Тето да Капела Сістіна: детальний аналіз усіх, хто вас любить

На Капелі Сістіна ви знайдете деякі з найбільш емблематичних творів усіх Renascença Italiana, і що я дивлюсь на найвідоміші твори у світі. O teto da Capela Sistina був написаний у свіжій техніці Мікеланджело Буонарроті, робота, якій довірили волосся Папа Юлій II (1443- 1513).

Оскільки Мікеланджело заявив, що віддає перевагу скульптурі, яку він вважав головним мистецтвом, і був підтверджений як скульптор над тудо, це було com relutância, що aceceou скликати робити Тато.

Робота почала виконуватися в 1508 році і закінчилася в 1512 році, що було вражаючим починанням, і я контактую з тим, що художник матиме сукупність зрілої і відданої роботи.

Аналіз Пінтураса до Тето

Основним підрозділом тето є feita em nove painéis що представляє вечері do livro do Gênesis. Ця теорія богословської теми встановлює зв'язок між первісними історіями гомеми Вінда де Крісто, оскільки фігура Христа відсутня у зображальній композиції тето.

Оскільки на фігури, як би не було живописно, впливають скульптура та шпигун, важливо, щоб вони були розроблені роботами художника. У тій же формі зображення виявили область художника у поданні та знанні анатомії людини.

Як фігури переважно сильні, енергійні, потужні, але також елегантні. Довгий рік простору, гігантські та мускулисті образи стискаються неможливо, приписуючи рух усій композиції, а також позитивну енергію.

Ця жвавість композиції, безумовно, є відображенням історичного моменту, в якому жила Італія і який незабаром пошириться по всій Європі. Дихало не просто відродження класичного мистецтва, а й повторне відкриття грецької філософії та римського гуманізму.

Виникла нова Європа, яка залишила Середину Ідаде і увійшла до Сучасної Ідеї, де став центром «світу» або Гомемом.

Ви, новини, контактуєте з історією дареї. Або спочатку представляє світло, що відокремлюється від трева; Другий зображує створення сонця, місяця та двох планет, а третій представляє землю, відокремлену від моря.

Criação de Adão

O quarto panel - це criação de Adão, одне з найбільш широко розповсюджених і визнаних зображень у всьому світі. Тут Адао мляво лежить, оскільки розуміється, що, штовхаючи Деуса до останнього зусилля, щоб доторкнутися до пальців Адао і, таким чином, мати змогу дати життя Центеллі.

Навпаки, "прегісоса" фігура Адао, Бог наділений рухом і енергією, а його волосся рухається невидимим вітерцем. Debaixo do seu braço esquerdo, Deus піднімає фігуру Єви, яка впевнена, що не seu braço, і терпляче чекає, поки Адао помолиться центелхе, дає життя, щоб також отримати силу.

Дивіться більш детальний аналіз твору A Criação de Adão.

Жодної п’ятої панелі (і центральної) ми не бачимо fim a criação de Eva; шостого ми не боїмося вигнання з раю Адао та Єви; жодна сьома не представлена ​​або принесена в жертву Ноя; ні оїтаво, ні всесвітньої повені, ні ноно, тобто ні останнього, ні до пияцтва Ноя.

Нахиляючи вас, ми також маємо альтернативне представлення Пророки (Захарія, Йоїл, Ісая, Єзекіїль, Даниїл, Єремія та Йонас) Сибіли (Дельфійська, Еритрея, Кумана, перська та лівійська). Це справедлива позиція між християнством та язичництвом, що, на думку деяких істориків, було витонченим способом художника критикувати Ігреджу.

Ви Painéis, а решта живописної композиції виліплені розмальованими архітектурними елементами (включаючи скульптурні фігури) з надзвичайним реалізмом і такими ж кваї, як фігури між рамами. Хтось сідає, хтось сидить склавши руки, деякі елементи фальшивої архітектури.

Ми, чотири пісні в цілому, також є поданням чотирьох великих сальвацій Ізраїлю та Неголене волосся в центрі композиції, ми бачимо двадцять чоловічих фігур, які все ще сидять, як ти "Ігнуді", Не приписується мені як власному художнику.

Ці цифри з'являються парами по чотири оточуючих п'ять, два, дев'ять, що робить тето, зазвичай не "сп'яніння Ное ”, а не„ жертва Ноя ”,„ створення Єви ”,„ відділення від Терадо-Мар ”та„ Роз’єднання світла і да ” осушення ”. Тому невідомо точно і що він представляє через його включення.

О Остаточне рішення

Понад двадцять років пізніше Мікеланджело повернувся до Капели Сістіна, щоб виконати свіжу картину "О Джуїзо Фінал" (1536-1541) на стіні вівтаря Капели. Ця робота була доручена Мікеланджело пело Папа Климент VII (1478-1534), але твір sóteria início após a morte desse Papa e já sob o понтифікат Павло III (1468- 1549).

Контрастуючи з життєвою силою, або ритмом та сяючою енергією, два свіжих фрукти, зображення Кінцевого Суду та похмурого та композиція тіл із реальною будовою. Загальна кількість представлені тринадцять дев'яносто e um corpos, спочатку зображував ню (включаючи Віргема).

У композиції домінує центральна фігура Христа, який є непримиренним і страшним. В якості фундаменту ми маємо ceu, який розірваний внизу, ми бачимо, як кути відіграють тромбети, що оголошують або Остаточне рішення.

На боці Христа до Віргема олхи на стороні, ніби відмовляючи від загрози або хаосу, нещастя чи страждань і як усіх грішників буде кинутий у пекло.

Цифри Uma das представлені е Сан-Бартоломеу Те, що він безпечніший завдяки своїй жертовності і ще одній для своєї в'ялої шкіри, і в якому Мікеланджело вирішив задумати свій автопортрет. Ассім, деформоване обличчя в’ялої шкіри та самого художника, можливо, метафора, яка представляє його замучену душу.

Відмінності між картинами на вершині та на стіні вівтаря будуть пов'язані з різною культурною та політичною контекстуалізацією на момент завершення роботи.

Європа переживала духовно-політичну кризу, ми починаємо роки Реформ, які дадуть початок цисао всередині Ігреджі, і здається, що ця композиція служить попередженням про те, що ви є інімігос да Ігрея приречений. Я не програв, бо Христос і непримиренний.

Як і всі фігури цього твору, які ще намальовані, ми будемо продовжувати суперечити роками. піднімаючись з Тома, піднімає багато форам, які звинуватитимуть Ігреджу в лицемірстві та вважатимуть мене живописом порнографія.

Протягом більше двадцяти років наклепники дають фізерам-квест на підтримку ідеї про те, що Ігреджа приховує das suas principais встановлює порнографічний твір, fazendo також campanha наполягає на тому, щоб як картини fossem знищений.

Temendo o pior, a Igreja, na pessoa do Папа Климент VII (1478-1534) замовив перефарбувати частину нашого фоссем, намагаючись зберегти оригінальну роботу, також запобігаючи її знищенню. Цю роботу виконав Даніеле да Вольтерра no ano da morte від Мікеланджело.

Реставраційні роботи

Останні втручання (1980 та 1994) відновлення в Капелі Сістіна були зосереджені на очищенні двох свіжий, розкриє сторону Мікеланджело, яку історики ігнорували, ні навмисно.

Até então лише для формування та / або проектування була роботою louvados nessa, приписуванням чи зосередженням або розвитком на шкоду корпорації. Порем, очищаючи світські камені та куріння свічок, я відкрив яскраву кольорову палітру в оригінальній роботі Мікеланджело. Форма Десса, яка доводить, що художник був не тільки жанром дизайну та скульптури, але й чудовим колористом на рівні самого Леонардо да Вінчі.

До Капели Сістіна

Капела Сістіна (1473-1481) знаходиться в офіційній резиденції Папи Римського, а не в Апостольському палаці, не у Ватикані, і її будівництво було натхнене храмом Саломао. Він є Папою Римським, який проводив Імшу понтифічно, і він також проводить збори Конклаву, щоб обрати нового Папу.

Капела служила ательє для двох найбільших італійських художників Ренасценси, не тільки Мікеланджело, а й Рафаель, Берніні і Боттічеллі.

Більше і неперевершене, ніж гортання простого меню до Капели, призводить нас до вас seus grandiozne afrescos do teto e oltar, виконаного Мікеланджело.

Мікеланджело Буонаротті

Мікеланджело (1475-1564) був одним із двох найбільших творів Ренасцени і вважається одним із двох найбільших жанрів мистецтва всіх часів. Навіть у житті його все ще вважали, і якщо йому самому приписували середні здібності.

Нібито про важке ставлення до свого генія він був, не стільки, визнаний, коли був ще дуже молодим. Часто в офіс Доменіко Гірландайо e п’ятнадцять років Луренсо II де Медичі або випий sob a sua proteção.

Гуманіст і захоплений класичною іранкою (яка експериментувала або seu важливіша мистецького відродження), робота Мікеланджело зосереджена на людському образі як на суттєвому носії Росії expressão. Вподобання Несси також виявляється сильним впливом нехудожника класичної скульптури.

Кончеса також

• Сакральне мистецтво
• Renascimento: довідник з художнього руху
• Візантійське мистецтво
• Мікеланджело: твори, щоб знати чи геній
• Скульптура П'єта, Мікеланджело
• Гомема Вітрувіано, Леонардо да Вінчі
• Ренашіменто: все про мистецтво Відродження
• Скульптура Даві Мікеланджело
• Леонардо да Вінчі: фундаментальні праці
• Афінська школа, Рафаелем Санціо