MONET'in nilüfer göleti

Monet'nin bahçeleri Giverny'deki evlerinde hareket üzerinde büyük etkileri oldu izlenimci Çünkü burası sadece ressam için bir ilham kaynağı değil, aynı zamanda Cézanne, Renoir, Sisley, Pissarro, Matisse ve John Singer Sargent gibi diğer empresyonistlerin de buluşma noktası.

unPROFESOR.com'dan bu derste size şunları sunuyoruz: yorum ve analiz Periler göleti, Claude Monet'in son resim aşamasının kilit eserlerinden biri.

dizin

1. Nilüfer Göleti'nin tarihsel bağlamı
2. Nymphaean Pond'dan Yorum
3. İşin analizi

“Bir manzara bir günde teninizin altına girmez. Ve sonra birdenbire havuzumun ne kadar güzel olduğunu anladım. Paletimi aldım. O zamandan beri neredeyse başka bir konuya sahip olmadım. "

Bunlar Claude Monet'in romancıya söylediği sözlerdi. marc yaşlı 1924'te bu nilüfer veya nilüfer göletinin bulunduğu bahçeden bahsederken.

Claude para (Paris, 1840– Giverny, 1926), izlenimcilik ustası, 1883'te Giverny'ye, Yukarı Normandiya'daki bu küçük kasabaya emekli oldu, ama 1890'a kadar, kiraladığı evi satın aldığı yıl, bahçeleri kendi pahasına inşa edebilirdi. damak zevki. Bahçelerinde bir

1899'da performans sergilemek için geri döndü. Gölet ve nilüferler üzerindeki köprünün 18 farklı görünümü. 1899 yazında sergilediği bir dizi. Durand-Rue Galerisil 1900'de Paris'te ve ait olduğu.

gölet oldu ressam için sığınak Paris veya Londra gibi modern şehirlerin koşuşturmacasından ve Dreyfus davasının zirvesinde Fransa'nın yaşadığı tartışmalı ve zor durumdan kaçan yaşlılığı için. Onun tarzında bir tür Cennet Argenteuil bahçesi XIX'in 70'lerinde.

İzlenimciliğin ilkelerini takip eden Monet, ışık, buhar ve sisin manzaralar üzerindeki etkilerine karşı muazzam bir hayranlık. Onu açık havada ve çok hızlı fırça darbeleriyle resim yapmaya iten bir endişe. Bu durumda, Periler göleti (1899), nilüferli bir göleti ve renkli noktalarla boyanmış bir Japon köprüsünü gösterir ve burada Monet yansımaları güneşin daha güçlü parladığı bir zamanda yakalar.

Tablo bir sunar dikey biçimait olduğu seride alışılmadık, ancak su bitki örtüsü, su ve toprak arasındaki ilişkiyi takdir etmemize izin vererek, zambakların ve köprünün önemini vurguluyor. Rampayı destekleyen çubukların belirgin dikeyliği arasındaki kontrastın sunduğu iki gerçeklik köprünün ve nilüferlerin yatay olarak düzlemin ötesinde genişleyen akışkan görüntüsü resim.

Unutmayın ki Monet tüm seriyi derme çatma bir stüdyodan boyadı ve her zaman aynı gözlem noktasında bulunur. Ayrıca bir kayık kullanarak köprüyü bağlayıp oradan önden bir görünümle köprüyü boyamak için kullanırdı.

İşler bittiğinde, Monet onları sergilemeden önce renk ve şekli vurgulayarak rötuş yaptı. Böylece, 1899 tuvallerinde ressam daha çok yeşilimsi tonlara odaklanırken, 1900'lerinkilerde Monet daha sıcak tonları tercih etti.

Ve şimdi analize katılacağız. Periler göleti gibi diğer sembolik resimlerin yazarı Monet'in bu sanat eseriyle ilgili en teknik yönleri bilen şemsiye ile kadın.

Renk, dokular ve ışık

Daha önce de belirttiğimiz gibi, Monet serin tonlarözellikle yeşiller, maviler ve menekşeler, sarıların aksine ve tepedeki ışığın sıcaklığını yansıtır. Doğal formlar, nilüferlerin organik ve doğal formlarını yeniden yaratmak için karmaşık bir şekilde ve çok belirgin dokularla düzenlenmiştir.

Bunu yapmak için Monet spatula ve bir yoğun, macunsu pigmentkullanmanın yanı sıra kalın, hızlı, tanımsız vuruşlar ve konturları tanımlamadan. Dinamizm ve hareket hissi sunan, manzarayı özgürce yakalaması nedeniyle soyutlamaya çok yaklaşan bir resim biçimi.

İzlenimciliğin tipik özelliklerinden bir diğeri de ışık ve renk oyunudur. Böylece formlar gözde belli bir mesafe alacak şekilde oluşturulmakta, böylece bir figüratif çalışma. bir dış mekan boyama başucu ve doğal ışığı gösteren, aydınlatma farklılıkları sayesinde derinlik sağlayan, yani ön planda daha koyu, arka planda daha açık.

Kompozisyon

Bu çalışmanın gerçekleştirilmesi için; Monet, köprü görüntüleri ile Japon ukijo-e gravür koleksiyonundan ilham aldı.. Ressamın 1860'lardan beri topladığı ve her şeyi Japon'a çeviren bazı gravürler. moda, özellikle sanat, 19. yüzyılın sonunda, Monet bunları yaptı. dizi.

Ünlü Japon manzaraları gibi Japon manzaralarının bir dizi baskısıyla ressama gelmiş olabilecek bir fikir. Katsushika Hokusai Dağı'nın otuz altı manzarası. Spesifik olarak, Monet serinin dokuz gravürüne ve üç ciltlik Hokusai'den Fuji Dağı'nın Yüz Manzarası Japon sanatı ve kültürü üzerine kütüphanesini dolduran uzun bir kitap ve makale listesi arasındaydılar.

Görüntünün köprü motifi ile düzleştirilmesi ve içerdiği görünüm de Japon sanatçılar Hiroshige ve Hokusai'nin bestelerinden ilham aldı.

Ayrıca bahçesini estetik bir amaç ve hobi olarak yaratan Monet, bu nilüfer göletine adanmış tüm resimlerle bir meditasyon alanı inşa etmeyi amaçladı. Ninfeas Göleti'nin bu tablosu 1929'dan beri bulundu. New York'taki Metropolitan Sanat Müzesi, AMERİKA BİRLEŞİK DEVLETLERİ.

Buna benzer daha fazla makale okumak istiyorsanız Nymphaeum Göleti - Yorum ve Analiz, kategorimize girmenizi tavsiye ederiz. Hikaye.

• Tobien, Felicitas (2016). Claude Monet. editörler
• Monet, Claude (2012). Bahçeden tablo. Casimiro Kitapları
• Mirbeau, Octave (2011), Claude Monet ve Giverny. Jose J. Olañeta tarafından