Походження грецького театру: короткий зміст

Якщо ми шукаємо походження театральних вистав, якими ми можемо насолодитися сьогодні, нам доведеться повернутися до часів Стародавня Греція, колиска цивілізації, де проводились шоу на відкритому повітрі, що включало такі мистецтва, як танці, музика та акторська майстерність. Метою цих репрезентацій було вшанування грецького бога Діоніса, і з цієї причини проводились ці урочистості, які вважаються початком сучасного драматичного мистецтва. У цьому уроці від ВЧИТЕЛЯ ми хочемо показати вам a короткий зміст походження грецького театру Отже, ви, таким чином, добре розумієте походження цього літературного мистецтва, яке сьогодні досі є настільки важливим у нашій культурі.

Грецька цивілізація це колиска театру. У цій імперії саме там вони почали виконувати вистави, складені музикою, танцями та театром, що мали на меті вшанувати Діоніса, бога грецького пантеону. Отже, початки цих творів сценічного мистецтва переслідували релігійну мету що вірші чи історії, які були інтерпретовані, були пов’язані з релігійними або божественний.

Але щоб знати, звідки походив грецький театр, ми маємо опинитися серед найскромніших верств населення: селян і пастухів. Саме вони почали виконувати такий тип шоу, щоб бог землеробства, Діоніс, будьте добрими до них і дозвольте їм отримати хороший урожай.

З часом ці уявлення стали більш популярними, і для їх проведення почали використовувати громадські простори. Населення Аттики це був оригінал грецького театру. Між віками VI і V до н Саме тоді почали з’являтися перші театральні вистави, які зазвичай проводились навесні.

Зазвичай цей тип святкування починався зі статуї бога Діоніса, оскільки саме це було основною причиною проведення заходу. Цією статуєю ходили серед публіки, як процесія, і її супроводжували музиканти та гравці на сопілці, які також танцювали навколо бога. введення перших літературних текстів у цих уявленнях це обумовлено Тепсис, ліричний поет, який у VI до н. е. запровадив в Аттиці те, що відоме як "дитирамб", тобто літературні тексти, спеціально складені для танців та співу. Завдяки цьому внеску ці уявлення почали надавати більшої ваги драматичний діалог і, отже, до театральної історії, яка охрестилася як "трагедія".

Піднесення трагедії як грецького театрального жанру відбулося в 538 р. До н. Е., Коли Пісістрат організував перші змагання з трагедій в Афінах.

Але завдяки цьому скромному та релігійному походженню, яке ми вам пояснили, грецький театр почав набувати великого значення серед афінського суспільства, і потроху він закріпився як важливий літературний жанр призначений для передачі людям знань та ідей.

Ці релігійні торжества потроху заряджались більше значення і з часом вони стали дуже важливою подією для грецького суспільства. Вечірки тривали 5 днів, і в них на місце події виходили різні грецькі комедії та трагедії. Останні дні були створені театральні змагання, щоб мати можливість вибрати переможця.

Грецькі письменники та поети вони брали активну участь у цих виставах. І насправді вони не лише обмежились написанням своїх творів, але й повинні були представляти їх перед журі. Хто був переможцем, в кінцевому підсумку нагороджений і отримав золоту корону в нагороду.

Через деякий час, почав працювати з акторами хто інтерпретував тексти, написані поетами. Пам’ятайте, що в цей час діяти могли лише чоловіки, отже, жіночі ролі також виконували чоловічі фігури. У будь-якому випадку, однією з найяскравіших характеристик давньогрецького театру є те, що більшість часу актори були одягнені в Дорожчий що закривали їхні обличчя.

Місце представлення грецького театру

Всі вистави та шоу, які проводились, не проводились у театральних будівлях, як ми знаємо сьогодні. Вони проходили на відкритому повітрі, а планування простору складалося з платформи зі стіною ззаду та спереду східчастої трибуни, яка розташовувалася у напівкруглому вигляді. Сьогодні ми знаємо такий тип будівництва як "амфітеатр".

Таким чином, публіка сиділа на трибунах цього місця, де вони могли провести цілий день, насолоджуючись театром, музикою та танцями. У підсумку держава забезпечила громадян продуктами харчування, щоб вони могли пережити день, не турбуючись про їжу. Актори були розташовані в районі, відомому як "оркестр"і що він знаходився в центрі півкола, так що вся увага припадала на них.

Держава дуже долучилася театральними виставками і, отже, окрім забезпечення їжею та напоями, він ще й допомагав найскромніші люди, дозволивши їм увійти, щоб насолодитися шоу, не платячи в'їзд.

І на завершення цього уроку про походження грецького театру важливо узагальнити деякі найважливіші характеристики Основні моменти цього літературного жанру, який дав стартову гармату для розвитку театру в цивілізаціях пізніше.

1. На відкритому повітрі: На відміну від наших театральних вистав, у Стародавній Греції ці вистави виконувались на відкритому повітрі. Зазвичай шоу тривало стільки, скільки тривало сонце, тобто з ранку до заходу сонця.
2. Одяг: Залежно від того, була вистава комедією чи трагедією, актори були одягнені в різні стилі одягу. Трагедії мали набагато елегантніший та вишуканіший одяг, тоді як комедії були більш вульгарними та простими.
3. Дорожчий: Загалом, актори носили маски на обличчя, які допомагали їм краще інтерпретувати свою роль. Пам'ятайте, що жінки не могли діяти, отже, використання цих масок допомогло їм показати, якого персонажа вони грають, і надати йому більше фантазії та літературного відтінку.
4. Соціальне мистецтво: Однією з найвидатніших характеристик грецького театру є те, що це був дуже соціальний літературний жанр. Тобто, на відміну від інших жанрів, які були зарезервовані лише для найбільш культурних та інтелектуальних людей, театр був жанром " місто ", з цієї причини люди всіх соціальних станів приїжджали бачити представництва, і якщо у них не було грошей на вхід, держава до них це допомогло.
5. Приспів: це ще один із найбільш репрезентативних елементів театральних творів Стародавньої Греції. Хор був групою людей, які брали участь у виставі і які мали вирішальну роль у розвитку сюжету. У супроводі музики та співу ці люди пояснили, як сюжет продовжувався ефектно та весело. Спочатку в хорі налічувалося до 50 чоловік, але разом із Софоклом кількість впала до 15.

Жанри грецького театру

Окремої згадки заслуговує тема родів, які культивувались у Стародавній Греції. І саме в цій Імперії було створено два жанри, які найбільше вплинули на літературну творчість Заходу. Загалом, ви повинні знати, що грецькі твори класифікуються на дві групи: трагедії та комедії.

• Грецька трагедія: це твори, що мають тему, яка завжди обертається навколо зіткнення між богами та людьми. Він має серйозний тон і був найхарактернішим жанром грецького театру. У цих роботах ми завжди бачимо подвиги грецького героя, який пов’язує з богами і який отримує великий урок із життя. Ці трагічні та песимістичні закінчення мали навмисний характер моралістично-тверезий.
• Грецька комедія: Ще одним із чудових жанрів були комедії, які в цьому випадку мали більш світлий тон. Раніше вони говорили про більш повсякденні проблеми та наближення до суспільства, такі як різниця між класами та сутички між ними. Автор скористався цим літературним жанром для запуску критика соціальних або політичних аспектів з сатирично-бурлескним тоном.