มีผู้เยี่ยมชมมากที่สุดแห่งหนึ่งในเมือง ไม่เพียงแต่สำหรับสถาปัตยกรรมที่น่าดึงดูด แต่ยังสำหรับการสังเกต หนึ่งในภาพวาดที่ใหญ่ที่สุด สร้างโดย Leonardo da Vinci เนื่องจากเรากำลังพูดถึงว่ามันยาวเกือบ 9 เมตร กว้าง 4.60
ภาพวาดถูกประหารชีวิตระหว่างปี ค.ศ. 1495 - 1497 และได้รับมอบหมายจาก Duke Ludovico Sforza แห่งมิลานในนั้น เป็นตัวแทนคือฉากในพระคัมภีร์ ที่ซึ่งพระเยซูทรงพบกับอัครสาวกทั้งหมดของพระองค์ก่อนสิ้นพระชนม์
ปัจจุบันนี้ต้องบอกว่าผ่านปีมาแล้ว สีนี้เสื่อมสภาพอย่างเห็นได้ชัด เพราะการใช้น้ำมันทาปูนแห้งทำให้เกิดรอยร้าวและรอยแยก ดังนั้นการมาเยี่ยมจึงทำการจองไว้เป็นกลุ่มเล็กๆ
โมนาลิซ่า (1503)
หลายคนประหลาดใจเมื่อมาเยือน โมนาลิซ่า หรือเรียกอีกอย่างว่า โมนาลิซ่า,ในพิพิธภัณฑ์ลูฟร์รอให้มีขนาดใหญ่ขึ้น และก็คือน้ำมันบนแผงนี้มีขนาดไม่เกิน 77 x 53 ซม.
เป็นตารางนอกจากนี้ยังมีการปรับปรุงอย่างต่อเนื่องเพื่อป้องกันการเสื่อมสภาพในช่วงหลายปีที่ผ่านมาตั้งแต่ความมืดของ สารเคลือบเงานั้นสามารถสังเกตได้ ดังนั้นจึงมีการตั้งค่าอุณหภูมิที่เหมาะสมสำหรับการอนุรักษ์ ดังนั้นสีที่เราเห็นจึงไม่ใช่ ต้นฉบับ ความจริงที่ว่ามันถูกขโมยในปี 1911 ก็หมายความว่ามันถูกปกป้องโดยระบบรักษาความปลอดภัยต่างๆ
ความสำคัญที่แท้จริงอยู่ใน ข้อมูลเชิงลึกใหม่ของ Leonardo เกี่ยวกับวิธีการแสดงความลึก โดยใช้เทคนิคของ sfumato. เธอเป็นผู้หญิงกะเทยที่มีรอยยิ้มลึกลับไม่รู้จักตัวตนของเธอแม้ว่าวิทยานิพนธ์ที่ได้รับการยอมรับมากที่สุดก็คือเธอ ภรรยาของ Francesco del Giocondo ดังนั้น Gioconda ซึ่งมีชื่อว่า Lisa Gherardini ดังนั้น Mona (ผู้หญิงในภาษาอิตาลี) ลิซ่า
เลโอนาร์โดเก็บมันไว้จนเกือบสิ้นอายุขัย จนกระทั่งพระราชาได้มา พระเจ้าฟรานซิสโกที่ 1 แห่งฝรั่งเศสในคริสต์ศตวรรษที่ 16 และนับแต่นั้นมาก็เป็นหนึ่งในสมบัติล้ำค่าที่รัฐมี ฝรั่งเศส.
ภาพวาดที่คุณอาจเคยเห็นเป็นเรื่องเกี่ยวกับ หนึ่งในแรงบันดาลใจและล้อเลียนมากที่สุด จึงทำให้เป็นหนึ่งในภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดในโลก
นักบุญยอห์นผู้ให้รับบัพติศมา (1513)
ภาพวาดของนักบุญยอห์นผู้ให้บัพติศมาคือ ผลงานชิ้นสุดท้าย ทำโดยเลโอนาร์โดและจัดแสดงอยู่ในพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ (ฝรั่งเศส) เช่นเดียวกับก่อนหน้านี้ เป็นภาพเขียนสีน้ำมันบนแผง ขนาดสูง 69 ซม. กว้าง 57 ซม.
อะไรของมัน ตัวแทนคือนักบุญยอห์นผู้ให้รับบัพติศมาท่ามกลางเงามืดที่น่าเป็นห่วง ผมหยิกของเขาบ่งบอกว่านางแบบที่เลือกคือหนึ่งในสาวกของเขาคือ ไสไล และในมือซ้ายของเขา เขาถือไม้กางเขน ด้วยจุดที่ถูกต้องสู่ท้องฟ้าข้อเท็จจริงที่มักถูกถกเถียงกันถึงสิ่งที่ชี้จริงๆ ตามที่ผู้เชี่ยวชาญชี้ให้เห็นถึงความสำคัญของความรอดผ่านบัพติศมา
และเช่นเดียวกับโมนาลิซ่าก็คือ, อีกภาพหนึ่งที่ทำให้เกิดการโต้เถียงกันมากที่สุด สำหรับรอยยิ้มนั้นที่คล้ายกับภาพโมนาลิซ่า เช่นเดียวกับธรรมชาติของกะเทย
หากคุณต้องการอ่านบทความเพิ่มเติมที่คล้ายกับ Leonardo da Vinci - งานศิลปะหลักเราขอแนะนำให้คุณป้อนหมวดหมู่ของเรา เรื่อง.