VELÁZQUEZ tarafından aynadan Venüs

17. yüzyılda İspanya derin bir krize girmiş, Avrupa'daki hegemonyasını kaybetmiş, salgın hastalıklar ve kıtlıklardan ve Karşı Reform'un dini mücadelelerinden muzdaripti. Bu sırada, resim sanatının bazı büyük dehaları ortaya çıktı. Velazquez ve Murillo, aramayı entegre ediyor İspanyol Altın Çağı.

işte ayna venüs Velazquez'in Yakaladığı duygusallık ve bize tanrıçanın aynaya yansıyan yüzünü göstermesi, erotizm ve güzelliği birbirine bağlaması nedeniyle özgün bir çalışma. unPROFESOR.com'dan aldığımız bu derste size eksiksiz bir yorum ve analiz ayna venüs.

dizin

1. Aynanın Venüs'ünün teknik analizi
2. Aynanın Venüs'ünün anlamı
3. Aynanın Venüs'ünün yorumu
4. Aynadaki Venüs kim?

adlı bu eser ayna venüs tarafından boyandı Diego Velazquezİşin bitiş tarihinin ne olduğu net olmamakla birlikte. yılları arasında idam edildiğinden şüpheleniliyor. 1648 ve 1650, Madrid'e ikinci seyahatinde. ile aynı zamanda gerçekleştirilmiş olabileceği de düşünülmekle birlikte

Tuval üzerine bir yağlı boya Barok tarzı 1.22x1.77 metre ölçülerindedir. Londra'daki Ulusal Galeri'de yer almaktadır ve çıplak kadın türüne aittir barok perspektiften, yani eğri çizgiler ve köşegenlerin bir denge içinde hakimiyeti, mükemmel bir renk kullanımı, yumuşak ve ince ışıklarla.

teması ayna venüs

Eserin teması mitolojiktir. ve bize aşk tanrıçası Venüs'ü uzanmış ve bir Aşk Tanrısının tuttuğu aynada kendine bakarken gösterir. Titian, Veronese, Rubens, Tintoretto veya Giorgione gibi Venedik ekolünün ressamlarının eserlerinde zaten emsalleri olan bir konu.

Velázquez'in çalışmalarındaki yenilik şudur: bize arkadan Venüs'ü gösteriyor, gri bir tafta ve beyaz çarşaflara uzanmış. Cupid, koyu çerçeveli ve mavi kurdelelerle süslenmiş bir ayna tutar. Tanrıçanın önünde beyaz teni ve koyu renk saçlarıyla tezat oluşturan koyu kırmızı bir perde vardır. Aynada kendine bakar, gördüklerinden büyülenmiş veya memnun olmuştur. Küçük Aşk Tanrısı da onun suratına daldığını izliyor.

işin bileşimi

bu kompozisyon bir dizi ile işaretlenir eğriler ve belirgin bir köşegen Venüs'ün bacağı tarafından. Çarşaflarda ve gri tafta yatak örtüsünde de bulunan kıvrımlar, işe büyük bir şehvet katıyor.

Başka bir çapraz çizgi, tanrıçanın bakışından Aşk Tanrısına doğru gider ve ayna, kırmızı arka plana doğru yükselen bir çizgiyi işaretler. Bu kompozisyon ve sahnenin açıldığı azaltılmış alan, yakınlık hissi.

kullanılan teknik

ilgili olarak teknikBu sırada ressam olgunluğa erişmiştir. Çizgiye renk hakimdir, Velázquez, teninin inci rengini öne çıkaran sıcak tonlara ve renk kontrastlarına başvuruyor. tafta koyu gri veya perdelerin kırmızısına karşı Venüs, ayrıca çok çeşitli gölgeler. Velázquez, sıcak ve samimi bir atmosfer yaratmaya izin veren hafif bir ışık kullanımıyla, gevşek ve net fırça darbelerine, küçük koyu tonlara başvurur.

Perspektif alan, sığ ve sahnenin en önemli alanlarını birleştirmeyi başaran çeşitli derinlik düzlemlerinde yer alır: yatak, tanrıça, ayna, Aşk Tanrısı ve perde.

Velázquez'in bu eseri karmaşık bir anlama sahiptir, zamanını aştığı ve olağanüstü bir resim gösterdiği için istisnai bir resim olarak kabul edilir. izlenimcilik öncesi fırça çalışması, 19. yüzyılın sonlarının akıntılarına yakın ve Venüs'ü arkadan göstererek alışılmadık bir temsili. Velázquez, arkasını göstererek Barok geleneğiyle, ressamlarla bağ kuruyor. yakut.

Arasında anlamlar arasında ayna venüs dikkat çekmek:

• Velazquez mitolojiyi insanlaştırmayı başarıyor tanrıçanın kadın bedenini natüralist bir şekilde hem yüzünde hem de vücudunda büyük bir güzellikle bize sunar.
• Aynada kendine bakarken görünmesi de bizi barok temalardan bir diğeri olan kibirle tanıştırır. Tanrıça, yüzünün tefekküründen zevk alarak ve güzelliği karşısında şişerek insanlaştırılır.
• Başka bir anlam da Aşk Tanrısının eserde temsil ettiği aşkın, tanrıçanın yaydığı güzellik ve erotizme teslim olur.
• ama ayna da izleyiciyi tanıtır yüzeyinde tanrıçanın bakışıyla karşılaştığımızda. Böylece, ressam ve izleyici aşk, güzellik ve erotizm hakkında aynı düzlemde düşünür, bu, İspanya'da Barok döneminde yapılan birkaç nüden biridir.

Daha önce de belirttiğimiz gibi, ayna venüs Velázquez bir gerçekten eşsiz çalışma çünkü onun zamanında mitolojik resim, zamanın devasa dini tema üretimine kıyasla gerçekten bir azınlıktı. İlhamı bir tuvaldi Titian, 11. yüzyılda kaybolan ve İspanyol sarayının kraliyet koleksiyonlarının bir parçasını oluşturan. Bu tuval Rubens tarafından kopyalandı, Washington Ulusal Galerisi'nde korunuyor.

Venüs efsanesi ilham kaynaklarından biriydi. daha şehvetli içeriğin resmi için. Velázquez, Rubens ve Titian'ın Aynadaki Venüs'ünden ilham almakla kalmıyor, aynı zamanda kendi tarzında yapıyor ve mitin doğal bir görüntüsünü sunuyor. İplikçiler, daha fazla yakınlık ve duygusallık sağlar. Böylece tanrıça o kadar ulaşılmaz görünmez ve onu gerçek bir kadın olarak gösterir. Efsane insanlaştırıldı, ancak Velázquez barok zevki takip ediyor ve bize tanrıçayı samimi bir sahnede, yatak odasında sunuyor ve bize bir anlık işveyi gösteriyor. Venüs güzelliğine sevinir ve çekiciliğinin cazibesine kapılan Aşk ona teslim olur.

Velázquez, aşk, arzu, güzellik ve doğurganlık tanrıçası Venüs'ü temsil eder, ancak eskiden yapıldığı klasik niteliklere başvurmadan. Böylece gül, mücevher ve mersin gibi nesneler eksiktir ve dahası arkadan sunulur, göstermekten çok ima eder ve tanrıçanın teninin beyaz, yumuşak ve narin tonuna hayran olmamızı sağlar.

onunla bir görünür kanatlı aşk tanrısı, yay ve okları dışında kanatlarından başka bir özelliği olmayan ve tanrıça ile çocuk arasındaki birliği simgeliyor gibi görünen bir kurdele ile. Her ikisinin de yüzleri renkli noktalarla özetlenmiştir ve burada Aşk Tanrısının Venüs'e olan hayranlığı ve ona nasıl teslim olduğu gösterilir.

Ayna da dikkatimizi çeken bir unsurdur. Velázquez'in, tanrıça bize baktığında izleyiciyi eserle tanıştırmak için kullandığı ve bizi o tatmin anına katılmamızı sağlayan bir kaynak oluşturduğunu. Tanrıçanın yüzü, Velázquez tarafından Hollandalı ustaların tarzında boyanarak görüntüyü bulanıklaştırır ve böylece önceki ressamlar tarafından da kullanılan bir kaynağa başvurulur. Quentin Massys veya Van Eyck kardeşler. Titian'ın etkisinin izi, kumaşların kıvrımlarının işlenmesinde belirgindir.

Velázquez'in aldığı etkilere, ressamın diğer yazarlarda bıraktığı etkiler de eklenir. Aynadaki Venüs'ten sonra, daha sonraki ressamlar, bir efsaneye başvurmak zorunda kalmadan, bir kadının çıplaklığını doğrudan ele alan ve çok fazla sınırlama olmaksızın çıplaklar yapacaklar. Bu yüzden, hem Goya hem de Manet çıplak bir kadın gösterecek. İlk durumda, biz onun çıplak maja ve Manet'de, Olimpiyat, bir fahişe.

Velázquez'in durumunda yeni bir soru ortaya çıkıyor: Aynadaki Venüs kimdi, Velázquez'in sevgilisi miydi? O zamana kadar sarışın olarak temsil edilen bu esmer Venüs, net bir çözümü olmayan birçok soru soruyor. Bu nedenle, ilk belgesel referansı, bir envanterde toplanmış göründüğü yıl olan 1651'e dayanmaktadır. patronlarından biri olan Conde Duque de Olivares'in büyük yeğeni Marqués del Carpio'nun mülkü Velazquez.

Her ne olursa olsun, son yıllarda bu çalışmanın yapıldığı düşünülmektedir. İtalya'ya yaptığı ikinci ve son seyahatinde, ressamın bu özelliklerden bir nü resim yapacak kadar özgür hissettiği yer.

• Kadın çıplaklarının gerçekleştirilmesi için modellerin kullanılması iyi düşünülmedi, bu da kurgusal kadınlardan ve kadınları içeren diğer sanat eserlerinden ilham almak veya ilham aldıklarını söylemek çıplak. Teorilerden biri, Velázquez'in Borghese Hermafrodit heykeli veya içinde Sistine Şapeli'ndeki çıplaklar Michelangelo tarafından yapılmıştır.
• İkinci bir tez, resimdeki kadının c'den biri olabileceğini gösteriyor.Marqués del Carpio'nun selleri, daha sonra işin sahibi ve kadın avcısı olarak ün yapmış bir adam.
• İtalyan ressam da olası ilham perileri listesine dahil edildi. Lavinia Triunfi ya da birlikte çocuk sahibi olacağı ressamın sevgilisi. Lavinia veya Flaminia Triunfi ile tanımlanır flaminya Triva, 20 yaşında bir kız, Guercino'nun müritlerinden biri olan Venedikli ressam Antonio Domenico Triva'nın kardeşi ve işbirlikçisi.
• Son olarak, Venüs'ün olabileceği de düşünülmektedir. aynı model görünen İplikçiler ve Bakire'nin taç giyme töreni.

Buna benzer daha fazla makale okumak istiyorsanız Aynanın Venüsü, Velázquez: yorum ve analizkategorimize girmenizi öneririz. Tarih.

• ARAOS, Josefina; VELAZQUEZ, Roberto. Süfrajet ve Venüs'ün aynası. Varlık vaadi, s. 10
• KANTON, FJ Sanchez. Aynanın Venüs'ü. İspanyol Sanatı Arşivi, 1960, cilt. 33, sayı 130, s. 137
• HURTADO DE MOLINA, Julian. El Carpio Markisi ve Velázquez'in "Aynanın Venüs'ü". Córdoba Chronicle ve kasabaları, 2003, cilt. 9, s. 291-300
• MARTINEZ, José Maria Blazquez. Aynadaki Venüs: antik sanattan Avrupa sanatının klasik bir teması. Tes philies tade dora'da: Conchita Serrano'nun anısına sözcük dağarcığı. Akdeniz ve Yakın Doğu Dilleri ve Kültürleri Enstitüsü-ILC, 1999. P. 553-560
• PEÑA, Carlos Garcia. Velázquez'in İtalyan Venüs'ü Velázquez'in İtalyan Venüs'ü. İtalyan Filoloji Defterleri, 2003, cilt. 10, s. 81-95
• PORTUS PEREZ, Javier. Velázquez mitolojik resimleri. Dil, 2002, cilt. 2 S. 70.
• PRATER, Andreas. Aynanın önündeki Venüs: Velázquez ve çıplak. EEC, 2007
• SORIA, Martin S. Velázquez'in yazdığı Venüs, Sarhoşlar ve Taç Giyme Töreni. İspanyol Sanatı Arşivi, 1953, cilt. 26, sayı 104, s. 269
• TURINA, Jose Miguel Moran. "Aynanın Venüs'ü": Velázquez, Rubens ve Titian. İçinde Barok Sanat ve Klasik İdeal: 17. Yüzyılın İkinci Yarısında Saray Sanatının Yönleri: Ders Serisi: Roma, Mayıs-Haziran 2003. Devlet Yabancı Kültürel Eylem Derneği, 2004. P. 43-68