VANGUARDIA hareketleri: tanımı, türleri ve sanatçıları

Sosyal kriz bağlamları sadece bir ülkenin ekonomik ve siyasi yapısını etkilemekle kalmaz, farklı şekillerde tarihsel dönemler savaşlar, salgın hastalıklar veya ani değişimler yeni biçimlerin icadına yol açmıştır. sanatın. Bu durum 20. yüzyılda ortaya çıkan avangard hareketler. Bir Öğretmenden aldığımız bu derste, bu hareketlerin ne anlama geldiğini ve ne yaptığını ve bunların farklı türlerini inceleyeceğiz.

sanatsal öncüler politik, ideolojik veya sanatsal bir bağlılığı olan gruplar olarak bilinirler. Ancak genel anlamda avangarddan bahsetmek mümkün olsa da belirli insan gruplarına sıklıkla “avangard hareketler” denilmektedir. edebiyat ve plastik sanatlarda gelişen sanatçılar Avrupa'nın farklı yerlerinde 1900'ün ilk on yılı.

Avangard hareketler, 19. yüzyıl Batısının kültürel geleneğinden kopmaya çalıştı. Onlara isimlerini veren, içinde doğdukları bağlamdı.. Vanguard, Fransız askeri ortamlarında bir birliğin en gelişmiş bölümünü belirtmek için kullanılan bir kelimedir. Tam olarak, etimolojisi şuradan geliyor:

ön muhafız bu parçalanır ileri yani "ileri" ve muhafız "siyasi, edebi, ideolojik veya sanatsal bir grubun ileri karakolu" anlamına gelir.

Böylece, avangard hareketler, burjuva sanatından miras kalan estetik pratiklerin önüne geçmeye çalıştı. 1800'lerin farklı yıllarında sanayileşme süreçleri ve büyük imparatorlukların ilerlemesi ile yaratıldı.

Avangard hareketlerin özellikleri

Sözü edilen bağlamda 19. yüzyılda fotoğraftaki gelişmeler bir sanat olarak uygulanmış ve özellikle 1895 yılında sinemanın icadı gerçekleşmiştir. Gerçeği temsil etmenin bu iki yeni yolu güzel sanatları etkiledi ve onlara dünyayı yorumlamak için yeni bir bakış açısı kazandırdı. Tanımlanan değişikliklerin bu karışımı avangard hareketlerde belirli özellikler aşağıdaki noktalarda özetleyebiliriz:

• Sanatınızı ifade etme yolunda özgürlük.
• Yeni estetiğin keşfi.
• Konuşmasında devrimci suçlama.
• Mantıksız, rüya gibi ve duygusal kullanımlar.

Öncüler genellikle iki döneme ayrılır (birinci dalga ve ikinci dalga); Ancak bu sefer onları türlerine göre yani kullandıkları sanata göre gruplandırarak sunacağız. Böylece, üç ana öncü türü vardır: 1) resim ve edebiyatın kullanıldığı disiplinler arası; 2) sadece plastik sanatları kullanan sanatsal olanlar; 3) edebi olanlar, bunlar anlatısal olarak geliştirildi.

disiplinler arası öncüler

Şiir, dramaturji ve anlatı dahil olmak üzere hem edebiyatı hem de plastik sanatları kullanan bu ilk grup içinde, üç ana avangard alt tür buluyoruz:

• Fütürizm: ilk dalgaya ait, 1909 ve 1944 yılları arasında İtalya'da oluşturuldu. Öncüsü şair ve yazar Filippo Tommaso Marinetti idi. Fütürizm Manifestosu. Oradan, zamanının toplumunun hızını, dinamizmini, duygusallığını ve teknolojik evrimini ifade etmeye odaklanan bu tür avangardın özdeyişlerini kurtarabiliriz.
• Dadaizm: Avrupa'da Birinci Dünya Savaşı sırasında yaratıldı. Anarşizmin ideolojik etkisiyle, burjuvazinin kurduğu sosyo-politik düzenin reddedilmesi ve absürt kavramının kullanılması estetiğini inşa etti. Dadaizm eleştirisi, kapitalizmin sanatı ve yaratıcılarını metalaştırma biçimine odaklanır.
• Sürrealizm: edebiyatta Salvador Dalí gibi ve André Breton gibi edebiyatta üsleri ile, oneiriğin avangard hareketidir. Sürrealizm, bilinçaltına yansımaları estetiğiyle karıştırarak zamanı, zihni, duyguları ve yaratıcılığın kullanımını yeniden düşünür.

Sanatsal Öncüler

Çeşitli olmalarına rağmen, yalnızca plastik sanatı kullanan başlıca avangard akımlardan bazıları şu şekilde sıralanabilir:

• Kübizm: 1900 ve 1910 arasında çatışmalarla dolu kaotik bir dünyaya yeni bir bakış olarak ortaya çıktı. Pablo Picasso gibi ressamlar, gri bir tonla ve gerçekliği bir kolaj olarak temsil etme niyetiyle, bu ilk dalga avangarda sanatlarıyla bir isim verdiler.
• Soyut dışavurumculuk: İkinci dalganın bir parçası olarak 1940'ta Amerika Birleşik Devletleri'nde yaratıldı. Yağ kullanımı ve soyutlama ile sanat yapmanın geleneksel yollarından kurtulmaya çalıştılar. Başlıca savunucularından biri, "damla" tekniğiyle Jackson Pollock'du.
• Pop sanat: 20. yüzyılın ikinci yarısında Birleşik Krallık ve Amerika Birleşik Devletleri'nde ortaya çıktı. Pazar malları, reklamcılık ve komik estetikle başlayarak, seri üretimi ve tüketim toplumunu eleştirmeye çalışan imgeler kullandı.

edebi öncüler

Bitirmek için, sadece edebiyatı sanatsal bir araç olarak kullanan avangardlardan ikisini gözden geçirelim:

• Yaratılışçılık: tarafından başlatılan özellikle Hispanik-Amerikan hareketiydi. Vicente Huidobro, Şilili şair. Sürrealizmden farklı olarak yaratılışçılık, şiirsel yazı içinde insan aklını doğrular. Aynı şekilde, yazının mutlak bir özgürlük olması gerektiğini düşündü ve şiirde maksimum yaratılışını elde etti.
• Ultraizm: 1918 yılında İspanya'da Rafael Cansinos Assens ile birlikte doğdu. Latin Amerikada,Jorge Luis Borges Arjantin edebiyatındaki en büyük temsilcisiydi. Metafor, düzyazı ve duygusallıktan kaçınarak karakterize edilmiştir.