Вірш Е агора, Хосе? Карлоса Друммонда де Андраде
Або вірш Йосип Карлоса Друммонда де Андраде був опублікований у 1942 р., na coletânea Поезія. Це ілюструє відчуття солідарності та покинутості людини у великому місті, її відсутність надії та відчуття, що він загубився у житті, не знаючи, яким шляхом піти.
Йосип
Тепер Хосе?
Феста акабу,
світло вимкнено,
або пово суміу,
відомий Есріу,
що тепер, Хосе?
e agora, você?
você que é sem nome,
що зомба два перебігу,
ти стикаєшся з віршами,
Що ти любиш, протестуєш?
що тепер, Хосе?
Це Sem Mulher,
цього семи виступу,
це sem carinho,
Я вже не можу пити
Я не можу палити,
cuspir já no pode,
відомий Есріу,
або дня я не бачу,
або bonde no veio,
або riso no veio,
Я ніколи не бачив утопії
ти закінчив
e всі фугіу
e tudo mofou,
що тепер, Хосе?
Тепер Хосе?
Його дванадцять слів,
ваш лютий момент,
його обжерливість та жеджум,
ваша бібліотека,
суа лавра де оуро,
seu terno de vidro,
його incoerência,
seu ódio - e agora?
Com a chave na mão
Я хотів відкрити портал,
немає порталу;
Я хочу померти не морем,
more або морський secou;
Я хотів поїхати в Мінас,
Мін більше немає.
Хосе, що зараз?
Ти будеш кричати,
будь ти gemesse,
ти будеш грати
прийди вальс,
ти засинаєш,
ти втомишся,
se você morresse ...
Більше você não morre,
você é жорсткий, Хосе!
Созіньо не темний
що помилка-вбивство,
Sem Theogony,
sem parede nua
лягти,
sem риття preto
нехай скаче,
їдь, Хосе!
Хосе, де?
Аналіз та інтерпретація вірша
Композиція, або поет, передбачає модерністські впливи, такі як вільний вірш, відсутність метричного візерунка, вірші та використання популярної мови та повсякденних закусочних.
Перша строфа
Тепер Хосе?
Феста акабу,
світло вимкнено,
або пово суміу,
відомий Есріу,
що тепер, Хосе?
e agora, você?
você que é sem nome,
що зомба два перебігу,
ти стикаєшся з віршами,
Що ти любиш, протестуєш?
що тепер, Хосе?
Починається з розміщення запитання, що повторюється протягом багатьох років чи всього вірша, стаючи своєрідним рефраоном і приймаючи все більшу і сильнішу силу: "Е агора, Хосе?". Агора, які добрі моменти закінчаться, що «феста закінчилася», «світло вимкнено», «чи пово суміу», чи що залишилось? Або який фазер?
Це розслідування - це назва та рушій вірша, який переслідує шлях можливого сенсу. Хосе, um nome muito comum на португальській мові, можна розуміти як колективний предмет, метонімію пово. Коли автор повторює запитання, а логотип замінює "José" на "você", ми можемо припустити, що він звертається до читача, оскільки ми всі не знаємо співрозмовника.
É um homem банальний, "que é sem nome", плюс "стихи до обличчя", "любить, протестує", існує і чинить опір у своєму тривіальному житті. Згадуючи, що цей гомем також поет, Драммонд відкриває можливість ідентифікувати Хосе як власного автора. Крім того, поставте дуже важливе запитання на той час: подавати вірші чи письмове слово на час війни, нещастя та руйнування?
Друга строфа
Це Sem Mulher,
цього семи виступу,
це sem carinho,
Я вже не можу пити
Я не можу палити,
cuspir já no pode,
відомий Есріу,
або дня я не бачу,
або bonde no veio,
або riso no veio,
Я ніколи не бачив утопії
ти закінчив
e всі фугіу
e tudo mofou,
що тепер, Хосе?
Він підсилює ідею ваціо, відсутності та carência de tudo: це сім "mulher", "мова" та "carinho". Я також кажу, що ви не можете "пити", "палити" і "каспір", оскільки я знаю ваші інстинкти та поведінку. За мною стежать і спостерігають, оскільки я не вільний робити те, чого боюся фонтаде.
Він повторює, що "aite esriou", дисфорична нота, і підкреслює це "o dia no veio", а також немає veio "o bonde", "o riso" та "утопія". Зрештою всі ви втечете, усі можливості контурингу чи відчаю від реальності не чегарам, ні те ж саме, ні мрія, ні одна і та ж надія на рекомендацію. Тудо "акабу", "фугіу", "мофу", ніби всі інші речі погіршуються.
Третя строфа
Тепер Хосе?
Його дванадцять слів,
ваш лютий момент,
його обжерливість та жеджум,
ваша бібліотека,
суа лавра де оуро,
seu terno de vidro,
його incoerência,
seu ódio - e agora?
Перелічіть тут, що є образним, властивим предмету ("sua dvanaest words", "seu instant de febre", "sua gula e jejum", "sua incoerência "," seu ódio ") і, на пряму опозицію, ось що є матеріалом і palpável (" твоя бібліотека "," твоя лавра де оуро "," seu terno de vidro "). Нічого не залишається, нічого не залишається, про просто невтомне запитання: "Гей, Хосе?"
Четвертий вірш
Com a chave na mão
Я хотів відкрити портал,
немає порталу;
Я хочу померти не морем,
more або морський secou;
Я хотів поїхати в Мінас,
Мін більше немає.
Хосе, що зараз?
Маленький ліричний суб’єкт не вміє агірувати, не знаходить рішення зіткнутися чи розчаруватися життям, оскільки вірші "Com a chave na mão / я хочу відкрити портал, / порталу немає" стають видимими. Хосе не має мети, Саїда, місце не світ.
Не існує такого поняття, як можливість смерті в крайньому випадку - "Я хочу померти не в морі, ані більше, ані в сухому морі" - ідея, яка ще більше посилюється. Хосе обрігадо до віверу.
Оскільки вірші "хочуть поїхати в Мінас, / Minas no ha mais", або автор створює ще одне вказівку на можливу ідентифікацію між Хосе та Драммондом, пуа Мінасом та його рідним містом. Já não é possível, щоб повернутися до місця походження, Minas da su infância já não і навіть, більше немає. Nem o passado é um притулок.
П’ятий вірш
Ти будеш кричати,
будь ти gemesse,
ти будеш грати
прийди вальс,
ти засинаєш,
ти втомишся,
se você morresse ...
Більше você não morre,
você é жорсткий, Хосе!
Розмістіть гіпотези через вербальні форми, що не минули недосконалого підрядного, від possíveis escapatórias ou distrações ("крик", "gemesse", "play a waltz, comense", "morresse"), які ніколи не реалізовувались, сао переривались, фікам у напрузі або що позначені волосся я використовую das небажання.
Іншого разу це виділяється ідеєю, що nem same morte є правдоподібною резолюцією, ми стихами: "Mas você não morre / Você é duro, José!". Або визнання самої сили, стійкості та здатності вижити, здається, є частиною природи цього маленького суб’єкта, тому відмова від життя не може бути варіантом.
Шостий вірш
Созіньо не темний
що помилка-вбивство,
Sem Theogony,
sem parede nua
лягти,
sem риття preto
нехай скаче,
їдь, Хосе!
Хосе, де?
É очевидна або seu повна ізоляція ("Sozinho no escuro / Qual bicho-do-mato"), "sem teogonia" (no deus, no fé nem auxílio divino), "sem parede nua / para se encostar "(sem або підтримка нічого nem de ninguém)," sem cavalo preto / що біжить галопом "(sem nenhum meio de fugir da ситуація, яка склалася проти).
Ainda assim, "você march, José!". Або вірш закінчується новою квест: "Хосе, пара онде?". Або явний автор, зазначаючи, що ця особа йде попереду, однаково знає, як цілитись чи в якому напрямку, просто маючи можливість розраховувати на себе, як на своє власне тіло.
Або дієслово «марш», одне з останніх зображень, яке Друммонд друкує, а не вірш, здається дуже значущим у власному складі, з повторюваним рухом, майже автоматичним. Хосе є домашнім в'язнем своєї ротини, своїх зобов'язань, задушеного в екзистенційних пошуках, що страждають або страждають. Як частина машини, ти породжуєш систему, я боюся, що ти будеш продовжувати свої щоденні дії, як солдат у своїх щоденних боях.
Таким же чином, перед песимістичним світом, екзистенційним ваціо, останні вірші поеми можуть постати як залишок світла, Рестія надії або, менше волосся, força: Хосе не знає, куди йде, що або його доля чи місце у світі, але "марш", продовжує він, він виживає, чинити опір.
Я теж читав аналіз вірша Карлоса Драммонда де Андраде No Meio do Caminho.
Історичний контекст: Друга світова війна та Estado Novo
Щоб зрозуміти вірш у його повноті, важливо з точки зору чи історичного контексту, а не того, що Drummond viveu e escreveu. У 1942 році, в середині Другої світової війни, або Бразилія також увійшла в режим регулювання, або Нова держава Гетуліо Варгас.
Або клімат був таким, як медіа, політичні репресії, панівна невизначеність чи майбутнє. Дух часу є прозорим, надаючи віршу політичних занепокоєнь та висловлюючи щоденні проблеми бразильського пово. Також нестабільні умови праці, модернізація галузей та необхідність міграції до мегаполісів, які повертають життя Бразилії до постійної константи.
Карлос Драммонд де Андраде та бразильський модернізм
Або бразильський модернізм, який з’явився під час Тижня сучасного мистецтва 1922 року, був культурним рухом, який прагнув зламати покровителів та класичні та євроцентричні моделі, спадщини колоніалізму. На поезію я хотів скасувати норми, що обмежували творчу свободу автора: поетичні форми більш традиційне, або використання рим, або метричної системи, два розглянуті вірші чи теми, até então, ліричний.
Цілеспрямовано було відмовитись або педантично відмовитись від поетичних артефактів епохи, прийнявши лінгвагем маїс актуальні та вирішення питань бразильської дійсності як способу оцінки культури та ідентичності національний.
Карлос Драммонд де Андраде народився в Ітабірі, Мінас-Жерайс, 31 жовтня 1902 року. Автор літературних творів різних жанрів (повісті, хроніки, дитячої історії та поезії), він вважається одним із двох найбільших бразильських поетів 20 століття.
Інтеграція другого модерністського покоління (1930 - 1945), яке охоплює вплив двох попередніх поетів і зосереджує увагу на Ми давно страждаємо від соціально-політичних проблем країни та світу: нерівності, війни, поділи, поява бомби атомна. Поетика автора також виявляє сильну екзистенційну допитливість, мислення про безціль людського життя, ні про дім, ні про світ, як ми не бачимо жодного вірша в аналізі.
У 1942 році він датується публікацією поеми, Драммонд відповідав духу часу, створюючи політичну поезію, яка виражала Щоденні труднощі бразильця, спільні як для дувідасів, так і для туги, а також для солідао додому робити загублене внутрішнє місто великий.
Драммонд Морреу в Ріо-де-Жанейро, 17 серпня 1987 р. В послідовності інфаркту міокарда, залишивши величезну літературну спадщину.
Кончеса також
- Мелхорес вірші Карлоса Драммонда де Андраде
- Вірші Драммонда для роздумів про амізаду
- Вірші про кохання Карлоса Драммонда де Андраде
- Вірш Sete Faces, Карлос Драммонд де Андраде
- Поема Квадрілья, Карлоса Друммонда де Андраде
- Поема Congresso Internacional do Medo, Драммонда
- Поема Єв, лейбл Карлоса Друммонда де Андраде
- Найкращі любовні вірші з бразильської літератури
- Поема O Tempo, Маріо Кінтана
