Що таке FARSA

Коли ми говоримо про фарс ми маємо на увазі a незначний драматичний піджанр яка є частиною комедії, тому для неї характерні веселі забавні моменти та, завжди, із сатиричним тлом. Цей тип драматичного тексту ґрунтується на реальності, але робить крок далі, оскільки він перебільшує факти, викликаючи сміх і критику того, що представляється. На цьому уроці від вчителя ми дізнаємось яка бутафорія з прикладами, аналізуючи особливості цього піджанру, який був настільки успішним у давнину і який сьогодні також продовжує тріумфувати.

Почнемо з визначення поняття фарс, щоб краще зрозуміти, з яким драматичним текстом ми маємо справу. Фарс - це короткий і сатиричний текст що представляє легко впізнаваних персонажів у суспільстві, але з перебільшеною поведінкою служать критикою їхнього представництва в суспільстві. A бурлеск і комічний текст За допомогою чого, це не лише розважитись, а й запустити соціальне повідомлення від комедії та гумору.

Етимологічно кажучи, слово "фарс" походить від латинського терміна "farcire", що означає "наповнювати". І саме в давнину ці короткі драматичні тексти використовувались як

заповнення антрактів великих творів; формат, який в Іспанії Мігель де Сервантес наслідував би для створення своїх знаменитих "Ентремесесів".

Хоча ми вже знаходимо фарси в грецький театр, правда в тому, що жанр мав своє максимум пишноти в епоху Відродження і справді загальноприйнятим було те, що ці короткі п'єси були інтермедіями до більших п'єс і служили доповненням функції або "заповненням".

Багато дослідників літератури бачать у фарсі зародження театру абсурду, драматичний піджанр, типовий для сучасності, який має елементи, дуже схожі на фарс: перебільшені персонажі, доведені до крайності ситуації, соціальна критика тощо.

Походження фарсу

Тепер, коли ми знаємо, що таке шарада, давайте заглибимося в походження це драматичний піджанр щоб дізнатися більше про його коріння.

Як ми вже вказували, перші фарси мали місце в класичний театр Греції, перша цивілізація, в якій культивувався театр. Використовували шаради для розваги громадськості в антрактах великих творів, коли відбувалась зміна обстановки, характерів тощо. У ці моменти фарси відповідали за те, щоб розважати сміхом і божевільними ситуаціями, які полегшували трагедії, які раніше були представлені в класичній Греції.

Хоча на той час це ще був другорядний жанр, правда в тому в епоху Відродження це коли фарс почали культивувати та визначати таким, яким ми його знаємо сьогодні. Під час Золотого століття фарси плекали антракти театральних творів і впливали на створення іспанського жанру, такого як закуски і де Сервантес виділявся своїми короткими шматками.

У XVIII столітті, фарс також сильно вплинув Італія і сьогодні існує жанр опери, відомий як фарс, який позначає а комічна опера що займається соціальними проблемами з сатирично-іронічної точки зору.

Для того, щоб краще зрозуміти, що таке фарс, важливо виявити характерні елементи цього драматичного піджанру. Тому нижче ми збираємося перерахувати основні характеристики фарсу що допоможе вам швидше виявити тексти, що входять до цього піджанру:

• Натхнення в реальності. Фарси мають джерело натхнення в реальності, у суспільстві та в персонажах сучасного світу.
• Бурлеск і сатиричний тон. Однією з характеристик найвідомішого фарсу є те, що ці тексти завжди написані з комічним тоном, де рясніють глузування та сатира.
• Соціальна критика. Фарси написані не лише для розваги, а для передачі соціального повідомлення та виступу з критикою суспільства або системи.
• Впізнавані персонажі. Персонажі фарсу - це завжди персонажі, які є частиною суспільства і які суспільство легко впізнає; Тільки тоді можна досягти критичного тону, і глядачі зможуть краще зрозуміти суть твору.
• Перебільшені інтерпретації. Фарс не є природною чи реалістичною роботою; Це дуже важкий тип роботи, з химерним сюжетом, із мультиплікаційними та гротескними персонажами, які відповідають за сюжет.
• Щасливий кінець. Будучи піджанр комедії, фарс зазвичай має щасливий кінець, в якому герої закінчуються добре і де історія закінчується позитивно.
• Розмовна мова. Реєстр мови, що використовується у фарсі, є розмовною, так що всі глядачі можуть охопити суть п'єси та героїв.

Закінчуємо цей урок, розповідаючи про деякі приклади бутафорської з часом. Як ми вже коментували, цей піджанр дуже давній, і насправді в самих витоках театру ми вже знаходимо фарсові тексти. Тому в нашій літературній історії є велика кількість прикладів фарсу, і, залежно від часу, в який ми потрапили, тексти представляють ті чи інші характеристики.

Приклад фарсу в класичній Греції

Фарси Стародавньої Греції лише шукали розважати публіку з екстравагантними інтерпретаціями та з дещо перебільшеним, майже абсурдним типом комедії. Але драматурги скористались цією літературною сутністю, щоб розкрити критику правителів чи видатних особистостей тогочасного суспільства.

Основним показником класичного фарсу є, звичайно, Арістофан, a класичний письменник який культивував більш поетичну мову, але однаково сатиричну.

Приклади фарсу в Стародавньому Римі

Грецький фарс був знайдений також у римських авторів; насправді Плавт - один із поетів, найбільш тісно пов’язаних із цим драматичним піджанром. Приклад фарсу з Плавтон - це "Лос Менекмос", де двоє близнюків, розлучених при народженні, живуть у своєму дорослому житті багато сум'яття, тому що їх усі плутають.

Основна відмінність між грецьким та римським фарсами полягала в тому, що в Римі спостерігалася більша тенденція до гротеск і, отже, фарси були набагато кумеднішими, хоча і з менш відшліфованою та менш «поетичною» мовою.

Приклад фарсу в середні віки

У середні віки це був час розквіту фарсу, частково, тому що Християнство зупинило свій вибір на створенні шоу театрального характеру для поширення Божого слова серед популярного населення. На додаток до суто релігійних шоу, церква відповідає за створення більш святкових шоу, таких як, наприклад, карнавали, які мають 100% фіктивний тон.

La Farce автор Метр Патлен Це яскравий приклад фарсу в середні віки, текст, який вважається шедевром і який викликає сильну критику щодо справедливості того часу.

Приклади фарсу в епоху Відродження

На цей час це так коли фарс спливав, оскільки літератори звернули погляд на класику і виявили цей жанр, який на той час залишився непоміченим, і який тепер був відновлений, щоб надати йому нового повітря. Ось чому епоха Відродження була тоді, коли фарс почав формуватися таким, яким ми його знаємо сьогодні.

В Іспанії вплив фарсу призвів до створення сходинок та ордерів, і яскравим прикладом цих робіт є Сходинки Лопе де Руеда та Орванські серванти. В Італії вплив фарсу призвів до створення типу драматичного піджанру, відомого як Commedia dell'Arte. В обох випадках ці творіння мали бурлескний відтінок, на задньому плані були божевільні ситуації та чітке повідомлення соціальної критики.

Іншим прикладом фарсу в цей період є яскравий приклад Мольєр, автор, який написав чудові сатиричні твори, такі як "Смішна дорогоцінна".

Приклади фарсів у XX

Ми закінчуємо цей огляд прикладів фарсів, щоб говорити зараз про найближчі до нашого часу творіння. У 20 столітті ми виявляємо великий вплив цього драматичного піджанру, і, наприклад, в Іспанії Енріке Жардіель Понсела та його "Елоїса під мигдалем", класика сучасного фарсу та чіткий прецедент для іспанського театру абсурду.

Насправді, як ми вже вказували, багато вчених вважають, що фарс є основою, на якій сучасний жанр, хрещений як театр абсурду, і який сьогодні має відомих авторів, таких як, звичайно, Семюель Беккет та його "Чекаючи Годо", класика сучасного театру.