4 відомі картини БОТЕРО

Між Найвідоміші картини Ботеро виділятися "Перед морем», «Мона Ліза в 12», «Camera degli Sposa» і «Мертві єпископи», серед іншого. На сайті unPROFESOR.com ми докладніше розповідаємо про них.

Фернандо Ботеро (1932-2023) був одним із найпопулярніших і видатних колумбійських художників-фігураторів і скульпторів ХХ століття. Його популярність прийшла рука об руку з його характерним стилем, the катання на човні. Стиль, який складається з представлення людей і всіх типів фігур у величезному та перебільшеному обсязі, відтворюючи себе в чуттєвість форм і критично-сатиричне переосмислення найрізноманітніших тем: від політики до релігія.

У цьому уроці від unPROFESOR.com ми представляємо деякі з них найкращі картини Ботеро щоб ви могли дізнатися про еволюцію творчої кар’єри одного з найвідоміших латиноамериканських художників 20-го століття.

Індекс

1. Характеристика картин Ботеро
2. Які найвідоміші роботи Ботеро?
3. Обличчям до моря (1952), його перша нагорода з художником
instagram story viewer
4. Camera degli Sposi, данина пам'яті Мантенья (1961)
5. «Мертві єпископи» (1965), ще одна з найбільш показових робіт Ботеро
6. Мона Ліза у віці 12 років (1978), шедевр Ботеро

Ботеро є одним із найвідоміших художників завдяки своєму унікальному стилю та перспективі. Тут ми збираємося проаналізувати характеристики картин Ботеро:

• Ботеро був скульптором і художником, який викликав суперечки через стиль, який він створив і який визначає майже всі його роботи: катання на човні Стиль, який складається з створення фігур пишних і об'ємних форм, будучи для нього проявом чуттєвості та краси. Таким чином Ботеро порвав з мистецькою традицією свого часу, і як його картини, так і його скульптури викликали певне неприйняття з боку більшості академічних критиків. Хоча з часом Ботеро отримав оплески і визнання як широкої публіки, так і критиків.
• Ботеро, який вважав себе а художник-самоучка, він ставив на перше місце обсяг і простір, наповнюючи свої роботи монументальністю, екстравагантністю, чуттєвістю, іронією та чудовим почуттям гумору.
• Ще однією його характеристикою є захоплення величезні фігури в занадто маленькому просторі ніби щоб утримувати їх, ще більше підкреслюючи відчуття огрядності, точніше ожиріння, намальованих чи виліплених персонажів чи фігур.
• Його тематика дуже різноманітна і представляв циркових персонажів, оголених, сцени повсякденного життя, як домашнього, так і вуличного, публічні будинки, переосмислення класичних творів, релігійні сцени, бої биків і портрети таких персонажів, як політики.
• У цьому дуже особистому та відмінному стилі Ботеро також можна простежити вплив традицій великих майстрів мистецтва, бароко, з фрески Дієго Рівери або Сік'єроса, крім характерної естетики південноамериканського фольклору.

Особиста та мистецька еволюція Фернандо Ботеро надзвичайно цікава та цікава. Хоча його початок у світі кориди був приречений на провал через нещасний випадок, це призвело його до присвятити себе газетній ілюстрації і провести першу виставку з іншими авторами в 1948 році.

Його близькість до невідповідність ст і слідкуйте за такими фігурами, як Пікассо, на додаток до малювання, яке вважалося еротичним, призвело до того, що його вигнали з єзуїтів. Це не завадило йому продовжувати навчання, здобувати нагороди на батьківщині та користуватись нагодою пізнавати творчість Веласкеса у Мадриді та вступив там до школи образотворчого мистецтва Сан-Фернандо, а також навчався у Флоренції, де навчався скульптурі.

У Нью-Йорку він зв'язався з абстрактний експресіонізм, перебуваючи у Вашингтоні, де він проведе свою першу виставку за межами Колумбії. Лише у 80-90-х роках його творчість почнуть визнавати.

Серед відомих картин Ботеро виділяються такі.

Подібно до того, як Таїті був раєм для Гогена, Ботеро пішов по стопах художника і відправився в Толу (Богота), на острови Сан-Бернардо та затоку Морроскільо. Там він прожив десять місяців, малюючи навпроти моря та вловлюючи кольори a мінливий ландшафт блакитних і жовтих кольорів. У ці місяці він написав близько двадцяти олійних полотен, зосереджуючись на сценах риболовлі, вечірках, дуелях і карнавалах.

Одна з цих картин — «Frente al mar», робота, на якій він зобразив уродженця міста Толу, п’яного та зв’язаного своїми товаришами. Ботеро отримав друга премія в Національному залі художників у Боготі в 1952 році і робота знаменує собою початок його періоду успіху у своїй країні, все ще становлячи дуже відмінний художній момент як за темою, так і за технікою від його пізнішого стилю.

Це ще одна з відомих і суперечливих картин Ботеро. На цій картині, натхненній в картина Андреа Мантенья для палацу дожів у Мантуї, Ботеро представляє поворотний момент у своїй творчості. І тому, хоча стиль залишається абстрактним образним під впливом абстрактного експресіонізму, Ботеро вже демонструє свій смак до гротескних і об’ємних фігур, що вплинуло на публіку XI Національний зал (1958).

Як би там не було, Ботеро знову був нагороджений у цій кімнаті. Нині зберігся лише другий варіант твору, зроблений у 1961 році.

Ботеро також мав a іронічний погляд на консервативне суспільство своєї країни та свого часу. Суспільство, в якому католицька церква відігравала домінуючу роль і яке стало однією з найпоширеніших тем творчості художника протягом 60-х років.

У цьому творі Ботеро іронізує над церковними ієрархіями, показуючи їх тут мертвими та рівними в горі тіл, які мирно спочивають, розслаблені після того, як втратили свою силу та стали ще одним перед лицем смерті.

Ботеро повністю повертається до образного і виділяється в той час, коли абстрактний експресіонізм таких художників, як Ротко чи Поллок. У цій версії Мона Ліза Леонардо да Вінчі Ботеро представляє цю знакову жіночу фігуру як міцну дівчину, намальовану м’яким і майже непомітний і показує нам більш ніжний образ і з усім спокоєм і миром, які випромінює оригінальний.

Тут він залишає нам гарний приклад свого стилю ботеризм або фатизм, також відомий як непропорційний образний експресіонізм. Його власний стиль, який приніс йому всесвітню славу.

І на цьому ми завершуємо огляд відомих картин Ботеро, що ви думаєте?

Якщо ви хочете прочитати більше статей, схожих на Відомі картини Ботеро, ми рекомендуємо вам увійти до нашої категорії історія.

• ГАРСІЯ, Даніель. Образи насильства в живописі Фернандо Ботеро. 2011.
• ГОНСАЛЕС РУЇС, Нубія Джанет. Колумбія в живописі Фернандо Ботеро: магічний реалізм в уяві Ботеро. 2006.
• РІОС, Себастьян. Фернандо Ботеро 90 років генію. 2022.
• РОМЕРО, Армандо. Габріель Гарсіа Маркес, Альваро Мутіс, Фернандо Ботеро: троє різних людей, одна справжня мета. Інті, 1982, № 16/17, стор. 135-146.