Сезар Валлехо: 8 чудових віршів, проаналізованих та інтерпретованих

Сесар Валлехо (1892-1938) - один із найбільших представників авангардної поезії ХХ століття в Латинській Америці. Його літературні внески революціонізували спосіб написання, і його вплив відлився по всьому світу. Він також є одним з найважливіших перуанських поетів, якщо не найголовнішим.

За словами Амеріко Феррарі, як виразника авангарду:

(...) можливо, Валлехо втілює свободу поетичної мови найбільш повно: без рецептів, без упереджених уявлень про якою має бути поезія, пірнає між тугою та надією (...), а плодом цього пошуку є нова мова, акцент нечувано.

Ця добірка віршів, яку ми збираємося проаналізувати та інтерпретувати, ілюструє оригінальність та різноманітність у діапазоні тонів, що характеризують поета. Деякі змішують драму з гумором. Усі вони вказують на теми та нав'язливі ідеї його поетики: смерть, тимчасовість, трансцендентність, повсякденне життя, братерство, солідарність, співчуття, протилежності, доля, біль, хвороби, тощо

1. Враховуючи холод, неупереджено ...

Розглядаючи холодно, неупереджено,
що людині сумно, він кашляє і все ж
він насолоджується її червоною грудьми;
що все, що він робить, - це зібратися
днів;
який є похмурим ссавцем і розчісує волосся ...

Враховуючи
що людина плавно продовжує роботу
і озвучує начальника, звучить підпорядковано;
що тимчасова діаграма
є постійною діорамою його медалей
і, напіввідкривши, його очі вивчали,
з далеких часів,
його голодна формула тіста ...

Легко розуміючи
що людина іноді залишається, думаючи,
як бажати плакати,
і, за умови догляду за собою як об’єкта,
він стає хорошим столяром, потіє, вбиває
а потім співає, обідає, ґудзики ...

Враховуючи також
що людина справді тварина
І все ж, обернувшись, він вдарив мене своїм сумом по голові ...

Коротко вивчаючи
знайдені шматки, туалет,
його відчай, наприкінці його жорстокого дня, стираючи його ...

Розуміння
що він знає, що я його люблю,
що я ненавиджу його з прихильністю, а він мені, коротше, байдужий ...

Враховуючи ваші загальні документи
і дивлячись в окулярах на сертифікат
це доводить, що він народився дуже маленьким ...

Я роблю знак,
приходить,
і я схвильовано обіймаю його.
Яка різниця! Схвильований... схвильований ...

Вірш будує образ людини у всіх її аспектах, перераховуючи характеристики, подані об’єктивно, науково і віддалено.

Він підкреслює своє тлінне і обмежене буття, знищене рутинними та ієрархічними порядками, загублене в масах. Але також його здатність до глибини та самоаналізу: його порожнеча та смуток, голод до знань.

Він протиставляє нижчі аспекти, такі як характеристики тварин та "його туалет", аспекти, пов'язані з ними ганьба, яку ми хотіли б приховувати та заперечувати успіхами та досягненнями історії: медалями, досягненнями вчені.

Таким чином, вшановується людська істота, відзначається її здатність до стійкості та пропонується примирення та прийняття з його недоліками та вадами. Він вітає людину такою, якою вона є, з емоцією, яка контрастує і в підсумку здобуває перемогу над раціональним і науковим тоном вірша.

Це свідчить про те, що почуття братерства та співчуття мають останнє слово і, зрештою, переважають над усім іншим.

2. Це приходить до мене, є дні, величезне бажання, політика ...

Це приходить до мене, бувають дні, дика політична перемога,
любити, цілувати любов в обидва їх обличчя,
а любов приходить здалеку
демонстративний, інший бажаючий любити, ступеня чи сили,
той, хто ненавидить мене, той, хто рве папір, маленький хлопчик,
тому, хто плаче за тим, хто плакав,
цар вина, раб води,
до того, хто сховався у своєму гніві,
той, хто потіє, той, хто проходить, той, хто трясе свою особу в моїй душі.
І я хочу, отже, пристосуватись
до того, хто розмовляє зі мною, його коса; його волосся, солдату;
його світло, до великого; його велич, хлопчик.
Хочу безпосередньо прасувати
хустку, яка не може плакати
і коли мені сумно або щастя болить,
виправлення дітей та геніїв.

Я хочу допомогти хорошому стати його маленьким поганим
і я закликаю сісти
праворуч лівші і відповідь німому
намагається бути корисним в
що я можу, і я теж дуже хочу
вимити кульгаву ногу,
і допомогти спати наступному одноокому чоловікові.

Ах любов, цей, мій, цей, світовий,
міжлюдський і приходський, проект!
Це до мого волосся,
з нуля, з паху громадськості,
і, приходячи здалеку, вам хочеться поцілувати його
шарф співакові,
а тому, хто страждає, поцілуй його в сковороду,
глухим, у його черепному бурмотінні, не страшно;
тому, хто дає мені те, що я забув на лоні,
на своєму Данте, на своєму Чапліні, на своїх плечах.

Я хочу, щоб закінчити,
коли я на знаменитому краю насильства
або повний грудей моє серце, я хотів би
допоможіть тому, хто посміхається
посадити птаха злому в шию,
піклуватися про хворих, гніваючи їх,
купити у продавця,
допоможи йому вбити матадора - жахлива річ—
і я хотів би бути добрим зі мною
на всьому протязі.

Вірш ставить жартівливий поворот до однієї з найбільших тем поезії Валлехо: братерства, товариства та співчуття. За допомогою ресурсу карикатури та пустотливого тону реагується на потребу, покликання чи заклик висловити емоції та прихильність.

Ми знаходимо перелік, продиктований вільною асоціацією та ресурсом оксиморону. Гра в об’єднання протилежних елементів створює відчуття невдалого доповнення: «хустка, яка не може плакати».

Ми також можемо побачити вплив кубізму, який розвиває бачення людини фрагментованим і складеним з його частин.

Частина багатства вірша надається зближенням різнорідних предметів, що має здатність викликати у читача численні відчуття, емоції, спогади та асоціації.

3. Старі дупи думають

Зараз я б одягнувся
музиканта, щоб побачити його,
Я б зіткнувся з його душею, потираючи його долю рукою,
це залишило б його в спокої, оскільки він душа на паузах,
в усякому разі, я б дозволив йому
можливо мертвий на його мертвому тілі.
Він може розширитися сьогодні в цей мороз
міг кашляти; Я бачив, як він позіхає, подвоюючись у вусі
його доленосний м’язовий рух.
Тож я маю на увазі людину, його позитив
а чому ні? до його виконання болдо,
ця жахлива розкішна нитка;
до тростини срібним кулаком із собачкою,
і дітей
що він сказав, що це його похоронні швагри.
Тому я б сьогодні одягався як музикант,
Я зіткнувся б з його душею, що він дивився на мою справу ...
Але я ніколи не побачу, як він голиться під ногу свого ранку;
вже не, не більше, вже не за що!
Повинен бачити! Що за штука!
Що ніколи його ніколи!

Це стосується приємної пам’яті «людини», яка померла. Чоловік може бути будь-ким і відноситься до загальної людини.

Ми знаходимо тугу, яка приймає форму люблячих жестів і подарунків, які ви хочете йому подарувати, або в уявленні, що б зробив цей чоловік, якби він був присутній зараз.

У цьому випадку "Я б одягнувся як музикант" - це цілком оригінальний спосіб посилатися, можливо, на серенаду, улюблену пісню та з відтінком гумору, ми можемо пов’язати його з тими, хто з’являється одягненим на дитячих святах на дні народження: клоуном, фокусником, людиною-павуком, принцесою Ельзою або “де музикант ".

Вага присутності чоловіка у вірші виглядає втіленим у його одязі та в більшості повсякденне і повсякденне: "його тростина зі срібною ручкою з маленькою собачкою" і "побачити, як він голиться біля підніжжя ранок ".

Неявно виникає питання про існування і трансцендентність людини, оскільки її час швидкоплинний і Ця людина, яка є ким завгодно і в той же час унікальна своєю індивідуальністю, зникне: Ніколи! ".

4. Сьогодні життя мені набагато менше подобається ...

Сьогодні мені життя подобається набагато менше,
але мені завжди подобається жити: я це вже сказав.
Я майже торкнувся частини свого цілого і стримався
з пострілом у язик за моїм словом.
Сьогодні я відчуваю свій відступаючий підборіддя
і в цих коротких штанах я кажу собі:
Стільки життя і ніколи!
Стільки років і завжди мої тижні ...
Мої батьки поховали своїм каменем
і його сумний розтяг, що не закінчився;
брати, тіло моє,
і, нарешті, моє стояння і в жилеті.
Мені надзвичайно подобається життя
але, звичайно
з моєю дорогою смертю та моєю кавою
і побачити листяні каштани Парижа
і кажу:
Це око; лоб цей, той... І повторюючи:
Стільки життя і мелодії ніколи не підводить мене!
Стільки років і завжди, завжди, завжди!
Я сказав жилет, я сказав
все, частково, тяга, каже він майже, щоб не плакати.
Що це правда, що я страждав у тій лікарні, що по сусідству
і що правильно і неправильно дивитись
знизу вгору мій організм.
Я хотів би жити завжди, навіть якби це було на животі
тому що, як я вже говорив і повторюю це,
Стільки життя і ніколи і ніколи! І стільки років
і завжди, завжди багато, завжди завжди!

З оптимістичним баченням вірш показує вдячність і життєлюбство навіть з точки зору хвороби та смерті. Так з'являється перебування в лікарні, а відчуття трауру за смертю своїх близьких постає постійним супутником самого життя.

Роздуми про час, інтерпеляція читача як брата та бачення роздробленої людини також можуть бути оцінені у вірші.

5. Саме там я поставив себе ...

Це те місце, куди я потрапив
штани, це будинок, де
Я голосно знімаю сорочку
і де у мене є ґрунт, душа, карта моєї Іспанії.
Зараз він говорив
з мене зі мною, і поклав
на маленькій книжці величезний хліб
а потім я зробив передачу, я передав,
бажаючи трохи гудіти, збоку
право життя на лівий бік;
пізніше я все вимила, мій живіт,
енергійний, з гідністю;
Я звернувся, щоб подивитися, що забрудниться,
Я скреб те, що мене так зближує
і я добре замовив карту
киває чи плаче, я не знаю.
Мій будинок, на жаль, це будинок,
випадково місце, де він живе
з вашим написом моя кохана ложечка,
мій дорогий скелет вже не букви,
бритву, постійну сигару.
Дійсно, коли я думаю
в чому життя,
Не можу не сказати Джорджетті
для того, щоб з'їсти щось приємне і вийти на вулицю,
вдень, купи хорошу газету,
зберегти день, коли його немає,
одна ніч теж, коли є
(Так говорять у Перу - вибачаюся);
так само я страждаю з великою обережністю,
щоб не кричати і не плакати, як очі
вони володіють, незалежно від одного, своїми бідностями,
Я маю на увазі, його торгівля, щось
що вислизає з душі і падає на душу.
Проїхавши
п’ятнадцять років; після п'ятнадцяти і до п'ятнадцяти,
насправді почуваєшся безглуздо,
це природно, інакше що робити!
А що перестати робити, що найгірше?
Але жити, але приїжджати
бути тим, що є одним з мільйонів
хліба, серед тисяч вин, серед сотень ротів,
між сонцем і його місячним промінням
а між месою, хлібом, вином і моєю душею.
Сьогодні неділя і, отже,
Ідея спадає на думку, до грудей плач
і до горла, а також велика грудка.
Сьогодні неділя, і це
він має багато століть; інакше,
Це був би, можливо, понеділок, і ця ідея прийшла мені в серце,
до мозку, плач
а до горла страшне бажання втопитися
що я відчуваю зараз,
як людина, якою я є і яка страждала.

Вірш має тон самоаналізу і відображає перебування в сьогоденні та місце, де він мешкає, як фізично, так і з його думкою: “будинок” та “карта моєї Іспанії”.

Людське існування виявляється в самих повсякденних і буденних діях та предметах. Діє на кшталт миття того, що забруднюється, або "виходу чогось з’їсти". Предмети, як правило, невеликі і, тим не менше, сповнені знайомства з особистими та самобутніми штрихами: "маленька книжка", "приголомшливий хліб", "з написом моя кохана ложечка".

Сьогодення з його повсякденним життям розглядається у світлі того, що означає нести історію та спогади; згадується проходження 15 років, яке може стосуватися життя особистості, але також викликає те, що "триває вже багато століть", натякаючи на історію людства.

Протягом усього вірша роздуми про вислів і те, що робити поетично, виглядають неявно: у „голосному голосі”, у „гудінні” та „у турботі про те, щоб не кричати та не плакати”. У цьому випадку те, що ви хочете висловити, - це щось застрягле і накопичене, що пов’язано з роздумами про трансцендентність особистості.

6. Це ...

Це
це сталося між двома повіками; Я затремтів
у моїй піхві, злий, лужний,
стоїть поруч із смачним рівноденням,
Біля підніжжя холодного багаття, в яке я потрапив
Лужне ковзання, я кажу,
тут більше про часник, що означає сироп,
глибше, набагато глибше, від іржі,
як вода йде, а хвиля повертається.
Лужне ковзання
також і в значній мірі, в колосальному монтажі неба.
Які списи та гарпуни я кину, якщо помру
у моїй піхві; Дам у священному банановому листі
мої п’ять підлеглих кісток,
а в погляді, сам погляд!
(Кажуть, зітхання називають повчальними
потім кістляві, тактильні гармошки;
вони кажуть, що коли ті, хто закінчив, так вмирають,
О! померти від годинника, рукою
чіпляється за самотнє взуття)
Розуміючи це і все, полковнику
і все, у плачучому сенсі цього голосу,
Я болю себе, малюю сумно,
вночі мої нігті;
тоді у мене нічого немає, і я розмовляю наодинці,
Я перевіряю свої семестри
і щоб заповнити хребці, я торкаюся себе.

Вірш розглядає найглибшу частину людської істоти, її внутрішність та емоційний всесвіт. Здається, образи, складені з протилежних елементів, здатні описати деякі людські емоції.

Це відображає трансцендентність людини, одне із занепокоєнь авторської поетики, за допомогою сюрреалістичної мови: "Я дам священне бананове листя / мої п'ять маленьких кісточок підлеглі ". Ми знаходимо образи, які посилаються на мрії, завантажені вільними несвідомими асоціаціями, які не прикидаються раціоналізованими, але породжують у читача всілякі відчуття.

У цьому вірші згадки про тілесність створюють відчуття бідності, самотності та спустошеності стану. людина: тіло, нігті, кістки та хребці, зрештою, єдині супутники та свідки існування.

7. Капелюх, пальто, рукавички

Перед французькою комедією є кафе
Регентства; в ньому є шматок
відокремлено, з кріслом і столом.
Коли я заходжу, нерухомий пил уже піднявся на ноги.
Між моїми губами, зробленими з гуми, павеса
Від сигарети він димить, а в димі бачиш
два інтенсивні дими, грудна клітка кави,
а в грудній клітці глибокий іржа смутку.
Важливо, щоб осінь була прищеплена на осінь,
важливо, що осінь складається з лохів,
хмара, семестрів; вилиці, зморшки.
Важливо пахнути шаленим, постулюючим
Як теплий сніг, як швидкоплинна черепаха,
як як просто, як раптово коли!

Почніть із розповідного тону. У вірші головними ролями є предмети, на які припадає голос і оповідане місце. Починаючи з назви вірша: "Капелюх, пальто, рукавички", що може стосуватися поета, а також сигарети.

У Кав’ярні панує похмуре повітря самотності та покинутості. Пробіг часу, декадансу, того, що старіє або вступає у процес смерті, населяє це місце. Про це, серед іншого, свідчить накопичення пилу, іржі та осені, оскільки сезон, коли дерева втрачають листя, а природа готується до зими.

Для вивчення середовища місця пропонується зображення рентгенівського знімка; середовищем, що дозволяє це, здається, сигаретний дим, а об’єктом, що підлягає аналізу, є кафе «Регенсія»: «а в димі ви бачите / (...) грудну клітку кафе, / і в грудній клітці ( ...) ".

8. Чорні вісники

У житті бувають удари, такі сильні... я не знаю!
Дме, як ненависть до Бога; ніби перед ними,
похмілля всього страждання
воно злиється в душі... не знаю!

Їх мало; але вони... вони відкривають темні канави
на найлютішому обличчі та найміцнішій спині.
Можливо, це будуть жеребята варварів Аттіла;
або чорні вісники, які нам посилає Смерть.

Вони є глибокими падіннями Христа душі
якоїсь чарівної віри, що доля блюзне.
Ці криваві хіти - це тріски
трохи хліба, який горить на дверцятах печі.

А чоловік... Бідний... бідний! Закрутіть очима, як
коли хлопок закликає нас через плече;
вивертає божевільні очі, і все прожито
воно об'єднується, немов крива провини, в погляді.

У житті бувають удари, такі сильні... я не знаю!

Це лірична поема, в якій переважають олександрійські вірші та рима. Вірш стосується людського болю і показує неможливість його висловити, сприйняти чи зрозуміти. Слова і мови недостатньо, і необхідно вдаватися до нових способів висловлювання, в даному випадку шляхом порівняння.

Докладніше про Поема «Чорні вісники» Сезара Валлехо.

Сезар Валлехо та авангард

Для авангардизму поетична мова втратила свою виразну здатність; Класичними та романтичними способами зловживали, і в кліматі відчувалося переслідування та втому.

У цих пошуках музика відіграє провідну роль, і саме цим виділяється поезія Сезара Вальєхо. Риму відкладають, а вільний вірш і проза переважають. Музика слідує внутрішньому звучанню мови, і двері відчиняються в неоднорідному ритмі з різними акцентами.

Їхня мова також керується інтуїцією та вільними асоціаціями. Вплив сюрреалізму та експресіонізму вітається. Повторення, граматичні та синтаксичні переступи та мова мрій створюють образи і почуття, які уникають розуму, але які з великою ефективністю спілкуються глибокими емоціями і відчуття.

Вітаються теми, місця та слова, які раніше були виключені з мистецтва та поезії. Наприклад, це стосується тваринного боку людини з її біологічними функціями. Він охоплює терміни, що належать до наукового жаргону та винахідливості розмовної мови. Ми знаходимо слова без будь-якого поетичного престижу, такі як калюжі, туалет, пах, мускулистий тощо.

Повсякденне життя, рутина та загальні предмети є головними героями його поетики. Хліб, газети, штани та інші речі одягу є частими, і серед його численних заслуг додається те, що він зумів створити поезію з найповсякденніших та найпоширеніших предметів.

В результаті виходить поезія, яка не претендує на те, що її розуміють повністю або раціонально, але яка спілкується з читачем через свідомі та несвідомі відчуття та емоції, які вдається передавати через музику та інтуїція.

Біографія Сезара Вальєхо

Народився в Сантьяго-де-Чуко, Перу, 1892 рік. Він вступив на літературний факультет університету Трухільо, але з економічних причин йому довелося залишити кар'єру. Через роки він відновив навчання, заплативши за них викладачем. Він був учителем відомого прозаїка Чіро Алегрії. Закінчив дисертацію Романтизм у кастильській поезії.

Опублікувавши деякі свої вірші в газетах і журналах, у 1918 році він опублікував Чорні вісники. У цьому ж році його мати померла, і він повернувся до Трухільо. У 1920 р. Його звинуватили у розпалюванні вогню і несправедливо ув'язнили майже чотири місяці. Його ув'язнення могло бути пов'язано із соціалістичними статтями, які він публікував, засуджуючи деякі несправедливості. Перебуваючи у в'язниці, він пише Трільце і опублікував його в 1922 році.

Він подорожував Європою в 1923 році і там працював журналістом та перекладачем. Він часто відвідує письменників Пабло Неруду, Вісенте Уйдобро, Хуана Ларреа та Трістана Цару. У 1924 році його батько помер, і поета госпіталізували через кишковий крововилив, від якого він успішно видужав.

У 1927 році він зустрів Жоржетту Валлехо, коли їй було 18 років, і вони одружилися в 1934 році. У 1928 році він заснував Соціалістичну партію в Парижі. У 1930 р. Опублікував Трільце в Мадриді та часто відвідує Федеріко Гарсію Лорку, Рафаеля Альберті, Херардо Дієго та Мігеля де Унамуно. Коли в 1936 році спалахнула громадянська війна в Іспанії, він разом з Пабло Нерудою заснував Іберо-американський комітет оборони Іспанської Республіки.

У 1931–1937 роках він писав різні драматичні п’єси та оповідання, а також вірші, які згодом були зібрані та опубліковані посмертно як Людські вірші.

Він захворів 24 березня і помирає 15 квітня, у Велику п’ятницю в Парижі, із «зливою», як він говорить у своєму вірші «Чорний камінь на білому камені»:

Я помру в Парижі зливою,
день, про який я вже маю пам'ять.
Я помру в Парижі - і не біжу -
можливо, у четвер, як сьогодні восени.
(...)

Через роки стало відомо, що він помер через те, що малярія, яку він переніс у дитинстві, була відновлена. Його останки знаходяться на кладовищі Монпарнас у Парижі.

Твори Сезара Вальєхо

Це одні з найвидатніших робіт Сезара Вальєхо.

Поезія

• Чорні вісники (1919)
• Трільце (1922)
• Список кісток (1936)
• Іспанія, забери цю чашу від мене (1937)
• Проповідь про варварство (1937)
• Людські вірші (1939)

Розповідь

• Підніміться в мелографії (оповідання, 1923)
• Дика байка (роман, 1923)
• Назустріч королівству Sciris (нувель, 1928)
• Вольфрам (роман, 1931)
• Людина година (роман, 1931)

Драма

• Блокування (1930)
• Між двома берегами протікає річка (1930)
• Брати Колачо або Президенти Америки (1934)
• Втомлений камінь (1937)

Статті та нариси

• Росія в 1931 році: роздуми біля підніжжя Кремля (1932)
• Росія до другого п'ятиріччя (1932)