Поп-арт: основні особливості

Зображення: teoriapop3 - WordPress.com

Поп-арт це було мистецьке явище виникли в 50-60-х роках ХХ століття більш-менш одночасно, хоча абсолютно незалежно, у Великобританії та США - хоча пізніше він емігрував до решти Європи, Канади та Азії. Вважається разом з мінімалізмом останнім сучасним мистецьким напрямком, його народження стало справжнім оновленням на мистецькій сцені того часу, яке часто називали елітарним.

Суть цього нового мистецького явища полягала в візуальне привласнення масової культури. Тобто створення образів, безпосередньо натхненних естетикою повсякденного життя та споживчих товарів того часу. Вони, в свою чергу, коли були представлені простою та зрозумілою мовою, виявилися настільки широкими розповсюджуються та поширюються усіма верствами суспільства, які, під час їх аналізу, часто сприймаються як само собою зрозуміле. неправильно.

У цьому уроці від ВЧИТЕЛЯ, Поп-арт: основні особливостіМи покажемо вам усі характеристики цього художнього руху, щоб ви знали, яка його правильна інтерпретація.

Індекс

1. Що таке поп-арт?
2. Його значення та контекст
3. Формально-технічні характеристики поп-арту

Як і раніше, на цьому уроці від ВЧИТЕЛЯ Поп-арт: основні особливості, Поп-арт - це рух, який завдячує своєму часу. Зокрема, в боргу перед новим капіталістичним і космополітичним менталітетом викутий з руки безперервного прогресу індустріальної епохи і зображений в багатстві об'єкта. Важливо пояснити, що цей портрет не означає симпатії художника до себе, це просто портрет того, що є для нього найближчим.

Іншим суттєвим фактом є те, що поп-арт не складається з колективного руху, підтриманого маніфестом принципів і наміри, як це відбувалося з часів Перших Художніх Авангардів, - це не рух з унітарною злагодженістю, але, швидше, а реакційне явище групи англосаксонських та американських художників, які за допомогою популярної образної мови та методів її відтворення знайшли найкращий спосіб зобразити реальність моменту. У цьому іншому уроці ми відкриємо для себе характеристики абстрактного мистецтва.

Таким чином, поп-арт представляє повернення в образний світ, до відчужених почуттів художника, бо, частково, це виникає як відповідь на суб’єктивний та елітарний антропоцентризм переважаючого на той час художнього руху - абстрактного експресіонізму.

Поп-артисти не тільки вони взяли на себе популярну мову розуміється в зрозумілих образах, але також і в техніках його відтворення. Раптово в центрі уваги стали образи, створені засобами масової інформації, такі як комікси, фільми, білборди, споживчі товари та багато іншого. Тобто незначні образи, які були частиною повсякденного життя суспільства, стали займати полотна Росії Найвизначніші галереї у великих містах, водночас вони стали гігантськими скульптурами, які змінили їх фізіономія.

Все стало Мистецтвом, мистецтво стало Попом, а Поп був скрізь.

Зображення: Slideshare

Але сам цей факт не пояснює його значення в історичному розвитку, оскільки ми цілком могли б подумати, що натюрморти були однаковими. Не можна заперечувати, що без попереднього художнього досвіду майстрів, таких як Дюшан або Мен Рей, серед інших, Поп-арт ніколи не знайшов би відповідного простору для свого розвиткуЦе також не громадськість і тим більше ринок. Ці майстри першими перевели в мистецтво тривіальні предмети. Так само вони ставили під сумнів всяке художнє значення, створюючи концепцію антимистецтво або антихудожник.

Ну, поп-арт слідував за ним і через прапор Росії іронія та неоднозначністьі, мабуть, не бажаючи, він створив дискусію про те, що таке мистецтво є чи повинно бути таким, що охопило всі верстви суспільства. Призначенням поп-арту було, здається, просто представлення повсякденних предметів, те, що до цього часу вважалося негідним уваги в мистецтві. Але незабаром він почав відігравати нову роль - ностальгічного потягу до широкої публіки.

Хоча поп-арт не є рухом з унітарною узгодженістю, загалом, ми можемо виділити певні формальні та технічні характеристики, що полегшують його ідентифікацію.

Перш за все, поп-арт характеризується використання найсучасніших прийомів того часу, такі як колаж, трафаретний друк, фотографія, не забуваючи про більш звичні, такі як олія або скульптура, та матеріали, такі як акрилова фарба, поліестер або поролон.

Часто використання цих прийомів поєднується з діями безперервного повторення, які наділяють зображення символом a плоский і невиразний характер. У естрадних творах ми ніколи не побачимо особистих відбитків митцяНатомість їхні роботи трактуються так само, як предмети або фігури, які вони відтворюють, як вироби.

Словом, поп-арт проявляється зміна парадигми середини ХХ століття, коли соціальна воля збільшила значення об’єкта на шкоду суб’єкту, породивши нову популярну культуру. У рамках цієї зміни парадигми поп-артисти змальовують еволюцію моменту з великою концептуальною майстерністю.

Зображення: Slideshare

Якщо ви хочете прочитати більше статей, подібних до Поп-арт: основні особливості, рекомендуємо ввести нашу категорію Історія.