7 найважливіших творів КУБІЗМУ
The кубізм є одним із мистецьких авангардних рухів 20-го століття, що хронологічно тягнеться між 1907-1917 роками. Ця мистецька течія була названа на честь критика Луї Воксель який, відвідавши виставку Жоржа Брака, визначив роботи як «кубічні химерності». Але кубізм вийшов за межі геометрії, і прагнув запропонувати всі можливі точки зору, з яких можна спостерігати за об’єктом.
У цьому уроці на unPROFESOR.com ми пропонуємо вам добірку з найважливіші твори кубізму щоб можна було виділити його основні характеристики, авторів і теми.
Індекс
- Основні характеристики кубізму
- Авіньйонські дівчинки (1907) Пабло Пікассо, один із найкращих творів кубізму
- Будинки в L'Estaque (1908) Жоржа Брака
- Автопортрет (1907) Пабло Пікассо
- Скрипка і глечик (1910) Джорджа Брака
- Портрет Пабло Пікассо (1912) художник Хуан Гріс
- Натюрморт (1918) Марії Бланшар
- Червона вежа (1913) Роберт Делоне
Основні характеристики кубізму.
Перш ніж представити вам найважливіші твори кубізму, ми збираємося дізнатися більше про цю мистецьку течію авангарди.
The характеристики кубізму найбільш відомими є наступні:
- На художників-кубістів вплинули такі художники, як Гоген чи Сезанн, eІберійська скульптура та африканське мистецтво.
- Вони не бачать перспективи.
- Вони не намагаються копіювати природу.
- Вони представляють предмети з кількох точок зору, розділяючи їх на грані та об’єднуючи, щоб представити абстрактну форму.
- Фігури геометричні.
- На малюнку представлено жорсткі лінії.
- Є авангард, але вони вирішили продовжити класичні жанри, такі як пейзажі, портрети, натюрморти тощо.
«Авіньйонські дівчата» (1907) Пабло Пікассо, один із найкращих творів кубізму.
Авіньйонські жінки, хоча його справжня назва Жінки з вулиці Авіньо (Барселона), є одним із найзнаковіших творів Пікассо і кубізм. І це тому, що він включає в себе всі характеристики руху, складові його вихідну точку.
Картина а новаторська робота як для теми, представляє інтер'єр публічного будинку, що стосується деформації фігур, залишаючи осторонь класичні моделі та соціальні умовності. Це полотно олією розміром 243,9 х 233,7 см, на якому Пікассо зображує п'ятьох повій з того публічного будинку, зображуючи їх відповідно до принципів кубізму та перетворюючи фігури на кутасті площини.
Основний вплив, який можна побачити в роботі, це картини Сезанна з купальщиками, примітивне мистецтво, особливо африканські маски, і художній стиль Ель Греко.
Будинки в L'Estaque (1908) Жоржа Брака.
Були Жорж Брак і Пабло Пікассо засновники кубізму і в цьому кадрі, Будинки в L'Estaque, перший представляє міський пейзаж, в якому будинки кубики і перспективи немає а глибина досягається завдяки штриховці.
Автопортрет (1907) Пабло Пікассо.
Це ще одне з найважливіших і популярних творів кубізму, як це представлено в ньому ПІкассо, дотримуючись усіх ключів кубізму. Таким чином, митець залишає осторонь реалізм і представляє себе кутастими, квадратними формами, охристими кольорами та чіткими лініями.
Скрипка і глечик (1910) Джорджа Брака.
Скрипка і глечик є твір, що належить до т. зв Аналітичний етап кубізму. Художник представляє два багатогранні об’єкти, фрагментовані та деконструйовані, повністю відриваючись від класичного стандарту перспективи. Тони використані нейтральні.
Портрет Пабло Пікассо (1912) художник Хуан Гріс.
Джон Грей Він зробив цю роботу в перші роки появи та розширення руху, будучи першою кубістичною роботою художника, який не належав до ядра засновників.
Гріс представляє Пікассо з його художньою палітрою, будучи дуже впізнаваним, незважаючи на розкладання фігури на геометричні фігури.
Натюрморт (1918) Марії Бланшар.
Мері Бланшар є ще одним із незасновники руху, який зумів залишити слід за особливий штрих, який він надав своїм роботам. Бланшар привніс у свої роботи більше емоцій завдяки використанню багатшої та різноманітнішої колірної гами.
У цій роботі Марія Бланшар відтворює стіл і різні предмети, розбиті на кути, зуміючи надати виразності та об’єму завдяки використанню матеріалу або пастозної фарби.
Червона вежа (1913) Роберт Делоне.
Ейфелева вежа, Побудований для Всесвітньої виставки в Парижі в 1889 році, він став символом сучасності та, для Делонуї, глобальної Європи. У цій картині живописець використав основні геометричні фігури і зменшена палітра кольорів, щоб зробити вежу іконою.
Таким чином, башта представлена динамічно, показуючи її з різні точки зору і фіксувати різні враження. Зображення, зроблене автором по пам’яті, оскільки його на той час не було в Парижі.
Якщо ви хочете прочитати більше статей, схожих на Найважливіші твори кубізму, ми рекомендуємо вам увійти до нашої категорії історія.
Бібліографія
- CARITX, Розер. Пікассо і кубізм. Кабінет освітніх інновацій, 2016, № 253, с. 69-73.
- CIRLOT, Лурд. Перші художні авангарди. праця, 1994.
- КОТТІНГТОН, Девід. Кубізм: рухи в сучасному мистецтві (серія галереї Тейт). Зустріч, 1999.
- ГОЛДІНГ, Джон. Кубізм: історія та аналіз, 1907-1914. Анайя-Іспанія, 1993 рік.
- ГАРРІСОН, Чарльз; ФРАШІНА, Френсіс; ПЕРРІ, Гілл. Примітивізм, кубізм і абстракція. Видання Akal, 1998.
- МАТАМОРО, Блас. Аполлінер, Пікассо і поетичний кубізм. Hispano-American Notebooks, 1991, № 492, стор. 29-38.
- ТОРРЕС, Мігель Анхель Гамональ. ВІЛЬЯМ РУБІН. Пікассо і Брак. Винахід кубізму. З документальною хронологією, розробленою Джудіт КУЗІНС. Barcelona, Polígrafa, 1991, 422 с., іл. Художні блокноти Університету Гранади, 1993, стор. 354-356.