النهضة: أهم الملامح والأعمال الفنية

كان عصر النهضة حركة ثقافية وفنية أوروبية تقوم على "إحياء" قيم العصور الكلاسيكية القديمة. بلغ ذروته في القرن الخامس عشر واستمر حتى النصف الأول من القرن السادس عشر ، عندما أفسح المجال لعصر الباروك. يعود أصله إلى منطقة إيطاليا ، حيث انتشر إلى بقية أوروبا.

بالنسبة للفن ، يقول الباحث بيير فرانكاستيل إنه تم تشكيل مركزين كبيرين للنشر ، على الرغم من حقيقة أن عصر النهضة قد تم التعبير عنه خارج هذه الحدود. سيكون هذان المركزان العظيمان للنشر الفني هما:

• إيطاليا: مع المدن التجارية التي تتعارض في طابعها مع الجمود الروماني البيزنطي.
• شمال اوروبا: من خلال المحاكم الأميرية في البيت الملكي لفرنسا.

بادئ ذي بدء ، دعنا نتعرف على خصائص فن عصر النهضة ، ثم نفهم السياق والقيم الثقافية التي جعلت هذه السمات المميزة ممكنة.

ميزات عصر النهضة

على الرغم من أن عصر النهضة كان له تعبيرات مختلفة في جميع أنحاء أوروبا ، إلا أن الأنماط والاهتمامات التي تم تطويرها لها خصائص مشتركة تسمح لنا بفهمها وتحديدها. دعونا نرى.

تقليد الفن اليوناني الروماني الكلاسيكي في جميع التخصصات

كان الفن الكلاسيكي في عصر النهضة هو المرجع الأساسي ، سواء على مستوى المحتوى أو من حيث الأسلوب. لقد بحثوا عن الإلهام في العصور الكلاسيكية القديمة ، وبذلك جددوا عالم الموضوعات والمعايير للإبداع الجمالي في جميع التخصصات.

التناسق والتوازن والتناسب

تم التعبير عن جزء من هذا الاهتمام بالعصور الكلاسيكية القديمة في اعتماد هذه الجوانب الأساسية الثلاثة للمدفع الكلاسيكي: التوازن والنسبة والتماثل. لم يُنظر إليها فقط على أنها عناصر جمالية في خدمة التكوين الأنيق والواضح والشفاف ، ولكن باعتبارها تعبيرًا عن العقلانية العلمية والفلسفية في ذلك الوقت.

تصور الفن كشكل من أشكال المعرفة

تغلغلت الروح العلمية أيضًا في الفن ، حيث درس الفنانون الهندسة والتشريح والعلوم الأخرى بجدية. إذا كانت الفنون التشكيلية في العصور الوسطى تعتبر فنون يدوية ، تحت الفنون الليبراليون ، خلال عصر النهضة ، كان هناك صراع لفهم الفنون التشكيلية كشكل من أشكال المعرفه.

دراسة الطبيعة

وفقًا لبيير فرانكاسل ، على عكس العصور الوسطى ، لم يعد فن عصر النهضة رمزًا السلوك ، ولكن جرد الكون ، الذي بدأ الإنسان يفكر فيه من حيث القوانين الفيزيائية لـ كون. تم تطبيق المعرفة الهندسية والرياضية والنباتية والتشريحية والفلسفية وما إلى ذلك.

في الفنون التشكيلية ، على سبيل المثال ، سمح هذا بتطوير العناصر التالية:

• دراسة الضوء الشفاف (على حساب الضوء القوطي الملون) ، مما أدى إلى ظهور chiaroscuro ؛
• دراسة الهندسة المكانية التي أتقنت منظور نقطة التلاشي أو الخطي.

أسفرت دراسة الطبيعة عن إتقان المذهب الطبيعي، وهذا هو ، مبدأ تقليد الأشكال الطبيعية بحثًا عن شىء محتمل.

الفصل بين الفن والحرف

تجلب علاقة الفن بالروح العلمية والعقلانية معها التخصص الفني ، وشيئًا فشيئًا ، تؤدي نقابات الحرفيين في العصور الوسطى إلى ظهور ورش عمل الفنانين ، التي يكتسب الفن من خلالها الاستقلالية كشيء ، مع مراعاة حالة الحرف ، كل تلك الأشياء الخاضعة لوظيفة براغماتية.

تغيير الوظيفة الاجتماعية للفن

في مواجهة التغييرات الجديدة ، التي تنطوي على تنقيح فكري للمحتويات ، يترك الجمهور الاختزال وتتسع دائرة elitesco (المتخصصة) ، حتى مع استمرار الفنان في المعالجة كل واحد. أصبح الفن موضوعًا للتمييز الاجتماعي ولم يعد مجرد وسيلة لتعزيز المحتوى المؤسسي.

المواضيع

إذا كان الفن المقدس في العصور الوسطى أكثر قيمة من الفن الدنيوي ، فسيتم تقدير الفن نفسه في عصر النهضة بفضل تقدم العلمنة ، الذي فتح مجالًا من الموضوعات. تم إعادة تقييم الموضوعات الدنيوية مثل الأساطير والتاريخ والأفراد وكذلك الموضوعات الدينية.

لم ينعكس الموت فقط في الاهتمام بالحياة الآخرة في العصور الوسطى ، ولكن النظرة البشرية للإلهام اليوناني الروماني ، والتي أنقذت المتعة ، فضلت الاهتمام بالموضوعات. سرعة الهروب (زوال الوقت) ، الورود كوليج العذراء ("قطع الورود ، عذراء") و انتهز الفرصة (اغتنم اليوم أو وقت النهار).

في الأمور الدينية ، فإن مادونا مع الطفل بأشكاله المختلفة التي استجابت لإبداع الفنان ورغبات العميل / صاحب العمل.

الأجناس

في عصر النهضة ، ظهرت أنواع جديدة بفضل الروح القوية والعلمانية لتلك السنوات ، واستمر تطور الأنواع الأخرى التي جاءت من تقاليد العصور الوسطى و / أو القديمة.

على لوحةبفضل ظهور تقنية الرسم الزيتي ، يظهر الرسم على القماش. هذا يسمح بتطوير أنواع جديدة. يبرز إنشاء نوع مهم للغاية مثل الصورة التصويرية (الفردية). أيضا ، النحت كما أنها مستقلة بشكل نهائي عن الهندسة المعمارية. تزدهر المنحوتات القائمة بذاتها والآثار العامة.

في ال المؤلفات، يظهر نوع جديد ذو أهمية كبيرة للحداثة: المقال الذي روّج له الفرنسي ميشيل دي مونتيج. في القصيدة الغنائية ، تم تطوير الأنواع الرئيسية مثل الأغنية ، الترنيمة ، القصيدة ، الهجاء ، المدونة ، والمرثاة. الأنواع الثانوية التي تم تطويرها هي مادريجال وليتريللا وإبيغرام.

في السرد في الشعر ، والملحمة ، والقصيدة الملحمية ، والرومانسية تمارس. ضمن السرد النثرى ، القصة ، الأسطورة ، الحكاية ، وعلى وجه الخصوص الرواية بداخلها أنواع فرعية مختلفة: البيكاريس ، الرواية الفروسية ، الرعوية ، المغاربية والبيزنطية ، من بين الآخرين. تم تطوير الفن المسرحي أيضًا ، والذي وصل في نهاية عصر النهضة إلى أهمية كبيرة.

في ال موسيقى، كان المنعطف الأكثر أهمية هو ظهور تعدد الأصوات ، وبفضل أي أنواع مثل الموتيت ، والمادريجال ، والكتلة ، والرومانسية ، والسلطة ، والكارول ، تشانسون نغمات متعددة الألحان ، إلخ. في الأشكال الآلية ، ازدهرت الرقصات ، التوكاتا ، المقدمة ، إلخ.

ربما يعجبك أيضا: 15 سمة من سمات عصر النهضة

السياق التاريخي لعصر النهضة

إن تحديد تاريخ نشأة عصر النهضة أمر معقد ، لأنه يستجيب لعملية تدريجية. يعتبر بعض المؤلفين نهاية الموت الأسود عام 1348 كمرجع. يؤسس مؤلفون آخرون أصل عصر النهضة عام 1453 ، عندما سقطت الإمبراطورية البيزنطية بعد الحصار العثماني.

على أي حال ، ليس من المستغرب ظهور عصر النهضة ، علاوة على ذلك ، لماذا نشأ في شبه الجزيرة الإيطالية. لنلقِ نظرة على بعض أهم الجوانب.

من العصور الوسطى إلى عصر النهضة

خلال العصور الوسطى ، سيطر الإقطاع على النظام الاقتصادي المغلق الذي لم يسمح بالحركة الصاعدة. حافظت أوروبا ، المقسمة إلى ممالك ، على وحدتها الثقافية في المسيحية ، لذلك كان التنظيم الاجتماعي والثقافي متمحورًا حول المركزية.

قرب نهاية العصور الوسطى ، سمح تطور التكنولوجيا الزراعية بزيادة الإنتاج. مع هذا ، نمت التجارة وظهرت الأحياء ، أي المراكز الحضرية حيث تعيش البرجوازية ، وهبت نشاطًا تجاريًا وثقافيًا متنوعًا.

أوقف الطاعون الأسود هذا النمو مؤقتًا. وصلت أولاً إلى جنوة والبندقية وميسينا بين عامي 1347 و 1348 ، بالتزامن مع الحرب بين المملكتين الهنغارية والنابولية. انتشر الطاعون بسرعة عبر فرنسا وإنجلترا وإسبانيا وروسيا وبقية أوروبا.

كما جلبت الوفيات الناجمة عن الموت الأسود عواقب ثقافية. من ناحية ، ازدادت الدعارة مع وفاة الرجال الذين كانوا يدعمون المنزل. من ناحية أخرى ، انغمس كثير من الناس في إشباع شهواتهم الجسدية في مواجهة خطر الموت.

أصل عصر النهضة

مع نهاية الطاعون ، بدأت عملية استعادة. تزامن الفلاحون الذين استعادوا الأرض بدون مالك ووضعها في الإنتاج ؛ سكان المدن الذين يتقاضون رواتب ويتقاضون رواتب أفضل بسبب نقص الموظفين التجار والمقرضون. وهكذا تم توحيد الاقتصاد الرأسمالي البدائي ، أي رأسمالية مبكرة.

بدأت دول المدن الإيطالية في ذلك الوقت تتوق إلى عظمة الماضي الإمبراطوري الروماني. من خلال إضافة الظروف الاقتصادية والسياسية التي سببها سقوط الإمبراطورية البيزنطية ونمو الإنتاج والتجارة في الغرب ، تجدد الاهتمام بالأدب والفلسفة وفن المجد الإمبراطوري ، أي تجدد الاهتمام بالعصور القديمة كلاسيكي.

معنى كلمة عصر النهضة

لماذا سمي عصر النهضة هذا عادة ما يكون أحد الأسئلة التي تثير فضول أكثر. سميت هذه الفترة التاريخية بعصر النهضة لأنها كانت على وجه التحديد إحياء للاهتمام بالماضي اليوناني اللاتيني ، ذات أهمية خاصة لفخر دول المدن الإيطالية ، الذين شعروا بأنهم ورثة مباشرة للمجد إمبراطوري.

ولكن بينما كانت كل أوروبا الغربية تحت الحكم الروماني في الماضي ، لم يكن هذا التقليد الثقافي غريبًا خارج حدود شبه الجزيرة الإيطالية.

كان التغلب على الجمود الاجتماعي المعتاد في العصور الوسطى أيضًا عنصرًا يرفع الوعي بنظام اجتماعي وثقافي جديد.

سرعان ما انتشر عصر النهضة في جميع أنحاء أوروبا ، وأصبح تحولًا ثقافيًا حقيقيًا. تلك الروح الجديدة القوية والمتفائلة تركز الآن على الإنسان ، مما أدى إلى تطوير ثقافة بشرية تتمحور حول الإنسان.

قيم النهضة

الإنسانية والنزعة البشرية

من القيم الأساسية لعصر النهضة المركزية البشرية ، والتي تتمثل في جعل الإنسان مركز مرجعية للحياة الاجتماعية والثقافية. جزء من هذا التغيير متجذر في النزعة الإنسانية المركزية في العصور الوسطى ، والتي أدت إلى النزعة الإنسانية المتمركزة حول الإنسان في عصر النهضة. ومع ذلك ، وفقًا لبيير فرانكاسل ، فإن الإيمان باللاهوت لا ينهار ، بل الإيمان بالجوهر الصوفي للعالم.

أفاد بيير فرانكاستيل أيضًا أن الانتقال من العصور الوسطى إلى عصر النهضة لا يفسر من خلال صقل التقنية ، ولكن من خلال التحول العلاقات الإنسانية ، حيث أن الإنسان لم يعد تحت رحمة المصير المنسوب إليه من قبل رجال الدين ، لكنه يفهم نسبية الحالة. بشري.

تقييم العصور القديمة الكلاسيكية

تم تناول قيم العصور القديمة الكلاسيكية في عصر النهضة. وهكذا ، تتم قراءة نصوص المؤلفين اليونانيين اللاتينيين وترجمتها ودراسة فن العصور القديمة اهتمام خاص ، والذي يعتبرونه تعبيرًا مثقفًا ومفتوحًا للغاية يؤكد على الإنسان تفوق.

العقلانية والعلموية

هذا التوق لفكر القدماء يفضل العودة إلى العقلانية والعلموية. فضول كبير لفهم الكون يملأ كل شيء. يزيل عصر النهضة الحجاب الغامض للطبيعة ويقرر التحقيق فيه واكتشاف آخر أسراره. تشهد العلوم نموًا كبيرًا مستمدًا من الاهتمام بالبحث في جميع المجالات.

الفردية

إذا كانت العصور الوسطى مجتمعية ، فإن عصر النهضة يسمح للفردانية بالازدهار ، ولكن ليس بمعنى أننا نعطي الكلمة حاليًا. استندت فردية عصر النهضة إلى فهم الإنسان ككل ، وإبراز اللذة والكرامة والحرية.

علمنة المعرفة والثقافة

خلال عصر النهضة ، لم تعد الكنيسة المروج الثقافي الوحيد أو الرئيسي للغرب والقطاعات يقوم المدنيون بدور قيادي في الإنتاج الفني والثقافي ، وتعزيز وحماية الفنون و علوم.

ظهور الرجل اللطيف

مع عصر النهضة وكل القيم المرتبطة به ، يظهر المثل الأعلى للرجل المتعلم والمتعدد ، الذي يعرف كل العلوم والمجالات ، ويدمجها. إنه المثل الأعلى للرجل المحترم.

رعاية

في عصر النهضة ، سميت ممارسة الترويج للفن وحماية الفنانين بالرعاية. تم استدعاء الأشخاص الذين لعبوا دور "الحماة" كفيل. كلا الاسمين مستمدان من كايو سيلنيو ميسيناس ، أحد النبلاء الرومانيين الأتروريين من القرن الأول قبل الميلاد. ج. الذي ، بصفته الشخصية ، برز كمروّج شغوف للفنون والأدب. كان ، في الواقع ، صديقًا لهوراسيو وفيرجليو.

كما قادت رعاية النهضة قطاعات علمانية ونبيلة وبرجوازية سعت إلى تكريم الله ومدينتهم وأنفسهم من خلال الترويج للفنون. من بين أهم رعاة عصر النهضة: عائلة Medici ، وعائلة Uffizi ، و Gonzagas ، و Sforzas ، و Borgias ، و D'Este ، من بين آخرين.

غالبًا ما ظهر الرعاة ، الذين يُطلق عليهم أيضًا اسم المتبرعين أو الرعاة أو العملاء ، في الأعمال الفنية التي روجوا لها. كان هذا غير مقبول في العصور الوسطى ، لكن النظام الثقافي الجديد لعصر النهضة سمح بذلك.

ربما يعجبك أيضا: الباروك: الخصائص والممثلين والأعمال.

مراحل فن عصر النهضة

على الرغم من حقيقة أن عصر النهضة الكامل يحدث في القرن الخامس عشر ، إلا أن بعض المؤلفين يؤسسوا البدايات ، وبالتالي فيما يتعلق بالفنون والثقافة ، يبدأ إيقاظ وعي جديد جمالي.

إذا كانت النظرة ثابتة على التأريخ الإيطالي ، فإن عصر النهضة ينقسم إلى مراحل محددة وفقًا للدورات الزمنية التي تشمل كل الإنتاج الثقافي. هؤلاء هم: تريسينتو, كواتوسينتو ص سينكيسينتو.

تريسينتو

Trecento هو تعبير إيطالي يشير إلى القرن الرابع عشر ، أي دورة القرن الثالث عشر في إيطاليا. يتعلق الأمر بالانتقال إلى عصر النهضة الكامل.

خلال هذه الفترة ، يحدث إضفاء الطابع الفردي على الشخصيات ، مما يميز أنفسهم عن العصور الوسطى ، والتي كانت تميل إلى التنميط. وبالمثل ، يُطلب التعبير عن السمات العاطفية ، ويولى اهتمام أكبر للتشريح ، يبدأ العمل على خلفية التكوين الذي يتضمن المناظر الطبيعية وتقنية بارد. أدى هذا التجديد الجمالي إلى ظهور مدرستين عظيمتين: Sienese و Florentine.

كواتروسينتو

إنه يتوافق مع القرن الخامس عشر الميلادي ، أي القرن الخامس عشر ويشكل عصر النهضة الكامل. كان مركز التنمية الأكبر في فلورنسا. تُترك القرون الوسطى في الخلف وعادت الأساطير الكلاسيكية للظهور. النحت مستقل تمامًا عن العمارة ويفضل النحت على شكل دائري. يتطور الرسم الزيتي ويظهر نوع الصورة التصويرية. تم إتقان استخدام الهندسة المكانية. تعود الهندسة المعمارية إلى القانون اليوناني الروماني الكلاسيكي.

سينكيسينتو

هذه الفترة تقابل 1500 أو القرن السادس عشر. يصل عصر النهضة إلى أقصى تعبير له ويبدأ مرحلة جديدة تسمى تكلفالذي يتعايش مع الاتجاه الكلاسيكي. كان مركز إنتاج Cinquecento في روما ، حيث تم تمويل الأعمال الأكثر استثنائية في عصر النهضة ، مثل كنيسة سيستين.

مراحل فن النهضة في إسبانيا

فيما يتعلق بتأريخ الفن الإسباني ، يتم تصنيف عصر النهضة وفقًا لمراحلها تلك التي تمر عبر هندستها المعمارية ، والتي كانت ذات أهمية حيوية ، حيث يوجد أمر في إسبانيا ملكي. هذه المراحل هي: فترة Plateresque ، والعصر اليوناني الروماني ، وفترة Herrerian.

فترة Plateresque

كانت فترة امتدت بين القرن الخامس عشر والسنوات الأولى من القرن السادس عشر. تجلى تكامل أسلوب شبه الجزيرة الإيطالية مع النمط القوطي الإسباني وعناصر أخرى من التقاليد الإسبانية. حصل Plateresque على هذا الاسم بسبب تشابه أنماطه الزخرفية مع الفضة. كان لها مظاهرها في أمريكا خلال الفترة الاستعمارية.

الفترة اليونانية الرومانية أو النقية

كانت فترة امتدت بين عامي 1530 و 1560. في هذه المرحلة ، تضاءل الاهتمام بالزخرفة القوطية ، واعتبر أخيرًا مفرطًا ، مما أدى إلى تطبيق القيم البلاستيكية لعصر النهضة الكامل ، مثل التقشف الزخرفي وتثمين الثقافة الكلاسيكية اليونانية اللاتينية.

الفترة الهريرية

حصلت على اسم الفترة الهريرية بسبب تأثير المهندس المعماري خوان دي هيريرا ، الذي طور أسلوبًا تتميز بأحجام هندسية - خاصة مكعب - استخدام الخط المستقيم والرصانة من حيث ديكور. كانت ذروتها في القرنين السادس عشر والسابع عشر.

فنانون وأعمال عصر النهضة

• جيوتو دي بوندوني. فلورنسا ، ١٢٦٧-١٣٣٧. دهان. الأعمال البارزة: اللوحات الجدارية من Scrovegni Chapel ؛ ال سانتا كروتشي من فلورنسا؛ دوري الدرجة الاولى الايطالي حياة سان فرانسيسكو في الكنيسة العليا في سان فرانسيسكو دي أسيس.
• سيني دي بيبو سيمابو. فلورنسا. 1240 - بيزا ؛ 1302. دهان. صليب من اريزو؛ صليب من سانتا كروتشي؛ جلالة متحف اللوفر.
• فيليبو برونليسكي. إيطاليا ، 1377-1446. مهندس معماري. الأعمال البارزة: كاتدرائية سانتا ماريا ديل فيوري ، فلورنسا.
• ليون باتيستا البرتي. جنوة ، 1404 - روما ، 1472. مهندس معماري. الأعمال البارزة: بازيليك سانتا ماريا نوفيلا ، قصر روسيلاي.
• فرا أنجيليكو. فلورنسا ، 1395-روما ، 1455. دهان. الأعمال المعلقة: البشارة; مذبح سان ماركوس; تتويج العذراء.
• ساندرو بوتيتشيلي. فلورنسا ، 1445-1510. دهان. الأعمال المعلقة: ولادة كوكب الزهرة; الربيع.
• باولو أوشيلو. فلورنسا؟ ، 1397-1475. دهان. الأعمال المعلقة: معركة سان رومانو; القديس جورج والتنين.
• دوناتو دي نيكولو دي بيتو باردي ، المعروفة باسم دوناتيلو. فلورنسا ، 1386-1466. نحات. الأعمال المعلقة: تمثال الفروسية جاتاميلاتا; ديفيد; منبر خارج كاتدرائية براتو.
• لورنزو غيبيرتي. فلورنسا ، 1378-1455). نحات ، مهندس معماري ، صائغ. الأعمال المعلقة: باب الجنة من معمودية فلورنسا.
• ليوناردو دافنشي. فينشي ، 1452-أمبواز ، 1519. رسام ، نحات ، معماري ، مخترع ، مهندس. الأعمال المعلقة: الموناليزا أو موناليزا; عذراء الصخور; العشاء الأخير.
• ميغيل أنخيل بوناروتي. نحات ورسام ومهندس معماري. الأعمال البارزة: اللوحات الجدارية في كنيسة سيستين ؛ النحت شفقة; النحت ديفيد.
• دوناتو دانجيلو برامانتي. فيرمينانو ، ج 1443-روما 1514. مهندس معماري. الأعمال البارزة: كاتدرائية القديس بطرس. معبد سان بيترو في مونتوريو.
• أندريا بالاديو (بادوفا ، 1508-مازير ، 1580). مهندس معماري. الأعمال المتميزة: فيلا لا روتوندا والمسرح الأولمبي وفيلات بالاديان.

قد يثير اهتمامك: أكثر 25 لوحة تمثيلية لعصر النهضة

الكتاب

• دانتي أليغييري. فلورنسا ، 1265 - رافينا ، 1321. كاتب. الأعمال المعلقة: الكوميديا ​​الإلهية.
• بترارك. أرزو ، 1304 - بادوفا ، 1374. كاتب. الأعمال المعلقة: كتاب الأغاني ص إفراز.
• بوكاتشيو. سيرتالدو ، إيطاليا ، 1313-1375. كاتب. الأعمال المعلقة: ديكاميرون.
• لودوفيكو أريوستو. ريجيو إميليا 1474-فيرارا 1533. كاتب. الأعمال المعلقة: أورلاندو غاضب.
• مايكل دي مونتين. فرنسا 1533-1592. كاتب. الأعمال المعلقة: مقالات.
• ايراسموس روتردام. هولندا ، 1466-1536: مدح الجنون; الندوة; أداجيا.

قد يثير اهتمامك الاتجاهات الأدبية

موسيقيون

• خوان ديل إنسينا (1469 - 1529 تقريبًا). موسيقي او عازف. الأعمال المعلقة: كتاب الأغاني.
• جيوفاني بييرلويجي دا باليسترينا. باليسترينا ، 1526-1594. موسيقي او عازف. الأعمال المعلقة: قداس البابا مارسيلو.
• أورلاندو دي لاسو. بلجيكا ، 1532-1594. موسيقي او عازف. الأعمال المعلقة: دموع القديس بطرس.