Крик Мунка

Хід часу змінився Крик у всіх культурних іконах, як це також сталося з Мона Лізою Леонардо да Вінчі та багатьма іншими чудовими шедеврами. Крик - це назва чотирьох версій, написаних Едвардом Мунком, найвідоміша - версія Національної галереї в Осло (Норвегія), завершена близько 1893 року. Далі, на цьому уроці від ВЧИТЕЛЯ ми спробуємо дати вам короткий та стислий виклад Експертний коментар до крику Мунка, безсумнівно, одне з найвідоміших творів експресіонізму ХХ століття.

Крик Мунка Вважається один з великих шедеврів експресіонізму. Що ж таке експресіонізм? Це один з найважливіших художніх проявів 20 століття, з яким художники хотіли висловити ці внутрішні емоції важко схопити, тому що... як би ви представляли відчай, горе, меланхолію???

Це те, що експресіоністи відобразили на своїх картинах через бурхливі деформації, певні перебільшення у виразі персонажів, через використання яскравих та насичених кольорів... це був його спосіб передачі, який був особистою ситуацією, в якій він опинився не лише індивідуально, а й з боку суспільство.

Перенесімо все сказане нами на картину Мунка. Вам не здається, що це стає відчутним? Так, так? І саме в тому, що метою Едварда Мунка була не хто інша, як мета висловіть своє почуття самотності та туги.

Щоб зрозуміти це, є не що інше, як знати трохи про життя згаданого автора, і це полягає в тому, що Мунк з самого раннього віку осиротів у матері; Його батько, який був лікарем, відповідав за піклування про найскромніші сім'ї, і оскільки йому не було кому піклуватися про свого сина, він взяв його з собою, тож з дитинства він був в оточенні злиднів, хвороб і, як правило, драматичних ситуацій... Також незабаром після того, як його мати не стало, дві його сестри померли, так смерть - це те, що було дуже актуальним у житті цього художника. Про нього кажуть, що він народився не для того, щоб бути щасливим.

Мунк докладно описав нас у щоденнику, написаному в 1892 році:він був там, тремтячи від страху. І я відчув сильний і нескінченний крик, що пронизував натуру”. Тому, с Крик Само собою зрозуміло, що він знав, як повідомляти за допомогою цієї картини всі події, що ознаменували його протягом усього життя, що змусило його висловити цей вісцеральний крик.

У попередньому розділі ми трохи поговорили про тему та художника, проте зараз ми подивимось, які саме Саме формальний та технічний аспекти, до яких він вдався, сприяли висловленню цього занепокоєння в глядач.

По-перше, те, що ми бачимо, - це майже трупна фігура, в якій, згідно з джерелами, вони так говорять натхненний перуанською мумією, яку бачив Мунк на універсальній виставці в Парижі. Вона виглядає переляканою, тримаючи руки біля вух, її рот повністю роз'єднаний, як і очі.

випромінювання крику Здається, вона присутня в природі, яка оточує її тими хвилястими слідами, за нею два силуети людей на мосту залишаються непоміченими і не звертаючи уваги на людські муки.

Щодо композиції, ми бачимо звивисті контури, нанесені на центральну фігуру - фіорд, про яку він також згадує у своєму щоденнику, створюючи відчуття динамізму та хвилювання. Навпаки, прямі лінії перил, як і підлоги мосту, передають нам нерухомість і пасивність.

Це живопис, де переважання кольору над лінією, кольори, які також плоскі, довільні, що наповнюють живопис сильними контрастами, між теплою гамою з цими помаранчевими та червонуватими тонами... та холодною гамою з блакиттю моря. Техніка - полотно, олія.

Що стосується світло абсолютно неприродне, немає конкретного фокусу звідки походить світло, отже, немає гри світла і тіні. Точка зникнення, посилаючись на перспективу, добре видно, оскільки вона розташована на тій діагоналі, яка веде нас до кінця мосту.

Нарешті, ніколи не краще, ніж з цікавістю, і це те, що у версії 1893 року після картини є те, що було б перша спроба провести роботу, хоча незакінчений і з тими найважливішими кольорами, які вже виділені. Також видно, як головний герой знаходився більше в центрі композиції.