Ozanlar kimlerdi? Bu şairler ve müzisyenler de öyleydi

Ozanlar kimlerdi? Birçok filmde ve romanda bu sevimli figürle karşılaştık ve onun yarı romantik, yarı yaramaz imajı, Orta Çağ'a gelindiğinde en çok hatırlananlardan biri.

İşte böyle; Ortaçağ dünyasını çağrıştırırken, mahkemeden mahkemeye dolaşan bu ateşli şarkıcılar akla geliyor. ve köyden köye, şarkısıyla köylülerin zor hayatını ya da köylülerin can sıkıntısını tatlandıran asalet.

Ama bütün bunlarda gerçek (ve mit) nedir? Bu yazımızda, bugün çok uzak görünen ve buna rağmen modern batı şiirinin temellerini atan bu dünyaya biraz daha yaklaşmaya çalışacağız.

• İlgili makale: "Orta Çağ: Bu tarihsel dönemin 16 ana özelliği"

Troubadours ve âşıklar arasındaki farklar

Her şeyden önce, açıklığa kavuşturarak başlamalıyız. âşıklar ve âşıklar arasındaki fark.

İlki eskiden yüksek doğumluydu. Tam Orta Çağ'da aristokrasi, onları sıradan insanlardan ayıran şey olan hassas bir eğitim geliştirmeye başladı.

Soylular şiir yazdı, şarkılar besteledi ve genellikle enstrüman çaldı. Bunu sırf dikkatlerini dağıtmak, prestij ve hatta samimi bir sanat sevgisinden dolayı yapabilirlerdi; ama bunu asla bir geçim aracı olarak kullanmadılar. Bu kültürlü ve ince âşıklarla çok çeşitli âşıklar arasındaki temel fark budur.

Ozanlar sıradan insanlardan gelirdi (genellikle alt tabakalarından). Yeteneklerini, ekmeklerini kazanmak için ya para biçiminde ya da belirli bir bakım karşılığında kullandılar. Feodal beyler ya da belediye yetkilileri tarafından işe alınan birkaç âşık yoktu. halkı belirli bir azizin şenlikleri veya ziyafet ziyafeti gibi belirli şenliklerde eğlendirmek Bir düğün.

Her durumda, âşığın genellikle beste yapmadığını, daha çok ozanların eserlerini yorumladığını hatırlamak önemlidir. Ancak bu, kaynağını gözden geçirdiği anlamına gelmez: Orta Çağ'da telif hakkı kavramı yoktu ve parçalar sözlü olarak, çoğu zaman tam kökenleri bilinmeden ve aynı zamanda bazı unsurları duruma uyacak şekilde değiştirilmeden iletildi. tüketici.

Bunu hatırlamak çok önemlidir: ortaçağ sanatçısını bugünün sanatçısı olarak hayal edemeyiz. Sanat evrensel bir şeydi ve bireysellik yoktu. Evet, elbette son noktada inceleyeceğimiz ünlü ozanların isimlerini ve eserlerini aldık.

Modern şiirin doğuşu

Ozan ve âşıklardan önce bütün şiirler kültürün dili olan Latince idi. Tabii ki, popüler düzeyde kaba dilde her zaman şiirsel bir tezahür vardı, ama hiçbir din adamı ya da beyefendi, ülkenin dilinden başka bir dilde beste yapmayı düşünmezdi. Kilise. Her şeyin değişmeye başladığı onikinci yüzyılda.

Ama her şeyden önce belirtelim: kaba dil nedir veya Roman dili nedir? Bazıları Latince'den, bazıları diğer dil dallarından türeyen halk tarafından konuşulan dillerdir. Bunlar İspanyolca, Katalanca, Galiçyaca, Fransızca, Portekizce, Almanca, İngilizce ...

Yavaş yavaş, halkın bu dili (artık Latince'yi iletişim kurmak için kullanmıyor) güçlendi ve edebiyattaki yerini aldı. Troubadours bu tanığı aldı ve Romantizm dilini gerçek şiire yükseltti.

İlk ozan besteleri, aslen güney Fransa'dan (Occitania olarak bilinen bölgeden) Oc dilinde yazılmıştır. Moda galip geldi, bu yüzden diğer enlemlerden ozanların beste yapmak için kendi dillerini değil bu dili kullanmaları çok yaygındı.

Ozanların şiirleri, modern batı edebiyatının başlangıcını işaret ediyordu. Roman dili yeniden değerlendi ve yüksek duyguları ifade edebilecek hale getirildi. On üçüncü ve on dördüncü yüzyıllarda Dante veya Petrarca gibi çok önemli yazarlar bu mirası topladılar; Yani, Ilahi komedi Floransalı olanın kaba bir dilde yazılmış ilk büyük eseri oldu.

O andan itibaren, büyük destanlar ve aşk ve ölüm şarkıları artık Latince söylenmeyecek. Bu, 18. yüzyıla kadar kullanmaya devam edecek olan üniversitelere ve bilimsel yazılara bırakılacaktı.

nezaketle aşk

Tam Orta Çağ, saray aşkının zamanıdır ve ozanlar bununla yakından ilişkilidir.. Ama saray aşkı nedir?

Terim nispeten yeni. 19. yüzyılda, ozanlar ve hanımları tarafından uygulanan tüm bu şiir ve kahramanlığa atıfta bulunmak için ortaya çıktı. Orta Çağ'da "Fin'amor" terimi, yani Güzel Aşk, Saf Aşk, onu "Yanlış Aşk" veya Kötü Aşktan ayırmak için kullanıldı.

Fin'love yüksek yerlerde uygulandı. Evli bir bayan ile onun için beste yapan sadık sevgilisi arasındaki platonik bir aşk ilişkisi hakkındaydı. Ozan haline gelen bu âşık ona şiirler, şarkılar adadı., zaten beyaz tenini veya gür saçlarını övüyor, onunla birlikte olamamanın acısını zaten dile getiriyor. Bu aşk şarkıları, ne yazık ki hala çok az bilinen muhteşem ortaçağ lirizminin en rafine ve en seçkin örneğidir.

Ancak, her zaman olduğu gibi, parıldayan her şey altın değildir. Bu ilişkilerin çoğunun kesinlikle ahlak ve onurla sınırlandırıldığı doğrudur. şövalye: bir bayan, hemen damgalanmak istemiyorsa sevgilisiyle yatamaz. zina Bununla birlikte, birkaç istisna yoktu ve şehvetli zevklerin bunlardan biri olduğu biliniyor. bazı hanımlar tarafından sevgililerinin sadık kalması ve aşk için bekar kalması karşılığında verilen ödüller ona.

Kilise ve ozanlar

Bu noktada kendimize bir soru soruyoruz: Kilise ne kadar platonik olursa olsun bu sevgi dolu tezahürlere göz yumdu mu? Evet ve hayır. Açıkçası, Hıristiyan ahlakı zinayı kınadı. Öte yandan, âşık, hanımına duyduğu aşktan dolayı cinsel eylemi reddettiği için, saray aşkı ideali iffet üzerine kuruluydu.

Bu anlamda yeni bir dişil modelin doğuşuna tanık oluyoruz: Bir tapınma nesnesi, neredeyse kutsal bir unsur, bir din olarak kadın. Kendisiyle ozan arasında kurulan ilişki ister istemez bize şunu hatırlatıyor: feodal rejimin vasallık ilişkisi: o efendidir, efendidir, sahibidir; âşık, ona hizmet eden ve tüm değerini onun hizmetine koyan vasal.

Kilise, "yüksek" kavramlardan bahsettiği sürece ozan şiirini kabul etti.: yani, yüksek eğitimsel ve ahlaki içeriği nedeniyle azizlerin ve kahramanlık eylemlerinin (ünlü Cantar de Mio Cid gibi) yaşamları. Bir asilzadenin "ruhunu yüceltmek" için şiir geliştirmesi kesinlikle iyi bir şeydi.

Ancak âşıklara karşı tutumu oldukça farklıydı. Şehir şehir dolaşan, çoğu zaman müstehcen şarkılarla insanları eğlendiren bu akrobatlar, şeytanın özünü düşündüler ve din adamları onlara aldanmamalarını tavsiye ettiler, çok daha az onları evde kabul et.

• İlginizi çekebilir: "Kara Ölüm: neydi ve bu salgının özellikleri"

Ünlü ozanlardan bazı örnekler

Bu makaleyi kısaca gözden geçirmeden bitiremeyiz. Orta Çağ'ın en önemli ozanlarından bazıları. İşte bazı isimler.

Marcabrú (s. XII)

Aslen Gaskonya bölgesinden (mütevazı kökenleri nedeniyle hayatı hakkında çok az şey bilinmesine rağmen), bu ozan aynı zamanda kendi bestelerini de seslendirdi. Çalışmaları güçlü bir ahlak içeriyor ve Fals Amor'u bir aldatmaca olarak görüyor., bir sapkınlık. Yalnızca Son'aşkın bir yeri vardır, yalnızca Son'aşkı yücedir ve hissedilmeye değerdir.

Poitiers'li William (1071-1127)

Ozanların ilki olarak kabul edilen Guillermo, soylu bir ailede doğdu. Huzursuz ve karmaşık bir kişiliğe sahip, çapkın ve kafir olarak ün kazandı; çalışmaları hem mistik hem de müstehcen unsurlar içeriyor. Aynı zamanda o zamanlar çok moda olan saray şiirini de geliştirdi ve tüm bunlar onu Orta Çağ'ın en önemli ozanlarından biri yapıyor.

Jaufré Raudel (s. XII)

Aynı zamanda bir asilzade olarak doğdu ve kısa süre sonra Doğu Haçlı Seferi'nin bir parçası oldu ve görünüşe göre asla geri dönmeyecekmiş gibi görünüyor. Orada onu görmeden aşık olduğu söylenen Trablus Kontesi'ne aşık oldu... Bu imkansız, uzak ve neredeyse mistik aşk, Raudel'i Fin'love'un en büyük temsilcilerinden biri yapar..

Bernart de Ventadorn (s. XII)

Soybilimsel olarak, son ozanların zamanına karşılık gelir. Bernart de Ventadorn, kökeni ve biyografisi belirsiz olmasına rağmen, mütevazı bir kökene sahiptir. Tarzı, doğrudan ve basittir, büyüleyici bir samimiyetle delinir.. Tüm çalışmaları Fin'love ve insan yaşamındaki önemi etrafında döner. Bazı eleştirmenler onu ortaçağ ozanlarının en iyisi olarak görüyor.

Bibliyografik referanslar

• Papaz, A. (2020) Aşk (nazik). Madrid: Akal.
• Herrero Masari, J.M (1999). Hokkabazlar ve ozanlar. Madrid: Akal.
• Çeşitli Yazarlar (1986). Ortaçağ Romanesk Lirik, Murcia: Murcia Üniversitesi.
• • Çeşitli yazarlar, (2003) Ortaçağ Batısının Mantıklı Sözlüğü. Madrid: Akal.