المستقبل: ماهيته ، وخصائص هذه الحركة الفنية

من المحتمل جدًا أنك سمعت العبارة التي تقول إن سيارة السباق أجمل من انتصار Samothrace. تم تضمينه في البيان الأول للحركة المستقبلية ، الذي نشر في المجلة الفرنسية Figaro في يناير 1909. لا تزال العبارة غريبة حتى في القرن الحادي والعشرين ، عندما تركنا مفهوم الجمال الكلاسيكي وراءنا كثيرًا.

من هم المستقبليون؟ ما هو السياق الذي نشأت فيه؟ في هذا المقال سنقوم بتحديد موجز لتاريخ فيوتشرزم وفنانيها الرئيسيين..

ما هو المستقبل؟

في نهاية القرن التاسع عشر ، انتصر ما يسمى بـ "الفريسمو الاجتماعي" في إيطاليا ، مما أدى إلى إدانة فظة لوضع الطبقة العاملة. إنه زمن الأناركية والاضطرابات الاجتماعية التي تهز أسس البرجوازية.

في مناخ النضال والمواجهة هذا ، قرر بعض الشباب ، ومعظمهم من الأوساط الأناركية والشيوعية ، تأسيس حركة فنية جديدة. ضاقوا ذرعا بالمشد الذي سقط فيه الفن "الرسمي" ، وكذلك من الوضع المتميز و جمود الطبقات العليا والكنيسة ، يضعون أنظارهم على فن مع دعوة للحداثة ، من أجل "مستقبل".

وهكذا ، فإن أول بيان له ، نُشر عام 1909 ، هو إعلان واضح للنوايا. "القديم" لم يعد له مكان في عالم الفن ، وكذلك القيم الكلاسيكية والأكاديمية

، المتعلقة بهذا الفن منتهي الصلاحية والقديم. يعتبرون أن إيطاليا عانت دائمًا مما يسمونه "السلبية" ، أي هوس بالماضي (ماضي) ، العقبة الرئيسية أمام تقدمهم كشعب. لذلك يقترح المستقبليون طريقة جديدة لصنع الفن ، تتماشى أكثر مع العصر الجديد.

تتجاوز أهمية فيوتشرزم كونها مجرد تجديد جمالي بسيط ؛ كما سنرى لاحقًا ، فإنه يفترض أيضًا وجود أيديولوجية ، وتيار فكري وثيق الصلة بالواقع الاجتماعي ومستقبل الجمهورية الإيطالية. بجانب، البيان المستقبلي لعام 1909 هو أول بيان طليعيوهي ثورة حقيقية في تاريخ الفن.

• مقالات لها صلة: "ما هي الفنون الجميلة 7؟"

السرعة والديناميكية والحداثة

وما هي هذه الأوقات الجديدة؟ إنه عصر السيارات الأولى والرحلات الجوية الأولى ونمو المصانع والإنتاج الضخم. يرى المستقبليون العالم كشيء دائم الحركة.; علاوة على ذلك ، يجب أن تكون هذه حركة محمومة ومجنونة ، مثل حركة سيارات السباق.

المدينة نفسها منغمسة في تسارع مستمر: إيقاعات العصر الجديد تتسارع ، وتلتف المراكز البشرية وتنفجر في كل الاتجاهات. المستقبل هو السرعة والديناميكية والتغيير.

للمستقبليين ، لا توجد سرعة بدون تقدم ميكانيكي. ولا المستقبل أو الحداثة موجودان بدونها. هذا هو شعار المستقبليين ، الذين يدمجون بالتالي مفهوم "التقدم" مع تقدم التكنولوجيا. لا يوجد وقت للتماثيل الكلاسيكية الجريئة ، أو التراكيب المتوازنة والهادئة: يجب أن يكون القرن العشرين قرن الثورة والديناميكيات والجري دون استعادة يتنفس.

وهكذا ، فإن المؤلفات مستوحاة من حقائق القرن الذي بدأ. رسم المستقبلي أومبرتو بوتشيوني اللوحة القماشية بين عامي 1910 و 1911 ترتفع المدينة، والذي تم تقديمه في عينة فنية مجانية من ميلانو مثل أنا أعمل ("العمل").

في اللوحة يمكننا أن نرى بعض العمال وبعض الخيول مختلطة بشكل مرتبك ببعض ضربات الفرشاة السريعة التي تحاول التقاط صخب العمل.

من جانبه ، ترك لنا المصمم المستقبلي جياكومو بالا واحدة من أكثر اللوحات تمثيلا للحركة ، وهي اللوحات الشهيرة فتاة تركض على الشرفة (أو على الدرج حسب بعض المصادر) ، وهو يحاول التقاط الحركة السريعة لفتاة في منتصف السباق. للقيام بذلك ، يستخدم Balla تقنية مستوحاة من المصور السينمائي حديث الولادة: يرسم "تكرارات" للفتاة على القماش ، بحيث تشعر العين بأنها تتحرك.

شكل تمثيل التسارع والضوء الكهربائي والسرعة تحديًا حقيقيًا للمستقبل.. لأن كيفية التقاط شيء غير ملموس على دعم غير متحرك؟ الحلول التي توصل إليها الفنانون المختلفون غير متجانسة ومتنوعة للغاية: من ضربات الفرشاة تذكرنا بشكل فضفاض بالحركة الانطباعية ، حتى الانقسام الذي استخدم أيضًا فوف. لكل هذه الأسباب ، كانت Futurism ، كما جادل العديد من النقاد ، حركة أكثر تطلبًا من كونها عملية ، وقبل كل شيء ، كانت محملة بالإيديولوجية السياسية.

• قد تكون مهتمًا بـ: "هل يوجد فن موضوعي أفضل من فن آخر؟"

تيار أيديولوجي

إذا دخلت المجموعة المستقبلية في التاريخ من أجل شيء ما ، فذلك لأنها مرتبطة ارتباطًا وثيقًا بالفاشية الإيطالية وشخصية موسوليني. وهذا هو في الأيديولوجية المستقبلية نجد مفاهيم مرتبطة ارتباطًا وثيقًا بخطاب الكراهية والعنف; على سبيل المثال ، قيل في بيان 1909 السالف الذكر أنه لا يمكن لأي تحفة أن تكون تحفة فنية إذا لم تكن "عدوانية". وبنفس الطريقة ، دعا البيان إلى إحراق جميع المتاحف (في حالة نفورهم من كل شيء تقليدي) وعلى الأبواب بعد الحرب العالمية الأولى ، جادل المستقبليون بأن الحرب كانت "نظافة اجتماعية" ، وهي الوسيلة الوحيدة لبناء عالم.

كان البطل الرئيسي لهذه الأيديولوجية العنيفة هو فيليبو توماسو مارينيتي (1876-1944) ، زعيم الحركة. شاعر رمزي ، هو نفسه يروي كيف تعرض له بعد حادث بسيارته أثناء محاولته مراوغة بعض راكبي الدراجات ، كان لديه نوع من الإضاءة التي قادته إلى كتابة الأول يظهر. دارت هذه الأفكار الجديدة حول تمجيد عالم الآلات وحب المخاطرة والتهور ، المتجسد في السرعة. عبّر مارينيتي عن مُثله العليا من خلال لغة استفزازية وعنيفة ومرتفعة للغاية ، والتي لم تكن أيضًا بعيدة جدًا عن اللغة التي يستخدمها اللاسلطويون الراديكاليون.

نقطة أخرى مشتركة بين المستقبليين والفاشية الإيطالية الوليدة كانت قوميتهم المتفاقمة.. أراد المستقبليون ، ومارينيتي على وجه الخصوص ، بناء إيطاليا جديدة ، وللقيام بذلك رأوا في الحرب فرصة لإظهار الشجاعة "الضائعة" للإيطاليين وشجاعتهم. وغني عن القول أن انتهاء الحرب العالمية الأولى أزاح هذه "الشجاعة" من أفواههم بطريقة معينة. العديد من الفنانين لم يعودوا من الأمام. أولئك الذين بقوا انضموا ، مثل كثيرين غيرهم ، إلى فاشيو موسوليني ؛ خصوصا Marinetti.

• مقالات لها صلة: "ما هو الإبداع؟"

المستقبل خارج إيطاليا

على الرغم من ارتباط Futurism بإيطاليا ، كان للحركة تأثير ملحوظ في روسيا ما قبل الثورة، لا سيما في البنائية للرسامين مثل فلاديمير ماياكوفكسي (1893-1930). في عام 1912 وقع البيان مع بعض رفاقه صفعة لذوق الجمهور، مع عنوان صريح إلى حد ما ، حيث كتبوا قواعد المستقبل الروسي ، تمامًا كما فعل المستقبليون الإيطاليون في عام 1909.

ومع ذلك ، فإن التشابه بين التيارين لم يتجاوز بعض الخصائص الجمالية ونية كل منهما لإثارة المجتمع. لأن ماياكوفسكي كان ، على عكس مارينيتي ، مناهضًا قويًا للحرب ، كما أن دعاية الحرب الإيطالية جعلته يشعر بالغثيان. بالإضافة إلى ذلك ، مال المستقبليون الإيطاليون أكثر نحو أيديولوجية ثورية ذات طبيعة معادية للإمبريالية ، والتي اصطدمت علانية مع فاشية موسوليني.

كانت ناتاليا جونشاروفا من أهم رسامي الحركة في روسيا (1881-1962) الذي أنتج ، خلال فترة المستقبلي ، أعمالًا مثل الشهيرة دراج (1913) ، الذي استعاد فكرة الديناميكية والسرعة التي روج لها مارينيتي وأتباعه.