Post-Empresyonizm ve Van Gogh

post-empresyonizm gibi çeşitli sanatçıların çalışmalarını göstermek için çeşitli eleştirmenlerin kullandığı sanatsal bir harekettir. Van Gogh (1853-1890), özellikle dışavurumculukta 20. yüzyılın en etkili post-empresyonist ressamlarından biridir. Ve post-empresyonizm, bir grup bireysel sanatçının hareketiydi. empresyonistlerin sahip olduğundan daha iddialı bir ışık ve renk ifadesi aramayı hedefliyor. Soyutlamadan önce gelen ve 20. yüzyılın avangard tarzlarının temeli olan bir tarz.

Bir ÖĞRETMENden aldığımız bu derste size bir Post-Empresyonizm ve Van Gogh Üzerine Özet önde gelen bir figür olarak size bu ikonik sanatçının bu hareketteki ve sonrasındaki muazzam etkisini göstermek için hareket.

Vincent van Gogh biri olarak kabul edilir 20. yüzyılın en iyi sanatçıları, en etkili, ama hepsinden öte, en kişisel ve duygusal olanlardan biri. Van Gogh'un biyografilerini yazanlar, kendini duygusal ve ruhsal durumunu tuvallerine aktarmaya adamış, işkence görmüş ve takıntılı bir insandan bahseder. Üretken sanatsal üretimini açıklayan bir tavır.

Böylece, Van Gogh boyadı 900'den fazla tuval ve 1.100 çizim ve eskiz yaptı,eserlerinin eskizlerini de eklediği benzer sayıda mektup ve karta ek olarak. Ve hayatı boyunca sadece bir tablo satmasına rağmen, çalışmaları muazzam bir etki yarattı, gerçek bir ikon ve en popüler sanatçılardan biri haline geldi.

«Resimlerimin satılmadığı gerçeğini değiştiremem. Ancak zaman, insanların benim resimlerimin, içinde kullanılan resimlerin değerinden daha değerli olduğunu anlamalarına neden olacak."

Eserleri sadece ilham vermekle kalmamış ve post-empresyonizmgibi diğer birçok harekette ayak izi çok nettir. fovizm ya da alman dışavurumculuğu, Soyut Dışavurumculuk veya 1980'lerin Yeni Dışavurumculuğunda, örneğin Eric Fischl ve Julian Schnabel. Müzik ve sinemanın yanı sıra çeşitli filmler hayatına ve sanat vizyonuna ilham kaynağı olmuştur. Kızıl saçlı deli (Yaşam şehveti), 1956 ve Vicente Minnelli tarafından yönetildi.

Van Gogh'un post-empresyonist tarzı

Van Gogh'un sanatsal üslubunun en göze çarpan özelliklerinden ve post-izlenimcilik ve geri kalan sanatçılarda ve hareketlerde şunları belirtebiliriz:

• Onların kaba, kalın, eğimli, dokulu fırça darbeleri ve bir teknikle, hamur işiVan Gogh'un yenilikçi olduğu. Bu, kalın ve seyreltilmiş fırça darbeleri kullanarak resimlere boyut kazandırmayı amaçlayan bir tekniktir.
• bir sembolik değerlerle dolu parlak ve zengin renk paleti, ve amacı ressamın kişisel ifadesini vurgulamak, hatta rastgele bir renk kullanımına ulaşmaktır.
• Böylece her tuval, sanatçının her sahneyi nasıl gördüğünü ve onu zihinsel ve duygusal olarak nasıl yorumladığını gösterir. bir izleyiciyle bağlantı kurmayı başaran çok kişisel ve çağrıştırıcı bir tarz, çok sayıda duygu ve duyguyu iletmek. Sanatçının sözleriyle: "Resimlerin, ressamın ruhundan türeyen kendilerine ait bir yaşamı vardır"
• f'nin kullanımıbazı nesnelerin kavisli, kesin olmayan ve çarpık şekilleri enerji ve duygu iletmek için.
• özelliklerinden bir diğeri de o maneviyatı ve o içsel hisleri tuvale yansıttığı doğaya aktarır, böylece tüm nesnelerin bu kadar yoğun duyguları ilettiği titreşimli sahneler yaratır.
• en yaygın konular doğa ve kendi hayatıdır, yapılan birçok otoportrede somutlaştı. Modellere para ödeyemediği zamanlarda yaptığı, ancak psikolojik durumunu gösterdiği bazı otoportreler.
• Ressamın psikolojik istikrarsızlığı, onun ilham kaynağı ve en derin yansımalarının ve duygularının bir örneğiydi. Aynı mizaç ve onun üzücü sonu, sanatçı 1890'da intihar etti, Van Gogh'u bir ikon yaptı ve bohem sanatçının imajı, işkence görmüş ve kendine zarar veren.

En seçkin post-empresyonist çalışmaları arasında ve sanat tarihinde büyük yankı uyandıran La noche'u buluyoruz. Starry (1889), Ayçiçekleri (1888), Hasır Şapkalı Otoportre (1887) ve Arles Yatak Odası (1888), arasında diğerleri.