70 найкращих фраз Френсіса Форда Копполи
Френсіс Форд Коппола (Детройт, 1939) є одним із найвідоміших режисерів сучасності. Голлівудська зірка за кадром досягла вражаючого успіху, зібравши 5 Оскарів.
Сценарист і режисер Хресний батько, і Хрещений батько II, також був нагороджений на таких фестивалях, як Канни, за такі фільми, як Розмова і Апокаліпсис сьогодні.
- Рекомендуємо прочитати: «60 фраз із фільмів, які позначили історію кіно»
Відомі цитати Френсіса Форда Копполи
Для багатьох критиків і знавців сьомого мистецтва Френсіс Форд Коппола є одним із найнеймовірніших кінорежисерів 20 століття.
У сьогоднішній статті Ми збираємося знати найкращі фрази Френсіса Форда Копполи, а також його роздуми не тільки про кіно, а й про життя загалом.
- Рекомендована стаття: «25 найкращих цитат Роберта Де Ніро»
1. Важливим елементом будь-якого мистецтва є ризик. Якщо ви не ризикуєте, як ви збираєтеся зробити щось справді гарне, чого ще не бачили?
Мистецтво базується саме на цьому.
2. Я вважаю, що кіно і магія завжди були тісно пов'язані. Першими, хто знімав кіно, були фокусники.
Спосіб зачепити і розбурхати глядача.
3. Мій талант полягає в тому, що я просто намагаюся пробувати і пробувати ще раз, і потроху це приходить до чогось.
Бачення стають реальністю після багатьох зусиль.
4. Вам не потрібно спеціалізуватися, робіть все, що любите, і тоді в якийсь момент майбутнє якось складеться для вас.
Пристрасть є необхідною умовою для того, щоб справи йшли добре.
5. Я був тим типом дітей, які мали певні таланти чи здібності, але ніколи не навчалися в школі.
Лише пізніше його талант міг розкритися в повній мірі.
6. Немає нічого креативного у тому, щоб виживати в межах своїх можливостей.
Межі трохи далі.
7. Усе, що ви будуєте у великих масштабах або з великою пристрастю, викликає хаос.
Творчий порив йде рука об руку з відсутністю балансу.
8. Я вважаю, що краще бути надто амбіційним і зазнати невдачі, ніж бути неамбіційним і досягти успіху звичайним способом. Мені дуже пощастило. Я провалився вгору в своєму житті!
Великі роздуми про менталітет перемоги.
9. В одному я впевнений, що це справжнє задоволення від життя: ти не знаєш, це не мати власного літака, не мати особняка, задоволення — це навчитися чогось.
За словами Форда Копполи, найбільший здобуток у житті — це постійне навчання.
10. Ви повинні бути дуже сміливими щодо своїх інстинктів та своїх ідей. Інакше він просто згорнеться, і речі, які могли запам’ятатися, будуть втрачені.
Ще одна фраза про наполегливість у житті.
11. Вживання вина - це лише частина життя, як і їжа.
Вільне тлумачення кожної особи.
12. Завжди робіть свою роботу особистою. І ніколи не треба брехати... Є щось, що ми знаємо, пов'язане з красою та правдою. Є щось старе. Ми знаємо, що мистецтво — це краса, а отже, воно пов’язане з правдою.
Якщо ви відчуваєте його як свій, він буде якіснішим.
13. Коли ви знімаєте фільм, це як задавати собі запитання. Коли все закінчиться, ви знаєте відповідь. Зрештою, з усім цим кіно ми просто намагаємося дізнатися про себе. Я завжди користувався можливістю зняти фільм, щоб дізнатися більше про себе, чим я й досі займаюся.
Велике бачення сьомого мистецтва та його характеристики.
14. Якщо фільм працює, ніхто не помічає помилок... Якщо фільм не працює, люди помічають лише помилки.
Основна правда про добре зроблені речі.
15. Хоча знання структури є корисним, справжня креативність виникає завдяки стрибкам віри, коли ви стрибаєте до чогось нелогічного. Але ці стрибки стають пам’ятними моментами у фільмах і виставах.
Цікаве визначення творчості.
16. Звук – ваш друг, тому що звук набагато дешевший за зображення, але має такий самий вплив на аудиторію; певним чином, можливо, це має більший ефект, тому що робить це дуже непрямим способом.
Про один із аспектів, які, як правило, залишаються непоміченими... але які є важливими для хорошого фільму.
17. Вино - це набагато більше, ніж напій. Це роман, історія, драма, все те, що в основному є шоу.
Комплімент до цього шанованого алкогольного напою.
18. Будь-хто, хто знімав фільми та знає кіно, має цей досвід на все життя. Ви ніколи не перестаєте вивчати фільм.
За словами Форда Копполи, це постійне навчання.
19. Я не думаю, що знайдеться цінний художник, який би не сумнівався в тому, що він робить.
Навколо завжди ховається якийсь синдром самозванця.
20. Не працюйте над тим, що не є епічним рівнем.
Якщо не варто, навіть не намагайтеся.
21. Як правило, найбільше атакуватимуть речі, які є вашою найкращою ідеєю чи роботою.
Саме тому, що вони виділяються, вони викликають пухирі.
22. Причина, чому хочеться знімати малобюджетні фільми, полягає в тому, що чим менший бюджет, тим масштабніші ідеї, масштабніші теми, цікавіше мистецтво.
Багато творчих ідей народжуються через брак бюджету.
23. Кіно є видом мистецтва, найближчим до людської уяви.
Сьоме мистецтво – одне з найбільш повних і багатогранних.
24. Час – це лінза, через яку вловлюються мрії.
Одна з тих фраз про час, які змушують нас думати годинами.
25. Тож дайте собі шанс зібрати всі 80-90 сторінок чернетки разом, а потім добре прочитати її на приємній маленькій церемонії, де ви сидите зручно, прочитайте його та зробіть гарні нотатки про це, що вам подобається, у що ви грали, що вас зворушило, який можливий шлях, а потім переписати.
Про процес написання сценарію фільму.
26. Мені подобається простота; Мені не потрібна розкіш.
Економія – найкращий супутник у подорожах.
27. Ви в професії, в якій абсолютно кожен говорить вам свою думку, яка відрізняється. Це одна з причин, чому Джордж Лукас більше ніколи не став режисером.
Деякі генії після критики залишаються розгубленими.
28. Щоб жити за коштами, не потрібна уява.
Ще одне речення, яке виступає за економію та здоровий глузд.
29. Режисер – це диригент цирку, який вигадує сам себе.
Чудова фраза Френсіса Форда Копполи, щоб зрозуміти магію кіно.
30. Не може бути мистецтва без ризику. Це як сказати «ні» сексу, а потім чекати дітей.
Хороша метафора для пояснення мужності митця.
31. Усім відомий феномен спроби затримати дихання під водою: на початку все добре, і ви можете впорайтеся з цим, а потім він стає все ближчим і ближчим до часу, коли ви повинні дихати, наскільки гостра потреба і голод дихати. А потім починається паніка, коли починаєш думати, що не зможеш дихати, і нарешті, коли дихаєш і тривога вщухає... ось як це бути вампіром і потребувати крові.
Метафора для застосування в екстремальних ситуаціях життя.
32. Смерть - це те, що робить життя подією.
Живи, а потім зникни.
33. Кого Бог хоче знищити, той спочатку досягає успіху в шоу-бізнесі.
Звичайно, Форд Коппола мав на увазі невпорядковане життя більшості артистів.
34. Фотограф і режисер – це місце зустрічі реальності та фантазії.
Два важковаговики у створенні будь-якого фільму.
35. У мене більше яскрава уява, ніж талант. Готую ідеї. Це просто особливість.
Креатив повинен володіти таким способом мислення.
36. Професійний світ був набагато огиднішим, ніж він думав. Я завжди хотів відновити той ентузіазм, який був у мене під час виступів у коледжі.
Безліч інтересів і ударів у спину на робочому місці – це те, від чого страждав і Форд Коппола.
37. Ви повинні любити те, що ви робите, тому що, особливо в кіно, з часом ви дійсно почнете це ненавидіти.
Цікава рефлексія.
- У певному сенсі, я думаю, що фільм справді схожий на запитання, і коли ви його задаєте, саме тоді ви отримуєте відповідь.
Наприкінці процесу зйомок ви можете мати більш широкі та точні знання про існування.
39. Кілька зображень, зібраних певним чином, стають чимось набагато вищим за те, що є будь-яке з них окремо.
Сума частин більше, ніж окремі частини.
40. Деяка критика надихає, тому що вона дає вам зрозуміти, як ви можете покращитися, і це цінується.
Смирення понад усе.
41. Я вважаю, що кінематограф, як, мабуть, і все, це гра, в яку потрібно грати з усіма своїми картами, усіма кубиками і всім, що у вас є. Тому кожного разу, коли я знімаю фільм, я віддаю йому все, що маю. Я вважаю, що кожен повинен це робити, і я вважаю, що кожен повинен робити все, що він робить, саме так.
Справжня пристрасть до професії кінорежисера.
42. Найавантюрніша річ, яку я коли-небудь робив, це навчитися керувати гелікоптером на Філіппінах. Одного разу вночі ми висадилися на пляж і спали на ньому.
Одна з найвідоміших його пригод.
43. Ми виросли в італо-американському домі, хоча вдома ми не розмовляємо італійською. Ми дуже пишалися тим, що ми італійці, у нас була італійська музика, ми їли італійську їжу.
Про раннє дитинство та італійське коріння.
44. Мені подобалося працювати в магазині в підвалі, винаходити і створювати гаджети.
Ще одна відома цитата Френсіса Форда Копполи, яка переглядає його смаки на ранніх етапах його життя.
45. Те, за що вас звільняють, коли ви молоді, те саме, за що ви отримуєте нагороди за життєві досягнення, коли ви старі.
Можливо, певні якості оцінюються дуже по-різному залежно від того, скільки вам років.
46. Якщо ви людина, яка більшість часу каже «так», ви опинитеся в готельному бізнесі та ресторанному бізнесі.
Твердження, яке досить важко інтерпретувати.
47. Слухай, якщо є одне вірне правило, яке я засвоїв у цьому бізнесі, це те, що я нічого не знаю про людську природу.
Все велика таємниця.
48. Саме мрія людини та її натхненна спроба втілити її в життя залишаються важливими.
Досягнення цілей має важливе значення для розвитку людства.
49. Мені пропонували багато фільмів. Завжди є актор, який робить проект, який тобі щось пропонує. Але ви дивитеся на проект і думаєте: «Ого, є багато хороших режисерів, які могли б це зробити». Я хотів би зробити те, що тільки я можу зробити.
Шукаю дуже особисту роботу.
50. Послідовність не створена для публіки, кіно чи кінематографістів. Це для дилера. Фільм стає брендом.
Деталь, яку, можливо, не помічає широкий загал.
51. Більшість італійців, які приїхали в цю країну, дуже патріотичні. Існувала захоплююча ймовірність того, що якщо ти справді багато працював і щось любив, то міг би досягти успіху.
Американська мрія з бачення італійських емігрантів.
52. Коли мені було приблизно 9 років, я хворів на поліомієліт, і люди дуже боялися за своїх дітей, тому я був ізольованим. Якийсь час мене паралізувало, тому я дивився телевізор.
З цього моменту почався його інтерес до сьомого мистецтва.
53. Я досяг досить успіху в дуже молодому віці, і це було головним чином тому, що я був великим ентузіазмом і дуже багато працював над цим.
Рецепт успіху. Іншого шляху немає.
54. Моя родина була симфонічними музикантами та оперою. Крім того, це був мій час, любов до радіо. Раніше ми слухали радіо вночі, заплющували очі і дивилися фільми набагато прекрасніші, ніж можна сфотографувати.
Про один із найкрасивіших звичаїв його родини.
55. Залишайся невинним. Мені 69 років, я досі невинний.
Винахідливість, божественний скарб.
56. Мистецтво залежить від удачі і таланту.
Кілька інгредієнтів, які абсолютно необхідні.
57. У нас було надто багато обладнання, надто багато грошей, і потроху ми збожеволіли.
Це трапляється, коли у постановок занадто великий бюджет.
58. Я ріс католиком, але католицька церква мені зовсім не подобалася. Я думала, що черниці погані.
Про його стосунки з Церквою.
59. У моїй родині було кілька дуже сильних особистостей. Мій батько був концертуючим флейтистом, соло флейтою Тосканіні.
Спогади про дитинство.
60. Пам’ятаю, у The Conversation вони принесли мені всі ці пальта і сказали: «Хочеш, щоб я виглядав як детектив, Гемфрі Богарт?» Ви хочете, щоб це виглядало як бла-бла-бла? Я не знав і сказав, що проблема в "конфіденційності", і я вибрав пластикове пальто, яке ви могли бачити. Тож знання теми допоможе вам прийняти рішення, коли ви не впевнені, яким шляхом піти.
Спосіб рухатися швидше.
61. Суть кіно – монтаж. Це поєднання того, що може бути надзвичайним зображенням людей під час емоційних моментів або образів у загальному сенсі, об’єднаних у своєрідну алхімію.
Без скорочень і ретуші ми б не насолоджувалися чудовим фільмом.
62. Музика є важливим фактором, який допомагає втілити ілюзію фільму в життя. Так само музика знайомить нас із різними періодами нашого життя.
Френсіс Форд Коппола чітко пояснює необхідність чудових саундтреків.
63. Якщо ви не можете більше експериментувати через страх, що вас побачать як самозадоволення, претензійність чи щось інше, усі дотримуватимуться правил, додаткових ідей не буде.
Дайте волю своїй уяві та викиньте з розуму необґрунтовану критику.
64. Мені є чому навчитися у моєї дочки Софії. Його мінімалізм викриває мої обмеження: я надто інстинктивний і оперний, я вкладаю занадто багато серця в свою роботу, я іноді гублюся в дивних речах, це моя італійська спадщина.
Його донька відразу змінила своє сприйняття.
65. У більшості режисерів є шедеври, якими вони відомі. У Куросави принаймні вісім чи дев'ять.
Фраза Форда Копполи, в якій він демонструє своє захоплення цим режисером.
66. Йому погано давалася математика, але він міг осягнути науку, і він читав про життя вчених. Я хотів бути вченим або винахідником.
Ще один роздум про його дитинство та його мрії.
67. Він хотів знову стати студентом кіно, як 60-річний старий. Поїхати кудись на самоті та подивитися, що можна приготувати, за неіснуючих бюджетів. Я не хотів бути оточений комфортом і колегами, які маєш, коли ти великий режисер. Я хотів писати особисті роботи.
Його кар’єра йшла по тих шляхах, з якими він не хотів миритися.
68. В Америці навіть критики, що прикро, схильні класифікувати речі за жанрами. Їм важко, коли статі змішуються. Вони хочуть класифікувати речі. Ось чому я люблю фільми Веса Андерсона та братів Коенів, тому що ти не знаєш, на що йдеш отримати, і дуже часто ви отримуєте те, чого не очікуєте, і це саме те, що a Стать.
Поза всіма етикетками є мистецтво та художні інновації.
69. Я більше не залежу від кінобізнесу для життя. Тож якщо я хочу знімати фільми, оскільки інші старші хлопці грають у гольф, я можу.
Фінансова свобода та її переваги.
70. Це частина вимоги до мене, щоб бути художником, полягає в тому, щоб ти намагався ділитися своїм особистим існуванням з іншими і намагатися висвітлити сучасне життя, намагатися зрозуміти життя.
На шляху кінорежисера формується таке постійне пізнання людського існування з багатьох точок зору.