Ortaçağ edebiyatı: özellikleri ve ana eserleri

Ortaçağ edebiyatı büyük bir bilinmezliktir.. Birinin günlük okumaları arasında ortaçağ yazarlarına sahip olması olağan değildir. Belki de Ortaçağ edebiyatı zamanın etkisiyle bizim için anlaşılmaz olduğundandır; Nitekim onun edebî modelleri, alışık olduğumuzdan çok uzaktır ve tabii ki edebiyatının yansıttığı zihniyet de öyledir.

Bu yazıda ortaçağ yüzyıllarını dolduran farklı edebi türlere kısa bir tur: tarihi vakayinamelerden ozanların şiirlerine, azizlerin hayatlarından ve şövalyelik romanlarından geçiyor. Bütün bunlar, Orta Çağ dediğimiz dönemin tüm literatürünü birkaç sayfaya sığdırmak için çok uzun bir dönem olduğu dikkate alındığında. Ama deneyelim.

• İlgili makale: "Tarihin 5 Çağı (ve özellikleri)"

Ortaçağ edebiyatının özellikleri

Her zaman olduğu gibi, Orta Çağ'dan bahsettiğimizde, bu dönemin edebiyatını özetleyen bazı özellikler oluşturmak zordur. Israr ediyoruz: Orta Çağ 10 yüzyıldan az değil ve açıkçası çok uzun bir zaman diliminde. Bir ifadenin şekillenmesine katkıda bulunan çeşitli siyasi, ekonomik ve sosyal bağlamlar buluyoruz. somut kültür.

kabaca, ortaçağ edebiyatını iki büyük akıma ayırabiliriz: dini edebiyat ve profan edebiyat. Adından da anlaşılacağı gibi, ilki ilhamını Hıristiyanlıktan alır: azizlerin yaşamları, Bakire'yi veya Tanrı'yı ​​\u200b\u200byücelten şiirler, kutsal eylemler, vb. İkincisi ise âşıklarda, ozanlarda, saray aşk şiirlerinde ve şövalye romanlarında örneklendirilir. Ancak hiçbir şeyin siyah ya da beyaz olmadığını ve her iki akımı harmanlayan pek çok eser bulduğumuzu da unutmamalıyız. Cyprian'ın akşam yemeğiyazarın mizah, hiciv ve goliard edebiyatına özgü grotesk unsurlar gibi dünyevi kaynaklar aracılığıyla bir Hıristiyan ahlakını aktardığı yer.

Ortaçağ edebi eserlerinin birçoğunun, özellikle dünyevi akıma dahil olanların anonim olduğunu not etmek önemlidir. Orta Çağ'da "sanatçı" veya "yazar" kavramı yoktu; Tıpkı ressamların (en azından Orta Çağ'ın ilk yüzyıllarında) eserlerini imzalamadıkları gibi, epik şarkıların veya aşk şiirlerinin yazarları da imza atmadı.

Belki şimdi bir yazarın eserinin sahibi olduğunu iddia etmemesi bize garip geliyor, ama kendimizi zamanın zihniyetine göre konumlandırmalıyız. Sanatçı ve yazar halkın hizmetkarıydı.; önemli olan yaratıcı eylem değil, bu yaratımın onu gören, okuyan veya dinleyen herkese sağladığı faydaydı.

Bu edebi türlerin her birinin kökenlerini ve bilindikleri sürece her birinin yazarlarını temsil edenleri daha ayrıntılı olarak göreceğiz.

• İlginizi çekebilir: "Orta Çağlar: Bu tarihsel aşamanın 16 ana özelliği"

Erken ortaçağ yüzyıllarında edebiyat

Öte yandan, ne yazık ki çok yaygın olan, Orta Çağ'ın ilk yüzyıllarında edebiyatın bir gerileme yaşadığı inancı kesinlikle yanlıştır. Gerçeklerden daha uzak olamazdı. İlk ortaçağ yüzyılları, edebi üretim açısından olağanüstü derecede zengindir.; Saint Augustine (354-430), Isidore of Sevilla (556-636) veya Bede the Venerable (673-735) gibi yazarlar dönemi çok önemli edebi eserlerle doldurmuşlardır.

Ancak mevcut "edebiyat" kavramımızı bu yazarların eserlerine uygulamamalıyız, çünkü bunların edebi kurgu değil, tarih, siyaset, din ve Felsefe.

Hippo'lu Aziz Augustine'in, hiç şüphesiz onun ünlü tanrının şehriYazması onu en az on beş yıl süren ve göksel şehir ile dünyevi şehir arasında paralellikler kurduğu. Ölüm, ilahi tabiat, zaman veya takdir gibi temaları ele alan karmaşık bir çalışmadır.

Öte yandan, hem Sevillalı Isidore hem de Muhterem Bede, tarih edebiyatına, "kurgusal olmayan" edebiyata ivme kazandırmakbugün dediğimiz gibi. Gerçekten de, gotiklerin tarihi ilk ve İngiliz halkının dini tarihi ikincisi, Orta Çağ entelektüelleri arasında yaşadıkları olayları kaydetme iradesinin açık örnekleridir.

tarihsel kronik

Gerçekten de, o yıllarda, kronik ve tarihsel hesap günün sırasıdır. Seville'li Isidore ve Muhterem Bede'den daha önce alıntı yaptık, ancak Gregory of Tours (538-594) gibi başka vakanüvislerimiz de var. Frenk tarihive başyapıtı olan Paulo Orosio (385-418) Paganlara karşı hikayeler o zamanlar her zamanki gibi, gerçekten tarihsel pasajları İncil'den alınan unsurlarla birleştirir.

İncelenmeyi hak eden bir diğer ortaçağ tarihi vakayinameleri de albeldense tarihçesi, San Martín de Albelda (La Rioja) manastırından rahipler olan Vigila, Sarracino ve García tarafından yazılmıştır. Bu çalışma, dünyanın İncil'deki kökeninden III. Alfonso'nun hükümdarlığına kadar uzanan ve 883 yılında sona eren tarihi gerçeklerin bir açıklamasıdır. Bir vakanüvisin Mukaddes Kitaptan veri çıkarması bize garip gelebilir, ancak şunu unutmamalıyız ki, zamanın zihniyetine göre, İncil kaynakları insanlık tarihinin bir parçasıydı. Yaratılıştan yola çıkılmadan bir dünya tarihi tasavvur edilemezdi.

Görüldüğü gibi tür, kralların ve imparatorların elinde bir propaganda aracına dönüşmektedir. Böylece, Charlemagne'nin biyografisini yazan Fulda'lı Eginald, oğlunu hamile bırakır. Vita Karoli Magni ("Life of Charlemagne") imparatoruna övgüler yağdırdı. Eginaldo, öğretmenlik yapmak için Karolenj İmparatorluğu'nun başkenti Aachen'e taşınan Fulda manastırından bir keşişti.

Orada zamanın büyük entelektüeli olan Alcuin of York'tan eğitim alacak kadar şanslıydı. Keşiş, Alcuin ve Charlemagne'nin Aachen'deki mahkemesini adlandırdığı şekliyle "yeni Atina"yı oluşturan diğer bilge adamlarla yakın arkadaş oldu. Charlemagne, (efsaneye göre) cahil olmasına rağmen, başkentinde Roma ve Atina'nın büyüklüğünü diriltmekle çok ilgilenen bir hükümdardı. Bu kültürel bağlamda (Jean-Jacques Ampère'in 1832'de zaten adlandırdığı) Karolenj Rönesansı) sanat ve edebiyat olağanüstü bir şekilde gelişir.

Bu nedenle, ilk ortaçağ yüzyıllarında, tarihi vakayinameler, ünlü kişilerin biyografileri ve elbette felsefe ve din eserlerinin bol olduğunu biliyoruz. Çünkü Orta Çağ'da felsefenin hiçbir zaman elden bırakılmadığını da unutmayalım. Ortaçağ entelektüelleri klasik mirası büyük ölçüde takdir ettiler (aslında Platonizm, Chartres) ve insan aklı yoluyla Tanrı anlayışına erişmeye yönelik büyük bir arzunun hepsinde takdir edilebilir (sonuçta bu, ilahi yaratma).

• İlgili makale: "Orta Çağ hakkında kafamızdan çıkarmamız gereken 5 konu"

Hagiografiler veya azizlerin hayatları

Bu ilk ortaçağ yüzyıllarının en mükemmel türlerinden biri de hagiografilerdir. azizlerin hayatlarını toplayan hikayeler. Temel amacı elbette ahlak dersi vermekti; okuyucuya, Hıristiyan azizlerin ve azizlerin yaşamlarına dayanan doğru ve dindar bir yaşam sürmenin yararları hakkında talimat vermeyi amaçladılar. En iyi bilinen hagiografilerden biri (aslında onların bir derlemesi) Altın Efsane (S. XIII), Batı kültürü üzerinde büyük etkisi olan ve kurulan Santiago de la Vorágine gelene kadar kutsal sahnelerin temsili için yönergelerin çoğu Karşı Reform.

orijinal metni Altın Efsane yaklaşık 180 azizin ve Hıristiyan şehitliğinin azizinin hayatını toplar. Yazarın kaynakları, Saint Augustine of Hippo'dan Tours of Gregory'ye kadar hem kanonik hem de apokrif İncillerden geçen çeşitlidir.

• İlginizi çekebilir: "15 metin türü ve özellikleri"

Seküler edebiyatın rönesansı

Orta Çağ'ın ilk yüzyıllarında kültür, Kilise'nin tekelindeydi.. Bir önceki bölümde bahsettiğimiz tüm müellifler istisnasız olarak dini müesseselere mensuptur. Aziz Augustine bir rahipti ve daha sonra piskopos olarak atandı; Isidoro de Sevilla bu şehrin başpiskoposuydu; Saygıdeğer Bede, Wearmouth'daki Benedictine Saint Peter manastırında bir keşişti, vb. Mükemmel kültür merkezleri katedraller ve manastırlardı. İkincisinde, keşişler kendilerini çeşitli temalar üzerine (yalnızca dini değil) kodeksleri kopyalama ve küçültme görevine adadılar.

Erken ortaçağ yüzyıllarında seküler edebiyatın neredeyse hiç var olmadığı genellikle kabul edilir. Ve gerçek şu ki, mevcut tanıklıklara bağlı kalsaydık, gerçeğin bu olduğu sonucuna varmamız gerekirdi. Ancak, kasabanın en az dört yüzyıl boyunca sessiz kaldığını düşünmek oldukça saçma olurdu. Yüksek Orta Çağ'da dünyevi edebiyatın var olmadığını düşünmek, onun gerçekliğini bilmemektir. nasıl olur da bilmeyen bir toplumsal sınıfın yazılı tanıklıkları olabilir? yazmak?

O halde sözellik, popüler ifadenin temel özelliklerinden biriydi.. Bir başka özelliği de Roman dillerinin, yani Latince'den türetilen dillerin kullanılmasıdır. Böylece aydınlar edebi aktarım aracı olarak Latinceyi kullanmaya devam ederken, halk kendi yerel dillerinde hikâyelerini yazmıştır. Romantizm böyle doğar.

Romantizm ve epik şarkılar

Romantik dillerde bestelenmiş anlatı şarkıları diyoruz (adları da buradan geliyor), halk tarafından bilinen hikayeleri anlatan ve tam da bu nedenle nesilden nesile tekrarlanan hikayeler. nesil. Bu sözlü tekrar, açıkça orijinal kompozisyonlarda belirli modifikasyonları gerektirir.

İspanyol örneğinde, ortaçağ kökenli bu tür popüler şarkılar on beşinci yüzyılda ilgi uyandırmaya başladı. Rönesans hümanizmi, onları "dünyanın yozlaşmasından önceki popüler kendiliğindenliğin eşsiz bir ifadesi" olarak görüyordu. medeniyet". Derlenmesi ve ardından yayınlanması o zaman başladı. Bu yüzden, Sözlü olarak günümüze kadar gelen besteler, sonunda yazıda bir saplantı buldu..

Daha önce de belirttiğimiz gibi, romans tarihsel bir gerçeği ve bir efsaneyi şiirsel bir dille anlatır. genellikle ünlü bir kişinin eylemi, bir savaş veya doğum veya bir kralın evliliği Bu hikaye halk tarafından biliniyor olabilir veya bir yenilik teşkil edebilir; bu durumda aşk bir haber filmi işlevi görür. Wolf ve Hofmann'ın ardından aşk romanları iki büyük gruba ayrılabilir: tarihi aşklar ve icat edilmiş aşklar. Saniyeler içinde, yüksek derecede kurgu içeren şövalye aşkları ve romansı aşkları buluyoruz. En azından Hispanik düzeyde bilinen en iyi örneklerden biri, My Cid'in Şarkısını Söyle1200 yıllarında bilinmeyen bir yazar veya yazarlar tarafından bestelenmiş ve daha çok bilinen adıyla Rodrigo Díaz de Vivar'ın hayatını ve maceralarını oldukça özgürce anlatan bir kitap. El Cid Campeador.

Unutulmamalıdır ki insanlar doğru haber istemiyor; istedikleri fantezi ve epikti. Böylece, romansların bariz haber işlevine rağmen, hemen hepsinde önemli dozlarda buluş, onları köylerde ve şehirlerde okuyan âşığın ürünü buluyoruz..

Romanslar halkın ürünü olsa da kullanılan dil kaba dil ile kült arasında yarı yoldadır. Bu şekilde, romanslarda, ruhlarını yükselten büyük güzelliğin üslup kaynaklarını buluruz. basılabilirlik, basit dilinden bir nebze bile kaybetmeden ve kolayca anlaşılır Öte yandan romansta bulunan kaynaklardan biri de âşıkların çabuk ezberlemesini sağlayan ve aktarımını kolaylaştıran tekrardır.

şövalye romanları

Orta Çağ'ın ortalarında çok popüler oldular. sözde şövalyelik romanları, bir şövalyenin kahramanlıklarını anlatan nesir öyküleri. Popüler romanslardan farklı olarak, bu tür edebi eserler, saygısız olmasına rağmen, her zaman eğitimli yüksek rütbeli karakterler tarafından yazılır.

Bu nedenle, örneğin, türün en büyük savunucularından biri olan Chrétien de Troyes, klasik kültürde çok bilgili bir adamdı. Hayatı hakkında çok az şey biliniyor; Bir manastır tarikatına bağlı kalmadan önce, María de Francia veya Felipe de Alsace gibi büyük lordlar için edebi çalışmalar yaptı. Kesinlikle, en iyi bilinen romanlarından biri ikincisine ithaf edilmiştir. Percival herhangi biri kasenin hikayesiaynı adlı Arthur şövalyesinin oynadığı.

Chrétien de Troyes sık sık (Cervantes'in izniyle) "Batı romanının babası" olarak anılır ve bu bir abartı olsa da sebepsiz değildir. Martín de Riquer'in Austral baskısının önsözünde işaret ettiği gibi Percival, bu yazarın romanları sadece beyefendinin maceralarının kısa ve öz bir anlatımı değil, aynı zamanda mükemmel bir roman buluyoruz. karakterlerin karakterizasyonu ve diğer yandan şiirsel zenginliğe tanıklık eden bazı güzel betimlemeler XII yüzyıl.

Genel olarak, şövalye romanları, bir şövalyenin maceralarını sunmanın yanı sıra, okuyucu için ahlaki bir öğretiyi ima etti. Söz konusu şövalyenin maceraları sayesinde ölçülülük, güç veya hayırseverlik gibi değerler pekiştirilir. Öte yandan, şövalye romanları herhangi bir tarihsel sadakat iddiasında bulunmadı; bazen coğrafi olarak bile değil. Ortaçağ kahramanları fantastik ve hayali krallıklar arasında hareket eder ve gerçeklikle çok az ilgisi olan veya hiç ilgisi olmayan karakterlerle ilişkilidir. Son olarak, bu tür hikâyelerin saray aşklarının egemen olduğu yüzyıllarda kurgulandığını vurgulamak gerekir. beyefendi, genellikle evli olan ve aşırı derecede ve sıklıkla bir şekilde putlaştırdığı bir bayana hizmet ediyor. mazoşist. Zamanın çok karakteristik özelliği olan bu aşk için acı çekme idealini bir sonraki ve son bölümde daha ayrıntılı olarak göreceğiz.

Kibar aşk, ozanlar ve ozanlar

12. yüzyıl aşk ve yiğitlik yüzyılıdır. tam bu sırada nerede sözde kibar aşk güç kazanır, sevginin gerçek bir ifadesi ve yaşama isteği. Paul Zumthor'un, Abelardo ve Eloísa'nın mektuplarının baskılarından birinin önsözünde mükemmel bir şekilde örneklediği gibi: "Kibar plan, skolastik gelenekten tamamen kaçar."

"Saray aşkı" terimi, 19. yüzyılda hanımefendilerin, ozanların ve âşıkların başrol oynadığı tüm bu edebiyata atıfta bulunularak kullanılmaya başlandığı için oldukça yenidir. Orta Çağ'da oc dilinde "Fin'amor" terimi kullanıldı; yani "kötü aşk"tan bu şekilde ayrılan "rafine aşk", "saf aşk".

Nezaket aşkı neden "saf aşk" olarak görülüyordu? Çünkü hanımefendi ile onun için beste yapan sevgili arasında kurulan katı platonik bir ilişkiydi. Genel olarak ve hikayeye trajik bir not eklemek gerekirse, hanımefendi genellikle evliydi ve bu onu daha da ulaşılmaz kılıyordu. Bu nedenle, ortaçağ ozan şiirinde, hakkında şarkı söyledikleri kadına ulaşmanın imkansızlığından yakınan şairlerden bolca ağlama gelir. Bu hüzünlü şiirler arasında, şairin şafakta kocasına dönmesi gerektiği için sevgilisine veda etmesi gerektiğinde derin acısını ifade ettiği "şafaklar" öne çıkıyor. Genel olarak, bu gece cinsel ilişkileri ozanın icadıydı (her ne kadar ara sıra meydana geldiklerini göz ardı etmiyoruz).

Dante ve Petrarch gibi yazarların elinden saray sevgisinin özeti geliyor.çünkü, daha on dördüncü yüzyılda, kompozisyonlarını sözde çerçeveli hale getirdiler. Tatlı hala yeni (tatlı yeni stil). İçinde ilahi komedi Ve içinde yeni hayat Dante'nin yanı sıra Petrarch'ın Songbook'unda da, bir aşkınlık ve ruhsal birlik aracı olarak hanımefendiye sürekli göndermeler buluyoruz.