Antoni Gaudi ve en önemli eserleri

Antoni Gaudi ve Cornet, en yüksek temsilcisi Katalan modernizmi, şüphesiz en ünlü ve uluslararası mimardır. Üstünlüğüne dayalı yeni bir mimari dilin yaratılmasına dayanan parlak mimari çözümleri. dünyanın her köşesinden yaratıcılara ilham vermek için yeniliğin şaşırttığı ve sınırları aştığı formlar ve işlevleri. dünya. Bu yüzden bir ÖĞRETMENden alınan bu derste, Antoni Gaudi ve en önemli eserleri, en önemli mimari eserlerinden bir seçki sunacağız, böylece bu şekilde alakalarının nedenlerini öğrenebilirsiniz.

dizin

1. Dahi Antonio Gaudi ve bağlamı
2. Palau Güell (1886-1890)
3. Casa Batllo (1904-1906)
4. Casa Mila veya La Pedrera
5. Sagrada Familia Kefaret Tapınağı (1882-bitmemiş)

Bir PROFESÖR olan Antoni Gaudí ve en önemli eserlerinden aldığımız bu derste, onun en sembolik eserlerine odaklanacağız. Her ne kadar ilk önce Antoni Gaudí'nin dehasının sadece mimari alanda değil, aynı zamanda mobilya ve iç mekan tasarımında da göze çarptığını belirtmek gerekir. Buna bir örnek, mobilya

Ve on dokuzuncu yüzyılın ikinci yarısında, bir rejeneratif akım Avrupa çapında sanat sahnesini salladı. Sayısız tartışma, o anın endüstriyel çağıyla uyumlu yeni bir sanatsal dil yaratma ihtiyacının altını çizdi.

Gaudi'nin sanatsal yaratımının merkez üssü Katalonya'da Romantizmin meyveleri toplanmaya başlandı. Belli bir liberal ve aydınlanmış burjuvazinin, onu harekete geçmeye iten milliyetçi bir duyguyu yeniden kazandığı an. bir şey için bak Katalan şehirlerini konumlandırmak için yeni ruh Londra veya Paris gibi Avrupa'da ekonomik ve kültürel güçle sanayileşmiş modern başkentlerin elitist grubu içinde.

işte böyle Katalan sanatıve özellikle mimarisi, bu zorlu görevi yerine getirmenin ana aracı oldu. Aynı şekilde, Antoni Gaudí gibi sanatçıların coşkusu ve yabancı teklifleri kabul etmeleri sayesinde bu tür çalışmalar meyvelerini verdi.

Resim kaynağı: Slideshare

Barselona'daki epikürcü Nou de la Rambla caddesinde, 1886 ile 1890 yılları arasında, gerçek mimar Antoni Gaudí, sanayici, politikacı ve patronla birçok projenin ilkini inşa etti. Eusebi Güell, daha sonra Palau Güell olarak bilinir. Birçok tarihçi tarafından kabul edilen Avrupa'nın ilk modernist binasıPalau Güell, 19. yüzyılın sonlarından kalma muhteşem bir ev mimarisi örneğidir. Aynı şekilde, sahibinin tam ve mutlak onayına sahip olan mimarı için bir laboratuvardır.

Gaudi, Eusebi Güell'in yeni miras aldığı Las Ramblas'ta bulunan eski bir sarayla bağlantı kuracak yeni bir şehir sarayı yapmakla görevlendirildi. Sonuç bir özel hayatın ihtiyaçlarına göre uyarlanmış işlevsel saray ailenin yoğun sosyal ve kültürel yaşamının yanı sıra; ama her şeyden önce ne ışık ve mekan anlayışına yönelik yenilikleri ile dikkat çekti. Ve Gaudi, Calvet evindeki önceki deneyleri takip ederek, Vitruvius normlarını ihlal ediyor ve mekanı neredeyse modüler hacimler aracılığıyla tasarlayarak klasik simetri eksenini kırıyor. Sonuç olarak, parlaklığı değişkendir ve hiç de heterojen değildir.

O andan itibaren, bu yenilikler mimarın tasarımlarında tekrarlanacaktı, ancak tek olanlar değil. Palau Güell, uygulamalı sanatlarda mükemmel ve yenilikçi dekorasyonuyla da dikkat çekiyor. islam ve gotik dünyada ilham -Unutmayalım ki biz Romantizmden geliyoruz- ve bacalarının heykelsi anlayışı meşhurdur. Gaudi, Palau Güell'de şömineleri ilk kez güzelleştirin zaten evrensel olarak bilinen aracılığıyla çatılarından Trencadis bir heykel bahçesinde yaşıyormuş hissi yaratmak için.

Barselona'daki o zamanlar ünlü Paseo de Gracia'da bulunur ve La olarak bilinen sanrılı bir popülist rekabet bölümünün kahramanıdır. Discord'un Elması, Casa Batllo Antoni Gaudí'nin Josep Batllo'dan aldığı bir komisyondu. Prensip olarak, komisyon mevcut bir binanın yıkılmasından oluşuyordu, ama dedikleri gibi, Gaudi'nin cüretkarlığı, projeyi cephenin, ışıkların avlusunun ve genel olarak tüm iç kısmının kapsamlı bir reformu ile yeniden formüle ederek böyle bir kabahati dışladı.

Böylece 1904 ve 1906 yılları arasında Gaudí, Barselona şehrinde sadece tarihi için değil, aynı zamanda en önemli eserlerinden birini gerçekleştirdi. inkar edilemez sanatsal değerdeğil, aynı zamanda onun için büyük işlevsellikzamanından çok yirminci yüzyılın sonlarına özgüdür. Gören bile var mimari avangardın öncü unsurları Frank Lloyd Wright'ın yanı sıra son s'den arkadaşları. XX.

Casa Batllo'da doğadan ilham alan organik formlar hakim, bu yüzden Gaudin dönemi bu natüralist aşama. Yine Gaudi, daha önce hiç görülmemiş yapısal çözümleri ortaya koyuyor ve mekansal kavram ve ışıkla ilgili önceki deneylerini en uç noktalara taşıyor. İkincisi, renkle birlikte ışıktır, kim sayesinde mutlak uyum kombine çalışmalarının vitray pencereler, trencadís ayrıca camlı ve çok renkli seramikler, tüm önemi iddia ediyor ve tüm binaya rüya gibi bir atmosfer kazandırıyor.

Takma adıyla daha iyi bilinir"Taş”, Garraf kireçtaşı ocaklarına ironik bir gönderme olan Casa Milà, Antoni Gaudi'nin en eşsiz yapılarından biridir ve bir kez daha, Barselona fizyonomisinin en sembolik ve karakteristik yapılarından biri. Çalışma, çok amaçlı bir bina inşa etmek isteyen Milà i Camps ailesi tarafından görevlendirildi. aile konutu, onlara kiralık daireler sağlarken - biraz da iddialı çalışmasının ardından, Park Güell-.

Ayrıca Katalan burjuvazisinin gözde bölgesi Paseo de Gracia, Casa Milà'da yer almaktadır. Antoni Gaudi'nin son sivil inşaatıydı ve bu nedenle, bir zamanlarının en bolluğunun muhteşem örneğiGeçmişte kurulan aynı şemaları takip etmesine rağmen, mekansal formları sadece dekoratif silüetler haline gelene kadar rafine eder. Natüralist bir dilden geçen, İslam sanatını anımsatan antik neo-Gotik tarihselcilikle el ele Modernizme ait olan tekil Gaudí, kendi diline, bunun için sürekli bir entelektüel arayış sonucunda ulaşır. doğru

Casa Milà'da, aynı yapısal çözümleri bulmasına ve hatta teknik söz konusu olduğunda, her şeyden önce dekoratif olmasına rağmen, anın dili ve estetiği ile neredeyse agresif bir kopuş görüyoruz. Bu bizi Gaudi'nin sanatsal anlayışları ile zamanı arasındaki mesafeyi fark etmeye zorluyor.

Bir ÖĞRETMEN'den bu derste, Antoni Gaudi ve en önemli eserleri, çalışmalarını unutamadık magna, Kefaret Tapınağı kutsal aile, görkemli bazilika Gaudi'nin çalışmasındaki herhangi bir sınıflandırmadan kaçar.

Kökeni 1866'ya kadar gitse de, Gaudi'nin hem bir mimar hem de bir insan olarak en önemli eserinin inşasına başlaması 1882'de olmadı; çünkü Gaudi her zaman şiddetli bir Katolikti. Doğu dini şevk onu ittiher şeyden önce, özellikle yaşamının sonunda, kendini münhasıran tapınağın inşasına adamak.

Ve ikinci sırada, bazilikayı oluşturan parçaların her birinde ayinle ilgili bir sembolizm yaratmak. Böylece, bazilikanın kuleleri, biçimsel özelliklerine göre, İncil'deki bir karakteri veya Orta Çağ'da olduğu gibi, nef pastoral ve hayali bir şekilde Efkaristiya'yı temsil eder ve diğer mekanlar kutsal kurumun yüksek kürelerini temsil eder.

Daha önce gördüğümüz gibi, Gaudi mimari deneyimlerini her zaman en uç noktalara taşıdı ve başka türlü nasıl olabilirdi, Sagrada Familia'da kefaret niteliğindeki çalışmasında, önceki binalarınızda deneyimlemiş olabileceğiniz tüm başarılı motifleri uyguladınız. Bu şekilde Sagrada Familia, tüm mimari teorisinin sentezini ve kariyeri boyunca evriminin bir yansımasını temsil eder.

Estetiği, kripta ve apsisin ilk yapılarındaki ilkel neo-Gotikten, yapının geri kalanında daha doğal ve deneysel biçimlere kadar uzanır.

Buna benzer daha fazla makale okumak istiyorsanız Antoni Gaudi ve en önemli eserleri, kategorimize girmenizi tavsiye ederiz. Hikaye.