ФОВІЗМ Генрі МАТІССА

фовізм Це один з перших авангардистських рухів, що процвітав у Франції на початку 20 століття. Анрі Матісс (1869-1954) Він був лідером цього руху, розриваючи імпресіонізм та більш традиційні та об'єктивні методи спостереження та сприйняття реальності. Представлені Матісс і Андре Дерени (1880-1954) неприродні кольори та більш яскраві та інтенсивні мазки як спосіб поступитися і вловити суб’єктивність художника на полотні.

У цьому уроці від unPROFESOR.com ми пропонуємо вам короткий зв’язок між Фовізм та Матісс як головний представник руху.

фовізмрозпочався в 1905 році, в якому Матісс і Дерен виступили на Салон d'Outomne в Парижі роботи, які обидва писали в рибальському порту Коліур. Літо, в якому Матісс зробив таку знакову роботу, як "Жінка в капелюсі", робота, яка надихнула цей термін fauve (дикий або дикий звір), з яким критик Луї Воксель описав їх у своєму огляді виставки.

Анрі Матісс, як глава руху Фова, визначив ряд основні характеристики та художній підхід, який він поділив із групою художників, які, незважаючи на відсутність остаточної програми, дійшли згоди щодо:

• Експериментуйте з різними стилями постімпресіонізму таких художників, як Вінсент Ван Гог, Гоген і Сезанн, та неоімпресіонізм Серату, Хреста та Синьяка.
• Відхилити тривимірний простір традиційний.
• Натомість шукайте новий графічний простір, визначений рух кольорових площин.
• Розрив з імпресіонізмом.
• Пофарбуйте за допомогою сміливі мазки і використовувати яскраві та насичені кольори, коли вони виходять із фарбової трубки.

Фов-група художників ніколи не утворював суцільного блоку, будучи гнучким рухом. Більшість з них вважали фовізм етап навчання, перехідний. Таким чином, у 1908 р., Враховуючи інтерес, який бачення Поля Сезанна викликало в порядку та структурі природи, багато з них відкидали емоційну турбулентність фовізму на користь логіки кубізм.

Браке став співзасновником кубізму Пікассо. Після короткого підходу до кубізму Дерен став живописцем більш класичного стилю. Матісс був єдиним, хто залишився у фовізмі, досягнувши балансу між емоційним та тим, що він намалював.

Фовізм порівнювали з німецький експресіонізм оскільки вони домовились у деяких аспектах:

• Обидва використовували яскраві кольори та спонтанні мазки.
• Вони були в боргу тим самим джерелам кінця 19 століття, особливо Ван Гогу.

З іншого боку, основна відмінність між двома рухами полягає в тому, що фовісти більше цікавились формальні аспекти, тоді як німецькі експресіоністи були більш емоційно залучені до своїх тем.

Крім Матісса і Дерена, група художники-підробники також виділяється Моріс де Вламінк (1876-1958), який називається як натуральна підробка оскільки він використовував дуже насичені кольори як частину свого буйного характеру. Вламінк прийняв фальшивий стиль, побачивши другу велику ретроспективну виставку творів Ван Гога в Салон Незалежних навесні 1905 р., а також фовські картини, зроблені Матіссом і Дереном у Коліур.

Андре Дерен він знаходився у проміжній зоні між інтенсивним Вламінком та Матіссом, набагато більш контрольованим. Він працював з Вламінком у Шату, недалеко від Парижа, з перервами з 1900 року, формуючи частина так званої "Школи Чату", а також проведення продуктивного літа 1905 року разом з Матіссом в Росії Коліур.

Іншими важливими фовістами були Кіс ван Донген, Шарль Камуан, Анрі-Шарль Мангвін, Отон Фріс, Жан Пюї, Луї Вальта та Жорж Руо. Група, до якої вони також приєдналися в 1906 році Жорж Брак і Рауль Дюфі.

Матісс знав, як створити власний стиль порушуючи художні стилі та попередні норми, в той же час, коли він звернувся до інновацій та продовжував працювати, незважаючи на обмеження, накладені на нього хворобою. І саме в тому, що Матісс відкрив своє покликання художника в період реконвалесценції після операції з приводу апендициту. Художник, який народився в місті Ле-Като-Камбрезі, містечку на півночі Франції та славилося своїм текстилем, закінчив юридичний факультет, врешті-решт практикуючи як такий.

Але, оговтавшись і прийнявши рішення про живопис, Матісс розпочав навчання в Школа образотворчих мистецтв у Парижі. Це був 1892 рік, і в школі він навчився малювати в класичному та традиційному стилі, на додаток до вивчення того, як працювати зі світлом та кольором у таких художників, як Вільям-Адольф Бугро та Гюстав Моро, які слідували цій класичній традиції.

Поряд з цими впливами та навчаннями, Матісса також надихнули інші сучасні та інноваційні художники, такі як Вінсент Ван Гог, Пол Сезанн або Поль Гоген. Таким чином, Матісс експериментував як з натуралізмом, так і з експресіонізмом у пошуках власного стилю, який він шукав, крім того, що володів особливий смак до кольору, придбаного в дитинстві та юності між барвистими розкішними тканинами Bohain та вовняними тканинами Le Като-Камбресіс.

Це було лише в 1905 році, після його співпраці з живописом Дерена того літа в Коліурі, коли Матісс знаходить свій стиль, фовізм. Ім’я, яке вони отримали зневажливо, але яке він прийняв як визначальне. Слово, яке показало інтенсивність руху, його бажання передавати почуття та емоції через колір і зніміть позначку з натуралізму та імпресіонізму. Працює як Жінка в капелюсі (1905), Червона кімната (1908) або Танець (1909) вони є ключовими для розуміння фовізму.

Поїздки в такі країни, як Марокко, Іспанія чи Таїті, та його смак до екзотики надихнули обидві теми та бажання досягти тональних гармоній та поєднати колір та лінію. У цьому пошуку власного стилю Матісс експериментував техніки та матеріали протягом усієї його художньої кар’єри, фовізм - це його великий внесок у світ мистецтва.