Barok tiyatro: genel özellikler

Resim: Slayt servisi

On yedinci yüzyılda İspanyol tiyatrosu patlayan. Lope de Vega'nın "Komedi Yapmanın Yeni Sanatı"nın ortaya çıkmasıyla birlikte tiyatro yapımları büyük bir değişim geçirdi ve çok daha popüler ve halka daha yakın hale geldi. Gelecek yüzyılın, on yedinci yüzyılın gelmesiyle, tiyatronun gelişimi, zamanın yazarları arasında çok büyüktü ve eserler yavaş yavaş nüanslandı ve mükemmelleştirildi. Bir ÖĞRETMENden aldığımız bu derste keşfetmek istediğimiz barok tiyatronun genel özellikleri bu size 17. yüzyıl tiyatro eserlerinin nasıl üretildiğini ve tiyatro türünün nasıl oluştuğunu gösterecektir.

dizin

1. Barok tiyatronun özeti
2. Barok'ta tiyatro alanlarının görünümü
3. Barok tiyatronun özelliklerinden biri olan müzikal
4. Tiyatro partileri olan etkinlikler
5. Barok tiyatrosunda oto kutsallığı

Barok tiyatronun özelliklerini tam olarak analiz etmeye başlamadan önce, kendimizi içinde bulduğumuz zamanı ve anı bağlamsallaştırmamız önemlidir. 16. yüzyılda Lope de Vega gibi bir yazarın "

17. yüzyılın başında ortaya çıkan bu yayın, Barok yazarlarını ve dolayısıyla Barok yazarlarını büyük ölçüde etkiledi. Aslında, teatral türün en güzel dönemini yaşadığı bu yüzyıldaydı. maksimum ihtişam ve harika bir gösteriye dönüştü. Barok'ta, Avrupa çapında ilk ulusal tiyatroların kurulduğu ve örneğin İspanyollar gibi birçok yazarın eserlerinin parladığı yerdi. Lope de Vega, Tirso de Molina ve Calderón de la Barca veya sınırlarımızın dışında Shakespeare, Molière veya Corneille gibi yazarlar.

Altın Çağ'da en parlak dönemini başlatan tiyatro, on yedinci yüzyılda mükemmelleşti ve tiyatroya önemli bir katkı sağlayan teatral unsurlar o zaman gelişmeye başladı. yapımlara daha fazla prestij: senografinin ve aksesuarların geliştirilmesi, eserler için müzik parçalarının yaratılması, dramatik gösterinin yoğunluğunu güçlendirmek için resimli sanat eserlerinin dahil edilmesi vb. Bütün bunlar, yavaş yavaş, İspanya'daki zarzuela, opera veya bale gibi yeni tiyatro türlerinin ortaya çıkmasına neden oldu.

Resim: Slayt paylaşımı

Ancak 17. yüzyılda gerçekleştirilen yenilikleri daha iyi anlamak için Barok tiyatronun özellikleriyle başlayalım. Tiyatro devriminin başlangıcının M.Ö. Lope de Vega'nın eseri. Onunla birlikte tiyatro türünde yenilikler başladı ve gelecek yüzyıllarda tiyatro olacak olanın temelleri atıldı.

Barok'ta bulduğumuz temel fark, 16. yüzyılda eserlerin temsil edildiği Corrales de Comedias, on yedinci yüzyılda başladılar ilk binaları inşa et teatral gösterilerin sergilenmesi ve yayılması için düşünüldü. Eserlerin sabit mekanlarda temsil edilmesi, türün senografi gibi bazı temel yönlerinin gelişmesine izin verdi. Calderón de la Barca Senografi konusunda en çok gelişmeyi başaran, seyirciyi ağzı açık bırakan özgün gösteriler yaratmayı başaran Barok tiyatronun yazarıydı.

Bu yüzyılda tiyatro profesyonelleşmeye devam etti, başlayan bir şey altın Çağ ama bu, barokta gelişmeye devam etti. Zamanla, para kazanma amacı ile profesyonel pozisyonlar ve ticari işler oluşturulabilir. Aynı zamanda hala meydanlarda ve kasabalarda oyunlar oynanıyordu, ancak tiyatro profesyonelleşmede bir adım daha ileri gitti.

Barok tiyatroda bir önceki yüzyıla göre gerçekleşen en önemli yeniliklerden bir diğeri on yedinci yüzyılda, bu dönemin simgesi haline gelen yeni bir tiyatro türünün ortaya çıkmasıdır: müzikal tiyatro. Spesifik olarak opera ve zarzuela'nın ortaya çıkışı, dönemin en karakteristik unsurlarından biriydi.

Ama kafamız karışmasın: Tiyatro, en başından beri parçalarda müzik parçaları ve şarkılar içeriyordu. Bu nedenle eserlerde Rönesans tiyatro prodüksiyonunun bir parçası olan Noel şarkıları, şarkılar, beyitler vb. Ancak, on yedinci yüzyılda olan şey, bu müziğin güçlü bir şekilde İtalyan yapımlarından etkilenen Monteverdi veya Galilei gibi müzisyenlerle ilk opera burada görünmeye başladı.

İspanya'daki İtalyan etkisi, bu yeni stili İspanyol üretimine getiren İspanyol mahkemesinde birçok İtalyan sahne görevlisinin çalışması nedeniyle çok dikkat çekiciydi. 1627 yılı olarak kabul edilen ilk İspanyol operası: "La selva sin amor"Lope de Vega tarafından yazılmıştır. Ancak, diğer eleştirmenler, ilk operanın Calderón de la Barca'nın "Gülün moru" ile 1659 yılına kadar ortaya çıkmadığını düşünüyor.

La zarzuela, İspanyol müzikal tiyatrosu

İspanyol tiyatro eserlerinin en tipik müzik prodüksiyonu, diyalog, müzik ve heybetli sahnelerin karıştırıldığı bir tiyatro alt türü olan zarzuela idi. Ancak, bu parçaların oranları İtalyan operalarından ve Calderón yarı operalarından çok daha mütevazıydı. "Zarzuela" ismi şuradan gelmektedir. Zarzuela Sarayı çünkü burası, bu ilk eserlerin görülebildiği muhafazaydı.

Resim: Slayt paylaşımı

Barok tiyatronun özelliklerini sıraladığımız bu listeyle, tiyatro türünün dönemin toplumunda benimsediği büyük önemden bahsetmeye devam ediyoruz. Yapıtlar ister ağıllarda, ister tiyatrolarda, ister mahkeme salonlarında yapılmış olsun, bu olaylar bugün bildiğimiz gibi değildi. Yani halk birkaç saat oyun seyretmek ve eve gitmek için tiyatroya gitmedi. Kesinlikle. Gösteri olduğu günlerde gerçek bir parti düzenlenir ve gün boyunca farklı türlerin farklı eserlerini temsil eden genel olarak komedi ana kahraman olmasına rağmen.

Ana oyunun eylemleri arasında, halk tiyatrosu olarak bilinen diğer kısa tiyatro parçalarıyla eğlendirmek de yaygındı. "meyveler". Bu tür tiyatro eserinin yapımında en iyi bilinen İspanyol yazarlardan biri, Miguel de Cervantes aslında, tam olarak "Entremeses" olarak bilinen başarılı bir yayına sahiptir.

Normalde, tiyatro günleri dağıtımı aşağıdakine benzer bir şema izledi:

• müzikal tanıtım
• Loa (başlamak üzere olan işlevi sunmaya hizmet eden kısa tiyatro türü)
• Ana komedinin ilk perdesi
• Entremés (hicivli dokunuşlarla tek perdelik kısa komedi)
• İkinci perde
• Baile (müzik ve dansı karıştıran bir gösteri)
• Üçüncü perde
• Jácara (popüler çevreden esinlenen ve yaramazlık ve yaramazlık anlatan kısa parça)

Gördüğümüz gibi, uzun süren bir etkinlik olan tüm tiyatro partisini gerçekleştirmek saatler sürdü. 18'in başına kadar yine de, evet, bazı farklılıklar vardı.

Resim: Slayt Oynatıcı

Ve dönemin en önemli ve popüler tiyatro olaylarından bir diğeri hakkında konuşmak için Barok tiyatronun özellikleriyle bu dersi sonlandıracağız. Corpus Christi'nin günü boyunca, şehirlerin büyük çoğunluğunda kutsal bir otomobilin açık havada yapılması gelenekseldi. Sadece dini nedenlerle temsil edilen edebi bir alt türdür. Corpus Christi günü kutlaması, Sadece tek bir perdesi vardı ve 13. yüzyıldan beri İspanyol şehirlerinde bir gelenekti.

Bu temsillerde işlenen temalar her zaman kutsal bir temaydı ve dini yönlerden bahsediyordu. Barok tiyatroda öyleydi Calderón de la Barca Bu temsillere tamamen alegorik bir karakter kazandırmayı başaran, böylece türü yeniden canlandıran ve ona tamamen sanatsal ve muhteşem bir dokunuş veren.

aracılığıyla alegori tanıtımı Calderón, bu yapımlarda, dinin en soyut ve felsefi fikirlerinin çok görsel ve doğrudan bir şekilde temsil edilmesini mümkün kıldı. Kıskançlık veya düşünce gibi konular, oyuncuların performansı sayesinde sahnede kişileştirildi. Senografinin gelişimi sayesinde Calderón, çok sayıda izleyiciyi çeken heybetli işler yaratmayı başardı.

Bu nedenle, on yedinci yüzyılda, bir tür kadar popüler ve sıradan bir tür otomatik kutsallık maksimum üssüne yükseltildi Calderón'un çalışmaları sayesinde.

Resim: Slayt paylaşımı

Buna benzer daha fazla makale okumak istiyorsanız Barok tiyatro: genel özellikler, kategorimize girmenizi tavsiye ederiz. Edebiyat Tarihi.