En iyi Barok ressamlar ve eserleri

Barok çağın büyük ressamlarından bazıları Caravaggio, Velázquez, Rembrandt, Rubens, Artemisia Gentileschi, José de Ribera veya Anton van Dyck'tır. Barok, 16. yüzyılın sonlarında İtalya'da ortaya çıkan ve kısa sürede tüm dünyaya yayılan kültürel bir harekettir. Avrupa ve Latin Amerika'da, 17. yüzyıl boyunca ve 19. yüzyılın bir parçası boyunca baskın tarzlardan biri. XVIII. İçinde bir hareket dram ve tutkuizleyicide duygular uyandırmaya çalışmanın yanı sıra chiaroscuro gibi teknikler de kullanılıyor. Barok tema din ve mitolojiye odaklandı ve aynı zamanda kolektif portreler, manzara, natürmortlar veya vanitalar gibi yeni türlere de genişledi.

Bir ÖĞRETMEN'den gelen bu derste size bazı konuları tanıtıyoruz. En iyi Barok ressamlar ve eserleri.

Dizin

1. En iyi Barok ressamlar ve eserleri
2. Tenebrizmin ustası Caravaggio (1571-1610)
3. Diego Velázquez (1599-1660)
4. Rembrandt'ın (1606-1669)
5. Peter Paul Rubens (1577-1640)
6. Artemisia Gentileschi (1593-1653)

Barok sanatın ortaya çıktığı ve geliştiği uzun süre boyunca tekniği ve eserlerinin kalitesiyle öne çıkan pek çok ressam vardı.

Dünya çapında en önemlileri arasında sanatçıların isimleri yer almaktadır:

• Caravaggio
• Peter Paul Rubens
• José de Ribera
• Artemisia Gentileschi
• Diego Velazquez
• Rembrandt
• Gian Lorenzo Bernini
• Francisco de Zurbaran
• Johannes Vermeer
• Nicolas Poussin

İspanya söz konusu olduğunda, yukarıda adı geçen ressamların ustalığı ve dehası Aşağıdaki liste onları hem yerel hem de Barok dönemin simgesel figürleri haline getirmiştir. uluslararası.

• Diego Velazquez
• José de Ribera
• Bartolome Esteban Murillo
• Francisco de Zurbaran
  

Bu diğer makalede, o zamanın zamanı hakkında daha fazla bilgi edinebilirsiniz. Barok: sanatın genel özellikleri.

Michelangelo Merisi da Caravaggio bir İtalyan ressam aktif olarak çalışmış olan RomaSanat yaşamının çoğunu burada geçirdi. Çalışmaları, yoğun gerçekçiliği ve güçlü ışık ve karanlık kontrastlarının kullanımıyla dikkat çekiyor. ışık gölge ve bu barok sanatın temel özelliklerinden biri haline geldi.

Kavgacı, kışkırtıcı ve farklı bir karaktere sahip olan Caravaggio, hayatı boyunca pek çok çatışmayla yüzleşmek zorunda kaldı. Hatta onu bir cinayet işlemeye ve hayatının geri kalanında kaçmaya ve her zaman saldırıya veya tutuklanmaya karşı ihtiyatlı olmaya iten aşırı bir yaşam. Birkaç talihsizliğin ardından Caravaggio affedildikten sonra enfeksiyondan öldü.

Eserlerinde tüm bu deneyimlerin kayda değer izleri vardır ve bu nedenle Caravaggio her zaman bunu tercih etmiştir. sıradan insanları dini ve mitolojik sahneler için model olarak kullanmakonlara gerçekçilik duygusu veriyor ve zamanlarının toplumunda skandala neden oluyor.

Caravaggio tuval üzerine doğrudan resim yapmaktan oluşan spontane bir teknik kullandı. minimal düzeyde ve pürüzlü yüzlere ve özelliklere sahip sıradan insanları model olarak kullanmak, güzellik veya güzellik arayışında olmamak uyum ve evet doğrusuBu dini sahneleri izleyicinin tanıyabileceği çağdaş bir ortamda göstermenin yanı sıra.

En ünlü tablolarından biri “Aziz Matthew'un mesleği”, Roma'daki San Luigi dei Francesi kilisesinde. Caravaggio bize, drama ve hareket hissi yaratmak için ışık ve karanlık kontrastlarını nasıl kullandığına dair güzel bir örnek veriyor. Diğer eserleri ise Emmaus'un Müritleri, Vaftizci Aziz Yahya'nın Başının Kesilmesi veya Davut, Golyat'ın başıylaÇalışmaları Barok resmi büyük ölçüde etkileyen ve birçok film yönetmeni tarafından ilham kaynağı olarak kabul edilen ustalığının güzel bir örneği.

Bir ÖĞRETMEN'den alacağınız bu diğer derste şu konularda daha fazla bilgi edinebilirsiniz: Caravaggio: en önemli eserler.

Diego Rodríguez de Silva y Velázquez Bu dönemin en önde gelen İspanyol barok ressamıAynı zamanda hem ulusal hem de uluslararası alanda en etkili olanlardan biri. Velázquez ressamın yanında çırak olarak işe başladı Francisco PachecoO zamanın en önemli sanatçılarından ve sanat teorisyenlerinden biri. Ondan çizim ve boyama tekniklerini öğrendi, ayrıca bir sanat geliştirmeyi de başardı. Portre ve natürmortta büyük ustalık.

Velázquez, tenebrism tekniğinin yanı sıra, hem canlı model hem de natürmort portrelerinde natüralist bir üslup ve dikkat çekici bir gözlem gücünü tercih etti. İtalya'ya yaptığı gezi, Papa Innocent X ve Rokeby Venüs'ü gibi en dikkat çekici portrelerinden birkaçını çizerek kariyerine damgasını vurdu.

Başlıca eserleri arasında Las Meninasbaşyapıtlarından biri ve evrensel resim tarihinin en ikonik eserlerinden biri olarak kabul edilir. En dikkate değer eserlerinden bazıları şunlardır: Breda'nın Teslimiyeti, Bacchus'un zaferi, İplikçiler, Yumurta Kızartan Yaşlı Kadın veya Seville'nin Su Taşıyıcısı.

Bu diğer dersleri okumanızı öneririz. Velázquez – Ana eserler Ve Velázquez'den Las Meninas - Eser üzerine yorum.

Rembrandt da bunlardan bir diğeri Hollanda Altın Çağı'nın büyük ressamlarıressam ve gravürcü olmanın yanı sıra portre, manzara ve anlatı resmi gibi çok çeşitli türleri yetiştirmeye devam ediyor. Teknik olarak chiaroscuro ustalığıyla, ışığın ve gölgelerin ustaca kullanımıyla ve en duygusal eserleri yaratmasıyla öne çıkıyor.

Başlıca eserleri arasında elimizde Gece nöbeti, Lerma Dükü'nün veya Üç Güzellerin atlı portresi. Bu bağlantıdan çalışma hakkında daha fazla bilgi edinebilirsiniz Gece Nöbeti: Özellikler. Ek olarak, burada hakkında daha fazla bilgi edinebilirsiniz Rembrandt: en önemli eserler.

Rubens bunlardan biri olarak kabul edilir Flaman okulunun en önemli ressamları. Hayattayken zaten işinin ustası olarak görülüyordu. Dinamik, şehvetli ve coşkulu tarz. Farklı Avrupa saraylarının krallarını fetheden, çok sayıda sipariş alan bir tarz; aralarında İspanya Kralı IV. Philip'inkiler öne çıkıyor.

Başlıca eserleri arasında Haçtan iniş, Aşk Bahçesi veya Paris'in Yargısı, diğerleri arasında. Ayrıca bu diğer dersi okuyarak bunu daha iyi tanıyabilirsiniz. Rubens: önemli eserler.

Artimisia bir İtalyan sanatçı temsilcisi Caravaggio'dan etkilenen resimsel hareket ve olarak bilinir “karavaggizm”. Ayrıca eseri dini temaların ele alınması ve baş karakterlerin kadın karakterler haline getirilmesiyle de karakterize edilir. Tasvir ettiği bazı sahnelerin dinamizmi ve şiddeti, Caravaggio'yla karşılaştırılmasına neden oluyor.

Bu çalışmalardan biri de Judith Holofernes'in kafasını kesiyorsanatçının uğradığı tecavüzün ürünü gibi görünen dram dolu bir eser.

Buna benzer daha fazla makale okumak istiyorsanız Barok ressamlar ve eserlerikategorimize girmenizi öneririz. Tarih.

• GÁMEZ SALAS, José Miguel. Artemisia Gentileschi: Eserlerinde dram, intikam ve feminizm. 2019.
• HIBBARD, Howard, Caravaggio, Routledge, 2018
• JUSTI, Carl. Velázquez ve yüzyılı. AKAL Basımları, 1999.
• MIRALLES, Santiago. Velázquez ve Rubens: El Escorial'da sohbet. Turner, 2010.
• PACCIAROTTI, Giuseppe, İtalya'da Barok resim. AKAL Basımları, 2000
• VERGARA, Alejandro. Rubens: Ressamların prensi. Sanatı Keşfet, 2004, sayı 62, s. 20-28.