Енді Уорхол: відкрийте 11 найбільш вражаючих робіт художника
Енді Уорхол (1928-1987), який вважався країною поп-арту, був суперечливим та новаторським художником пластики, який створив твори, які не залишаться в західних колективних образах.
Дізнайтеся зараз про свої ще одинадцять знакових робіт!
1. Мерлін Монро
Зірка голлівудського кіно Мерилін Монро Фалесе 5 серпня 1962 року. Не того ж року, через кілька тижнів після смерті, Уорхол створив той, що став би його найбільш освяченим сериграфом: данину пошани диві.
З тим самим образом Мерилін я отримав різні експерименти з живими ядрами, з оригінальною фотографією, частиною рекламного розкриття фільму. Ніагара, запущений в 1953 році. Робота Уорхола перетворилася на дві емблеми поп-арту.
2. Мао Цзе-Тун
Уорхол зацікавився постаттю екс-президента Китаю Мао Це-Тунга з 1972 року, коли Річард Ніксон, тодішній президент США, здійснив свій перший візит до Китаю. Янсе того ж року або північноамериканський художник почав малювати карикатури на китайську владу.
Образ, піднятий лідером, який став найвідомішою карикатурою китайської влади, був написаний в 1973 році. Фейто від сильних мазків та com muita cor, Мао Це-Тунг виступає навіть як estivesse з використанням maquiagem.
O batom e a shadow nos olhos excelsaem diante da photography a preto e branco, а також фонд, переосмислений у рожевий та в роуп, барвистий до флуоресцентного жовтого.
3. Банан
Бананова амарела була використана як накидка для інавгураційного альбому групи The Velvet Underground. Енді Уорхол був дуже прихильний до музики в 1960-х, він вирішив об'єднатись як група. Через п’ять років він навіть став бандитським бізнесменом.
Альбом, в якому міститься банан у мисі, вважається "найпророчішим рок-альбомом усіх часів" і одним із двох основних історичних альбомів, що посідає друге місце за журналом Rolling Stone. Знаменитий для свого часу банан був виділений із образу групи та альбому, щоб перетворити низку образів на символ поп-арту.
4. Міккі Маус
У 1981 році Енді Уорхол створив серіал "Chamou de" Міфи і він притуляє дез представницький сериграф популярних вигаданих персонажів західної культури. Гм два персонагени ескольхідо - і, можливо, чи мав тідо чи більший успіх, був чи Міккі Маус.
Цікавість щодо серіалу: усі форами працюють з інкрустацією діамантом - технікою, що використовується для виготовлення якомога більше бриляссем.
5. Кокс
Захоплений північноамериканською іконою, представником споживчого товариства, Уорхол не заперечував символу культури мас - Кока-Колі - і підняв його до статусу витвору мистецтва. Або рідний художник, серія зображень графина, зображення було названо номером 3.
Coca Cola 3 мені продали в 1962 році і в підсумку продали за 57,2 мільйона доларів. Йдеться про декілька творів художника плюс обличчя, які були продані в Leilão.
6. Автопортрет
Уорхол Фес - серія автопортретів довгим часом, що, можливо, або найбільш освячені, були чи були датовані 1986 роком за рік до смерті. Несса Секвенсія, або художниця, яка працює з п’ятьма версіями одного зображення (серія продовжується зображеннями зеленого, синього, червоного, жовтого та вермельо).
Немає чітких фізичних зображень як позначки проходження темпу, і ми бачимо художника, який ніколи не стомлюється і піднімається, ніж інший. Твір, який він вирішив представляти або представляти себе, був освячений як одне з найбільш знакових образів XX століття.
7. Банки для супу Кемпбелла
Набір зображень, запланований і зроблений Енді Уорхолом в 1962 р. Під назвою Кемпбелльські супові банки, складається із зустрічі з 32 тканин. Кожна тканина була пофарбована в знак поваги до 32 різновидів супів, пропонованих компанією Campbell на північноамериканському ринку.
Твір перетворився на іконку поп-культури, транспортуючи виріб, який вважається масовим, і перетворюючи його, надаючи йому статус витвору мистецтва. На даний момент або обличчя встановлено частину постійної колекції MOMA (Музей сучасного мистецтва) м. Нова-Йорк.
8. Велике електричне крісло
Не було 1963 року, штат Нова Іорка здійснив дві останні страти за допомогою електричного дроту. Нессе того ж року, або художник Енді Уорхол, у вас є доступ до фотографії, знятої з камери страти з кадейрою вазіа.
Починаючи з того, що маляр-художник мав створити серію образів послідовно і барвисто, як метафору смерті та повстання або дискусії щодо суперечливої смертної кари.
9. Вісім Ельвісів
Вісім Елвісів - унікальна картина, зроблена в 1963 році. Або я працюю над фотографіями відомого Елвіса Преслі в ковбойському костюмі, я складаю картину як невеликий образ в послідовності.
Твір, який вважався однією з преміальних робіт Уорхола, був проданий у 2008 році за 100 тисяч доларів. Проданий банкрут або запис картини Уорхола та ціна, яку платить "Вісім Елвісів", також є вищим платежем за картину художником або скоригованою величиною інфляції.
10. Золота Мерилін Монро
Після трагічної та передчасної смерті актриси Мерилін Монро, в серпні 1962 року "Уорол" проводить серіал на знак пошани до того, що було іконою північноамериканського кіно.
Про художника, ти не маєш печі ацима, жоден портрет Мерилін не присутній у публічному фільмі Ніагара (1953). Картина або фон оуру перед серіграфуванням або обличчям до центру, акретуванням або прето, щоб виділити з більшою чіткістю як suas feições.
Або перегляд від тла до обличчя, посилання на візантійські релігійні ікони. Замість того, щоб спостерігати за святим чи Богом, ми стикаємось із образом жінки, яка досягла слави та Морре молодий, у жахливій формі (Монро прийняв передозування снодійних і ніколи більше акорду). Уорхол тонко коментує через свій сериграф трохи нашої західної культури прославлення знаменитостей на рівні божественного.
11. Яскравість
Вихований у 1964 році, досі використовуючи техніку шовкографії, Енді Варол представив публіці точні копії продуктів, що продаються в супермаркетах. Жоден випадок вище або шовкографія не був компенсований Мадейрою як або призначений для відтворення Caixa de Sabão дуже частої марки у Сполучених Штатах.
Коробки Brillo складалися з невеликих, однакових скульптур, які можна було по-різному розташувати в галереї або в музеї. Як головний герой свого твору мистецтва, вульгарний продукт, Уорхол знову спровокував (або навіть зомбу) світ консервативного мистецтва та статус, наданий художнику-селекціонеру. «Коробки Брильо» - одна з найбільш суперечливих і освячених робіт.
Відкрийте для себе Енді Уорхола
Енді Уорхол був північноамериканським художником пластики, який в кінцевому підсумку став провідною фігурою в русі поп-арту. Ендрю Уорхол, який став відомим не таким артистичним, як Енді Уорхол, народився в Пітсбурзі, не 6 серпня 1928 року. О хижий був перший герасан, який народився лише в північноамериканському часі, коли ви країна, іммігранти, вієрам да Словаччина. О пай, Андрій, переїхав на новий континент, бо боявся бути викликаним австро-угорською армією.
Уорхол Курсу проектував не відомий Технологічний інститут Карнегі. Після навчання він переїхав до Нью-Йорка, де працював рекламодавцем та ілюстратором освячених транспортних засобів, таких як Vogue, Harper's Bazaar та New Yorker.
У 1952 році художник створив свою першу індивідуальну виставку, яка складалася з виставки з п'ятнадцяти дизайнів, натхненних виробництвом Трумена Капоте. Епоха Накели, Енді - Ассінава як сеу-ном де Батізмо (Ендрю Уорхола).
У 1956 році художнику вдалося показати ті самі малюнки в MOMA, в Нова Іорке, на яку було вбито художнє ім'я Енді Уорхол. Відтоді художник досліджує представлення знакових американських об’єктів, знаменитостей, вигаданих персонажів та традиційних тем, таких як квіти. Колоритний, суперечливий хіт, який став жартівливим і роздягнутим deu um novo ar поп-арт.
Алем де Трабалхар як художник пластики, Вахрол тамбем Атуу як режисер. Серед основних фільмів, що випускаються:
- Молоко (1966)
- Історія Енді Уорхола (1967)
- Велосипед хлопчик (1967)
- Дівчина в чані (1967)
- Я людина (1967)
- Самотні ковбої (1968)
- Плоть (1968)
- Синій фільм (1969)
- Сміття (1969)
- Тепло (1972)
- Кров дракули (1974)
У 1968 році, у свої 40 років, Енді став жертвою нападу. Валері Соланіс, заводчик і єдиний член групи "Товариство розрізаних чоловіків" у своєму дослідженні і знімала серію разів. Незважаючи на те, що його не вбили, Уорхол приєднався до серії продовжень нападу.
Художник бачив, як хтось помер у 1987 році, 58 років, після операції на жовчному міхурі. Незважаючи на операцію, я добре пробігся або невдалий артист на наступний день.
Друг з Жаном-Мішелем Баскіатом
Моліться Ленді, щоб Баскіат вперше зустрів його з Уорхолом під час нового ресторану. Уорхол був би куратором Генрі Гельдзалера. Логотип Warhol і Basquiat будуть любити один одного волосся. Дозвольте мені сказати, що мова йшла про симбіотичні стосунки: Басквіат Ачоу, який визначив славу Енді, та Енді Ачу, який вказав санг ново Баскіат. Фато, що Баскіат де фато, знову дав Енді бунтівний образ.
Вахрол був більш вельхо, ніж Баскіат, і багато разів він поводився як філо. По правді кажучи, у вас склалася дуже тісна дружба, така близька, що якийсь чегарам зробить ставку на вас двох як на романтичну пару. Незважаючи на те, що Вахрол тер завжди оголошував себе геєм, Баскіат має незліченну кількість коханців (включаючи Мадонну).
Як несподівана смерть Уорхола, Баскіат закінчився глибокою жалобою. Його доля була трагічною: хлопець потрапив у світ наркотиків, зловживав героїном та передозував Morreu, ледве 27 років. Історія Баскіата та його друга з Уорхолом не можуть бути передані жодному автобіографічному фільму Басквіат - Traços de uma vida:
Банда The Velvet Underground
Універсальний візуальний художник Енді Уорхол вирішив підняти та спонсорувати рок-групу The Velvet Underground протягом 1960-х. Ідея полягала в тому, щоб створити експериментальну групу, авангард, посилання на сучасну музику. Foi assim que nasceu, em 1964, трупа, написана Лу Рідом (голос та гітара), Стерлінг Моррісон (гітара), Джон Кейл (бас), Дуг Юл (який замінив Кейла в 1968 році), Ніко (голос), Ангус МакАліс (ударні) та Морін Такер (яка замінила Ангуса MacAlise).
Wahrol gostou стільки роботи, представленої групою, що він вирішив, в 1965 році, бізнес або група. Музичні критики вважали Velvet Underground одним із найбільших творінь в історії рок-н-ролу. Також варто зазначити, що Wahrol fez знаходиться у верхній частині першого альбому групи (із зображенням, що містить знаменитий жовтий банан).
Музей Енді Уорхола
Або музей, присвячений виключно творам Енді Уорхола, розташований у Пітсбурзі, штат Пенсільванія (США). O espaço - будівля сети андарес - зосереджує більшу кількість робіт художника-пластика та намагається з’ясувати для відвідувача трохи особистої історії Уорхола.
Або сьомий поверх присвячений роботам, зробленим у перші роки, або шостий поверх присвячений роботам, проведеним у 1960-х роках, або п’ятий поверх. протягом двох років 1970, або четвертий поверх для criações de 1980 enquanto або інші прогулянки exibem exhibições tempoárias або захищені збереженням спадщини.
Conheça також
- Роботи imperdíveis Роя Ліхтенштейна
- Поп-арт: характеристики, основні твори та художники
- Як твори Жана-Мішеля Баскіа
- Знамениті твори Ромеро Брітто
- Ромеро Брітто: праці та біографія