Wassily KANDINKSY: En Önemli Eserler

Vasily Kandinsky (Moskova, 1866-Neuilly-sur-Seine, 1944), soyutlamanın babası olarak bilinen, 20. yüzyıl resminin en büyük figürlerinden biridir. Böylece Kandinsky, dışavurumcu grubun lideri ve kurucusuydu. Der Blaue Reiter (Mavi Süvari) İle Franz marc 1911 ve 1913 yılları arasında daha mistik bir sanat vizyonu sağlar. Ve 1910'dan beri Kandinsky, dünyanın gerçekçi ve nesnel temsilinden çoktan vazgeçmiş ve izleyicinin ruhundaki duyguları uyandırmaya yönelmiştir. Kendi tarzında Kandinsky, soyutu Fauvistler, Ekspresyonistler, Sürrealistler, Neoplastikizm, Konstrüktivizm ve Ekspresyonizm gibi akımlardan geçmenin yanı sıra Öz.

Bir ÖĞRETMENden aldığımız bu derste size hayatı ve Wassily Kandinsky'nin en önemli eserleri, yirminci yüzyılın sanatsal avangardlarını tanımak için önemli bir yazar.

dizin

1. Wassily Kandinsky: yaşam ve iş
2. Johannisstrasse, Murnau, Kandinsky'nin eserlerinden biri (1908)
3. İlk soyut suluboya (1910)
4. Üç noktalı boyama, No. 196 (1914)
5. Kompozisyon 8 (1923)

Rus kökenliGenç bir adamdan çizim ve müzik zevkine sahip olan Kandinsky, mezun olur olmaz ders vermeye başladığı Moskova Üniversitesi'nde Hukuk ve Ekonomi okudu. 1895'te bir sergiyi ziyareti sırasında Claude Monet'in çalışmaları karşısında gözleri kamaştı. fransız izlenimciliği. Bu deneyim, kendisini tamamen resme adamasına, Münih'te ressam Anton Azˇbé'nin akademisinde ve Akademie der Bildenden Künste'de eğitim almasına neden oldu. 1901'de kendi sanat okulunu kurduktan ve sergiler düzenledikten sonra, 1906-1907 yılları arasında Paris'e yerleşti.

Bu yıllarda Kandinsky, soyutlamayı, insanı materyalizmin açgözlülüğünden kurtarmanın bir biçimi olarak benimsiyor. 1911'de Franz Marc ile almanağı kurdu. Der Blaue Reiter (Mavi Süvari), sanatçının yaratıcı gücünü yansıtan bir sanatı savunan çeşitli sanatçıların örgütlendiği bir grup. Bu yıllarda sanatsal fikirlerini çeşitli yazılarda sunmaya da yöneldi.

Moskova'da birkaç yıl geçirdikten sonra Kandinsky, Almanya'ya geri döndü. Weimar Bauhaus, öğretmen olduğu okul. Bauhaus sanatı, dengeli ve soyut formları ve çok az veya hiç dekorasyonu birleştiren mimariden ilham aldı. Hitler 1933'te iktidara geldikten sonra, Kandinsky Paris'e, özellikle Neuilly-sur-Seine'e taşındı ve 1944'te burada öldü.

Karton üzerine yağlı boya olan bu eser sokağı temsil etmektedir. Johannisstraße 1908'den beri Kandinsky ve Gabriele Münter'in yaşadığı bir Alman kasabası olan Murnau'da 1909'da bir ev satın aldı.

Bu temsilde sokağın sonunda ikisinin de kaldığı hanı görebilirsiniz. Fauve resmin yoğun ve parlak renklerin kullanımındaki etkisini de takdir ederek, zaten yer tespiti figüratif arasında Y soyut tüm kentsel peyzajı geometrik şekillere ve renk yamalarına göre düzenleyerek.

Resim Museo Nacional Thyssen-Bornemisza, Madrid'dedir.

Bu, Kandinsky'nin kariyerinin en önemli eserlerinden bir diğeri. Aslında Kandinsky, bu tabloyu hangi eser ya da hangi sanatçının sunduğu tartışmasını kırmak için 1910 yılına tarihlendirmiştir. ilk soyut resim. Ve kendisi, bu başlığın Monet'in saman yığınlarının bir çalışmasına denk gelmesi gerektiğini düşünse de, bunu sundu. İlk soyut suluboya Bu unvanla ve uzmanlar tarafından 1913'e tarihlenmesine rağmen 1910 tarihi ile imzalanmıştır.

Bu çalışmada Kandinsky, kendi fikrini temsil eder. iç dünyanı ifade et, toplam soyutlamanın onu göstermenin ve duyusal ve ruhsal deneyimleri aktarmanın en iyi yolu olduğunu gösteriyor. Bu nedenle, eleştirmenler, bu suluboya renklerinin ve şekillerinin müzik notalarıyla ilişkili olabileceğini ve suluboyayı müzik kadar maddi olmayan ve duygusal bir şeye dönüştürebileceğini düşünüyor. Bu sulu boya, Paris'teki Centre Pompidou'da sergileniyor.

Bu, Kandinsky'nin en önemli çalışmalarından bir diğeridir, çünkü zaten figüratiften tamamen koptuğunu ve tam soyutlamaya girişini varsaymaktadır. A) Evet, Üç nokta ile boyaTuval üzerine yağlı boya, Kandinsky'yi figüratif olmayan sanatın öncülerinden biri yapan eserdir.

1914 tarihli bu kreasyonda, aynı zamanda müzik ve resmi birleştirme arzusuna ve sadece sanatçının manevi gücünün ifadesi ile izleyicide duygu üretme arzusuna cevap veriyor. Resim, parlaklık ve yoğunlukla dolu şekiller ve renkler sunarken, aynı zamanda üç numarayı her şeyle tanıştırıyor. Yaratılışa mistik ve manevi bir dokunuş verme çizgisini çevreleyen ve izleyen ilahi sembolizm sanatsal.

Kandinsky, sanat dünyasında devrim yaratmaya ve izleyicilerde duyguları uyandırmaya devam etti. Diğer sanat ve bilimlerin resim ölçütleri, kaynak olarak ne müzikten ne de matematikten yoksundur. ilham. Dır-dir Kompozisyon 8 biridir en sembolik eserler Kandinsky tarafından hazırlanmış ve zarif bir şekilde düzenlenmiş bir dizi çizgi, şekil ve renkle izleyiciyi etkileme arayışının açık bir örneği. Amacı, izleyiciyi yazarın içerdiği anlamları, duyguları, hisleri ve fikirleri keşfetmeye ve onu çağrıştıran her şeyi keşfetmeye davet ederek farklı okumalara olanak tanımaktır. Böylece izleyicinin duyarlılığı yeni ve farklı bir şeye katkıda bulunur, böylece yazar ve eserle etkileşime girer.

Kandinsky, müzikal eşdeğerlerini kullandığı hassas manzaraları taklit ederek bu besteleri yarattı. kullanımında sanatsal yaratımda hayal gücü ve özgürlüğün önemini belirtmenin yanı sıra Renk. Hatırlatan bir renk Fauvist ve Post-Empresyonist etkiler. Bu resim, Solomon R. Guggenheim Müzesi, New York'ta.

Buna benzer daha fazla makale okumak istiyorsanız Wassily Kandinsky: En Önemli Eserler, kategorimize girmenizi tavsiye ederiz. Hikaye.

• VVAA (2002). Kandinsky. Susaeta.
• Kandinsky, W (2002). Sanat ve sanatçılar hakkında yazılar. Sentez.
• Kandinsky, W (2028). Sanattaki maneviyattan. İber Paidoları.