ABSTRACT sanatına ait 4 eser ve yazarları

Keşfedin soyut sanat eserleri ve bunların en ikonik yazarları Wassily Kandinsky, Piet Mondrian, Robert Delauny ve Kazimir Malevich gibi. UnProfesor'da onun en temsili eserlerinin ayrıntılarını veriyoruz.

O soyut sanat Figüratif temsilin olmadığı ve doğal olandan farklı bir gerçeklik öneren sanatsal bir üsluptur. Bunun için soyut sanatçılar şekillerin, çizgilerin ve çizgilerin yer aldığı görsel bir dile başvururlar. izleyiciye görsel referanslardan bağımsız bir vizyon yaratmak ve göstermek için renkler gerçeklik.

unPROFESOR.com'dan aldığımız bu derste size bunlardan bazılarını gösteriyoruz. soyut sanatın en iyi eserleri ve yazarları böylece bu sanatsal tarzın özelliklerinin neler olduğunu daha iyi anlarsınız.

Dizin

1. 4 soyut sanat eseri ve yazarları
2. Mondrian'ın kırmızı, sarı ve mavi kompozisyonu
3. No. 1A, 1948, Jackson Pollock
4. Kara Meydan (1915), Kazimir Malevich
5. Kompozisyon VIII (1923), Wassily Kandinsky

Arasında en ikonik soyut sanat eserleri dikkat çekmek:

1. Mondrian'ın "Kırmızı, sarı ve mavi kompozisyonu".
2. Jackson Pollock'tan "No. 1A, 1948".
3. Kazimir Malevich'in "Kara Meydan" (1915) tablosu.
4. Wassily Kandinsky'nin "Kompozisyon VIII" (1923) adlı eseri.

Bazı eserleri, bu eserlerin her birini ayrıntılı olarak analiz etmeye devam ediyoruz, böylece onları soyut tarzın gerçek simgeleri haline getiren tüm detayları keşfedebilirsiniz.

UnProfesor'da ana konuyu keşfediyoruz soyut sanatın özelliklerive aynı zamanda farklı soyut sanat türleri.

Soyut sanatın en önemli eserlerinden biri Kırmızı, sarı ve mavi kompozisyon. Bu çalışma bir neoplastikist tarzın ikonik örneği ile ilgiliPiet MondrianDüz çizgiler ve ana renklerin kullanımıyla karakterize edilen.

Mondrian (1872-1944) soyut sanatın büyük öncülerinden biri ve De Stijl hareketi. Adını Hollanda'daki bir estetik ve sanat teorisi dergisinden (1917'de kuruldu) alan ve şu fikre ilham veren bir hareket: sanat devrimci olmalı dergi de bu tarzı ifade etmek ve yaymak için bir alan oluşturuyor: neoplastikizm.

Estetik bir kemer sıkma tarzı ve denemeyle karakterize edilen sanatı öznel duygulardan bağımsız kılmak. Mondrian, evrensel bir görsel dil yaratma isteğiyle, ana renklerin ve geometrik şekillerin kullanımına odaklanmak için şekilleri basitleştirerek çalıştı. Böylece, bu Hollandalı ressam, evrensel fikirleri ifade etmenin bir yolu olarak manzara resim yapmaktan soyutlamaya doğru ilerledi ve her şeyi en temel olana indirgedi.

“Kırmızı, mavi ve sarı kompozisyon” adlı bu çalışma, bir dizi çalışmanın parçasıdır. 1921-1941 yılları arasında yapılan figüratif olmayan çalışmalar. Bu çalışmalara kompozisyon, çizgi ve rengin en saf haliyle kaynaşması adı verildi. Siyah dikey ve yatay çizgiler kesişerek kare ve dikdörtgen geometrik şekillere neden olur. İçi renklendirilmiştir kırmızı, sarı, mavi, beyaz ve siyah gibi temel renkler. Taklit etmeye, kopya olmaya çalışmayan, temel bilgiyi arayan, doğada var olan düzen ilkesini bize göstermeye çalışan bir düzen.

1A, 1948 ile ilgili Jackson Pollock Soyut sanatın ana eserlerinden bir diğeridir. Bu Pollock yağlıboya tablosu New York'taki MoMa'da sergileniyor ve buna iyi bir örnek. soyut dışavurumculuk, ilk tamamen Amerikan resim stili ve resmin temel unsurlarının yüceltilmesi. Dolayısıyla bu çalışmada bize bunlardan birini gösteriyor. Pollock'un en dikkate değer teknikleri: damlayan veya damlama, yere yerleştirilen tuval üzerine boya atılıp damlatılmasından oluşan teknik.

İçinde 1 numararesmin tüm temel unsurları yüceltilmiştir, Pollock'un aradığı şey iki boyutlu bir vizyon olduğu için resmin anlamı yok. Dünyadaki çatışmaların yarattığı travmalardan kaçarak, hafızası ve referansları olmadan yeni bir şeyler yaratmak isteyen bir sanat.

siyah kare bir diğeri en ikonik eserler 20. yüzyılın sanat tarihi. Moskova'da Tretyakov Galerisi'nde sergileniyor ve şuraya ait bir esere bakıyoruz: üstünlük, kullanan avangard sanatsal hareket soyut şekiller ve temel geometrik şekiller.

Bu durumda. Malevich bir kare seçip onu siyaha boyayarak tablonun başlığının ifade ettiği şeyi bize sunuyor: "Beyaz zemin üzerine siyah resim". Sanatçının tuvale bıraktığı ve bir başkasının işaretlediği çizgiyi takip eden bir şaka olan bu şakaya ayrıca "Mağarada kavga eden iki siyah adam" adını da verdi. ressam, Alphonse Allais (1854-1905), ve eleştirel eserleri. gibi yazarlardan da etkilenmiştir. Tapiler, Stella, Reinhart veya Newman.

Malevich soyut sanatın öncülerinden bir diğeri ve şakanın ötesinde, bu çalışma tam bir soyutlamadır ve 20. yüzyılın en ikonik ve aynı zamanda en basit eserlerinden biridir. Bu çalışma, maksimum sadeliği nedeniyle ilk süprematist resimsel tezahürüdür. Yalnızca geometrinin yuvarlaklığını ve rengin gücünü gösteren, böylece kübizmin başlattığı şeyi en uç noktalara taşıyan sanat için sanatla ilgilidir.

Bu dersimizi, hakkında konuşmamız gereken soyut sanat eserleri ve yazarları hakkında sonlandırıyoruz. Kandisky. Bu sanatçı aramızdan ayrıldı en ikonik eserlerden bir diğeri ve 20. yüzyılın soyut resimleri, “Kompozisyon 8”. olma özelliği taşıyan bir çalışma saf geometrirenk kullanımına ek olarak neredeyse düz arka planlar ve temsili olmayan şekiller.

Arka plan neredeyse düzdür ve belirli bir görünüm sağlamak için yumuşak renkler kullanır. derinlik hissi. Kompozisyonda, resmin tüm yüzeyine dağılmış eşmerkezli daireler bulabiliriz. farklı şekillerde birbirine bağlanan ve hem düzenli hem de düzenli oluşturan üçgenler ve karelere ek olarak düzensiz.

Diğer şekillerin yanı sıra düz çizgiler, teğet yaylar ve bir dalga da ayırt edilir. Bazı figürler diğerlerinin üzerine bindirilmiş ve sanki hepsi şeffafmış ve renkler karışıyormuş gibi renk değiştiriyor. Müzik notalarına benzeyen ve notalarla uyumlu bir dizi figür. Kandisky'nin resim ve müzik arasında kurduğu paralellikler.

Buna benzer daha fazla makale okumak istiyorsanız Soyut sanat eserleri ve yazarlarıkategorimize girmenizi öneririz. Tarih.

• CIRLOT, Juan-Eduardo ve diğerleri. Mondrian ve neoplastikizm. Mimarlık defterleri, 1963, s. 2-4.
• GARCIA, Luis Lopez. Kandisky: 20. yüzyıl toplumunun gerçekliği kavramasının bir yolu olarak soyut sanat. Camón Aznar Müzesi ve Enstitüsü Bülteni, 1997, sayı 70, s. 205-260.
• ROQUE, Georges. Soyut sanatın ritmi ve başlangıcı. Meksika Üniversitesi Dergisi, 2019, cilt. 4, s. 33-42.