Ар-деко: стиль, походження, архітектура, пластика no mundo e no Brasil

Art Déco - це мистецький рух французького походження, який розпочався у 1920-х роках і закінчився в Америці, переживши 1950-ті.

Можна спостерігати естетику, яка спостерігається в пластиці та графіці, а не в кіно, архітектурі, музиці та дизайні Я пов'язував дні перегляду в таких пам'ятниках, як Христос-Спаситель, у скульптурах Віктора Брешере і в наших картинах Вісенте-ду-Рего Монтейро.

Стиль арт-деко

O Art Deco Floresceu під час o міжвоєнний період (почався з XX століття, точніше між 1918 і 1939 рр.), спочатку в Європі.

Будь-який рух teve або seu boom протягом 20-х років, від Exposion Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes, між квітнем і жовтнем 1925 (подія відбулася в Парижі).

Експозиція представляє ще два різноманітні стилі: кубізм, футуристичний, конструктивістський, модерн та Баухаус. Робота, спочатку розкішна, була створена з метою забезпечена буржуазія - Художники фазіамом використовують дорогі твори-сирі, щоб складати свої пеци.

Що стосується дизайну, можна стверджувати, що рух в стилі ар-деко був досить широким, проявляючись на рівні візуального мистецтва, графіки, декору, архітектури, моди, кіно та музики.

Він також охоплює досить різні простори, що мають частину Європи, і поширюються по всій Америці Півночі та Півдня.

Декаданс арт-деко почав сприйматися з 1935 року.

Походження мистецтва Art Déco

Ономе Art Déco vem do thermo francês декоративні мистецтва, який хоче створити декоративне мистецтво та демонструє намір орнаментувати і не є належним чином політичним чи соціальним обманом цього виду мистецтва.

Розширення арт-деко

На десятиліття 30, або Art Déco ganhou в Америку до Норте. У 1934 році в Метрополітен-музеї мистецтв Нової Йорки була виставка в стилі арт-деко, відповідальна за поширення естетики.

Перемога в Північній Америці, або Art Déco sofreu, важлива модифікація: відтоді художники продовжать працювати з постановкою у вищій школі та більш доступними матеріалами.

Величні імена арт-деко

Є багато різних робіт, які виділяться в цей період. Деякі форами є декоративними предметами зі скла та коштовностями, виготовленими Рене Жулем Лаликом. Крім того, ілюстрації Джорджа Барб'є досить відомі.

Інші важливі імена для пластичного мистецтва дають польська художниця Тамара де Лемпічка та скульптор Романо Деметре Чіпарус:

Більше ніж Art Déco - це не виключно рух образотворчого мистецтва, він також знайшов резонанс у моді, а не в дизайні інтер’єру.

Ми можемо виділити або попрацювати з двома стилістами Полем Пуаре та Жанною Паквін, а також двома дизайнерами мобільних телефонів Емілем Жаком Рульманом та Жаном Дунаном.

Кассандр також був посиланням на арт-деко. O його робота в основному була зосереджена на графічному створенні, у листах для публічності подорожей de luxo перегляньте показ його мистецтва нижче:

Особливості арт-деко

Ар-деко відзначається різними способами - пластичні мистецтва, відсутність кіно, музика, мода, мистецтво графіка, а не дизайн - через це важко зібрати особливості, які можна помітити на стільки платформ інший.

У будь-якому випадку ми зібрали тут деякі основні характеристики sa geração:

• стурбованість з симетрія, більш сучасний стиль;
• використання геометричних, абстрактних форм;
• Emprego de lines retas ou кругові, особливо стилізовані;
• представницькі знаряддя мультирування та анімації;
• простота форм;
• вплив кубізму, футуризму та конструктивізму;
• У перший період ми спостерігаємо сильну присутність переробки, переробки. Спочатку або використовуваний матеріал виготовлявся з Primeira Linha, дорогого (бронза, прата, педра нефрит, марфім), більше З моменту оплати в Північну Америку арт-деко став популярним серед широкої громадськості.

Архітектура в стилі ар-деко

Архітектура Art Féco Ficou відзначена надмірністю геометричної строгості та пела переважання linhas verticais. Завдяки аеродинамічним формам цей стиль став всесвітньо відомим завдяки рокам знакових будівель, побудованих за великими капітанами.

Приклад архітектури в стилі ар-деко можна побачити у видатних будівлях Нової Йорки. Можна згадати купол будівлі Крайслера, або класичний Емпайр-Стейт-Білдінг та величезну Буффало-ратушу.

Що стосується Сполучених Штатів, але все ще жодної області Америки, тут слід згадати Христа-Спасителя, що стоїть у Ріо-де-Жанейро, який велика скульптура в стилі арт-деко зі всього світу.

Прочитайте або заповніть статтю про або Пам'ятник Христу-Спасителю.

Ар-деко в Бразилії

Не в нашій країні ми отримуємо перші впливи на арт-деко через скульпторів та архітекторів, які розповсюджуватимуть або новий стиль з кінця двох років 20. Я витримав естетику п’ятдесят.

Архітектура арт-деко в Бразилії

Що стосується архітектури, то наша версія естетики, спочатку розроблена у Франції, прагнула до більш чітких і чітких контурів.

За словами дослідника Марсіо Алвеса Ротейра, президента Інституту мистецтв Деко Бразилія, в інтерв'ю виданню Estadão:

О Ріо, столиця республіки, народилася в мухафазі Варгас, між 1930 і 1945 роками, низка керованих прецедентів, переважно арт-деко. У 1938 році Гетуліо пропагував виставку «О Бразилія Ново», перетворивши стиль на офіційну мову того періоду.

Два класичні приклади такого типу будівництва - для Христа-Спасителя - можна спостерігати в театрі Карлоса Гомеса та в Центральному центрі Бразилії, обидва розташовані в Ріо-де-Жанейро.

У Сан-Паулу інші приклади будівництва в стилі ар-деко - це бібліотека Маріо де Андраде, або Жокей-клуб, і стара будівля Банко-де-Сан-Паулу.

Мистецтво пластики в стилі арт-деко в Бразилії

Два шляхи є основними, що історія фізерам в стилі арт-деко в Бразилії. Художник Вісенте до Рего Монтейро (1899-1970) та скульптор Віктор Брешере (1894-1955) прикрашають естетику та вигляд, за який ви відповідаєте за поширення руху в Бразилії.

Кончеса також

• Модерн
• Художня школа Баугауза