Romantizmin 17 özelliği

Romantizm, 18. ve 19. yüzyıllar arasında ağırlıklı olarak Avrupa kıtasında gerçekleşen sanatsal, kültürel ve edebi bir hareketti.

Romantikler, diğer birçok şeyin yanı sıra, zaman içinde çok yakın olan Aydınlanma ve Neoklasizm'in varsaydığına karşı bir hareket yaratmada karakterize edilir.

Sonra Romantizmin özelliklerini göreceğiz bu sanatsal-felsefi akımın en dikkate değer karakterlerinden bazılarıyla birlikte.

• İlgili makale: "Barok'un en önemli 4 özelliği"

Romantizmin onu tanımaya yardımcı olan özellikleri

romantizm 18. yüzyılın sonlarında ve 19. yüzyılın başlarında çeşitli Avrupa ülkelerinde meydana gelen sanatsal, entelektüel ve kültürel bir hareket, ama özellikle İngiltere, Almanya ve Fransa'da.

Bu üç ulus, bu kültürel hareketin ana aşaması olacak, ancak sona ereceklerdi. Avrupa ülkelerinin geri kalanına kadar uzanacak ve ayrıca Atlantik'i geçerek AMERİKA BİRLEŞİK DEVLETLERİ. Bunlar onun ana özellikleridir.

1. Aydınlanmanın ve Neoklasizmin Reddi

Romantikler Aydınlanmanın entelektüel hareketine ve Neoklasizm yoluyla sanatsal ifadesine bir tezat olarak ortaya çıktı.

mantığın, aklın ve nesnelliğin çok değerli olduğu yerler. Hem aydın düşünürler hem de neoklasik sanatçılar biçim ve içerik olarak her şeyi standartlaştırmaktan yanaydılar.

Romantikler, yaratıcılığı ve ifade özgürlüğünü kısıtlamanın bir yolu olduğu için bu fikirlere karşıydılar. Ayrıca 18. ve 19. yüzyıllarda Sanayi Devrimi ile insanların mümkünse daha fazla sömürüldüğü göz önüne alındığında, İnsanlık ile ilgili derin bir hayal kırıklığıproletaryayı tedavi etmenin birçok haksız yolunun ortaya çıkması.

Romantikler bu yüzden tarihin en güzel anında yaşadıklarını düşünemiyorlardı, çünkü toplum düşmanca, zalimce ve boğucu bir yer haline gelmişti.

2. Öznelliğin ve duyguların yüceltilmesi

Romantikler duyguları ve öznelliği yüceltirsanatçıların ve sanatın kendilerini özgürleştirebildikleri. Duygular mantığın üzerindeydi, bu yüzden korku, aşk, Tutku, delilik ve yalnızlık hem yazılı hem de resimli eserlerde tekrar eden temalardı. çağ.

Romantik mantık içinde sanatın yalnızca amacına uyması gerektiği anlaşılır. sanatçının öznelliğini ifade eder, bakış açısını, hassasiyetlerini, düşüncelerini, korkularını ve dilekler.

Sanat, müşterinin (patron) çıkarlarına göre yapılır ve sanatçının bireysel bir ifadesi haline gelir.. Romantikler, sanatsal kompozisyonlardan yapılan propaganda kullanımından kaçarlar, yönetici seçkinlerin bolluklarını ve zenginliklerini temsil etmek için yapılmış ürünlere dönüşürler.

• İlginizi çekebilir: "Rönesans ve Barok arasındaki farklar: nasıl ayırt edilir"

3. Sanatta kurallara isyan

Romantikler, Aydınlanma tarafından teşvik edilen akademisyenliğin katılığına karşıdırlar. Sanatı, sanatsal yaratıcılığın gerçek bir patlamasına yol açan standartlaştırıcı kurallardan kurtarırlar., muazzam bir stil çeşitliliğine sahip. Ne sanat ne de romantik edebiyat, nereden bakarsanız bakın birleşik bir tarz olarak kabul edilemez.

4. Benlik kültü ve bireycilik

Romantizmin ortaya çıkmasından önce sanatçı, kendisine emanet edilenlere dayanarak bir eser yaratmak zorundaydı. Bu sanat eseri, siparişi ödeyen kişi olduğu için patronun atamasıyla yapılmalıydı.

Ancak, romantiklerin zihniyetinde bu farklıdır. Bu sanatsal dayatmanın üstesinden gelinir, bu akımın sanatçısı toplam özgürlüğünü tam olarak kullanır ve bu özgürleşme içinde kendi bireyselliğine odaklanabilir.

bu yüzden romantikler Benliğin ifadesini yüceltmek, bireysel kimliklerini talep etmek. Özne, aynı zamanda bir grubun parçası olan benzersiz ve farklı bir kişidir, ancak bu topluluk içinde bu birey aynı tanınmadan zevk almalıdır.

5. Orijinallik değerlendirmesi

Romantizm, sanatsal yaratımın hiçbir sınırı olmamakla birlikte, aynı zamanda büyük bir özgünlük dönemidir. Özgünlük, yeni şeylerin yapılmaya çalışıldığı sanatsal bir değerlendirme kriteri haline gelir.sanatın geleneğe cevap vermesi, onu sürdürmesi veya mükemmelleştirmesi gerektiği fikrini geride bırakarak.

6. Yanlış anlaşılan dahi

Romantik harekette, romantik sanatçının yanlış anlaşılmış bir deha olduğu ve hayal gücü sınırsız olduğu fikri sürdürülür. sınırları, yaratıcılığı özgürleştiren ve eziyetli yaşam, onu yaşadığı toplum tarafından geniş çapta reddedilen bir karakter yapar. hava. Bu, sanatında çok yetenekli bir adam olduğu gösterilen Rönesans dehasının fikrinin aksine., sanatsal tekniklerin kusursuz kullanımı.

7. yücelik

Romantizm, yücelik fikrini, sade ve düzenli olan klasik güzellik fikrinin önüne koyar. Klasik güzellik o kadar dengeli, o kadar simetrikti ki, tahmin edilebilir ve klişeleşmişti.

Eksilere göre, romantik yüce, en korkunç ve rahatsız edici olanda, hoş olmayan şeyde güzellik bulmayı ima eder., bu kimseyi kayıtsız bırakmaz. Karanlık ve hareketli olanlardan harika şaheserler yapılabilir. 8. Fantazinin yüceltilmesi

Romantikler, fantezilerini, hayal dünyalarını özgür bırakırlar. Doğaüstü olanlardan hem rüya dünyalarıyla bir peri masalı için malzeme olabilecek hem de kabus gibi dünyalardaki korku hikayeleriyle ilgili her türlü sanatsal ifadeyi çıkarırlar. Hatta ahlaki olarak kabul edilen çizgi aşıldı, tematik eserlerinde çok alışılmışın dışında tanıtıldı, tabular ve şeytani ritüeller gibi.

9. Daha iyi bir geçmiş için nostalji

Mantık ve aklın bir arada olduğunun bariz bir gerçek olduğu tarihsel dönemiyle eleştirel bir hareket olmak. Aydınlanma başarısız olmuştu, Romantizm idealize edilmiş bir geçmişe, bir zaman olarak görülen güçlü bir nostalji geliştirdi. en iyi.

Hareket, Sanayi Devrimi'nin dramatik ilerlemesine karşı çıktı.insan ve doğa arasındaki birliği bozmakla tehdit eden .

Romantik eserlerde, özellikle tarihî pasajların sergilenmesine çok sık rastlanırdı. Orta Çağlar veya bir şekilde dönem olarak algılanan çağdaş zaman gibi diğer dönemler üst. Fransız romantikleri söz konusu olduğunda, bakışlarını Fransız Devrimi'ne odaklamak çok sık tekrarlanırdı.ulus için büyük bir değişim ve ihtişam dönemi olarak görülmektedir.

10. Orta Çağ ve Barok'a ilgi

Daha önce de belirttiğimiz gibi, romantikler geçmiş zamanları tercih ettiler, Orta Çağ en çok temsil edilen dönemdi. Bunun nedenlerinden biri, Avrupa'nın birçok halkının bu dönemde ortaya çıkmasıydı. Roma İmparatorluğu'nun parçalanması ve yeni Hıristiyan krallıklarının yaratılması veya kültürlerin karıştırılması yoluyla Roma öncesi.

Orta Çağ'dan büyük sanatsal temsilin bir sembolü olarak geç ortaçağ hareketlerini, Gotik'i çıkarırlar.. Dışı karanlık ve gölgelerle dolu, içi parlak renklerle dolu bu hareket, romantikler tarafından maneviyatın ve mistisizmin en büyük temsilcisi olarak görülüyordu.

Barok'a gelince, romantikler onu duyguların gerçek bir kurtuluş hareketi olarak gördüler.etki ve coşku bakımından zengin, Romantizmin yaratıcı ve etkileyici idealleriyle yakından ilgili ilkeler.

11. Egzotik ilgi

En yakın dünyaları düşmanca, başarısız ve hoş karşılanmayan bir ortam olarak algılandığından, romantikler sadece geçmiş çağların idealine sığınmış, aynı zamanda uzak dünyaları, özellikle uzak dünyaları idealize etmiştir. Doğu.

Avrupalı ​​olmayanları çok daha iyi bir dünya olarak gören egzotikte batı geleneğinden kopmaya çalışıyorlar.. Oryantalizm ve Kızılderili fikri, kültürlere olan bu romantik ilginin iki örneğidir. Jean-Jacques Rousseau'nun iyi vahşi kavramına dayalı idealleştirmeleri çok uzak, çok çarpık.

12. Manzaraya ilgi

Manzara, Romantizmde eksik olmayan bir unsurdur. Yazarları, ressamları ve müzisyenleri ona iki şekilde yönelirler. Birincisi, insan ve doğa arasındaki uçurumu, sosyo-ekonomik değişimlerin motive ettiği bir mesafeyi kapatma çabasıdır. ikincisi manzarayı konunun iç dünyası için bir metafora dönüştürmek.

Her iki biçim de, kompozisyonlarının çoğunda iç mekan ve sade sahneleri tercih eden neoklasik rasyonalizme karşı saldırılardır. İzleyicinin dikkatini eserde açığa çıkan mesaja odaklamasını ve öğeler tarafından dikkatinin dağılmamasını sağlamak için peyzaj.

13. Popüler kültür

Aydınlanma hareketi, yalnızca kültürün en uzman ve aydınların elinde olduğunu düşünerek bilgiyi standartlaştırmayı amaçladıysa. karakterler geçerliydi, romantik hareket, bilgi arayışını, tükenmez bir bilgi kaynağı olarak görülen popüler kültür aracılığıyla savunacaktır. bilgi. Halkın bilgeliği her kültürün folklorunda saklıydı., danslar, sözler ve efsaneler yoluyla nesilden nesile aktarılır.

14. milliyetçilik

Romantikler, bu ideolojiyi kolektif benliğin bir ifadesi olarak gördükleri sürece son derece milliyetçidirler. Bunun olması şaşırtıcı değildir, çünkü Romantizm, içinde bulunduğu tarihsel bir anla çakışmıştır. ulus devletler çoğalmaya başladı, kendilerini Almanya'nın birleşmesi ile sahnelediler ve İtalya.

Yine de, Romantiklerin devletin kurumsallığına önem verdiklerini düşünme yanılgısına düşmemek gerekir., ama insanların kimliğinde. O milletin kimliği, mirası ve aidiyet duygusu, her romantik yazarın eserlerinde tanıttığı unsurlardır.

15. Yerel dillerin değerlendirilmesi

Romantikler, özellikle yerel dillere çok değer verirler. onları milliyetçi ifade aracı olarak kullanmak. Dil, ulusal kimliğin, popüler kültürün ve kolektif benliğin itici aracıdır.

Bu değerlendirmenin bir örneği, İtalyanca'nın opera söyleme dili olarak terk edilmesinde bulunur. arasında Almanca, Fransızca, İspanyolca ve İngilizce eserler yazmaya devam etmek norm olmuştu. diğer

16. Ölüm

Ölüm Romantik eserlerde pek çok açıdan ele alınması ve özellikle intihar fikrinin vazgeçilmez bir temasıdır.. Kendi canını almak, her romantik yazarın, ister resim, ister roman, ister opera olsun, sanatına bir noktada dahil etmesi gereken bir fikirdi. Bu fikir, Goethe'nin romanının yarattığı etki sayesinde bu akımda özellikle mevcut oldu. Genç Werther'in Acıları (1774).

17. Güçlü idealizm

Romantik doğası gereği idealisttir. Sadece sanatsal düzeyde değil, aynı zamanda politik ve sosyal düzeyde de daha iyi bir dünyanın mümkün olduğunu hayal ediyor.

Yaşanabilecek en kötü dünya olarak algılanan bir dünyada yaşayan romantikler, gelecekte her şeyin daha iyi olabileceğine inanır, ancak bunun mümkün olması için bir şeyler yapılması gerekir. Bu nedenle, siyasi davalara ve manevi hareketlere katılmış yüzlerce romantik yazar bulmak yaygındır.

Romantizmin temsilcileri

Hem erkekler hem de kadınlar dahil olmak üzere Romantizmin birçok temsilcisi vardır. Sonra en çok öne çıktıkları sanatsal çalışmanın türüne bağlı olarak bazılarının isimlerini keşfedeceğiz. ve en temsili eserlerinden bazıları.

yazarlar

• Mary Shelley (1797-1851), Frankenstein (1829)
• Edgar Allan Poe (1809 - 1849), Tell-Tale Heart (1843)
• Victor Hugo (1802 - 1885), Sefiller (1962)
• Johann Wolfgang von Goethe (1749 - 1832), Genç Werther'in Acıları (1774)
• Alexandre Dumas (1802 - 1870), Monte Kristo Kontu (1844)
• José de Espronceda (1808 - 1842), Salamancalı Öğrenci (1840)
• Lord Byron (1788 - 1824), Childe Harold'ın Hacları.

ressamlar

• Francisco Goya (1746 - 1828) Aklın hayalleri canavarlar yaratır (1799)
• William Turner (1775 - 1851), Yağmur, Buhar ve Hız (1844).
• Leonardo Alenza (1807 - 1845), Romantikler veya İntihar (1837)
• Théodore Géricault (1791 - 1824), Medusa'nın Salı (1819)
• Eugene Delacroix (1798 - 1863), Halka Önderlik Eden Özgürlük (1830)
• Caspar David Friedrich (1774-1840), Bulutlar Denizindeki Yolcu (1818)

besteciler

• Ludwig van Beethoven (1770-1827). Senfoni No 9 (1824)
• Franz Schubert (1797-1828). Ellens dritter Gesang veya Ave Maria (1825)
• Robert Schumann (1810-1856). Dichterliebe (Bir şairin aşkı ve hayatı) (1840).

Bibliyografik referanslar:

• Berlin, İ. (2000). Hardy, Henry, ed. Romantizmin kökleri. Madrid: Boğa. ISBN 978-84-306-0369-5.
• De Paz, A. (1986). Romantik devrim; şiirsel, estetik, ideolojiler. María García Lozano'nun çevirisi. Madrid: Editoryal Tecnos. ISBN 978-84-309-3960-2.
• Fey, E. (2002). Romantik Ortaçağcılık. Tarih ve Romantik Edebi İdeal. Houndsmills, Basingstoke: Palgrave.