Розбитий хребет FRIDA

Розбита колонавважається одним із Найхаризматичніші та найвідоміші твори Фріди Хало. Твір з 1944 року, останнього періоду життя художниці, і протягом якого фізичний біль був всюди присутній у її повсякденному житті. Розбита хребет - це автопортрет, на якому Фріда передає величезні труднощі, які заважають їй працювати, і вона повинна місяцями носити сталевий корсет.

У цьому уроці від unPROFESOR.com ми пропонуємо вам коментар та аналіз Розбита колона Фріда Хало, робота, в якій художниця демонструє нам свій фізичний та емоційний біль, а також ідею про те, що необхідно сміятися з життя та мати надію перед ним.

Індекс

1. Коментар до Розбитої колони Фріди Кало
2. Тема розбитої колони Фріди
3. Аналіз зламаного хребта
4. Техніка розбитого хребта

Фріда Кало(1907-1954) є одним із найцікавіші, пристрасні та напружені художники 20 століття. Некласифікована жінка, з унікальним стилем та переповненою креативністю, в якій колір, любов та серцебиття, хвороби та біль відображаються у її плодовитій роботі. Багатий Всесвіт, сповнений напружених і яскравих емоцій, який був обрамлений в

Увімкнено Розбита колона, Фріда показує нам a Автопортрет що контрастує з іншими фактами автора, оскільки в ньому вона малює себе, плачучи і в пустельній обстановці, і під бурхливим небом. Картина, на якій вона показує біль його тіла і душі В результаті страшної аварії на автобусі, яку він зазнав у молодості і яка залишила у нього серйозні наслідки для життя.

Це було в ті тривалі періоди постільного режиму, коли він починав малювати. А) Так, У Фріди було дзеркало на балдахіні свого ліжка, щоб він міг бачити та малювати свої автопортрети.

Є ще одна дуже відома робота Фріди, яку ми також проаналізували у професора: Два Фріди.

У цьому полотні його основною темою є фізичний та емоційний біль, який відчувала Фріда. Біль, який дедалі більше виводив з ладу і був присутнім у житті художника. Картина, яка здається сумною і страждаючою, хоча вона сама коментувала одного зі своїх друзів, Артуро Гарсія Бустоса, у серед зіниць його очей були голуби миру як символ надії, спосіб глузування час життя.

Робота є відображенням життя художниці на тому етапі її життя, 1944 р., Коли фізичний біль заважає їй працювати, і їй доводиться носити сталевий корсет місяцями. Таким чином, якщо спочатку вона намалювала себе повністю оголеною, Фріда вирішила вкритися, щоб це було тільки біль є абсолютним героєм картини.

Коробка - це Автопортрет Фріди Хало з металевою дужкою, показуючи всередині його тіла зламаний іонний хребет. Шкіряний корсет тримає ваше тіло вертикально, створюючи відчуття, що якщо його зняти, все розвалиться.

Робота показує його фізичний біль, що матеріалізується в численні цвяхи які з’являються в різних частинах вашого тіла. Найбільший цвях розташований у серці, що стосується болю, спричиненого розривом з Дієго Ріверою. Фріда також показує нам своє тіло, розбите розчаруванням, спричиненим тим, що не може мати дітей.

Також зображена Фріда ще більше підкресливши його мексиканські риси з густими бровами, без розлуки і з тінню вусів, те, що відрізняло ацтекських принцес і що свідчить про підтвердження їхнього походження. На задньому плані ви бачите пустельний ландшафт і бурхливе небо, що відображають емоційний стан Фріди.

Погляд його сповнений смутку, а сльози стікають по обличчю. Цей автопортрет надзвичайно відрізняється від інших того часу, набагато барвистіший і оточений квітами та тваринами. На цьому полотні в його зіницях з’являються лише два голуби, символ надії серед стільки болю чи іронії від Фріди щодо своєї долі.

У таблиці представлено a симетрична композиція, розташувавши її в центрі, повернувши обличчя на бік, дотримуючись класичного стилю. Вона лише накрита простирадлом, відкриваючи публіку з шиї, щоб розкрити свою колону. Отвір, який задирає тіло і душу перед глядачем, демонструючи крихкість і біль, що містяться в його тілі.

Зображення: Slideshare

У цьому кадрі Фріда використовує вишукану техніку, будучи вже відомою картиною. Фріда не використовує вільних мазків, застосовуючи колір з великою майстерністю і використовуючи веселі тони на відміну від сумної теми картини.

Фріда також пропонує безліч деталей з нереальне світло, який не виходить з жодної видимої точки, створюючи враження, що світло виходить від білого кольору корсета та спідниці. Риси його рук та його обличчя досягаються передають всю крихкість що Фріда хотіла показати.

Якщо ви хочете прочитати більше статей, подібних до Розбита колона Фріди - коментарі та аналіз, рекомендуємо ввести нашу категорію Історія.

• Геррера, Хайден, (2019) Фріда: Біографія Фріди Хало, Тельця
• Хало, Фріда (2017), Щоденник Фріа Хало. Новий погляд, ця сторона вгору