Modern Sanat Haftası'nın 9 önemli sanatçısı

22 Haftası olarak da adlandırılan Modern Sanat Haftası, ülke dışı kültürel bir akşam yemeği için çerçeve haline gelen bir Brezilya etkinliğiydi.

Şubat 1922'de São Paulo Belediye Tiyatrosu'nda veya bir nova maneira sunma hedefi olarak tinha etkinliğinde gerçekleşmedi. Avrupa'da meydana gelen trendlerle daha estetik olarak uyumlu, ancak sanatla uğraşan sanatı üretmek ve takdir etmek uyruklu.

Buna ek olarak, çeşitli geçmişlerden çeşitli sanatçılar etkinliğe katılacak ve etkinliğe katılacak, o sırada sert eleştiriler alacak, ancak ülkede sanatın gerçek bir yenilenmesine katkıda bulunacak.

Edebiyatta modernistler

1. Mario de Andrade (1893-1945)

Mário de Andrade, Brezilya nüfusunun kültürel çeşitliliğine değer veren ulusal bir kimliğin inşası için muazzam öneme sahip bir entelektüeldi.

1893'te São Paulo'da doğdu, ilk varış noktasında kurulan modernist bir akşam yemeğine büyük katkı XX yüzyılın, yazılı söz için eserler geliştirmek, aynı zamanda bir folklorist ve aktivist olarak hareket etmek kültürel.

Na Modern Sanat Haftası'na katılım yoğun oldu. Veya olay ocorreu seu livro ile aynı yıl değil Pauliceia Desvairada basıldı. Bu, Mário'nun ilk modernist şiirlerini üreten eseriydi, São Paulo metropolünün tüm hareketliliğini ve hareketliliğini lirik olarak tercüme etmemişti.

Bilinen bir şiir şimdi onu yayınlamıyorum Manzara No. 3.

Manzara # 3

Chove?

Sorri uma garoa de cinza,
Çok üzgünüm, ne yazık ki özlemişim...
Bir Casa Kosmos'un tasfiyede sızdırmazlığı yoktur...
Daha fazla iç içe Largo do Arouche
Posso açık veya meu guarda-chuva paradoksal,
Rendas mar'dan gelen bu lirik muz...

Ali em önde... - Mário, bir maske tak!
-Onlarca sebep, minha Loucura, onlarca sebep.
O rei de Tule jogou a taça ao mar ...

Os homens passam su bastı ...
Size iki kısa akbaba düşünüyorum
Mancham veya petit-pavé ...
Rollas olarak Normal verir
Esvoaçam parmaklar arasında garoa verir...
(Crisfal'in bir ayetini
Hayır De Profundis ...)
Aniden
Somurtkan Güneş'in Um raio'su
Risca veya chuvisco ao meio.

Bu yazarın çalışmaları hakkında daha fazla bilgi edinmek için şunları okudum: Mário de Andrade tarafından açıklanan şiirler.

2. Oswald de Andrade (1890-1954)

Saygısız bir kişiliğin armağanı olan Oswald de Andrade, ülkedeki modernist hareketin konsolidasyonunda önemli bir figürdü.

Yazarlık kariyeri 1909'da günlük Diário Popular gazetesinde değil, başladı. Daha sonra, zaman zaman sanatsal vandalizme (kübizm, dışavurumculuk, fütürizm gibi) yol açan bir sürü kültürel coşkunun olduğu Avrupa ülkelerinde seyahat ederek bir dönem geçiriyorum.

Oswald 1917'de Brezilya'ya döndüğünde, bu trendlerden ilham alarak kendini daha yenilikçi olarak rafine edilmiş üretken bir sanatta ifade etmeye başladı. İsso olarak, 1922'de Semana'nın idealleştiricileri arasında yer aldı.

Bir yazar ve kültürel ajitatör olarak, geçmişin bakış açısından anlatılan Brezilya tarihini tanıyan, kostümümüzü eleştirel ve ironik bir şekilde ortaya koyan bir eser inşa etmeye çalışıyor.

Edebiyatta, bir oyun yazarı olarak hareket ederek, romantizm ve şiirin saç türlerini geçti.

bem essa brasilidade em su obra é'yi gösteren bir şiir Portekizce hatası.

Portekizce hatası

Quando veya português chegou
Debaixo de uma bruta chuva
Elbise veya Hint
Ne yazık!
Fosse uma manhã de sol
Veya Indio görevden alındı
Veya Portekizce.

3. Manuel Bandeira (1886-1968)

Manuel Bandeira edebiyatımızda iki ünlü isimdir. Veya Brezilyalı modernistlerin ilk neslinin şairi, tarihçisi, profesörü ve çevirmeni.

İlk çalışması 1917'de yayınlanan A cinzas das horas adlı bir şiir kitabıydı. Dört yıl önce Oswald ve Mario de Andrade bir araya geldiler ve birlikte edebiyattaki modernist idealler hakkında yoğun bir fikir alışverişinde bulundular.

Üretimi, belki de tüm hayata eşlik eden bir tüberküloz nedeniyle, belirli nostalji ve hüzünlerin dışında, günlük yaşamdan günlük konuşma diline, serbest dizelere ve temalara sahiptir.

Bandeira'nın 22. Haftaya kısmen katılımı, şiirinizi ilan ettiğinizde hiçbir gün görünemezsiniz. sizi kurbağalar.

Bu arada, arkadaşım Ronald de Carvalho eğlencenin sorumluluğunu üstleniyor. Ya da muhafazakarlık ve Parnassizm'in alaycı eleştirisiyle karşı karşıya kalan kamusal rejeitou veya metin, moda bir edebi hareket.

sizi kurbağalar
Enfunando the papos,
Saem kasvet verir,
Aos pulos, sizi kurbağalar.
Işık gözlerinizi kamaştırıyor.
Korkutan boğuk sesim,
Berra veya sapo-boi:
- "Meu pai foi à guerra!"
- "Não foi!" - "Foi!" - "Não foi!".
O sapo-tanoeiro,
Parnassian sulandı,
De ki: - "Meu cancioneiro
Ben martelado.
kuzen gibi sat
Eminiz sizi yiyiyor!

Şair hakkında daha fazla bilgi için okuyun: Manuel Bandeira'nın unutulmaz şiirleri.

Plastik sanatlarda modernistler

4. anita malfatti

XX. yüzyılın başında olmayan Brezilya plastik sanatları için ressam, dekanist ve öğretmen Anita Malfatti'ye büyük bir katkıdır.

Çağda isyan çıkaran ilk sanatçı olduğunu söyleyebiliriz. Isso por conta uma exposição que fez em 1917, 1910 ve 1914 yılları arasında Almanya'dayken sizinle temasa geçtiğim modernist estetikten ilham aldım.

Gösteriden önce bir başka sanatçı olan Lasar Segall'ın da modernist kumaşlarını sergilediğini, bu arada ocorreu com Anita gibi eleştirilere maruz kalmadıklarını belirtmek önemlidir.

Ayrıca Modern Sanat Haftası gerçekleştiğinde bir ressam oldukça yenilikçi bir üretim gerçekleştirerek etkinliğe 20 kumaşla katıldı.

Ancak bu çalışmanın bir kısmı, yoğun çekirdekler, figürlerin deformasyonları, zıt çizgiler, çekirdeklerin keyfi kullanılmaması ve yorumun biçim üzerine bindirilmediği bir tasarımın değerlendirilmesi sergiliyor.

Haftada mevcut olan özelliklere sahip bir dizi resim, Ya da onu seviyorum (1917), ikinci sanatçı bir İtalyan göçmen figürünü temsil ediyor.

Hakkında daha fazla bilgi edinmek için şunu okuyun: Anita Malfatti: eserler ve biyografi

5. Cavalcanti deyin

Emiliano Augusto Cavalcanti de Albuquerque e Melo veya Di Cavalcanti, 22 Haftası'nın modernizm ve fez bölümü iki idealleştiricisi olmayan bir başka büyük ifade sanatçısıydı.

Avrupa öncülerinin karakteristiği olan yenilikçi bir yaklaşımı, insancıl ve otantik bir şekilde tasvir edilen veya povo gibi gerçek Brezilyalı konuların değerlendirilmesiyle kumaşlarında bir araya getirmeyi başardım.

Na Modern Sanat Haftası, sergide 12 eser sergileyerek artikülatör ve sanatçı olarak öne çıktı.

O da mektup ve olay kataloğunun yazarına, bu makaledeki kontrastlı görüntüleri verir.

Além da resim, Di também atuou karikatürist, gazeteci ve senograf olarak. Brezilya sanatına olan mirası 1920'lerde yaratıldı ve diğer geraçõ'lara ilham veren bir sanatçı oldu.

Bu ressamın diğer eserlerini görmek için okuyun: Di Cavalcanti: anlayış veya sanatçı için çalışır.

6. Vicente do Rego Monteiro (1899-1970)

Öne çıkan bir şey de genç Vicente do Rego Monteiro'nun modernist hareketi.

Recife'de doğdu, Avrupa'da 12 yıl resim çalışmalarına başladı ve 1917'de ülkesine döndü, sanatı modern bir şekilde düşünmeye hiç alışamadı. Asım, 1922'de Hafta boyunca bazı kumaşları sergiledim.

Veya ressamın halka sunduğu ve kübist estetik tarafından güçlü bir şekilde işaretlenmiş, formların ve insan figürlerinin büyük geometrileştirme ve heykelsi muamelesi ile dörtlü olarak algılanmadığı için eser. Meryemana resmi (1966), Michelangelo tarafından Rönesans heykelinin yeniden yazılması.

7. Victor Brecheret (1894-1955)

Heykelin hiçbir alanı yok, Brezilya'da modernizmin en iyisinin Victor Brecheret olduğunu söylemek mümkün.

Üretimi, formların netliğine değer verdi, basit çizgilerle gerçeğe sadık bir şekilde yeniden üretmekten endişe duyuyoruz.

Bu, iki ciddi modern çağdaşıyla birlikte, Avrupa'da sanat eğitimi almış, eserlerinde ortaya çıkacak birçok küçük kavramı özümsemiş bir sanatçıdır.

22 ocorreu Haftası'na 12 balık sergisi ile katılımı.

Kariyerinde olağanüstü bir çalışma Diana Caçadora1929-1930 doğumlu ve São Paulo Belediye Tiyatrosu'nda yerel onde ocorreu'dan 22. Hafta'ya kadar görülebilir.

Müzikte modernistler

8. Villa-Lobos (1887-1959)

Heitor Villa Lobos, XX yüzyılın Brezilya klasik müziğinin en önemli kişiliklerinden biridir. Müzik bilgisi kapsamlıydı, pois, aynı zamanda bir besteci, aynı zamanda bir piyanist, kemancı, çellist ve öğretmendi.

Müzik eğitimi çocukluk yıllarında, 6 yıl boyunca çocukken klarnet ve çello öğrendiğinde başlar. Bir teyze ya da piyano öğrenir ve daha sonra Ulusal Müzik Enstitüsü'ne gideceğim.

Heitor, klasik eğitimine rağmen popüler müzikle de sizinle iletişime geçti ya da yenilikçi ve modern bir eser ortaya koyabilmesinin onun için şart olduğunu söyledi.

1915'te kamuoyuna görünmeye başlamadı ve 1922'de modernist meslektaşlarının fikirleriyle tamamen aynı hizada olduğunu hissetti. Öyle ki o haftanın üç günü halka açık oynayarak etkinliğe katıldı.

Bachiana No. 2'yi (Trenzinho do Caipira) icra eden Brezilya Senfoni Orkestrası'nın sunumuna göz atın. Villa Lobos, Trem'in bazı lokomotiflerinden ilham alarak en etkileyici ve en etkileyici lokomotiflerinden birini oluşturuyor. heyecan verici.

9. Guiomar Novaes (1895-1979)

Guiomar Novaes başladığı yerden müzikle o kadar ilgilenmeye başladı ki dört yıl boyunca evde piyano ao ouvir suas irmãs çalacağını öğrendi.

Altı yaşındayken üç sınıfa gittim ve daha sonra ustası olan İtalyan müzisyen Luigi Chiaffarelli ile derinlemesine veya conhecimento'ya gittim.

İlk kamuoyu önüne çıkmasından yıllar önce ve 1909'da eğitimine devam ettiği Fransa'da yaşamak için taşındı. 22'de Modern Sanat Haftası'na katılıyor, ayrıca dış değil aynı fes etkinliklerine katılıyor, tercümanlık yapıyor özellikle Chopin ve Schumann'ın bestelerinin yanı sıra çağdaş seu müziklerinin yaygınlaştırılması Villalobolar.

Ayrıca ilginizi çekebilir:

• Modern Sanat Haftası
• Modern Sanat
• Brezilya değil modernizm
• Sanatçılar Essenciais da Arte Moderna