ความแตกต่างระหว่างยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาและบาโรก: วิธีแยกแยะความแตกต่าง
ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาและบาโรกเป็นขบวนการทางศิลปะสองรูปแบบที่พัฒนาขึ้นหลังจากสิ้นสุดยุคกลางซึ่งเป็นหนึ่งในช่วงเวลาที่มืดมนที่สุดของอารยธรรมตะวันตก
ในบทความนี้ เราจะกล่าวถึงบริบททางประวัติศาสตร์ที่เป็นสาเหตุของการเคลื่อนไหวทางศิลปะทั้งสองนี้ นอกเหนือจาก อธิบายว่าบาโรกและยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาแตกต่างกันอย่างไร และวิธีที่ศิลปินบาโรกพยายามสร้างความแตกต่างจากชายยุคเรเนสซองส์ที่นำหน้าพวกเขา
- บทความที่เกี่ยวข้อง: "จิตวิทยาวัฒนธรรมคืออะไร?"
บริบททางประวัติศาสตร์ของการเคลื่อนไหวทางศิลปะทั้งสองนี้
การสิ้นสุดของยุคกลางเป็นผลมาจากการเปลี่ยนแปลงทางวัฒนธรรม การเมือง และสังคมครั้งใหญ่ในยุโรป จิตรกร ประติมากร นักแต่งเพลง และศิลปินอื่นๆ ได้หล่อหลอมและสะท้อนสังคมผ่านงานศิลปะของพวกเขา ที่พวกเขาอาศัยอยู่โดยเห็นความก้าวหน้าทางวิทยาศาสตร์ที่ยิ่งใหญ่และเห็นว่ามนุษยชาติมีวิวัฒนาการและขยายความรู้อย่างไร
ในปี ค.ศ. 1418 กูเตมเบิร์กได้คิดค้นแท่นพิมพ์ ซึ่งสามารถผลิตหนังสือได้เป็นจำนวนมาก ขยายความรู้ได้ง่ายขึ้น นอกจากจะนิยมคนมากขึ้นแล้ว รู้หนังสือ ในศตวรรษเดียวกันนั้น ในปี 1492 คริสโตเฟอร์ โคลัมบัสได้เดินทางซึ่งจะยืนยันในภายหลัง made การค้นพบทวีปใหม่สำหรับชาวยุโรป: อเมริกา.
นอกจากนี้ ในปี ค.ศ. 1543 Nicolás Copernicus ได้ตีพิมพ์ผลงานของเขา De Revolutionibus orbium coelestium ซึ่งเขาได้เปิดเผยทฤษฎี heliocentric ของเขา นั่นคือโลกโคจรรอบดวงอาทิตย์
สิ่งเหล่านี้ร่วมกับความรู้อื่น ๆ ได้กระตุ้นสังคมแห่งเวลา และส่งเสริมความคิดสร้างสรรค์และความปรารถนาในการค้นพบ โดยพิจารณาว่าความสามารถของมนุษย์มีไม่จำกัด อย่างไรก็ตาม ไม่ใช่ทุกอย่างที่เป็นบวกสำหรับยุโรป ในปี ค.ศ. 1453 คอนสแตนติโนเปิล ซึ่งเป็นหนึ่งในเมืองที่สำคัญที่สุดของทวีปนี้ ตกอยู่ภายใต้เงื้อมมือของชาวเติร์ก ถือเอาว่าคริสต์ศาสนจักรทั้งหมดได้รับผลกระทบอย่างหนัก
เหตุการณ์ทั้งหมดเหล่านี้เป็นตัวกระตุ้นให้เกิดการเปลี่ยนแปลงทางความคิดในยุคกลาง มีวิสัยทัศน์ใหม่เกี่ยวกับมนุษย์ โดยใช้มุมมองที่ทุกอย่างสามารถทำได้และ ดูหมิ่นศาสนา. สิ่งนี้นำไปสู่การเกิดขึ้นของขบวนการศิลปะที่ยิ่งใหญ่นั่นคือยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาซึ่งเกิดขึ้นระหว่างศตวรรษที่ 15 และ 16
การสิ้นสุดของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา
การเคลื่อนไหวนี้ไม่ได้คงอยู่ตลอดไป ตั้งแต่ปี ค.ศ. 1527 ขบวนการยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเริ่มประสบขึ้น ๆ ลง ๆ ตั้งแต่ วิสัยทัศน์ที่ได้รับเกี่ยวกับมนุษย์ในอุดมคติและสมบูรณ์แบบก็เริ่มแตกออก.
ระบอบการปกครองใหม่ของยุโรป ด้วยความเกรงกลัวต่อศาสนาอิสลามและการต่อสู้กับศาสนานี้เกือบชั่วนิรันดร์ ได้ริเริ่มมาตรการขับไล่ชาวมุสลิม โดยเฉพาะอย่างยิ่งในสเปน
ประชากรกลุ่มนี้เป็นเครื่องมือทางเศรษฐกิจที่แท้จริง ทำงานบนที่ดิน มีส่วนทำให้ สุขาภิบาลพืชผลและเป็นการแลกเปลี่ยนความรู้ระหว่างคริสต์ศาสนจักรกับนานาประเทศ อิสลาม. ส่งผลให้ผลผลิตทางการเกษตรลดลงราวๆ ปี 1609 ซึ่งบ่งบอกถึงความอดอยาก โรคต่างๆ เช่น กาฬโรค และอัตราการเสียชีวิตสูง
สังคมมองโลกในแง่ร้ายและศิลปะนี้ได้รับอิทธิพล ความคิดที่ว่ามนุษย์สามารถทำทุกอย่างได้หายไป ฟื้นคืนวิสัยทัศน์ในยุคกลางของโลกด้วยวิธีใดวิธีหนึ่ง แต่ก็ไม่ได้ทำโดยปราศจากความก้าวหน้าทางเทคโนโลยีของศตวรรษก่อน
โลกคาทอลิกประสบความแตกแยก. ลูเทอร์ต้องเผชิญกับการล่วงละเมิดที่กระทำโดยผู้มีอำนาจในสังฆราช เสนอให้มีการปฏิรูปศาสนาคริสต์นิกายคาทอลิก ซึ่งมีวิวัฒนาการในการสร้างโปรเตสแตนต์ ในทางกลับกัน เมื่อต้องเผชิญกับความกล้านี้ ผู้นำคาทอลิกจึงริเริ่มการต่อต้านการปฏิรูป โดยมีเจตนาที่จะข่มเหงผู้ที่ไม่เห็นด้วยและต่อสู้กับอำนาจของสมเด็จพระสันตะปาปา
ศิลปะกลายเป็นอาวุธโฆษณาชวนเชื่อต่อต้านลัทธินอกรีตถูกใช้โดยสันตะปาปาเพื่อป้องกันไม่ให้ประชากรหันไปทางด้านข้างของพวกนอกศาสนาและเชื่อว่าไม่มีพระเจ้า
บาร็อคเป็นขบวนการทางศิลปะที่หันกลับไปสู่ความคิดในยุคกลางโดยเน้นที่ศาสนาและความเชื่อ รับพระเจ้าอีกครั้งเป็นศูนย์กลางของทุกสิ่ง. ครอบคลุมช่วงศตวรรษที่สิบเจ็ดและต้นศตวรรษที่สิบแปดทั้งหมด
- คุณอาจสนใจ: "10 องค์ประกอบที่สำคัญที่สุดของโรงละคร"
ความแตกต่างระหว่างยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาและบาโรก
เมื่อได้อธิบายภูมิหลังทางประวัติศาสตร์ของการเคลื่อนไหวทั้งสองนี้แล้ว เรามาดูกันว่าความแตกต่างคืออะไร ระหว่างยุคบาโรกและเรอเนซองส์ในด้านจิตรกรรม สถาปัตยกรรม ดนตรี และกวีนิพนธ์ นอกเหนือไปจากการมองเห็นในวิสัยทัศน์ของ โลก.
1. แนวทางปรัชญา
ในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยามนุษยนิยมพัฒนา developการเคลื่อนไหวที่ดึงเอาตัวมนุษย์เองเป็นจุดสนใจ นั่นคือ ได้มาซึ่งวิสัยทัศน์แบบมานุษยวิทยา
วัฒนธรรมคลาสสิกถูกประเมินใหม่ โดยพิจารณาว่าเป็นจุดสูงสุดของความสมบูรณ์แบบของอารยธรรมตะวันตก มีอะไรอีก, การเคลื่อนไหวที่สำคัญเกิดขึ้นที่ปกป้องการใช้เหตุผลเพื่อเข้าใกล้ความจริงมากขึ้น; นั่นคือเหตุผลที่ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเป็นช่วงเวลาแห่งความก้าวหน้าทางวิทยาศาสตร์ที่ยิ่งใหญ่แม้ว่าศาสนาจะไม่ละทิ้งอย่างสมบูรณ์
ความคิดที่มีอยู่แล้วในยุคกลางถูกตีค่าใหม่ เช่น ความสวยงามและความรัก แต่ได้มุมมองที่ใกล้เข้ามามากขึ้น กรีก-ลาติน กล่าวถึงความสมมาตรและความเป็นเนื้อเดียวกันว่าเป็นรูปแบบของโลกเพื่อให้เข้าถึงความสมบูรณ์แบบ นามธรรม และ อภิปรัชญา.
บาร็อคเลือกที่จะเน้นบริบทในชีวิตประจำวันในองค์ประกอบของวันต่อวัน เขาเข้าใจว่ามนุษย์ไม่ได้สมบูรณ์แบบและพยายามค้นหาความงามในตัวมัน
ศิลปินและนักคิดในยุคนี้พยายามเอาชนะยุคก่อนๆ ด้วยความคิดริเริ่ม ศิลปินบาโรกหลายคนพิจารณาว่าขบวนการยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาได้ล้าสมัยไปอย่างรวดเร็วในทางใดทางหนึ่งโดยจำกัดตัวเองให้เลียนแบบตัวเองและเป็นแบบจำลองศิลปะคลาสสิก
2. สถาปัตยกรรม
อาคารยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาแบ่งออกเป็นส่วนต่างๆ ชิ้นส่วนเหล่านี้มีพื้นฐานมาจากศิลปะ Greco-Latin ซึ่งทุกอย่างเป็นไปตามคำสั่งและแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนเป็นเนื้อเดียวกัน
สถาปัตยกรรมยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาไม่ได้แสร้งทำเป็นว่าผู้สังเกตการณ์แก้ไขเฉพาะส่วนใดส่วนหนึ่งของโครงสร้างเนื่องจากอาคารส่วนใหญ่เหมือนกัน โดยไม่มีรายละเอียดที่เน้นส่วนใดส่วนหนึ่งเหนือส่วนอื่นๆ ดังนั้น ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาจึงต้องการทำให้อาคารของพวกเขามีความสมมาตรมากที่สุด โดยส่วนใหญ่ องค์ประกอบแนวนอนกับแนวตั้ง แรงบันดาลใจจากสถาปัตยกรรมวัดกรีกโบราณและ โรม.
ในบรรดาองค์ประกอบที่โดดเด่นของสถาปัตยกรรมยุคเรอเนสซองส์ ได้แก่ ซุ้มโค้งครึ่งวงกลม หลังคาโค้ง และโดมครึ่งวงกลม
ตัวอย่างของอาคารที่สร้างขึ้นในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ได้แก่ โบสถ์ Santa María de las. ที่มีชื่อเสียง ดอกไม้แห่งฟลอเรนซ์ โบสถ์ซานตามาเรีย โนเวลลา พระราชวังคาร์ลอสที่ 5 ในกรานาดา และมหาวิหารแห่ง เจน.
แทน, สถาปัตยกรรมของบาร็อคมีความชัดเจนน้อยกว่า. ทุกอย่างได้รับการปฏิบัติราวกับว่ามันเป็นความต่อเนื่อง แต่ไม่ได้แบ่งออกเป็นส่วนที่ชัดเจนและเท่าเทียมกัน แต่มีการรวมรายละเอียดที่อาจดูเหมือนเป็นโครงสร้างที่ค่อนข้างวุ่นวาย
อาคารสไตล์บาโรกมักจะมีองค์ประกอบที่กระจุกตัวในลักษณะที่สมบูรณ์และโดดเด่นมาก เช่น เสา ซุ้มโค้ง รูปปั้น นูนต่ำและสูง และผนังโค้ง
ตัวอย่างอาคารสไตล์บาโรก ได้แก่ พระราชวังหลวงมาดริด วิหาร Santiago de Compostela พระราชวังแวร์ซาย และมหาวิหารเซนต์ปีเตอร์
3. จิตรกรรม
ระหว่างยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา มีสำนักจิตรกรรมนับไม่ถ้วนเกิดขึ้นซึ่งแม้จะมีความแตกต่างกัน แต่ก็มีอิทธิพลต่อกันและกัน
ภาพวาดยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาปรับปรุงมุมมองเมื่อเทียบกับศิลปะยุคกลาง กายวิภาคของมนุษย์มีรายละเอียดมาก ต้องขอบคุณการปรับปรุงเทคนิคการถ่ายภาพและการใช้รูปแบบใหม่ของการวาดภาพ: สีน้ำมัน มีวัตถุประสงค์เพื่อแสดงในลักษณะที่สมจริงที่สุด แต่ในอุดมคติและสมมาตรต่อมนุษย์และสิ่งแวดล้อมของเขา
Quattrocento เป็นช่วงเวลาแห่งความสำเร็จสำหรับจิตรกรผู้ยิ่งใหญ่เช่น Masaccio ซึ่งถือเป็น is ก่อนนำไปใช้ในการวาดภาพกฎแห่งมุมมองทางวิทยาศาสตร์และแนวคิดใหม่ของ การแสดงออก งานของเขาเป็นการปฏิวัติ โดยเฉพาะเรื่องการใช้แสง ในช่วง Cinquecento ผู้ยิ่งใหญ่แห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาได้เกิดขึ้น: Leonardo da Vinci, Michelangelo และ Raphael
ทุกคนรู้จักชายชาว Vitruvian ที่มีชื่อเสียงโดย Da Vinci ซึ่งเป็นตัวแทนของกายวิภาคของมนุษย์ที่ซื่อสัตย์มากนอกเหนือจากงาน Mona Lisa ที่รู้จักกันดีของเขา งานของราฟาเอลถือเป็นภาพวาดโปรเฟสเซอร์ของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเพื่อความสมบูรณ์แบบ ให้ใช้มุมมองและสี ในทางกลับกัน ตัวเลขในภาพวาดยุคเรอเนสซองส์มีลักษณะเฉพาะด้วยพลวัต สีสันและความโดดเด่น
ในสเปน เรามี El Greco ซึ่งผลงานแสดงถึงการผสมผสานความรู้แบบไบแซนไทน์ที่ได้มาในวัยเด็กของเขาร่วมกับแนวโน้มยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ร่างของเขามีความชัดเจน ยาว และค่อนข้างร่มรื่น แม้จะได้รับการพิจารณาว่าเป็นยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา แต่งานของเขาอยู่ห่างจากบาโรกเพียงก้าวเดียว
แต่จิตรกรบาโรกกลับจับภาพความเป็นจริงตามที่เห็นและสัมผัสได้ด้วยข้อ จำกัด ท่าทางที่รุนแรงองค์ประกอบในแนวทแยง มันมุ่งเน้นไปที่มนุษย์แต่ละคน ศิลปะห่างไกลจากสาธารณชนน้อยลง
โบสถ์ใช้ภาพวาดเพื่อส่งข้อความที่ห่างไกลและน่าหวาดเสียวซึ่งเคยเป็นบรรทัดฐานในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา
คาราวัจโจเป็นหนึ่งในตัวแทนของบาร็อค งานของเขามีความเป็นมนุษย์มากกว่า โดยไม่ต้องใช้ความเคร่งขรึมมากเกินไป ละครเน้นหนัก แสดงความสมจริงทางจิตวิทยา.
ดิเอโก เบลาซเกซ จิตรกรของฟิลิปที่ 4 วาดภาพผลงานที่ยอดเยี่ยม เช่น การยอมจำนนของเบรดา ภาพเหมือนของสมเด็จพระสันตะปาปาอินโนเซนต์ที่ 7 ผลงานชิ้นเอกสองชิ้นสุดท้ายของเขาคือ Meninas และ Hiladeras โดยมีอักขระจำนวนมากวางไว้ในระยะห่างที่ต่างกันจากด้านหน้า
จิตรกรเหล่านี้แสดงสภาพแวดล้อมด้วย chiaroscuro ผู้คนที่เหมือนจริง พร้อมจุดแข็งและจุดอ่อนของพวกเขา ชาวบาโรกไม่หวั่นไหวในการแสดงอาการซีดหรืออาการป่วยของผู้อุปถัมภ์บางคน
4. ดนตรีและบทกวี
ดนตรียุคฟื้นฟูศิลปวิทยามีลักษณะเฉพาะด้วยพื้นผิวโพลีโฟนิกปฏิบัติตามกฎแห่งความแตกต่างและด้วยมรดกบางอย่างจากบทสวดเกรกอเรียน
ในแวดวงสงฆ์มีมวลและโมเต็ท ในขณะที่ในพื้นที่ที่ดูหมิ่นมากขึ้นก็มีเพลงคริสต์มาส เพลงมาดริกาล และเพลงชานสัน นักประพันธ์เพลงที่มีชื่อเสียงที่สุดในยุคนี้คือ Orlando di Lasso, Josquin des Prés, Palestrina และ Tomás Luis de Victoria
กวีนิพนธ์ของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาตามสไตล์เนื้อเพลงของหนังสือเพลงพูดถึงแง่มุมต่าง ๆ เช่น ความรัก ความงามในพระเจ้า และแง่มุมในตำนานในระดับหนึ่งที่ฟื้นคืนมาจากอารยธรรมคลาสสิก กวียุคฟื้นฟูศิลปวิทยาที่ยิ่งใหญ่ ได้แก่ Fray Luis de León, Garcilaso de la Vega และ Petrarca
ดนตรีบาโรกทำให้มนุษยชาติมีแนวดนตรีที่ยอดเยี่ยมประเภทหนึ่ง: โอเปร่า. เป็นช่วงเวลาที่ประเพณีเกี่ยวข้องกับสิ่งที่เราเข้าใจในปัจจุบันว่าเป็นดนตรีคลาสสิก นอกเหนือไปจากช่วงต่อมา
ระหว่างยุคบาโรก โทนเสียงและการใช้เบสโซคอนติเนนโตปรากฏขึ้น นอกเหนือไปจากโซนาตาและคอนแชร์โต้
นักดนตรีผู้ยิ่งใหญ่ในยุคนี้ ได้แก่ Georg Friedrich Händel, Antonio Vivaldi และนักประพันธ์เพลงที่จบชีวิตแบบบาโรก Johann Sebastian Bach
กวีนิพนธ์บาร็อค aปักธีม เช่น ความผิดหวัง รังเกียจที่จะมีชีวิตอยู่ต่อไป สิ้นหวัง ปัญหาความรัก หรือไม่เป็นไปตามข้อกำหนดด้วยสัมผัสของการยอมรับว่ามนุษย์แทบจะไม่สามารถประสบความสำเร็จได้และทำได้เพียงรอความตายเท่านั้นเป็นจุดสิ้นสุดที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ เป็นกวีนิพนธ์ที่มีเนื้อหามากเกินไป ซึ่งมีจุดมุ่งหมายเพื่อกระตุ้นความอ่อนไหวและสติปัญญา นักเขียนสไตล์บาโรกแสวงหาความแปลกใหม่และความประหลาดใจ
เครื่องปั้นดินเผาแบบบาโรกที่เกี่ยวข้อง ได้แก่ Luís de Góngora, Lope de Vega และ Sor Juana Inés de la Cruz
การอ้างอิงบรรณานุกรม:
- Beltrando-Patier, เอ็ม.ซี. (สิบเก้าเก้าสิบหก). ประวัติศาสตร์ดนตรี มาดริด: เอสปาซ่า.
- โดย Antonio, T. (1989). ศตวรรษที่สิบเจ็ดของสเปน มาดริด: ประวัติศาสตร์ 16.
- โอเนียน, เจ. (2008). แผนที่ของศิลปะ บาร์เซโลน่า: บลูม.