Education, study and knowledge

Значення картини Народження Венери

Картина Народження Венери або La nascita di Venere Сандро Боттічеллі був написаний між 1482 і 1485 роками, в історичному контексті Відродження. Це перша полотняна картина, написана в Тосканії, Італія. Робота має розмір приблизно 1,80 метра у висоту і 2,75 метра в довжину і в даний час знаходиться в музеї Уффіці у Флоренції, Італія.

Народження Венери є частиною чутливості епохи Відродження, часу, коли репрезентація міфів була оновлена класичної античності, в якій епоха Відродження знаходила приховані істини про природу людини. Це означало справжній захист антропоцентричного гуманізму проти теоцентризму минулого.

Народження Венери
Сандро Боттічеллі: Народження Венери, 1482-1485, темпера на полотні, 1,80 х 2,75 метра, галерея Уффіці, Флоренція.

Завдяки соціальній потужності сім'ї Медічі художники, які перебувають під їх захистом, мали змогу працювати з міфологічними комісіями, не перешкоджаючи Церкві. Тим самим відкрився час секуляризації культури.

Однією з найважливіших міфологічних фігур була фігура Венери. Але що це означає Народження Венери Сандро Боттічеллі? Що означає народження Венери Боттічеллі?

instagram story viewer

Кадровий аналіз Народження Венери

Боттічеллі був замовлений Лоренцо П'єрфранческо де Медічі представити історію народження ця язичницька богиня, божество, яке знаходить свої еквіваленти в єгипетській богині Ісіді чи Ієманджі в Умбанді, серед інший

Сцена на полотні Боттічеллі натхненна цією фігурою. Роботи, які могли б послужити посиланням на Сандро Боттічеллі в Росії Народження Венери Вони різноманітні, хоча серед експертів існують суперечки. Це:

  • вірш Анджело Поліціано (1454 - 1494), протеже Лоренцо де Медічі;
  • Гімн Гомера (1488), опублікований Деметріо Калкоконділасом (1423-1511);
  • гра Метаморфоз, написаний римським поетом Овідієм (43 р. до н. е.) C. - 17/18 д. C.), що описує грецькі міфи про створення світу від стихій до мутації богів у смертних.

Міф про народження Венери

Міф розповідає, що Сатурн (Кронос), бог часу, розриває і викидає геніталії свого батька Целоса (Уран), що запліднює море. Тертя піни породжує Венеру, яка за допомогою вітру в черепашці транспортується до берегів острова Кіпр. Там її «Часами» ведуть до місця «Безсмертних».

Опис коробки Народження Венери

З іконографічної точки зору, особливості зображення Народження Венери важливішими є наступні.

Персонажі

Венера
Зліва: зображення виражає синусоїдальну лінію, яка орієнтує фігуру. Справа: деталь обличчя та тулуба Венери.

Персонажі, що з’являються на полотні Народження Венери Сандро Боттічеллі - це Венера, Сефіро, Хлоріс та алегорія годин.

Венера вона знімається в центрі картини, оголеною позуючи на черепашці, яка привела її до берега. Його тіло лежить у синусоїдальній лінії. Дещо непропорційна шия підтримує голову, яка нахиляється ліворуч, тоді як стегно спрямоване вправо.

Довга і рясна грива пливе в повітрі. Її розширення дозволяє використовувати його, щоб делікатно приховати свої «незручності», тоді як одна з рук спирається на груди.

символів
Зліва: Зефір і Хлоріс. Центр: Венера. Справа: Алегорія годин.

Зліва від полотна два символи, згруповані по парах. Є про Зефір, бог вітру та його дружина Хлоріс, богиня квітів, яка скидає трохи на сцену. Обидва боги представлені крилами, що плавають у повітрі, одягнені в плащі, що закривають їхні інтимні частини.

Зефір дме над Венерою і несе її на безпечний берег, де на неї чекає жінка. Це алегоричний натяк на Годин, три богині пір року. Ця жінка, розташована праворуч від полотна, носить білу сукню з принтом квітів, готову зігріти Венеру квітковим плащем на рожевому фоні.

Анатомічний склад

Тіла представлені деякими навмисними неточностями, оскільки метою Боттічеллі було побудувати збалансовану та гармонійну композицію.

Завдяки цьому художнику вдається, по суті, створити модель краси, яка буде супроводжувати людство донині. Народження Венери Боттічеллі, певним чином, народжує ідею жіночності в мистецтві Відродження.

Розташування пейзажу або сцени

Фоновий пейзаж не був детально опрацьований. Насправді обробка морської піни та іскри води руйнує ілюзію просторової глибини, найкраще досягнутої в лісистій місцевості, показаній праворуч від полотна.

Ця явна зображальна занедбаність, зацікавлена ​​лише у наданні контексту сцені, змушує глядача зосередити свій погляд на героях.

Черепашка

оболонка

В рамках іконографії мистецтва черепашка, на якій тримається Венера на полотні, є символом жіночої родючості. У випадку з цією картиною, як щось дуже типове для епохи Відродження, панцир також є символом особистого відродження, яке чеснота приносить із собою.

Значення коробки Народження Венери Сандро Боттічеллі

Венера Кнідо
Праксит: Венера Книдоська. Римська копія. 360 а. C. приблизно. Мармур з Пароса. 205 см. Музей палацу Альтемпс, Рим.

Язичницька богиня Венера (або Афродіта, для греків) була символом родючості та еротизму в греко-римській міфології з незапам'ятних часів. Це персонаж, що характеризується непереборною еротичністю щодо інших і іншими людьми, а також тим, що він є жінкою з командним голосом, твердістю та розумом.

Тепер, беручи це до уваги, як інтерпретувати творчість Боттічеллі у світлі Відродження? Чи матиме воно таке саме значення, як давні греки та римляни?

Картина Народження Венери Він був відомий тим, що, кидаючи виклик звичаям свого часу, він узаконив представлення жіночої оголеної тіла в мистецтві. У минулому це було не надто поширеним явищем, хоча це вже було зроблено в окремих частинах для моралізаторських цілей.

Насправді це не було поширеним явищем навіть у греко-римському мистецтві, де саме людина була представлена повністю оголеною і, якщо це була жінка, зазвичай лише вона тулуб.

Незважаючи на це, в давнину були такі випадки, як Афродіта з Книдоса або Венера Книдоська, виліплений Праксітелесом близько 360 р. до н. С., від яких залишилася лише римська копія.

Венера Книдоська, як і у Боттічеллі, оформлена в тип Скромна венера що після свого народження та одкровення приховує свої інтимні частини від людського погляду, як і личить доброчесна жінка.

Таким чином, незважаючи на певну зухвалість, Боттічеллі виправдовує ню з філософської точки зору, апелюючи до Неоплатонізм Марсіліо Фічіно, який закріплює чесноту як найвищу цінність.

Це може вас зацікавити:

  • 25 найбільш репрезентативних картин епохи Відродження
  • Скульптура Венера Мілоська
Водяні лілії Моне: значення та аналіз

Водяні лілії Моне: значення та аналіз

Серія "Водяні лілії" Клода Моне (Німфея по-французьки або Водні лілії англійською) Це було зробле...

Читати далі

Таємна вечеря, Леонардо да Вінчі: аналіз та значення живопису (із зображеннями)

Таємна вечеря, Леонардо да Вінчі: аналіз та значення живопису (із зображеннями)

Остання вечеря (Il cenacolo) - це настінний живопис, зроблений між 1495 та 1498 роками багатогран...

Читати далі

Панянки Авіньйона: аналіз та характеристики живопису Пікассо

Панянки Авіньйона: аналіз та характеристики живопису Пікассо

Картина Авіньйонські дами Пабло Пікассо, також відомий як Дівиці Авіньйону або Дівчата (вулиці) А...

Читати далі

instagram viewer