Життя та творчість Сороли, художника -імпресіоніста

Хоакін Соролла і Бастіда (1863-1923) є одним з великі імена в іспанському живописі. Художник з Валенсії, один із іспанських художників -імпресіоністів, який краще за всіх вловлює інтенсивність середземноморського світла. Його уявлення про пляжні сцени вже є знаковими і є еталоном, чудова яскравість його білих - частина колективної уяви.

У цьому уроці unPROFESOR.com ми зупинимося на цифрі Художник -імпресіоніст Соролла щоб ви могли знати, які основні характеристики його стилю та його творчості.

Покажчик

1. Яка картина Соролли?
2. 1900. Роки навчання Соролли
3. 1910. Термін дозрівання
4. 1920. Заключна фаза Соролли

Хоакін Соролла він домінував як у зображеннях водних та пляжних сцен, так і в портреті та живописі різноманітних пейзажів, фіксуючи інтенсивність світла та блакитне сяйво узбережжя. Його творчість розвивалася між 1860 і 1920 роки, час змін як економічно, так і соціально, ідеологічно, політично чи художньо.

Таким чином, у цьому середовищі Імпресіонізм як новий зображувальний рух, перед яким фігури, такі як Моне, Мане, З газу або Ренуар, серед інших. Деякі автори, які створили найбільш новаторський та новаторський стиль і метою яких було захоплення світла та живопис під відкритим небом.

Одним із представників цього нового образотворчого руху була Соролла, художниця, яка внесла плавний мазок і справді авангардний колорит. Крім того, Соролла зосередився на представленні історичні, міфологічні та соціальні сцени, відображають сцени іспанських манер.

Соролла повертається до Іспанії в 1889 році після чотирьох років навчання в Римі зі стипендією мистецтва. У ті роки він вивчав класичні предмети, переважно історичні та релігійні. У той час він отримав вплив художників, таких як Датська. Креєр і швед Андерс Зорн. Художники, які використовували яскраві кольори та інтенсивне світло, були двома основними елементами стилю Соролли.

У Римі Соролла також розвинула смак до фарбувати на відкритому повітрі, хоча більшість його робіт були зосереджені на портретах суспільства та картинах на тему соцреалізму. У деяких з цих творів Соролла був схильний відтворити клаустрофобні середовища та атмосферу, що нагадує Веласкеса, вчителя, який мав великий вплив на художника.

Один з Шедеври Соролли, "Ще одна Маргарита!" (1892), картина, на якій зображена жінка, затримана і в наручниках за вбивство сина. Інша не менш жорстка картина - «Торгівля рабами» (1895), де Соролла зображує стару жінку з чотирма своїми повіями.

У ці роки Соролла досягає міжнародної слави, момент, коли він виконує своє важливіші твори, пляжні сцени. Деякі сцени, які він малював кожного літа, коли їздив до Валенсії. Його робота як фотографа в молодості сильно вплинула на його стиль, додавши фотографічної нотки до його теми та мазку.

Окрім черпання натхнення з відкритих тем, Соролла також використовує підвищену точку зору, зникаючи за горизонтом або відкриваючи простір між картиною та глядачем. Деякі прийоми, успадковані від фотографії, вдаються представити глядача як учасника та спостерігача.

Ще одна особливість - це яскраві та пастельні кольори, такі як синій, рожевий та білий, з великою кількістю світла. Роботи фіксують конкретний момент, створюючи відчуття спокою, спокою та безтурботності.

Цей стиль Соролли наслідує приклад французькі імпресіоністи, зображуючи героїв природним чином і виявляючи великий інтерес до портрета найбільш автентичним способом. Подібно до Моне, Соролла працює на "чистому повітрі", щоб відтворювати вплив сонячного світла на об'єкти.

Таким чином, Соролла прагне зафіксувати зміну світла протягом доби доби та пори року. Фігури з'являються на його картинах, завжди купаються в променях сонця. За ці роки Соролла презентував свою першу виставку в Парижі 1906 р. У Парижі, а також у Берліні, Дюссельфорді, Кельні, Лондоні та США.

Найпопулярніші його твори Прогулянка біля моря (1909), Кінська лазня (1909) та Лазня (1909).

В останнє десятиліття Соролла продовжує малювати ці види сцен у стилі імпресіонізму, хоча це останнє десятиліття своєї картинної кар’єри Соролла отримав велику комісію від Латиноамериканське суспільство Америки. Комісія, що складалася з виконання Бачення Іспанії і в якому йому довелося намалювати типові сцени іспанських регіонів і з традиційними регіональними костюмами.

У цій комісії Соролла малювала 14 величезних полотен які експонуються в Музеї Нью -Йорка. Наприкінці 1911 року Соролла взявся за виконання цієї великої роботи. У ньому були представлені популярні сцени, розгорнуті в більшості іспанських регіонів.

Комісія була завершена в 1919 році і пройшла шлях від єдиної фрески довжиною 60 метрів до 14 великих полотен.

Якщо ви хочете прочитати більше статей, подібних до Соролла, художник -імпресіоніст, рекомендуємо увійти до нашої категорії Історія.

• Торрес Гонсалес, Бегоня (2009). Соролла: Магія світла. Мадрид, редакція LIBSA.
• SOROLLA, J; DÍEZ GARCÍA, J; BARÓN, J (2009). Музей Прадо, ред. Хоакін Соролла, 1863-1923. Мадрид
• ТОМАС ФЕРРЕ, Факундо (2006). Хоакін Соролла: (1863-1923). Хобі, 7. Мадрид: TF Editores