ROMANTİZM mimarisi: özellikleri ve çalışmaları [FOTOĞRAFLARLA]

NS Romantizm her zaman geçmişe göz kulak oldu, asıl amacı eski zamanların tarzını geri kazanmak ya da aynı zamanda, daha az, ilham almak ve Bizans, Mudejar, Barok, Gotik, vb. Gibi stillerin yeni bir yorumunu sunmak için. arasında gelişen eklektik bir tarz. XIX ve XX yüzyılın başlarında.

unPROFESOR.com'dan bu derste size şunları sunuyoruz: Romantizm mimarisinin temel özellikleri ve eserleri. Onları bizimle keşfedin!

dizin

1. Romantizm nedir?
2. Romantik mimarinin özellikleri
3. Romantik mimari yapılarının özellikleri
4. Romantizm mimarisinin en temsili eserleri

NS Romantizm 18. yüzyılın sonlarında ve 19. yüzyılın başlarında ortaya çıktı klasisizm ve akademizme tepki, emsalleri Barok ve Rokoko'dur. Ayrıca Romantizm, kendisini soylulardan ve Kiliseden uzaklaştıran üçüncü devletin sanatı olarak kabul edilir.

Romantizm, Greko-Latin kurallarından uzaklaşır ve renge neredeyse sembolik bir değer verilir, hareketin altını çiziyor. Böylece, bu yeni sanatsal üslup, geçmişi bir ilham kaynağı olarak alarak canlılık ve yenilenme arayacaktır.

Romantizmin mimarisine ilişkin olarak çok belirgin olacak, dolayısıyla Neo-Mudejar, Neo-Barok, Neo-Gotik veya Neo-Bizans, diğer stiller arasında.

Romantizmin mimarisi, ilhamını diğer dönemlerden mimari stiller, ancak o anın kültürel unsurlarını eklemek. Romantik mimari yayıldı 19. yüzyıl ile 20. yüzyılın başları arasında, 1825-1875 yılları arasında zirvesini yaşıyor. 1880'den başlayarak, Romantik Mimari, Eklektizm'in yükselişiyle geride kaldı.

Bu nedenle, romantik mimari, zamanın mimari tarzlarını taklit eden temel bir özellikten yoksundur. ortaçağ, stilin önüne neo, yeni veya yenilenmiş ön ekini ekleyerek, neo-Gotik olanlardan biri özellikli.

Arasında Romantik mimarinin özellikleri belirtilebilir:

• İlham alınır ortaçağ hıristiyan kültürü, özellikle Romanesk, Gotik ve Bizans.
• Akademisyenlikten kopuyor klasisizmden, katı ve entelektüel, tutku dolu, yaratıcı, özgür ve yazarın duygularına açık sanatsal bir tarza yol açan.
• Doğa Aynı zamanda, onu görkemli, güç ve güzellikle dolu, İnsanlığı aşan, enginliğinden önce küçücük olarak gözlemleyerek ilham kaynaklarından bir diğeridir.
• Bireysellik savunulur, kendini yüceltmek.
• fikirlerini yaparlar Fransız devrimi.
• Reddedildi sanayileşme.
• Geçmişin ihtişamı aranıyor Yunanistan, Afrika ve gizem ve muammalarla dolu muhteşem bir geçmişe sahip tüm kültürlerden ilham alan egzotizm.

• Romantik yapıların amacı pragmatizmdi, yani dekoratiften daha kullanışlıs.
• Her ülke bir mimari tarzı benimsedi farklı veya farklı notalarla, ulusal bir üsluba dönüştürmekten farklı bir anlam kazandıran, elitlerin ekonomik durumunu yansıtan ya da olarak kabul edilen bir çağın ruhunu yeniden yaratan bir tarz. şanlı.
• tanıtıldı yeni inşaat yöntemleriMetalik yapıların yanı sıra farklı renk ve tonlardaki tuğlaları da seviyorsunuz.
• Romantik mimarinin en yaygın stilleri on idi: neo-barok, neo-Bizans, neo-Yunan, neo-kolonyal, Gürcü, Neo-Mısır, Neo-Gotik, Neo-Mudejar, Neo-Rönesans ve Neo-Romanesk.
• Romantik mimarinin kökeni M.Ö. Birleşik Krallık, Almanya ve Fransa gibi ülkelerde, İspanya, İtalya ve Avusturya'da ve Latin Amerika'da güçleniyor ve güçleniyor. Latin Amerika'da romantik mimari hareketin aynı alaka düzeyine sahip olmamasına rağmen.
• Sanayi Devrimi ile zaman içinde örtüştüğünde, en yaygın binalar, Kamu binaları, fabrikaların yanı sıra saraylar veya evler gibi daha görkemli yapılar.

Geçmiş dönemlerin mimarisine olan ilgisi nedeniyle tarihselci olarak da bilinen Romantizm mimarisi, ana işler:

• İlk çalışmalardan bazıları, Inveraray (1746) ve Culzean (1777) İskoç kaleleri, William Adam'ın eserleri. Eklememiz gereken bazı yapılar Abbotsford Evi malikanesi (1824), romantik yazar Walter Scott tarafından ve neo-Gotik tarzı takip eden.
• 1836'da, Roma İmparatorluğu gibi sembolik neo-Gotik binalar Westminster Sarayı, Charles Barry ve Augustus Pugin tarafından veya İngiliz Parlamentosu, A tarafından projelendirildi. W. Pugin (1812-1852) ve Charles Barry (1795-1860).
• NS neo-gotik-hint Brighton Kraliyet Köşkü, John Nash'in (1752-1835) eseri göze çarpmaktadır.
• Fransa'da mimar figürü göze çarpıyordu Eugène Viollet-le-Duc Carcassonne Kalesi veya Roquetaillade Kalesi gibi ortaçağ anıtsal komplekslerinin restorasyonları ile.
• Açık neo-rönesans tarzı Rothschild ailesine ait Mecklenburg'daki Schwerin Sarayı (1842-1857), Waddesdon Malikanesi (1874), Strasbourg'un Ren Sarayı (1883-1888), eski Kaiserpalst.
• oyunlar neo-barok Charles Garnier (1875) tarafından Paris Operası'nın Palais veya Sarayı'nın cephesi, Paris, eklektik bir egzersiz bu cephede bir stil sunar barok, Arjantin'deki Salta Katedrali (1858-1882), Chicago'daki Saint-Jean-de-Kenty Kilisesi (1893-1898) veya İngiltere'deki Bode Müzesi (1897-1904). Berlin
• tarz hakkında neo-romanesk Alfred Waterhouse tarafından inşa edilen Doğa Tarihi Müzesi (Londra) (1873-1880), Marsilya Katedrali (1852-1893), Garnizon Kilisesi Saint-Martin, Dresden (1893-1900) ve Paris'in Kutsal Kalbinin güzel Bazilikası (1875-1923), Paul tarafından Abadi..
• Ve tarz olarak neo-mudejar Madrid'de Casa Árabe'yi (1881-1886), Madrid'de Sevilla tren istasyonunu (1899-1901) ve Plaza de Toros de las Ventas'ı (1922-1929) buluyoruz.

Buna benzer daha fazla makale okumak istiyorsanız Romantizm mimarisi: özellikleri ve eserleri, kategorimize girmenizi tavsiye ederiz. Tarih.

• VVAA (1981) Mimarlar Sözlüğü, Başyazı Gustavo Gili
• Paletta, L (1984) Mimarlık Tarihi, Hermann Blume Ediciones.
• Ware, D ve Beatty, B, (1994) Illustrated Manual Dictionary of Architecture, Gustavo Gili Editions
• Calatrava Escobar, Juan, (2011) Romantizm ve mimari. 19. yüzyılın ortalarında İspanya'da mimari tarihçiliği, Abada Editores