วิจิตรศิลป์ 7 ประการคืออะไร? สรุปคุณสมบัติของมัน
ความงามแสดงออกได้หลายทาง มากเท่ากับที่มีคนอยู่บนโลกนี้ และเป็นสิ่งที่สวยงามสำหรับอีกคนหนึ่งอาจเป็นสิ่งที่ไม่ปรองดองกันจริงๆ
สิ่งใดที่เข้าใจได้ว่าเป็นสิ่งที่ควรค่าแก่การชื่นชม ความจริงก็คือว่า วิจิตรศิลป์ได้กลายเป็นที่มาของการสร้างวิสัยทัศน์มากมายเกี่ยวกับโลก.
แต่... วิจิตรศิลป์มีอะไรบ้าง? ลักษณะเฉพาะของพวกเขาคืออะไร? คำถามเหล่านี้ถูกถามมาตลอดหลายปี และได้แสดงให้เห็นวิวัฒนาการของสิ่งที่เข้าใจกันว่าเป็นสิ่งที่มีศิลปะอย่างแท้จริง มาดูกันว่างานวิจิตรศิลป์คืออะไรและดูว่างานใดถูกมองว่าเป็นเช่นนี้ในปัจจุบัน
- บทความที่เกี่ยวข้อง: "ความแตกต่างระหว่างยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาและบาโรก: วิธีแยกแยะความแตกต่าง"
วิจิตรศิลป์มีอะไรบ้าง?
พวกเขาเป็นที่รู้จักในฐานะศิลปกรรมเพื่อ, ปัจจุบัน, 7 รูปแบบของการรับรู้ทางศิลปะหรือการนำเสนอสิ่งที่ถือว่าสวยงามหรือเป็นศิลปะ. พวกเขาถือเป็นรูปแบบศิลปะบริสุทธิ์ และใช้เทคนิค วัสดุ และขั้นตอนต่าง ๆ
วิจิตรศิลป์ไม่เพียงแต่แตกต่างกันเท่านั้น แต่ยังพิจารณาถึงกันอีกด้วย วิสัยทัศน์ที่แตกต่างกันของความงามคือแนวโน้มที่แตกต่างกันขึ้นอยู่กับประเทศและช่วงเวลา ประวัติศาสตร์
ของกำนัลทางศิลปะของมนุษยชาติทำให้สามารถสร้างองค์ประกอบที่คงทนซึ่งอยู่เหนือกาลเวลาได้อย่างละเอียดถี่ถ้วน เวลาทำให้เข้าใจวัฒนธรรมสมัยก่อนและวิสัยทัศน์ของกลุ่มชาติพันธุ์ต่างๆ ในโลกที่ พวกเขาอาศัยอยู่ วิจิตรศิลป์ถือเป็นผลิตภัณฑ์ทางศิลปะที่เป็นศูนย์กลางในสิ่งที่วัฒนธรรมชั้นสูงเข้าใจ ตั้งแต่มีแนวคิดเกี่ยวกับวิจิตรศิลป์เกิดขึ้น จึงมี 6 แนวคิดที่รวมอยู่ในหมวดหมู่นี้ ได้แก่ ภาพวาด ดนตรี ประติมากรรม สถาปัตยกรรม วรรณกรรม และการเต้นรำ ต่อมาในศตวรรษที่ 20 มีการเพิ่มภาพยนตร์
การอภิปรายว่าสิ่งเหล่านี้เป็นงานวิจิตรศิลป์ทั้งหมดที่มีอยู่จริงหรือว่าจะรวมสิ่งอื่น ๆ เช่นโรงละครหรือการถ่ายภาพหรือไม่ยังคงมีอยู่ นอกจากนี้ เป็นที่น่าสังเกตว่า การจำแนกประเภทเริ่มต้นจากสิ่งที่เข้าใจว่าเป็นวัฒนธรรมชั้นสูงในตะวันตกเสมอโดยไม่คำนึงถึงวิสัยทัศน์ในภูมิภาคอื่น ๆ ของโลกที่ความแตกต่างทางชาติพันธุ์เกี่ยวกับยุโรปมีความโดดเด่นมาก
ประวัติแนวคิด
ตั้งแต่สมัยโบราณ อารยธรรมคลาสสิกเช่นกรีซและโรมศึกษาการเป็นตัวแทนทางศิลปะ นักปรัชญาอริสโตเติลมีความโดดเด่น ชาวกรีกถือว่าศิลปะเป็นสองประเภทที่ตรงกันข้าม: ศิลปะระดับสูงและศิลปะรอง.
ศิลปะชั้นสูงถือเป็นศิลปะที่ทรงพลังและเหนือธรรมชาติที่สุด และศิลปะที่สร้างความประทับใจให้ประสาทสัมผัสถือว่าสูงที่สุด: การมองเห็นและการได้ยินอยู่ในหมวดหมู่นี้ ในทางกลับกัน สิ่งเล็กๆ น้อยๆ นั้นเรียบง่ายกว่าและหยาบคายกว่า และเพลิดเพลินผ่านประสาทสัมผัสที่เหนือธรรมชาติน้อยกว่าตามนิมิตของกรีก ซึ่งก็คือการสัมผัส กลิ่น และรส น้ำหอมและศาสตร์การทำอาหารจะจัดอยู่ในหมวดหมู่นี้ เพื่อยกตัวอย่างบางส่วน
เริ่มจากนิมิตกรีก หลายศตวรรษต่อมา ในช่วงศตวรรษที่ 18 ชาวฝรั่งเศส Charles Batteux (1713-1780) พยายามจัดประเภทวิจิตรศิลป์, ตีพิมพ์ในปี ค.ศ. 1746 ผลงานของเขา Les Beaux-Arts reduits à un même principe ("วิจิตรศิลป์ลดทอนหลักการเดียวกัน") ที่นี่เขาพยายามจัดกลุ่มแนวปฏิบัติทางศิลปะที่มีคุณค่าในเวลานั้น โดยคำนึงถึงความงาม รสนิยมที่ดี หรือสไตล์ที่เข้าใจ ภายในการจัดประเภทแรกนี้ มีหกประเภทที่ถือเป็นศิลปกรรม: การเต้นรำ ประติมากรรม ภาพวาด กวีนิพนธ์ ดนตรี และคารมคมคาย
เมื่อพิจารณาจากความคิดในสมัยนั้น ในการจำแนกประเภทแรกนี้ว่าวิจิตรศิลป์คืออะไร ศิลปะเช่นการกล่าวสุนทรพจน์หรือคำปราศรัยถูกรวมเข้าไว้ด้วย แต่ภายหลังถูกละทิ้ง
วิจิตรศิลป์มีอะไรบ้าง?
ที่นี่คุณจะพบบทสรุปเกี่ยวกับวิจิตรศิลป์ โดยมีคุณสมบัติเป็นรูปแบบของการแสดงออกทางศิลปะ
1. สถาปัตยกรรม
สถาปัตยกรรมเป็นศิลปะที่สวยงามซึ่ง ความเฉลียวฉลาดและความละเอียดอ่อนทางสุนทรียภาพถูกนำมาใช้เพื่อสร้างอาคารที่กลมกลืนกัน กับอาคารอื่นๆ ใกล้เคียง นอกจากจะโดดเด่นตามกาลเวลาแล้ว ศิลปะนี้อาจมีประโยชน์ใช้สอยมากที่สุดงานหนึ่ง เนื่องจากไม่เพียงแต่อาคารที่สร้างมาอย่างดีเท่านั้นที่ดึงดูดสายตา แต่ยังเป็นสถานที่ที่คุณสามารถอาศัยอยู่ได้
วิหารแพนธีออนในกรุงโรม ปิรามิดในอียิปต์ สโตนเฮนจ์ในสหราชอาณาจักร ปราสาทฮิเมจิในญี่ปุ่น หรือซากราดาฟามีเลียในบาร์เซโลนา เป็นตัวอย่างงานสถาปัตยกรรมนานาชาติ
2. เต้นรำ
การเต้นรำเป็นศิลปะที่ คือการสื่อสารความงามผ่านการแสดงออกทางร่างกาย การเคลื่อนไหวเป็นจังหวะแม้ว่าการเคลื่อนไหวเหล่านี้ไม่จำเป็นต้องมาพร้อมกับดนตรีก็ตาม
ผลงานการเต้นที่โดดเด่นที่สุดบางชิ้น ได้แก่ Domenico da Piacenza, Marius Petipa, Agrippina Vagánova หรือ Hanya Holm
3. วรรณกรรม
วรรณคดีเป็นศิลปะที่ใช้คำในการสร้าง ศิลปะนี้ ช่วยให้ถ่ายทอดอารมณ์ ประสบการณ์ และความคิดเห็นได้อย่างแม่นยำที่สุดเพราะมันใช้ภาษาในการสื่อสารนั่นเอง
อย่างไรก็ตาม คุณสามารถใช้อุปมาอุปมัยและอุปกรณ์วรรณกรรมอื่นๆ ในนั้น ซึ่งไม่จำเป็นต้องสื่อสารสิ่งที่พวกเขาต้องการจะพูดอย่างแท้จริง อันที่จริง ภายในวรรณคดีคือกวีนิพนธ์และละคร
The Divine Comedy โดย Dante Alighieri, Macbeth โดย William Shakespeare, Life is a Dream โดย Calderón de la Barca หรือ Don Quixote ที่รู้จักกันดีโดย Miguel de Cervantes คือผลงานวรรณกรรมที่ยอดเยี่ยมสองสามชิ้น สากล.
- คุณอาจสนใจ: "25 บทกวีโดย Pablo Neruda ที่จะทำให้คุณหลงใหล"
4. จิตรกรรม
จิตรกรรม ถ่ายทอดความงามด้วยเทคนิคการมองเห็นไม่ว่าจะบนผืนผ้าใบหรือที่อื่นๆ
นับแต่โบราณกาล มนุษย์ได้แสดงความเป็นจริงโดยใช้เม็ดสีและวาดภาพร่วมกับพวกเขา โดยพยายามถ่ายทอดข้อความที่จะคงอยู่นานหลายศตวรรษ
รวมองค์ประกอบภาพทุกชนิด เช่น รูปทรงเรขาคณิต มุมมอง สี พื้นผิวพยายามหรือไม่นำเสนอในลักษณะที่กลมกลืนกันหรือแหวกแนวและด้วยเหตุนี้จึงส่งข้อความถึงความโหดเหี้ยมและความปรารถนาที่จะต่อต้านกระแส
ภาพเขียนที่รู้จักกันดี ได้แก่ The Scream โดย Edvard Munch, Guernica โดย Picasso, The Girl with a Pearl Earring โดย Johannes Vermeer ภาพเขียนยุคก่อนประวัติศาสตร์ของ Atapuerca และภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดคือภาพ Mona Lisa โดย Leonardo da วินชี.
5. ประติมากรรม
กับงานประติมากรรม รูปร่างถูกสร้างขึ้นในพื้นที่สามมิติ. เทคนิคสำหรับสิ่งนี้สามารถเปลี่ยนแปลงได้ เช่น การสร้างภาพนูนต่ำนูนสูง การสร้างแบบจำลอง การแกะสลัก หรือการแกะสลัก โดยใช้วัสดุต่างๆ เช่น ดินเหนียว หิน หรือทองสัมฤทธิ์
Discóbolo de Mirón de Eleuteras โมอายของหมู่เกาะอีสเตอร์ พระคริสต์ผู้ไถ่ในเมืองริโอเดอจาเนโร หรือ Pieta โดย Michelangelo เป็นตัวอย่างของประติมากรรมที่มีชื่อเสียง
6. เพลง
ดนตรีเป็นศิลปะเสียงที่ควบคุมโดยหลักการต่างๆ เช่น เมโลดี้ จังหวะ และความสามัคคี ใช้เสียงจากเครื่องดนตรีต่างๆ ได้ ไม่ว่าจะเป็นเครื่องสาย ลม หรือเครื่องเพอร์คัชชันนอกเหนือจากการเพิ่มเสียงของมนุษย์ให้กับวงดนตรีทางศิลปะแล้ว
คำว่า "ดนตรี" มาจากภาษากรีก เนื่องจากพวกเขาคิดว่าศิลปะนี้เป็นผลงานของรำพึง ที่ประดับประดาโลกด้วยความสามารถทางดนตรีของพวกเขา
จากท่วงทำนองที่ขับขานด้วยพิณโดยชาวกรีก ผ่าน Cantigas de Santa Maria โดย King Alfonso X ผลงานของ Mozart, Vivaldi และ Beethoven หรือ เพลงของ Britney Spears เป็นเพียงส่วนเล็ก ๆ ของงานดนตรีทั้งหมดที่มนุษย์สร้างขึ้นตั้งแต่มีชีวิตนี้ ดาวเคราะห์
7. โรงภาพยนตร์
การถ่ายทำภาพยนตร์ มันถูกเรียกว่าเป็นนิสัย "ศิลปะที่เจ็ด" เพราะเป็นงานวิจิตรศิลป์สุดท้ายที่ได้รับการยอมรับ ภายในการจัดประเภทอย่างเป็นทางการ
อันที่จริง ศิลปะนี้รวมเอาคุณลักษณะของอีกหกประการเข้าด้วยกัน เนื่องจากเป็นการผสมผสานองค์ประกอบของวรรณคดีเช่น such บท ซาวด์แทร็กมาจากสาขาดนตรีและภาพสามารถเข้าใจได้ว่าเป็นผลงานของศิลปะ ภาพ
โรงภาพยนตร์สามารถเข้าใจได้ว่าเป็นวิธีการเปลี่ยนโรงละครให้กลายเป็นสิ่งที่ตกผลึกซึ่งเป็นสิ่งที่บันทึกไว้ในวิดีโอเทปตลอดไป
ภาพยนตร์เรื่องแรกถ่ายทำเมื่อปลายศตวรรษที่ 19 โดยพี่น้อง Lumièreและตั้งแต่นั้นมาศิลปะนี้ก็ไม่ได้หยุดนำเสนอผลงานทางศิลปะ
Charles Chaplin, Alfred Hitchcock, Stanley Kubrick, Quentin Tarantino หรือ Pedro Almodóvar เป็นเพียงตัวอย่างเล็กๆ น้อยๆ ของผู้กำกับภาพยนตร์ที่ยอดเยี่ยม
ลักษณะของวิจิตรศิลป์
ดังที่เราได้เห็นแล้ว วิจิตรศิลป์ที่ถูกพิจารณาเป็นสถาปัตยกรรม นาฏศิลป์ วรรณคดี จิตรกรรม ประติมากรรม ดนตรี และภาพยนตร์ ถึงแม้ว่าสิ่งนี้ การจำแนกประเภทอยู่ภายใต้การถกเถียงเนื่องจากการปรากฏตัวของเทคนิคศิลปะใหม่ ๆ เช่นการถ่ายภาพหรือความสะดวกในการเริ่มต้นจากศิลปะที่ซับซ้อนและทำให้พวกเขา making หมวดหมู่ย่อย
ไม่ว่าวิจิตรศิลป์ใดจะถูกรวมหรือแยกออกจากการจัดประเภทอย่างเป็นทางการในอนาคต ความจริงก็คือ ล้วนมีลักษณะดังต่อไปนี้.
1. พวกเขาปรารถนาที่จะสื่อถึงความสวยงาม
ไม่ว่าคุณจะเป็นงานศิลปะแบบไหน เป้าหมายของคุณคือ ถ่ายทอดประสบการณ์ที่สวยงามเพลิดเพลินอย่างกลมกลืน และมันไปไกลกว่าโลกอย่างหมดจด
2. ความเป็นสากล
งานศิลปะมีจุดมุ่งหมายเพื่อถ่ายทอดข้อความของพวกเขาไปยังมนุษยชาติทั้งหมดพยายามที่จะทำลายอุปสรรคของความแตกต่างทางศาสนา ชาติพันธุ์ หรือทางเพศ
3. ความทนทาน
วัตถุประสงค์ในการสร้างงานศิลปะคือ ที่คงอยู่ชั่วกาลนานให้คนรุ่นหลังได้เพลิดเพลิน และผู้คนในยุคต่างๆ
วิจิตรศิลป์มีแค่ 7 อย่าง?
การจำแนกประเภทวิจิตรศิลป์ไม่คงที่ตั้งแต่มีการกำหนดแนวคิดขึ้น นั่นคือเหตุผลที่มีคนพิจารณาว่าเหมาะสมที่จะรวมศิลปะอื่น ๆ เข้าด้วยกันโดยพูดถึงศิลปะมากถึงแปดและเก้า
ที่มีความสำคัญเป็นพิเศษคือธีมของโรงละครเนื่องจากหลายคนมองว่าควรเป็นศิลปะแยกจากวรรณคดี มีความคิดเห็นเกี่ยวกับกวีเหมือนกัน
ภายในภาพศิลป์ซึ่งจนถึงขณะนี้เป็นเพียงงานประติมากรรมและจิตรกรรม การพิจารณาสร้างหมวดหมู่อิสระอื่น ๆ ได้รับการพิจารณาแล้ว. ยกตัวอย่าง ภาพถ่าย ภาพโมเสค การพิมพ์ การประดิษฐ์ตัวอักษร เซรามิก หรือศิลปะแนวความคิด
การอ้างอิงบรรณานุกรม:
- บัตเตอซ์, ซี. (1746). Les Beaux Arts ถูกย่อให้เป็นชื่อของเจ้าชาย Imprimerie เดอ CH. เจ ข. เดลสไพน์, เอ็ด. ฝรั่งเศส.
- บัลลาร์ด, เอ. (1898). ลูกศร; หรือสอนวิจิตรศิลป์.. เอซ. บาร์นส์ แอนด์ คอมพานี นิวยอร์ก สหรัฐอเมริกา
- ทอร์รีย์ เจ. (1874). ทฤษฎีวิจิตรศิลป์. Scribner, Armstrong และ Co. นิวยอร์ก สหรัฐอเมริกา