Lygia Clark: Çağdaş bir sanatçıyı tanımak için 10 eser

Lygia Clark (1920-1988) önemli bir Brezilyalı sanatçı, öğretmen ve terapistti. Çağdaş sanatta bir dizi seçkin kadın olarak kabul edilir, mekansal ilişkileri ve etkileşimli ve duyusal sanat.

Seu veya ile ilişkili değil yeni somutlaştırma, halkın sanatsal evrende daha fazla deney yapmasını ve dahil edilmesini öneren hareket.

Ayrıca, sanat ve terapötik süreçler arasındaki birliktelikle sonuçlanan bir kariyerin ardından, eserlere aktif olarak katılması için davet ettiği veya izleyicisinin bulunduğu bir prodüksiyondan sorumluydu. Varsayılan olarak, Lygia bir "olduğunu iddia etti.nao-sanatçı", ilan ettim:

Sanat daha çok giyeceğiniz, güzelleştireceğiniz bir nesneden değil, hayata bir hazırlıktan ibarettir.

Kostümünü ve alaka düzeyini anlamak için sanatçının 10 deneme çalışmasına göz atın.

1. Hatalar (1960)

Lygia Clark, 1960'da başlıklı bir dizi çalışmaya başlar. Hatalar. Bu, belki de sanatçının en iyi bilinen eseridir ve VI Bienal de São Paulo'da en iyi ulusal heykel ödülü olarak onurlandırılmıştır.

İşler, halk tarafından manipüle edilebilmeleri için dobradiçalarla birleştirilen metal plakalardan oluşuyor. Gitmezsinşekiller, çeşitli olasılıkları keşfetmek, aynı zamanda kendi nesnesinin bir miktar direncine güvenmek.

Hataları anlamak için sanatçının kendisini analiz edebiliriz:

Canlı bir organizma, bir eser esasen koruyucudur. Sizinle onun arasında tam bir varoluşsal bütünleşme kurulur. Siz ve o arasında kurulan Na ilişki hata não ha passividade, nem sua nem dele.

2. Casulos (1959)

seni büyütmeden önce Hatalar, Lygia Clark bir noção de espaço olarak composições nas quais trabalhava'yı deneyimliyor. hiçbir durumda olarak Casulo, 1959.

Bu çalışma metalden yapılmış ve duvara sabitlenmiştir. Bir kompozisyon, iki boyutlu alanın bükülen, dolayısıyla saindo olan ve kesişen veya kesişen öğeleri sunar. Uzay, yükselen boşluklar e iç alanlar.

Bu çalışmanın ortaya çıktığı söylenebilir, gelecek yıl yok, seri yok Hatalar.

3. Tırmanmak (1963)

Tırmanmak Bu aynı zamanda sanatçının 1963'te başladığı bir dizi eser. Sao esnek heykeller Feitas metalde ve ayrıca sarhoş gibi diğer malzemelerde.

Bu objeler sarmal formatta olup iç içe geçmiş ve çeşitli yüzeylerde desteklenebilmektedir. Lygia'nın fikri, belirli bir desteğe ihtiyaç duyulduğunda birden fazla olasılığı araştırmak için hiçbir şekilde eklenemeyecek ücretsiz ve organik eserler yaratmaktı.

4. Yürüme (1964)

Yürüme Chamar veya public à ação için matematiksel bir konsepte dayanan 1964 tarihli bir çalışmadır. Nesse trabalho Lygia uma kullanıyor Moebius FitaAlman matematikçi August Ferdinand Möbius tarafından 1858'de yapılan nesne.

Bir fita bükülür ve birleştirilir, bu da sadece bir yüzü olan bir şeritle sonuçlanır. Bu nedenle, sonsuzluğun bir temsili olarak anlaşılabilir veya itiraz edilebilir.

İş yok, ya da sanatçının yüz yüze gelip insanları yılda birkaç fita kağıt kesmeye çağırdığı ya da o yüz daha çok fique gibi. Asım, devam etmenin veya işlemenin imkansız hale geldiği bir an chega.

İş, seyirci olmayı bırakan ve izleyiciye dönüşen halkın büyük bir bölümü için gerçekleşir. ajan verir ação, kendi yaşamınızla ilgili sorular üzerinde düşünebileceğiniz bir deneyime katılmak.

5. O Eu e o Tu: Série Roupa-Corpo-Roupa (1967)

bir teklif için O Eu e o Tu: Série Roupa-Corpo-Roupa1967'den itibaren, bir ev hanımı ve bir kadın tarafından giydirilmesi gereken iki makak yetiştirildiler.

Plastik, sarhoş, köpük ve diğer elementler gibi malzemelerle peças sao feitas. Foi, sanatçının uma sağlamak için bulduğu bir yol soruşturma deneyimi insanlar olarak arasında. Çünkü benim veya başka birinin bedeni olarak keşfedebileceğiniz giysilerle boşluklar var.

Ayrıca etkinliğe katılmaya uygun olan bireyleri birbirine bağlayan bir tüp de vardır.

6. Kapaklı olhos ile uçurum maskesi (1968)

KİME Cap-olho ile uçurum maskesi Lygia, kalifiye olmayan bir grup işçiyle karşı karşıya, halkın iletişimsiz durumlara yerleştirilmesini önerdi. duyusal nesneler onun tarafından büyütüldü.

Bir plastik torbayı saran net formatta sentetik malzeme çuvalı ile questão ve feita'da bir maske. Çuvallar vücut kıllarıyla gerilerek kendi varlıklarının uzamasını sağlar.

Ziyaretçiler, keşiflerini de yoğunlaştıran tapa-olhos kullanıyor.

7. Bir casa é o corpo: Labirinto (1968)

Bir casa é o corpo: Labirinto (1968) bir tür çalışmadır Kurulum, oito metre sıkıştırma yapısından oluşur.

Bir kişi olan Nela, yaşamın ortaya çıkışının tüm aşamalarını içeren, gebeliği simüle eden duyusal bir deneyim yaşamak için mekanlara girmek için chamadadır: penetrasyon, yumurtlama, çimlenme ve atılma.

Çalışma ve kibir üzerine Refletindo, Lygia Clark disse:

Evde... bu bir kavgadan daha fazlasıydı, çünkü o da vücudun her şeyi veya içeriğiydi, bu nedenle, bizim kadar canlı bir organizma!

8. antropofajik balçık (1973)

Çalışmak antropofajik balçık 1973'te idealize edildi ve aynı yılın başka bir çalışmasını tamamlıyor, chamado Yamyamlık.

Nessa proposição, katılımcılara her biri birer renkli çizgi makarası verilir, inquanto başka bir pesoa deita no chão. Ağzına yerleştirilmiş iki üye taşıyorsun, onları açması ve tanrısal bedende tükürük ile çizgiler halinde bırakması gerekiyor.

Böyle bitti diyorsun, herkes yaşlarında bir araya geldi, em um emaranhado.

Burada sanatçı bir deneyim sunuyormuş gibi hissetti. assimilação do corpo alheio, çünkü ağız çizgilerini geri çeken kişi, kendi vücudunun bazı kısımlarında içeriden bir puxar hissi yaşar.

Aynı zamanda, vücudunu destek olarak sunan kişi, beklenmedik bir şekilde başa çıkması gereken bir komplo kuruldu.

Belki de ilgileniyorsunuz: Kişisel Sanat.

9. Tünel (1973)

Bir teklif Tünel 1973 yılında Lygia tarafından tasarlandı. İş, elastik malzemeden yapılmış nahoş bir tüpten oluşuyor. Yaklaşık 50 metre sıkıştırma ve insanlar bazı açıklıklara girmek ve diğer taraftan çıkışta "tünel" geçmek zorunda kalıyor.

Sana çok kötü şeyler getirdiğim için endişelenebiliriz. Katılımcıların deneyimledikleri duyumlar genellikle odaktan rahatlamaya ve özgürleşmeye kadar çeşitlilik gösterir. Além disso, bir eseri bir alegori olarak düşünebilirsiniz. doğum deneyimi.

10. İlgili Nesneler (1976)

Lygia Clark, 1976'dan beri insanlarla terapötik seanslarda kullanmaya başladığı unsurları "ilgili nesneler" tasarladı.

Biz bireylere duyumları uyandırmak amacıyla üretilen São nesneleri - o chamar olur "müşterilerin" - çeşitli duyguları ve olasılıkları harekete geçiren bir vücut pratiği deneyimlemeleri için um şifa çalışması.

Diğerlerinin yanı sıra strafor cıvatalı plastik şilteler, lençóis gibi çeşitli malzeme türleri kullanılır. Conheça bu çalışma hakkında biraz daha aşağıda video yok.

Sanat hakkında daha fazla bilgi edinmek için şunu okuyun: Çağdaş sanat

Lygia Clark neydi ve mirası nedir?

Lygia Clark tarafından Lygia Pimentel Lins é o nome de batismo. 23 Ekim 1920'de Belo Horizonte'de (MG) doğdu.

Sanat eğitimi almaya 27 yaşında, 1947'de Roberto Burle Marx ressamı olarak sınıflara gittiğinde başladı. İki yıl yaşadığı Fransa'ya gittikten üç yıl sonra Fernand Léger ve diğer sanatçılarla çalıştı.

Brezilya'ya dönüş yılı, Lygia bütünleşir betoncu hareket ao, idealize edilmiş saç sanatçısı Ivan Serpa Grupo Frente'ye katıldı.

Daha sonra, sorularınızı geliştirmek için, assina veya Neo-Beton Manifestosu, 1959'da daha özgür bir rasyonalite sanatı arayan, daha anlamlı ve duyarlı. Bu, sanatçının ilk sergisini açtığı yıl.

70'lerde Lygia, Fransa'da Paris'te yaşamaya döndü ve burada Sorbonne'daki St. Charles Görsel Sanatlar Okulu'nda ders vererek interaktif bir proje geliştirdi. 1976'da ülkeye döndüğünde, terapötik araştırmaların bir aşaması olarak kendini daha yoğun bir şekilde sanata adamaya başladı.

Lygia'nın bir kostümü ve ilginç, pois bize geleneksel bir sanat eseri arasında bir geçişi gösteriyor. Sanatın var olması için yapıt ve halk arasındaki ilişkinin temel olduğu, amaçlı bir terapötik çalışma. Dessa formu, ela sanatın hayat verdiği yaklaşımlar her ikisi de kolektif olarak bireysel kapsam değil.

Genellikle onunla ilişkilendirilen Lygia Clark'ın çağdaş bir sanatçısı Helio Oiticica (1937-80), beton ve neo-beton hareketine de katılan ve geçmiş yıllarda dela, iki alanı uygun hale getirmenin yeni bir yolunu arıyor ve diğer organları kendi yaşamlarına katılmaya davet ediyor. oynar.

25 Nisan 1988'de, Rio de Janeiro'da değil, Lygia Clark kalp krizi nedeniyle 67 yaşında öldü.

Takip etmek için, 2012 yılında Itaú Kültür enstitüsünde sanatçının sergisinden sorumlu veja veya sanat küratörü Felipe Scovino, Lygia sanatı ve önemi hakkında kısa bir retrospektif yürütüyor.

Ayrıca ilginizi çekebilir: Hélio Oititica: Kostümünü anlamak için 11 eser.