موسيقى وميزات بسيطة

عبر التاريخ ، مر الفن بالعصور والاتجاهات المختلفة ، في كل مرة بصفات و خصائص مثيرة للاهتمام تسعى إلى تكييف احتياجات التعبير اعتمادًا على السياق الذي هو فيه يحدث. في طريق التنمية ، في بعض الأحيان هناك حاجة للعودة إلى البساطة لاستعادة العوامل المنسية. ستعرف في هذا الدرس من المعلم ما هي الموسيقى البسيطة وخصائصها ، حتى تتمكن من توسيع معرفتك فيما يتعلق بواحد من أكثر التيارات إثارة للاهتمام خلال القرن العشرين.

إذا كنت تريد أن تعرف ما هي الموسيقى البسيطة ، فيجب أن تضع في اعتبارك أنها نوع واتجاه ولد في الولايات المتحدة في الستينيات كأسلوب تجريبي. غالبًا ما تُستخدم الكلمة الإنجليزية "underground" (بدون دوافع شعبية أو شهرة ، وأحيانًا مناهضة للنظام) لتعريف هذه الحركة ، كما تطورت داخل نطاق بديل في مدينة سان فرانسيسكو. كن جزءًا من أحد مراحل الموسيقى أكثر حداثة ومدهشة.

مع مرور الوقت ، امتدت إلى مدينة نيويورك حتى أصبحت في النهاية واحدة من أشهر الأساليب الموسيقية في العالم. الموسيقى التجريبية في القرن العشرين ، الوصول في النهاية إلى أوروبا.

ينسب الكثيرون أصل الموسيقى البسيطة إلى التيارات في المفاهيم ، في موسيقى اثني عشر نغمة

(نوع موسيقي يركز على 12 نغمة موسيقية). يُعتقد أن أول عمل بسيط كان عبارة عن تكوين ثلاثي الوتر لمونتي يونغ للملحن في عام 1958.

حتى تعرف بشكل أفضل ما هي الموسيقى البسيطة ، نريد أدناه اكتشاف الخصائص الأكثر تميزًا. البساطة هي أكثر من مجرد أسلوب موسيقي أيديولوجية وطريقة لرؤية الصوت كوسيلة للتعبير. يتم تجاهل العديد من الخطوط والهياكل الرسمية في التقليلية ، وكذلك في الأنواع التجريبية الأخرى ، لإظهار أن الإبداع ليس له حدود دقيقة ، بل حدود إدراكية

الفكرة الرئيسية لهذا النوع الموسيقي، الذي يطلق عليه الاسم في الواقع ، هو استخدام أقل قدر ممكن من الموارد الموسيقية. يمكن أن ينعكس هذا في عدد النوتات ، وتعقيد العبارات الموسيقية ، وعدد الآلات المستخدمة (على سبيل المثال ، العمل ستيف رايش "ستة بيانو"، والتي ، كما يشير اسمها ، تتطلب 6 آلات بيانو لتفسيرها) أو التعقيد القليل من هذه.

على سبيل المثال ، هناك أعمال بسيطة تسعى إلى إنشاء موسيقى بها أشياء منزلية أو غير عادية، مما أدى إلى أعمال تجريبية باستخدام عجلات الدراجات أو نظارات الويسكي. يعد إدراج الأدوات الإلكترونية أيضًا إضافة غريبة ، كما في حالة المصنفات ميكس ميسكالين والهدية تيري رايليباستخدام المسجلات الإلكترونية.

يجري بساطتها أ أسلوب تجريبي من الضروري أن نتذكر أنه لا يمكن ولا ينبغي تصنيف الأعمال في خصائص محددة للغاية ولا يعني ذلك أنها لم تعد جزءًا من الفئة لأنها لا تحقق الجودة. تسعى بساطتها إلى الانفتاح. مع أخذ ذلك في الاعتبار ، داخل الميزات من الموسيقى البسيطة هي كما يلي:

• تناغم ثابت ، يبقى أحيانًا في وتر واحد.
• نبض مستمر.
• استخدام نغمات نقية أو مجرد ضبط.
• الأنماط الإيقاعية المتكررة.
• استخدام العمليات الحسابية أو الخوارزمية.
• استخدام أنماط أو تبديلات منهجية.
• التحولات أو التحولات البطيئة.
• تكرار الجمل أو الشخصيات الموسيقية في وحدات صغيرة.
• الاحتفاظ بالإيقاعات الأساسية أو الانسجام لفترة طويلة من الزمن.
• عبارات دورية لا نهاية لها.
• أصوات غير عادية
• أجهزة محدودة.
• أجهزة غير عادية.
• تجربة خصائص الإدراك مثل ميتاموسيك (تضخيم الإدراك كأثر جانبي).
• تدرجات الحد الأدنى بين الملاحظات المتقاربة.
• التأثير الموسيقي للثقافات غير الغربية (مثل الموسيقى الهندية أو الموسيقى الأفريقية).
• الاستخدام العشوائي والمتكرر للصوت ، بدون بنية أو محتوى ، كعامل إيقاعي.

على الرغم من أن التقليلية بدأت كحركة موسيقية مع العشرات من الملحنين، بقي بعضها فقط ذا صلة:

• تيري رايلي: مزيج ميسكالين ، الهدية ، في C.
• ستيف رايش: ست بيانو ، ستمطر ، اخرج ، مرحلة البيانو
• فيليب جلاس: 1 + 1 ، صفحتان ، موسيقى في الخمسين ، موسيقى بحركة معاكسة
• لا مونتي يونغ: ثلاثي للأوتار.
• جون آدمز: فريجيان جيتس ، شاكر لوبس
• عندما وصل الأسلوب إلى أوروبا ، كان أعظم دعاة هذا الأسلوب هم:
• غابين بريارس
• جون تافينر
• كاريل جوييفيرتس
• لويس أندريسن
• لودوفيكو ايناودي
• مايكل نيمان
• ستيفانو إيان
• ستيف مارتياند
• ويم ميرتنز
• يان تيرسين

من المضحك كيف يمكن للبشر أن يأتوا ويذهبوا في الاتجاهات. حتى بعد العودة إلى الأساسيات ، فإنهم يحافظون على براعة الابتكار من البساطة ، واستعادة المبادئ الموسيقية لإيجاد شكل جديد للتعبير.