الأشكال الموسيقية الرئيسية للباروك
الصورة: Slideshare
لا مفر من أن نتأثر ببيئتنا ، سواء على المستوى الفردي أو في المجتمع. إن السياق والأشياء التي تحدث في البيئة تشكل طريقة تفكيرنا وفعل الأشياء وبالتالي في إنتاج إبداعاتنا. الفن والموسيقى ليسوا الاستثناء من ذلك ، لذلك يمكننا أن نلاحظ كيف تغير مع مرور الوقت في أشكاله المختلفة.
سنتحدث في هذا الدرس من المعلم أشكال موسيقية باروكية وسنتعرف أكثر على التعبيرات المختلفة في الأعمال هذه المرة في تاريخ الموسيقى.
فهرس
- ما هو الشكل الموسيقي
- سياق وأيديولوجية الباروك
- الأشكال الصوتية ، أحد الأشكال الموسيقية الرئيسية للباروك
- أشكال الآلات الباروك
ما هو الشكل الموسيقي.
سنتصل بك شكل موسيقي لمجموعة العناصر التي تسمح لنا بتصنيف العمل بفضل الخصائص الموسيقية التي تتعلق باتجاهات وتيارات التاريخ التي تأتي من تأثير العصر.
يرتبط الشكل الموسيقي بالنوع والعوامل الفنية لـ الهيكل والسرعة والإيقاع، متر ، تناغم ، أجهزة ، زخارف ، إلخ.
سياق وأيديولوجية الباروك.
قبل البدء في الحديث عن الأشكال الموسيقية للباروك ، يجب أن نفهم هذه الحركة الفنية والثقافية بشكل أفضل. تجري موسيقى الباروك في S. السابع عشر ، تقريبًا
في السنوات 1600-1750 وبقوة أكبر في إيطاليا وألمانيا وإنجلترا وفرنسا وإسبانيا.كانت وقت مهم للموسيقى منذ تطوير لغة مفيدةالأوركسترا ، ويرجع الفضل في ذلك بشكل أساسي إلى شعبية الأوبرا التي جرت في المسارح ورافقتها مجموعات من الآلات الموسيقية. قامت أوركسترا الباروك بفرك الأوتار باعتبارها المورد الغالب.
في الباروك ، يتم إعطاء تقدير خاص لـ الصنعة والتطرف والتباين. على عكس الأوقات الأخرى ، فإن استخدام مفهوم "الدرجة اللونية". هناك استخدام مستمر للباس ، وإيقاعات إيقاعية بسيطة وواضحة ، وأصوات متطرفة متزامنة ، وتعاقب أوتار وظيفي ، ومساحات للارتجال والبراعة.
بعض الموسيقيين البارزين في هذه المرحلة هم: يوهان سيباستيان باخ ، جورج فريدريش هانديلوجورج فيليب تيلمان ودومينيكو سكارلاتي وكلاوديو موتيفيردي.
الصورة: Slideshare
الأشكال الصوتية ، أحد الأشكال الموسيقية الرئيسية للباروك.
سوف نتحدث عن الأشكال الموسيقية الرئيسية للباروك لفهم أفضل لنوع الموسيقى والتراكيب التي حدثت في هذا الوقت. سوف نفرقها وفقًا للأشكال الصوتية والأدوات.
أوبرا
لقد كان نوعًا مسرحيًا شائعًا للغاية. لقد نسق العمل المسرحي والغناء والمرافقة الآلية. إنه مبني على حبكة أساسية من خلال وقصة تتبع نصًا ذا إحساس درامي واسع. تم تقديم التفسيرات التالية داخل الأوبرا: القراءات والألحان والأرقام الموسيقية والجوقات. مثال: أورفيو لكلاوديو مونتيفيردي.
الخطابة
تشبه الأوبرا إلى حد كبير ولكن مع الاختلافات التالية: التركيز الرئيسي على الجوقات ، بدون عرض مسرحي ، وعادة ما تكون باللغة الإيطالية. كان لديهم بشكل عام موضوع ديني. مثال: المسيح لجورج فريدريش هانديل.
الكنتاتة قصة
إنه أيضًا شكل طقسي ، تتخللها عروض سيمفونية آلية مع حروف العلة. كان لديهم هيكل عام من التلاوة ، والنسخة ، والتسجيلية ، والنسخة. كانت موجهة بشكل عام إلى جمهور محدد. مثال: Cantata del Café بواسطة Johan Sebastian Bach.
توت
شكل أقل شيوعًا ، عفا عليه الزمن تقريبًا خلال الوقت. كانت مؤلفات دينية لعدة أصوات متساوية.
الصورة: Slideplayer
أشكال الآلات الباروك.
ضمن أشكال الباروك ، علينا أيضًا أن نأخذ في الاعتبار تلك المصنوعة باستخدام الأدوات. نفرق بين ما يلي:
أشكال فردية
يشير إلى الأشكال المخصصة للعزف على آلة واحدة ، مع الكثير من الزخرفة. في هذا النموذج نجد ال مقدمات ، وعربات ، وأوهام ، وشرود، والتي لديها مساحات لإظهار البراعة والارتجال. تمت كتابة الأعمال الأكثر شيوعًا لأجهزة لوحة المفاتيح. الشرود على وجه الخصوص هو شكل يستكشف التناقض بين الأصوات وتطور الدوافع. مثال: تم اللعب وفوجو في D طفيفة ، BWV 565 ، Johann Sebastian Bach.
سوناتا
مؤلف لعازف منفرد مصحوبًا بآلة واحدة أو اثنتين مع basso. يتكون التكوين المعتاد من الكمان أو الفلوت أو المزمار للعازف المنفرد ، بالإضافة إلى التشيلو وبعض الآلات للأوتار مثل القيثارة أو العضو أو القيثارة أو العود. كان له هيكل به عادة 3 أو 4 حركات. مثال: سوناتا ثنائية القسم للهاربسيكورد ك. 1-555، دومينيكو سكارلاتي.
حفلة جروسو
وهو عبارة عن نموذج مكتوب يتكون من 3 أو 4 أصوات يتم تفسيرها من قبل مجموعة من المترجمين الفوريين (حوالي 15). حدث ذلك بعد أن تم توحيد تشكيل الأوركسترا. لعبت العديد من الآلات لحنًا في انسجام تام (توتي) وكان له أيضًا مقطع لعازف منفرد (كونسرت ماستر). مثال: Concerti Grosso Op.6، Georg Friedrich Händel.
غرفة فخمه
الجناح عبارة عن عمل يتكون من 4 حركات أو أفكار رقص:
- ألماندي: من أصل ألماني ، قياس 4 ، وتيرة معتدلة.
- كوورانت: سرعة أسرع قليلاً ، ثلاثية مع هيمولياس (مزيج من إيقاعات القاعدة 3 و 2).
- ساراباندي: قطعة أبطأ ، من أصل إسباني ، ثلاثية.
- تهزهز: من أصل إيرلندي ، إنها رقصة أسرع.
في بعض الأحيان يتم إضافة مقدمة أو قطعة في نهاية جيجا ، ويمكن أن تكون هذه:
- مينويت: على غرار الفالس ، مع مقياس ثلاثي.
- روندو: قطعة قصيرة بالتناوب بين موضوع رئيسي وأخرى ثانوية (أ ، ب ، أ ، ج ، أ ، د ، إلخ).
مثال: Concerti Grosso Op.6، Georg Friedrich Händel.
من المثير للاهتمام ملاحظة الخصائص الفردية لكل فترة لأنه يمكننا الوصول إلى بانوراما أسلوب الحياة وأفكار الأشخاص الذين عاشوا في هذا الوقت. الفن والموسيقى في هذه الحالة ، بمثابة نافذة للمُثُل وإدراك الجمال في كل مرحلة من مراحل التاريخ.
الصورة: Slideshare
إذا كنت ترغب في قراءة المزيد من المقالات المشابهة لـ أشكال موسيقية باروكية، نوصيك بإدخال فئة تاريخ الموسيقى.