FAUVISIMO: en önemli sanatçılar ve eserler

fovizm 20. yüzyılın modern sanatının en büyük sanatsal hareketlerinden biridir. Vincent van Gogh, Paul Gauguin, Georges Seurat ve Paul Cézanne'ın çalışmalarından ilham alan sanatsal avangardlardan biri. Fauves, Fransızca olarak tercüme edilen bir kelimedir. "vahşi hayvanlar", aralarında bir grup ressam vardı. Henri Matisse, Albert Marquet ve Georges Rouault ve sembolist Gustave Moreau'ya olan hayranlığını ve çalışmalarının vurgusu ya da etkileyici yoğunluğuna hayranlığını birleştirdi.

Matisse, sanatçının duygularını yakalamak için rengin yoğun, hatta şiddetli bir şekilde kullanımını temel sanatsal öğeler olarak sunan grubun lideri oldu. kübizm ve dışavurumculuğun öncüleri soyutlama eğilimi nedeniyle.

unPROFESOR.com'dan alınan bu derste size, Fovizm: en temsili sanatçılar ve eserler.

dizin

1. Fovizm'in temel özellikleri
2. Fovizm'in önde gelen sanatçılarından Henri Matisse
3. Maurice de Vlaminck (1876-1958)
4. André Derain (1880-1954)
5. Raoul Dufy (1877-1953)
6. Georges Rouault (1871-1958)

1. Keyfi renk uygulaması ve tuval üzerinde ayrı bir unsur olarak var olmasına izin vermek. Renk, doğal dünyaya sadık kalmadan eserde bir ruh hali yansıtabilir ve yapı oluşturabilir.
2. Genel denge arayışı Güçlü ve birleşik bir görsel izlenim sunan basitleştirilmiş şekiller ve doygun renkler kullanarak kompozisyonda.
3. Fovizm değer bireysel ifadeBu nedenle, sanatçının duygusal tepkisi ve sezgisi, akademik teoriye ağır basar.
4. kullanımı doldurma tekniği veya rengi doğrudan tüpten tuval üzerine uygulayın ve renk lekesini yayarak.

Arasında Fovizm'in en seçkin ve temsili sanatçıları ve eserleri Henri Matisse, André Derain, Maurice de Vlaminck, Raoul Dufy, Georges Rouault ve Albert Marquet gibi isimler öne çıkıyor.

Henri Matisse (1869 -1954), post-empresyonist olmaktan Fauve hareketinin liderine giden 20. yüzyılın en büyük renkçilerinden biridir. Eserlerinde natürmortlar, çıplaklar ve Kuzey Afrika manzaraları ve sahneleri bolca bulunur.

Lüks, sakin ve şehvetli (1904)

İlk fauve eserlerinden biri Lüks, sakin ve şehvetli (1904). Bu çalışmada Seurat'nın noktacılığının ve Paul Signac'ın ayrımcılığının etkileri, saf renk konsantrasyonları zaten açık olmasına rağmen açıkça görülmektedir. Böylece portakallar, sarılar, yeşiller ve diğer renkler birbirine hiç karışmadan düzlemdeki yerlerini korurlar. Eser, Baudelaire'in L'Invitation au Voyage (Bir Yolculuğa Davet) başlıklı bir şiirinden esinlenmiştir.

Bu çalışma ile öne çıkıyor şapkalı kadınFovizm'in en ikonik eserlerinden biridir ve karısı Amelie'nin 1905'te boyanmış ve müzede sergilenen bir portresidir. André Derain, Maurice de Vlaminck ve diğer sanatçıların eserleri ile birlikte o yılın sonbaharında Salon d'Automne "Fav". Bu çalışmada Matisse, pozu ve geleneksel elbiseyi korur, ancak gerçeğe tepki vermeden, tutku ve duygu göstermeden rengi keyfi ve kabaca uygular.

Maurice de Vlaminck (1876-1958) Fovizm sanatının en önemli sanatçılarından biridir. Fovizm'in bir parçası olan Fransız ressam, tasarımcı ve yazar, André Derain ve Henri ile birlikte Matisse, parlak ve etkileyici renkleri ve küçük temsilleri ile en büyük renkçilerden biridir. Konvansiyonel. Eserleri arasında öne çıkıyor:

Chatou'da Seine Nehri (1906)

Vlaminck bize, Derain ile aynı stüdyoyu paylaştığı Paris'in banliyösü Chatou'dan geçen Seine Nehri'ni gösterdiği bir sahne sunuyor. Bu iş için kullandığı doldurma tekniğiFauvistler tarafından yaygın olarak kullanılan ve daha sonra fırçaya doğrudan tüpten kalın renk lekeleri uygulayarak hareket etkisi yaratmaktan oluşan.

Perspektif ve detaylar kaybolur, tüm rengi alır. Böylece, ağaçların kırmızı ve turuncusunu kontrast olarak kullanarak bir dizi yeşil ve maviyi, beyaz yansımaları değerlendirebiliriz.

André Derain (1880-1954) Fransız ressam, yazar, tasarımcı, illüstratör ve heykeltıraş, Fovizm'in ve daha önceki Kübizm'in ellerinde gelişmesinde çok önemli bir rol oynuyor. Pablo Picasso ve George Braque.

Farklı sanatsal hareketlerle denemeler yaptığı için harekete tam olarak atıfta bulunmasını sorgulayan eleştirmenler olsa da, onun rengin anlamlı ve canlı bir şekilde kullanılması, formun sadeleştirilmesi ve ilkel sanata olan hayranlığı ona fauve grubunda bir yer veriyor.

Pinède ve Cassis (1907)

Bu, Fovizm'in en önemli eserlerinden biridir. Derain, "renk, doğanın bir kopyası olarak değil, duygumu ifade etmenin bir aracı olarak ". Bu resimde Derain, peyzajının ağaçlarını ve toprağını yapılandırmak için Bölünmeci resimden etkilenen uzun, izole fırça darbeleri kullanıyor. Renkler çok temsili değil, hatta doğal olmayan.

Böylece, ağaçların gövdeleri neredeyse yeşildir ve manzara, çok sayıda sarı ve turuncu benek tarafından önerilmektedir. Canlı bir fırça darbesi ve renk kontrastları bizi bir yaz gününe geri götürüyor.

Raoul Dufy (1877-1953) her resminde sergilediği muazzam iyimserlikle öne çıkan Fransız ressam, matbaacı ve tekstil tasarımcısıdır. Fovizm, renk ve çizgiyi serbest bırakmasına yardımcı oldu ve konturları canlı renk alanlarıyla birleştirdikleri stenografi adı verilen benzersiz bir stil sundu.

Bayraklarla süslenmiş Le Havre'deki yat

Claude Monet ve Eugene Boudin'den etkilenen Dufy, Fransa'nın kuzeybatı kıyısındaki bir liman kenti olan Le Havre'da çok sayıda sahne çizdi. Limana bu bakış açısında, Dufy geleneksel bakış açısını reddeder ve renkleri alışılmadık bir şekilde uygular.

Georges Rouault (1871-1958) Fovizm sanatının en önemli sanatçılarından biridir. Parisli avangardın büyük sanatçılarına katılmasına rağmen, sonunda biraz yalnız bir figür olan Fransız bir ressam. Böylece 1905'teki ünlü sergide birlikte sergilediği Fauvistlerin bir parçası oldu. Salon d'Automne.

Bununla birlikte, çalışmalarında İskandinavya ve Almanya dışında pek destek bulamayan bir hareket olan dışavurumculuk unsurları da vardı. Renkler, özellikle derin maviler ve kalın siyah çizgilere sahip ana hatlar bize vitray, dini temalar ve hepsinden öte palyaçolar, fahişeler ve manzaralar mistikler.

Sirkte (çılgın palyaço)

Rouault, diğer Fauvistlerin dolgu ve yoğun fırça çalışmalarını da uygulamakla birlikte, daha koyu renkler ve insan acısını gösteren daha kasvetli bir yaklaşım getiriyor. Édouard Manet ve Honoré Daumier ve Pablo Picasso gibi Rouault da sirk sanatçısı temasını seçti. Her zaman sahne dışında resmedilen palyaçoları ve akrobatları, renkli makyajlarının ardındaki acıyı ve yalnızlığı gösteriyor.

Buna benzer daha fazla makale okumak istiyorsanız Fovizm: sanatçılar ve eserler, kategorimize girmenizi tavsiye ederiz. Hikaye.

• Elderfield, John. 1993. Fovizme ait. Editoryal İttifak
• VVAA. 1997. Fovizm. yalan makinesi
• VVAA. 2000. Sembolizmden Fovizme. Salvat Editörleri.