Courbet'nin en önemli 5 eseri
Gustave Courbet (1819-1877) biridir. Realizmin ana temsilcileri Fransa'da, daha sonraki sanatsal stillerin gelişimini büyük ölçüde etkiler. Paris'te eğitim görmüş ve gerçekçilik temelinde geliştirdiği diğer sanatçılar ve aydınlarla yakın ilişki içinde olan bir sanatçı. Courbet, birkaç tablosunu sergide sundu. Paris Salonu, popülaritesi artıyor. Çalışmalarında teknikleri birleştirdi ve hem fırçayı hem de bıçağı tek tip yüzeyler oluşturmak için kullandı, aynı zamanda biraz macunsu. unPROFESOR.com'dan alınan bu derste size aşağıdakilerin bir derlemesini sunuyoruz: Courbet'nin en önemli eserleri.
Ornans'taki cenaze töreni (1849) Ünlü olmasına yardımcı olan eserlerden biridir. Büyük bir sahne ve hangi kırsal hayatı gösterir, ancak idealize edilmemiş bir vizyonla. Ayrıca, onu realist hareketin lideri olarak fırlatan da bu tablodur.
Ayrıca Musée d'Orsay'da bu tablo klasisizm ile kırmak ve rakamları tamamen karanlıkta ve hatta odak dışında gösterir. Resim bize, gökyüzünü bulutlarla kaplayan karanlık bir resim yaparak hayatın geçici doğasını vurgulayan bir gömmeyi gösteriyor. Bazı eleştirmenlerin din için belirli bir küçümseme ile özdeşleştirdiği bir gerçek.
Bu çalışmada görebilirsiniz Courbet'te çıplaklara akademik olmayan muamele. Bir buçuk metreden uzun ve kısmen çıplak iki kadının hikayenin arkasında mitolojik bir hikaye olmadan ve her şeyden önce onları idealleştirmeden göründüğü bir tablo.
Resim iyi karşılanmadı modellerin şişmanlığı ve çıplaklıklarında haklılık payı olmadığı için eleştirildi. Montpellier'deki Fabre Müzesi'nde yer almaktadır.
Courbet'nin en iyi bilinen eserlerinden biri ve en büyüklerinden biri bu "Sanatçının atölyesi" (1854), Musèe d'Orsay'de korunmaktadır. Courbet'nin stüdyosunda kendini resmettiği ve farklı bir grup insanla çevrili olduğu bir resim. Birlikte değil, ayrı ayrı anlam ifade eden bir grup.
Courbet, net olmamakla birlikte işin tam bir tanımını yaptı. Böylece sanatçı, solda yer alan figürlerin nasıl temsil edildiğini yorumlamıştır. gündelik dünya yoksulluk, zenginlik, sefalet, sömürülenler ve onları sömürenlerle birlikte, sağda görünenler ressamın ressamları ve arkadaşları.
Bu eser, 1855'te Paris Evrensel Sergisinde sergilenmek üzere yaratıldı, ancak reddedildi. Courbet bir sergide kendi sergisini düzenledi. "Gerçekçiliğin Pavyonu" ki kendisi finanse etti. Sanat tarihinde öncü ve önemli bir sergi.
Courbet, çıplak bir model ve bir çocukla birlikte kendini temsil ediyor. Çalışmada, doğru alanda, okuyor gibi görünüyor Baudelaire, zamanın önde gelen Fransız şairlerinden ve sanat eleştirmeni ve takma adla yazan Jules Husson Şampanya Courbet'nin yakın arkadaşı ve gerçekçiliğin ana ideologuydu.
Courbet'nin tekniği, palet bıçağı boyama, tuvale bitmemiş bir görünüm vermeden.
Bu oyunda, Courbet, Alfred Bruyas ile yaptığı görüşmede tasvir edilmiştir., patron. Courbet'nin koleksiyoncuya olan takdirini göstermeye çalıştığı bir resim, aynı koleksiyonerin ressama duyduğu beğeniyi yansıtıyor.
Courbet'nin başı geriye eğikken yaptığı hareketlerde açıkça görülen karşılıklı bir takdir, Sakalını toplayıcıya doğrultarak ve çok büyük bir sopayla önemini göstermek daha yüksek.
Courbet'nin en önemli eserlerinin bu incelemesini şu sözlerle bitiriyoruz: Dalga. Bu resimde görebilirsiniz Japon gravürlerinin etkisi, Courbet, doğu estetiğine olan bu zevki ilk gösterenlerden biridir.
büyük ölçüde etkileyen bir çalışma izlenimciler.
