أشهر 6 فنانين ملهمين

ما هي الملهمة؟ في الأصل ، ووفقًا للأساطير الإغريقية ، كانت الفنانات التسعة بنات منيموسيني وزيوس ، وكانوا مسؤولين ، من بين أمور أخرى ، عن الغناء للآلهة الأولمبية. بالإضافة إلى ذلك ، ترأست الأفكار المبتكرة ، لذا فإن الفنانين وعلماء الرياضيات وعلماء الفلك وأي شخص يعمل بأفكارهم بطريقة أو بأخرى يدينون بإلهامهم لهذه الآلهة التسعة.

مع مرور الوقت ، الكلمة تأمل بدأ يشير ، بشكل شبه حصري ، إلى المرأة التي تلهم عمل الفنان. بدأ المصطلح يتكرر خلال الرومانسية ، حيث تم الإشادة بالدور الذي لعبته شخصيات مثل بياتريس لدانتي أو سيمونيتا فسبوتشي ، ملهمة بوتيتشيلي.

على الرغم من أن علاقة الفنان مع ملهمه كانت مثالية خلال الفترة الرومانسية ، إلا أنه من الصحيح أن هؤلاء النساء كان لهن أهمية كبيرة في الإنتاج الفني لأقرانهن. ومع ذلك ، لم يكن دائمًا تبادلًا مرضيًا لكلا الطرفين. كان هناك البعض ، مثل كاميل كلوديل أو جين هيبوتيرن ، الذين كانت العلاقة مع الفنانة بالنسبة لهم مجرد سوء حظ.

• مقالات لها صلة: "ما هي 7 فنون جميلة؟ ملخص لخصائصه "

بعد ذلك ، سنقوم جولة قصيرة لستة من أشهر الفنون الموسيقية في التاريخ والفنانين الملهمين.

1. سيمونيتا فسبوتشي وساندرو بوتيتشيلي

يظهر وجه هذه السيدة في العديد من أعمال كواتروسينتو الإيطالية ، حيث كانت مصدر إلهام للعديد من الفنانين في ذلك الوقت. من بينهم ، كان أشهرهم ساندرو بوتيتشيلي.

سيمونيتا كاتانيو ، فسبوتشي بزواجها من ماركو فسبوتشيو (ابن عم أميريكو الشهير) جاء إلى العالم عام 1453 ، ربما في جنوة ، على الرغم من أن مسقط رأسه لا يزال مصدر نقاش من قبل مؤرخي فن.

أشار بعض كتاب السير إلى بورتوفينيري ، في ليغوريا ، كمكان الأصل ، كما يؤكد الشاعر أنجيلو بوليزيانو. ومع ذلك ، قد يكون هذا الإصدار الأخير مجرد ترتيب لمطابقة مسقط رأس سيمونيتا مع مسقط رأس هذه المدينة ، "فينوس هاربور".

إن مساواة فسبوتشي بإلهة الحب أمر منطقي تمامًا ، حيث سرعان ما أعجب الجميع في فلورنسا بجمال الشابة. ليس في الوريد، بدأت تُعرف باسم "لا بيلا سيمونيتا". تجرأ جوليانو دي ميديشي نفسه ، شقيق لورنزو العظيم ، على جعلها ملكته في إحدى البطولات التي أقيمت في المدينة. في تلك الأيام ، كان ساندرو بوتشيلي قد وقع بالفعل تحت سحر السيدة النبيلة ، واستحوذ على ملامحها في العديد من أعماله.

يتألق وجه سيمونيتا الأبيض وشعرها الأشقر في اللوحة ولادة كوكب الزهرةالتي رسمها الفنان بعد وفاة الشابة.

توفيت سيمونيتا في أبريل 1476 ، عن عمر يناهز 23 عامًا ، على ما يبدو ضحية لمرض السل الحاد. حزن كل فلورنسا وفاته. تشهد سفورزا بيتيني ، أحد عملاء لورينزو دي ميديتشي ، أنه خلال حركة جسد الشابة في شوارع فلورنسا لم يكن وجهها مغطى حتى يتمكن الجميع من مشاهدة جمال المتوفى الذي لا مثيل له (شهادة جمعتها جيل بيرك جيمينيز في بلده قاموس نماذج الفنانين).

يبدو أن هوس بوتيتشيلي بها قد تأكد ليس فقط من خلال المرات العديدة التي عبّر فيها عن ذلك في أعماله ، ولكن أيضًا من خلال حقيقة أنه تركها كإرادة أخيرة له ، عند وفاته ، دفن جثمانه في كنيسة أوغنيسانتي ، في فلورنسا ، عند سفح قبر ملهمه..

• قد تكون مهتمًا بـ: "الفروع الثمانية للعلوم الإنسانية (وما يدرسه كل منهم)"

2. آنا ماريا دالي وسلفادور دالي

في هذه المناسبة ، فضلنا إبعاد أنفسنا عن علاقة Gala-Dalí والتركيز على أكثر ملهمته المجهولة ، والتي ليست سوى أخته آنا ماريا.

كانت آنا ماريا دالي (1908-1989) أول ملهمة للرسام العظيم، وكذلك أكثر المقربين إخلاصًا له ، حتى وصول غالا. كانت علاقة الفنان مع أخته وطيدة للغاية ، وقد خلدها على اللوحات بنفس الأهمية فتاة على النافذة (1925) ، محفوظ حاليًا في متحف رينا صوفيا في مدريد. بالتحديد نشر هذا المتحف على صفحته على فيسبوك ، في يناير 2020 ، البيان الذي قالته آنا ماريا صنع لإجراء مقابلة في عام 1949: "صور لي التي رسمها أخي في هذا الوقت هي لا يحصى. كان العديد منهم مجرد دراسات للحلقات والكتف العارية دائمًا. لقد رسم بصبر وبلا كلل ، ولم أتعب أبدًا من الوقوف أمامه ، لأنني لم أشعر أبدًا بالملل من البقاء ساكنًا وصامتًا ".

انقطع التعاطف والعاطفة اللذين شعر بهما الأخوان عندما التقى الرسام هيلينا إيفانوفنا دياكونوفا (غالا) ، زوجة الفنان السريالي بول إيلوار في ذلك الوقت.

قريبًا جدًا ، بدأ الوافد الجديد في التأثير على الشاب دالي وجعله ينأى بنفسه تدريجياً عن عائلته. أيضا من آنا ماريا.

جاءت الاستراحة النهائية عندما كتب دالي ، في أحد أعماله ، عبارة: "أحيانًا أبصق من أجل المتعة على صورة أمي". قام الأب بطرده من المنزل في حالة من الذعر. منذ ذلك الحين ، نشأ عداوة مريرة بين سلفادور وعائلته. ليس معروفًا على وجه اليقين ما حدث ، وما إذا كان كان تأثير غالا حاسما في عملية الابتعاد (على الرغم من أن كل شيء يشير إلى نعم). من جانبها ، آنا ماريا ، التي شعرت بالغيرة من غالا وخيبة الأمل من شقيقها ، لم تتحدث معها مرة أخرى.

• مقالات لها صلة: "هل يوجد فن موضوعي أفضل من فن آخر؟"

3. جين هيبوتيرن وأميديو موديلياني

صور موديلياني جين الحلوة والخجولة في العديد من لوحاته. في الواقع ، في معظم أعمال سنوات الرسام الأخيرة ، تظهر جين بشعرها المحمر المتساقط على ظهرها وعيناها الزرقاوان اللافتتان مثبتتان على المشاهد. دخلت المرأة الشابة التاريخ ليس فقط لكونها أهم ملهمة موديلياني ، ولكن أيضًا لكونها حبه الكبير..

ولدت جين هيبوتيرن عام 1898 في مو ، وهي بلدة إقليمية ، لكن سرعان ما انتقلت عائلتها إلى العاصمة باريس. هناك ، بدأ شقيق جين ، أندريه ، بدراسة الرسم. وسرعان ما تشعر الفتاة بأنها منجذبة إلى عالم الفن ودخلت إلى Académie Colarossi ، وهي مؤسسة ، كما يقول أندريه لوالديه ، تتمتع بسمعة لا تشوبها شائبة. وبحسب بعض المصادر ، فهو موجود في المقهى دوار، حيث يلتقي طلاب الأكاديمية بعد الظهر ، حيث يلتقي أميديو موديلياني مع جين. ينجذب على الفور إلى الجمال الساذج والطفولي إلى حد ما للمرأة الشابة ، التي كانت في ذلك الوقت تبلغ من العمر 19 عامًا فقط.

كان حبهم مأساويًا بشكل كبير ، ولماذا لا نقول ذلك ، كان أيضًا سامًا للغاية. يبدو أن موديلياني يستعيد هدوءًا معينًا في شركة جين (كان لديه سمعة بأنه مدمن على الكحول ، وزير نساء و مدمن على الكوكايين) ، لكنها في المقابل تقزم نفسها وتتحمل برزانة نوبات الغضب و الغيرة. عندما توفي الرسام في يناير 1920 بسبب مرض السل المستمر ، لم تستطع جين تحمل الفراغ وتلقي بنفسها من نافذة غرفة نومها. لم تكن قد بلغت الثانية والعشرين من عمرها وكانت حاملاً في شهرها الثامن.

دخلت جين هيبوتيرن في التاريخ باعتبارها الملهمة المخلصة وعاشق أميديو موديلياني ، لكن من الضروري أن نتذكر أنها كرست نفسها للرسم. لسوء الحظ ، حرمنا موته المبكر من عمله ، لأنه لم يكن لديه الوقت لإتقان أسلوبه أو ترك مجموعة مصورة كبيرة لنا. كل هذا يترك لنا السؤال التالي: ماذا كان يمكن أن تكون مسيرته لو لم تكن هذه النهاية؟

• قد تكون مهتمًا بـ: "ما هو علم النفس الثقافي؟"

4. كميل كلوديل وأوغست رودين

دخلت كاميل كلوديل التي تم إسكاتها بشكل غير عادل إلى ورشة عمل رودين عندما كان عمرها 19 عامًا فقط. على الرغم من صغر سنها ، كانت الشابة واعدة ، وسرعان ما كانت المعلمة موهبته. وسرعان ما أصبح كميل ، بالإضافة إلى تلميذه ، ملهمه وعشيقه. حتى أن رودين وعدها بأنه سيتزوجها بعد أن ترك زوجته روز بوريت. من المعروف أن رودين لم يتخل عن زوجته ولم يتزوج كاميل.

ربما سئمت كاميل من الانتظار ، تنأى بنفسها عن معلمتها وتبدأ في العرض بمفردها.. ومع ذلك ، بدأ بالفعل في ذلك الوقت في إظهار بعض المودة العصبية ، والتي زادت بمرور السنين فقط. في عام 1913 ، أدخلها شقيقها إلى مستشفى للأمراض العقلية بالقرب من باريس ، حيث مكثت لمدة ثلاثة عقود ، منسية من قبل الجميع ، حتى وفاتها في عام 1943.

يتم حاليًا استعادة شخصية هذا النحات الاستثنائي ، والذي يعادل (أو حتى ، وفقًا للبعض ، تجاوز) معلمتها. فقط تذكر بعضًا من أشهر أعماله ، مثل The Great Waltz الجميل ، والذي يمثل زوجين منغمسين في رقصة حسية. قدم الفنان العمل في الصالون الوطني الفرنسي للفنون الجميلة في عام 1893 ، وعلى الرغم من كونه منحوتة رائعة ، إلا أنه تعرض لانتقادات شديدة بسبب الواقعية المفرطة والمثيرة للإثارة.

كانت كلوديل فنانة شغوفة ومكرسة لفنهاالتي لم تحظ بالاهتمام الذي تستحقه من الجمهور في ذلك الوقت. عاشت في الظل من قبل معلمها وعشيقها ، أوغست رودين ، ولم يبدأ الاعتراف بعملها إلا مؤخرًا.

5. جوليا إسبين وجوستافو أدولفو بيكير

ال القوافي يعد de Bécquer أحد أهم أعمال الرومانسية في اللغة الإسبانية. تم جمعها ونشرها في عام 1871 ، وهي تمثل الذروة الإبداعية لهذا الشاعر الإسباني العظيم. لكن هل قصائد الحب هذه لها متلقي؟

حسنًا ، يبدو أنهم يفعلون ذلك ، وأن المستلم (المتلقي ، في هذه الحالة) لم يكن سوى جوليا إسبين ، مغنية أوبرا ذات مسيرة قصيرة لكنها رائعة. وفقًا لجيسوس روبيو ، أستاذ الأدب الإسباني ، في عمله غوستافو أدولفو بيكير وجوليا إسبين: ألبومات جوليا، ألهم لقاءه الأول مع المغني الشاعر قافيته السادسة عشر ، التي تبدأ على هذا النحو:

إذا عن طريق هز الأجراس الزرقاء

من شرفتك ،

هل تعتقد أن تنهد الريح يمر

نميمة،

إنه يعلم أن مختبئًا بين الأوراق الخضراء ،

أنا تنفس الصعداء.

هذا الاجتماع ، بينما كانت جوليا على شرفتها ، سيكون الأول من بين العديد من الاجتماعات الأخرى ، حيث تمكنت بيكير من دخول التجمع الذي عُقد في منزل إسبين. يبدو أن حب الشاعر كان بلا مقابل أو ، إذا كان الأمر كذلك ، فإن عائلة جوليا أو الطرف المعني لديها توقعات أخرى في هذا الصدد. تزوجت جوليا إسبين عام 1873 من السياسي Benigno Quiroga y López Ballesteros. توفي بيكير قبل ذلك بثلاث سنوات ، في عام 1870.

6. بياتريس ودانتي أليغيري

ربما تكون هذه واحدة من أكثر العلاقات الأفلاطونية شهرة وإعجابًا في كل العصور ، وقد تم تسجيلها مرارًا وتكرارًا في عدد لا يحصى من الأعمال الفنية: حب الشاعر دانتي أليغييري وبياتريز ، الشابة التي ، كما يروي هو نفسه ، وقع في حبها عندما كان في التاسعة من عمرها ورآها مرة أخرى لاحقًا ، عندما كانت الشابة تبلغ من العمر 18 عامًا.

نحن نعرف القليل عن السيدة المعنية. يؤكد بعض المؤلفين أنه كان مجرد اختراع لدانتي لإطلاق العنان لشعره. غير أن آخرين يعرّفونها على أنها بياتريس "بايس" ، ابنة فولكو بورتيناري ، وهي عائلة كانت تعيش بالقرب من منزل دانتي في فلورنسا. ستكون هذه السيدة ، من بين جميع سجلات "بياتريس" الفلورنسية ، قريبة من الشاعر ، أفضل ما يناسب دانتيسك بياتريس. مات بيس بورتيناري في سن مبكرة جدًا (23 عامًا) ، ربما بسبب الولادة. بعد وفاتها ، دمر دانتي بشكل رهيب ، وحول المتوفى إلى ملاكه الشخصي.، الملهم الذي سيوجه قلمه في المستقبل.

ومع ذلك ، يمكن أيضًا ، كما سبق أن علقنا ، أن بياتريس كانت مجرد اختراع لتبرير شعرها ، كما كان معتادًا عند شعراء ذلك الوقت. ويؤيد هذه الحقيقة اسم الملهمة ، حيث أن بياتريس تعني باللاتينية ، مبروك، اسم له علاقة واضحة بالسماء. في هذه الحالة ، سيكون جار دانتي المسمى بايس مجرد حكاية غير مهمة.

على أي حال؛ سواء كانت بياتريس موجودة أم لا ، فمن الواضح تأثير صورتها في أعمال الشاعر الفلورنسي ، وخاصة في كتابه. حياة جديدة وفيه الكوميديا ​​الإلهية. في الأول يصف الشاعر مشاعره تجاه الفتاة بأسلوب نبيل وعاطفي ( لا يزال الحلو جديد، كما أطلق عليها فرانشيسكو دي سانكتيس في القرن التاسع عشر). تقدم السوناتات الموجودة في هذا العمل ، والمخصصة لملهامه ، مفهوم دونا أنجيليكاتا (المرأة الملائكية) ، الذي كان رائجًا جدًا بين شعراء ذلك الوقت. بعبارة أخرى ، إن بياتريس خارجة عن الأرض ، لأن جوهرها ينتمي إلى السماوي ، وإلى الإلهي ، ولا يمكن لأي امرأة أخرى أن ترضي الشاعر. ال حياة جديدة وبالتالي ، فهي ذروة الحب الأفلاطوني وقمة الحب اللطيف في القرون السابقة.

ولكي يتضح الجوهر الإلهي لبياتريز ، في الكوميديا ​​الإلهية هي نفسها التي تهدي حبيبها في الجنة ، تحول ، بعد موته المبكر ، إلى نوع من المرشد الملائكي. لا يمكن أن يكون غير ذلك.